情感化设计论文范文
前言：我们精心挑选了数篇优质情感化设计论文文章，供您阅读参考。期待这些文章能为您带来启发，助您在写作的道路上更上一层楼。
第1篇
（一）功能上的优势
产品的功能是满足人需求的重要指标，也是产品存在价值的基础。物联网的发展，使得智能化产品功能的实现拥有更多的途径，在追求产品功能更加全面时，用户的情感诉求往往被忽略，高科技产品导致人与人之间、人与产品之间产生了虚拟感、陌生感和距离感，因此科技也需要有慰藉人心的力量。可穿戴式设备作为传统产业和互联网结合的产物，是产品未来发展的风向标，为了避免用户在使用高科技产品时，在心理上和精神上产生的冰冷、孤独、陌生等悲观情绪，可穿戴产品的设计师们也试图在温暖和关怀的情感诉求方面进行改观，Facebook的一款可穿戴式社交背心——“Like-A-Hug”。连接网络，通过Facebook登陆账号，当你的好友对你发表的内容评价“赞”的时候，背心就会自动充气，给你一个拥抱的感觉，如果好友也穿着Like-A-Hug背心，你抱背心时对方就能感受到你的拥抱，使用户在与产品的交互过程中产生了温暖感。该背心把用户渴望被温暖的情感诉求，附加在产品功能上。暖设计的参与，使产品功能更加丰满，让高科技产品更具人情味，使用户得到了满意的效果。
（二）造型上的优势
造型是产品设计中一个重要的层面，涉及到美学、人机工程学、心理学、产品语义学等多方面的学科，不同形态的产品，会使人产生回忆、联想、记忆等复杂的情感变化，是刺激受众感性情感最直接和简单的方式。在《温暖设计——刘峰讲座》中，他倡导设计师从能形成人记忆的东西中寻找设计灵感，唤醒人心灵的情感密码和生活中的温暖记忆。他设计的“AreyouKidult?”系列的坐具，没有以产品本身的功能而限制产品的造型，而是以有机形体暗示自由而丰富的使用方式，产品看似简单，却堆积着厚厚的情感。或坐或躺，或是家具亦或是玩具，在用户与产品的交互中去定义产品的功能，体会产品富含的乐趣和温暖情感，并在冰冷城市中渲染一种亲近自然、和谐的室内氛围。
（三）材质上的优势
著名设计师原研哉曾提出“感觉方式的设计”，把“触觉”这个词意为与触摸的感觉相关或是触感舒服的④。产品的材质设计是设计师通过思考如何以感觉进行认知而设计的，是指如何创造性的让受众感知产品，即唤醒人的感官。暖设计可以通过产品的材质设计唤醒人的感官的不同感受，进而产生情感上的变化。原研哉为日本梅田一家妇幼保健院设计的一套视觉指示系统，在设计时他强调选用白色布料，使医院可给人营造一种柔和、温暖的感受，其次，易脏的白色布料虽增加清洗的难度，却能让用户对医护环境清洁度的信赖感倍增。暖设计的背后，流露出同一种思维：寄情于物，寄关怀于物，注入可被感知的用心，从无生气的工业品变成对自然生活充满熨帖关怀的符号，让物件本身充盈能够给人慰藉的情绪。温暖的感受让用户在精神和心理上得到放松和安慰，材质在暖设计中的价值得以彰显。
（一）基于隐喻的表现形式
Lakoff和Johnson说过“隐喻普遍存在于我们的日常生活中，不但存在于语言中，而且存在于我们的思想和行为中”。在设计多样性发展的今天，隐喻已成为产品设计中表达和传递情感的重要方式。产品设计中的隐喻以产品的功能、造型、材质等为媒介，将不同系统的事物通过想象和联想联系在一起，传递给用户更深刻、更广泛的记忆，想象和联想是人思维的两种重要形式，也是设计师在用户头脑中建立的认知机制，因此具有隐喻性的产品设计是用户在心理、生理和精神上交互作用的结果⑤。在暖设计中，隐喻设计的产品传递给用户的情感，一部分是产品本身固有的文化和内涵，另一部分是产品的功能、造型、材质等方面联想和想象后的结果。暖设计可以通过产品的隐喻形式，更好地实现产品的情感化设计。
（二）基于用户体验的表现形式
体验是用户获得情感的有效方式，大多数人局限性的认为“体验”是软件技术支持下的交互设计，却忽视了产品外观造型、材质等特性下的体验⑥。不同方面的产品体验会使用户产生不同的体验经历，从而获得不同层次的情感慰藉。苹果产品之所以被无数的果粉为之疯狂，就是因为苹果产品的用户体验相当好，如果苹果产品只是依靠一流的软件技术做支撑，没有对造型、材质和颜色等属性的苛刻选择，握在手里就不会有十分舒适的手感，看上去也不会有经典、高贵的韵味。正是因为苹果产品在内在因素与外在因素共同作用下使用户获得了多方面、深层次的情感体验，使得它能持久的吸引消费者，被用户所青睐。美国未来学家约翰·奈斯比特曾说：“无论何处都需要有补偿性的高情感，我们社会里的高技术越多，我们就越希望创造出高情感的环境，用技术的软性来平衡硬性的一面”。用户的体验设计，软性方面靠的是技术的支持，硬性方面可以通过材质和造型等暖设计因素作为设计手段进行完善，实现产品的情感化，且这种方式下用户获得的情感是持久并深刻的。
（三）基于记忆符号的表现形式
个体的经历不同会导致对产品的理解不同，记忆符号也因此多种多样。“暖”本身就是一种记忆符号，它主要通过感官或行为就产品本身在造型、材质、功能等方面形成记忆符号，从而唤醒人内心深层次的情感，这个唤醒情感元素的过程就是暖设计产生的记忆符号作用的结果，提取暖设计作为记忆符号的形式和特点，并将记忆符号分类、整理、系统分析，可为产品的情感化设计提供一个快速有效的途径⑦。将“暖”作为一种记忆符号，可传递给人正能量、愉悦感和精神上的慰藉，使人与产品产生记忆与情感的双重共鸣，而不是仅仅停留在感动的层面。AlbertoAlessi说过：真正的设计是要打动人的，它能传递感情、勾起回忆、给人惊喜，好的设计就是一首关于人生的诗，它会把人们带入深层次的思考境地。
三、结语
第2篇
Norman在认知和神经科学方面的基础上，根据自己对情感的研究，总结出了情感层次：本能层次、行为层次和反思层次。在本能层次上，感官接受刺激后，人会无意识地做出反应。本能层次的设计来自于人类本能，大多讲求的是即时的情感效果。行为层次的情感来自使用的效能，即人在使用产品时所感受到的情感体验。在行为层次上设计产品时需要考虑产品的可用性、性能和反馈。反思层次与文化、教育和经验等，它能使人追忆过去并展望未来，满足自我形象和社会地位身份的需要。“感性工学”最早由日本马自达汽车集团前会长山本健一提出。在产品设计领域，设计师先让用户对产品的心理需求感受表达出来，再将需求感受要点与产品设计的对应特性相关联。使设计出的产品能体现出人的情感，达到用户的期望。
二、情感分类及特征表达
情感是人经过长时间的生理和心理共同变化而产生的，它是人对客观事物的主观映像。产品本身并不具有情感，但是它可以引发、刺激人的某种情感，亦或是可以承载着人的某种特定情感。1.情感的分类在色彩理论中存在着原色概念，原色即是三种无法再分解的颜色：红、绿、蓝，而将三原色调配在一起后，可以配出其他各种颜色。心理学家因此探寻了元感情，他们按照不同的标准列出了多种不同类型的元情感模式，但是结果却大相庭径。在心理学中，最简单的分类方法是将情感按两个标准加以区分：（1）愉快或痛苦的情感；（2）体验的强度。Trevor将“基于愉快和痛苦而做出的有意识与无意识的好坏判断”称为情感价值。以愉快或痛苦的情感为横轴，以体验的强度为纵轴，可以看出在不同情感和体验程度下的情感反应归类（图1）。当听到悦耳的声音时，感受到的是中等程度的愉悦感，当声音变得急促与刺耳时，感受到的就是强烈的不愉悦感。通常，愉悦的情感能让用户顺利地与产品进行互动，不愉悦的情感可以提醒、警示用户。对于产品设计，情感的愉快或痛苦，强或弱并没有真正的好坏之分，重要的是，产品能在恰当的时间、恰当的地方合理地利用情感价值，以达到用户期望的目标，符合用户的需求，给用户带来惊喜。2.产品的情感特征表达虽然产品在实际上是没有生命的，但是其长期表现出某种情感，可以认为是一种个性特征，产品的情感表现可以分为外在情感和内在情感。外在情感是基于视觉、听觉、触觉、味觉和嗅觉接受到的信息，是在无意识状态下所感知到的情感。外在情感包括形态情感、色彩情感及材质情感等。形态情感是指产品在不同的环境中与其相互联系，并表达出的特定语意；色彩情感是指产品的色彩配置能符合人的感性表达；材质情感是指不同材质以其独特的属性与人的心理之间可以产生对应的情感信息。Trevor提出内在情感是外部和内部刺激所产生的情感反应，它源于人内心重现的某种物体或体验，亦或是对客观事物的内心思考和感觉，而非源于那个物体或体验本身。它与社会文化、教育、身份地位、过去的经验和未来的期望等有关，是有意识感知到的情感。内在情感包含文化情感、经验情感等。产品设计的文化情感，体现在产品设计上是一种文化品质，它影响着人对产品的态度。经验情感是指能让人联想到过去的体验并将其重现的情感，很多小孩子都对吃药丸反感，因为药丸的味道基本上都是苦味，苦味让他们牢牢记住了这种强烈的体验，当再次要吃药丸时，内心重现这种害怕、排斥的情感体验，而糖果的甜味给孩子带来的情感恰恰是相反的。因此，有人专门设计了糖果药丸来让孩子缓解这种情感体验（图2）。
三、产品设计中情感对注意力及行为的影响
情感会改变注意力的专注点和集中强度，也会影响行为积极性和趋向。产品的情感化设计需要吸引用户注意力，引导用户行为，达到用户期望的目标，满足用户需求。1.情感对注意力的影响产品吸引注意力有两种情况。第一种情况是，人在目标不明确、无意识的情况下被吸引注意力，在这种情况下人是被动的。产品通过某种途径表现出的某种感官特性引起（刺激到）用户的某种情感，继而将注意力转移到此产品上，情感的强烈程度影响用户与产品的互动时长和互动方式等。例如人们对娃娃脸的偏好，设计师们会利用可爱的吉祥物与他们的访客建立联系，访客对娃娃脸形象的喜爱程度影响他们对产品的使用情况（图3）。第二种情况是，人在目标明确、有意识的情况下投入注意力，在这种情况下人是主动的。用户是在目标的驱使下使用产品，情感程度非常强烈，促使用户对产品投入大量或快速集中的注意力来完成目标，但是在与产品互动的过程中，情感还会相应得发生变化，再持续得引起注意力的变化。因此，产品需要提供简单、便捷的方式来帮助用户完成目标，减少用户的负担，给用户带来良好的情感体验，对产品留下好印象。2.情感对行为的影响如图1所示，一般来说，第一象限中是强烈的积极情感体验，积极的情感会作为一个信号，鼓励人们继续当前的行为，行为是趋向的。例如鼓励、惊喜及给予身份等会引起用户的情感，刺激用户喜欢上产品，与产品保持情感上的联系，与产品产生更多的互动。例如轻博客产品“Lofter”，Lofter通常采用下滑来浏览文章，在操作过程中，由于用户对某个句子的喜爱而在上面点击多次，或是偶然的双击，会出乎意料地在指尖滑出爱心形状（图4），这种可爱的小惊喜让用户在浏览时产生愉悦的心情，愿意阅读更多的文章来体验这样的趣味性操作。消极的情感通常会带来消极的影响，产生的行为大多是回避的。对产品来说，给用户带来持续的消极情感会终止用户与产品的互动。缓和消极情感，或巧妙地将消极情感转化会积极情感，是产品能够延续生命的机会。2006年7月，Flickr发生了一次重大的服务中断事件，引起不便，很多用户产生了负面消极的情感体验。Flickr却借此开展了一次临时涂色比赛，他们贴出通告解释了这次故障的原因，然后让用户在这张通告上做一些创意设计，获胜者可以赢得一个免费的Flickr账户（图5）。这样的做法成功地将带有消极情感的用户变成了内容的参与者，激发出他们的积极情感。当然，也不是所有的负面情感都是不可利用的，例如YanLu设计了一个带小金鱼的洗手盆（图6），小金鱼在蓄水盆里游动，水位随着水的消耗而下降，利用了人们对小生命的恻隐之心达到节水的目的，提醒用户节约用水，水是生命之源。
四、结语
第3篇
一、咖啡馆情感化设计的含义与原则
情感来源于感觉，情感的目标就是认知世界。情感空间是由内部空间环境与外部空间环境结合形成，空间的情感化由空间使用功能决定，咖啡馆是公共休闲空间，内部功能涵盖了消费、社交等行为，从而确定了空间热情、奔放兼具温柔恬静、积极向上的情感，除了打动人心也能给人以内心启发，这样的空间才具备灵气和生命力。咖啡馆空间之中可以唤起人类共鸣的材料应该具备强烈的触觉感，世界知名建筑空间之所以能给人留下深刻印象，其构成及装饰材料的质感占据了重要部分。无论传统或现代材料的运用，都应与特定空间场所所处环境及其特定的时代背景相结合，结合各种感知方式，从而产生一种身临其境的氛围，体会到空间所要传递的信息，这就是情感化设计的重点所在。
二、咖啡馆情感化设计的方法
随着现今社会生活水平的提高，人们对精神方面的需求也水涨船高，咖啡馆作为人们休闲娱乐的主要场所，在提供功能性同时从各方面着手，发展其空间与人的融洽相处。市场上的咖啡店越来越多，分布也越来越广，无论是品牌连锁还是私人个性化经营，都开始向人文情感化的设计方向发展，所以如何把握具体应用成为当前设计的主要方式。
1.重视室内空间与自然的相互融合
咖啡馆虽然划为公共空间，但考虑顾客人群的需求，多将内部设置从私密环境，光照较差，结合灯光布置的同时可以考虑引入自然光。自然光通过墙体的窗户或者各种开洞照射进室内，形成形状大小不一的光斑，结合多彩的窗户玻璃，使空间内的色调更为活跃，同时结合丰富的光影效果，对空间情感塑造有一定作用，能将室内空间构成关系阐述的更加流畅。同时也应引入自然通风，传统咖啡馆空间封闭，阻隔了自然环境中空气的自然流通，导致室内空气浑浊，在花极大代价引入新风系统等人工空气循环的同时，在设计之初调研所在地的气候环境及风向，考虑自然风的流动设置对流风口，提高空气循环效率同时也能达到低能耗现代设计标准，使得室内空间贴近于自然空气环境，符合情感塑造的要求。
2.重视室内空间的色彩表现
咖啡馆空间情感化设计的深入与否与色彩运用有着直接关系，通过色彩原理的引申及运用，可以设计出不同的效果来吸引人群。对于室内色彩的运用，如果可以与周边环境形成鲜明对比，那这样的色调关系极其容易吸引顾客的注意力和好奇心，增加人群光顾的机率。色彩的得当使用更可以突出气氛。寻常咖啡馆的色调多为暗淡厚重，可以在背景处采用明快的色块，通过强烈的对比，将顾客的注意力吸引到室内的视觉中心；大面积小色块的拼接，可以将空间环境进行切割，中和单调的空间感，使得室内空间充满活力；各种色调的陈设品、饮料等也能起到较好的衬托效果，通过灯光的照射，将产品的质感进行烘托，极易抓住顾客的好奇心。所以，良好的色彩表现对咖啡馆的情感化设计有着重要作用。
3.重视空间内部的装饰
咖啡馆空间组合形式比较丰富，其使用性又赋予空间各种功能，人群消费习惯同时也影响内部的设置，所以通过家具等与人群息息相关的软装饰，能丰富空间效果，提高装饰水平。室内家具的运用比较灵活，咖啡馆内的沙发、吧台椅等家具可以使用皮质或布艺材质，增加座垫厚度提高舒适性，座套最好可以随季节变化更换，冬季采用毛制或绒布，夏季可采用棉麻质地；在色调上可以采用与环境相统一的颜色，再零星插入对比色强的桌面，这样的选择在为顾客提供更为舒适的消费感受同时又能美化空间。其他软装元素如窗帘的运用也能提高空间情感化，半透光纱织窗帘提供足够光照同时也能从质地上满足人们内心柔软的需求；陈设品可采用透明或亮面材质，结合一定粗糙质感的器皿，通过光照方式进行处理，将各种肌理表现出来；墙面背景进行软硬包的处理以满足空间的不同要求，装饰画的形式也丰富多样，可以通过咖啡馆空间的需求进行挑选。
三、材料运用对咖啡馆情感化设计的影响
咖啡馆情感化设计也与适合的装饰材料息息相关，装饰材料的质感美、色彩美和性能美是能为人所感知的，作为室内空间设计的重要载体，装饰材料可以创造出独特的空间艺术效果、提高室内空间风格品味，各种材料相互运用就是为了达到美化视觉和触觉的最终目的。对于装饰材料的熟练运用也是设计师所必备的技能:
1.石材石材是人类最早使用的建筑装饰材料，其历史几乎与人类建筑历史等长。石材的基本质感非常明显，符合人们心理上持久、稳固、厚重、坚定等审美品质，石材的质地从毛石的自然狂放、粗犷野性再到抛光石材板面的光洁细腻、雍容华贵，其表层质感变化多样。不同的石材又能展现出不不同的视觉特性，其丰富的肌理、纹样、色泽，再通过不同加工手段能表现出从粗糙到光亮的不同面貌，同时石材坚固、冷峻的触觉特性也能表现其重量感，具备较高的强度。在现代建筑中，石材虽然在结构上让位于各种新兴的建筑材料，但是在建筑外部和室内空间中，石材仍然承担着重要的角色。咖啡馆内石材多运用于地面及个别立面背景的装饰，通过其独有的质感和人们情感产生共鸣。
2.木材木材作为一种古老的建筑装饰材料，主要以木构架和装饰的形式作为东方古代传统建筑的结构方法和使用材料，从而创造了独特的建筑文化。而在当今建筑、装饰尤其是室内空间的运用方面，木材依然展现出强大持久的生命力，其独有的生物特性给人们带来了自然、亲切、温馨的心理感受。其视觉特性展现出来的是一种由浅黄到深棕色的不同色阶的温暖色调和自然肌理。木材温和、硬度适中、重量较轻的触觉特性，使其适合加工成各种形状。所以，木材也是我们最常用的室内装饰材料。而在咖啡馆空间中木材的运用非常广泛，无论用作空间框架的搭建还是墙体的肌理质感表现，均能达到较好的装饰效果，温润的物理特性方便人们与之直接接触。
3.金属金属的应用，使得人类建筑空间脱离了传统天然材料的制约，进入了工业化生产阶段。而金属材质坚硬、牢固，易于加工成各种形态，从视觉上能体现挺拔、平整、光洁或斑驳等各种效果，从触觉上可以体验到坚硬、重量、冰凉、光滑和粗糙等各种感受。金属结构框架能展现材料本身的结构美，也能出现在空间内部，起到画龙点睛的作用。现代风格的咖啡馆设计就能引入金属材质作为点缀，体现其工业化质感，彰显现代特征。
4.玻璃玻璃材质清澈透明，给人的心理感受能有一种神秘变幻的效果。其视觉特征有透明和半透明的、有彩色或无色的、有的晶莹剔透、有的诗意朦胧。从触觉上可以体会到光滑、平整、精确、坚硬等。玻璃在咖啡馆室内空间中的运用比较广泛，常常出现在特殊地面、墙面和柱面造型、各种门窗、隔断、隔墙以及其它需要明亮、透明、变幻、清澈的部位，由于玻璃能衔接室内外空间，所以它对于人们情感引导也有一定作用。
四、结束语
第4篇
随着社会的不断进步与发展，人们的生活水平不断提高，快节奏的生活给人们带来的压力也越来越大。人们希望能释放自己的情感，找到和自己达成共鸣的人或物，服装作为宣泄人们情感的载体，越来越受到人们的重视。因而在现代服装设计中融人的情感成分触动了人们的神经，让人们产生服装能够和自己共鸣的感觉，这也是现代服装设计中比较成功的设计理念。
2情感化设计的提出
情感化设计白勺提出是由美国著名的认知心理学家唐纳德·A·诺曼首次提出来的，他在著作中指出:“在产品的设计和使用中还有很浓重的情感成分，我认为设计里含的情感成分可能比实用成分对产品的成功更重要。”设计产品或服装时不仅要注重外观，更要注重消费者心理活动带来的不同感知度，将情感化设计融人到产品设计中去，让消费者看到设计出来的产品就会产生不同的心理变化和情感变化。不同人的情感感知度也是不一样的，人们所受环境的影响、受教育程度、自身水平和审美观是不尽相同的。情感化设计不是用语言就能表达出来的，而是根据消费人群对不同设计灵感的服装中所感受到的不同情感变化，设计师针对不同人群的消费能力和情感需求，充分挖掘服装的精神精神功能，服装的情感化设计更强调的是服装的精神内涵以及给消费者带来的情感情感体验和精神享受，追求的是服装和人类情感的共鸣，从而达到通过服装释放情感的效应，从而使服装变得变得更加生动和人性化。如果设计的服装让消费者毫无感觉可言，那就很直接的说明一个问题，这件服装在设计过程中没有情感成分的融人，带给消费者的是一件普普通通的衣服而已。物质生活的丰富带给人们更好地生活，情感却成为了现在社会背景下人们越来越缺失的，忙于工作，忙于生活，忙于学习，总之总有忙不完的事，时间永远都不够用，情感流露的越来越少，有时候就会有人怀疑，这到底是一个机械化的世界还是有活生生的人类存在的世界?生活中人们的情感在随着各种各样的大大小小的事务所羁绊，情感更多表现出来的也是消极的，人们也渴望在某种物质上上找到自己丢失的情感，以填补自我情感的流失，针对于此，设计师们在设计服装时候融人了不同的情感，这样设计出来的衣服就不在仅仅是一件衣服那么简单了，更多的是当人们看到衣服的时候联想到的情感是什么，每一件融人了情感的服装都是一种无形的灵魂，当人们把衣服穿在身上的时候也能展现出来不同的状态。可以看出情感化设计理念的提出符合了现代人在丰富的物质生活的基础上追求高品质精神生活的诉求。
3现代服装情感化设计对设计师的要求
现代服装中融人情感化的设计不仅是人们对服装的更高要求，也是对设计师提出了更高的要求，在激烈的竞争中要想让消费者对你的设计感兴趣，就必须处理好服装与人之间的关系，做到“动之以情，晓之以理”。服装设计师们不能再按照以前的思路设计衣服。应该把消费者放在首位，充分考虑消费者在服装穿着过程中的社会因素、审美因素和情感因素。突出服装作品中的情感化的含量，挖掘文化内涵的精髓，顺应其市场发展规律，在情感、功能和文化之间找到一个合理的契合点，设计出符合消费者需求的服装。人们需要什么样的服装，不同的服装中需要加人什么色彩，又需要加人什么情感，这些都是需要设计师去深人了解人们对服装的要求，在此基础上设计的服装才能让人们产生共鸣。一个优秀的服装设计师不仅要对现在服装的流行趋势和人们对服装的需求了解摸清，也要对以往的服装设计中融人的情感成分做相应了解，不同地区的人对于服装中融人的情感成分的感受也会有所差别，这就需要设计师对不同人群和不同年龄的人进行分类设计，以达到不同人群对服装设计中不同情感成分的要求。
4现代服装设计中的情感化设计理念的体现
服装设计针对的对象主要是人，所以要更加注重在设计中融人情感成分，情感成分不是用语言表达的，而是凭借设计师对不同人群发自内心的感受力不同，从而设计出带有不同情感的服装。不同国家、不同区域和不同环境的人所表现出来的特征也是不一样的，设计师不能以偏概全。要根据不同人群的不同特征设计出不同风格、颜色和款式的服装，这样才能满足不同人群对不同情感化服装的需求。服装中表现出来的情绪和人类的情绪还有着一定的不同之处，服装中的情感化特征就像人的情感一样，有悲有喜，有快乐有悲伤，因此服装设计的情感化特征是富丰多样化的。
4.1现代服装设计中色彩对于情感化的影响
色彩，一直是各类服装中最吸引人的眼球的因素之一，不同年龄、不同身份、不同环境的人对于服装颜色的要求也有很大差别，服装设计中情感化的融人和颜色有很大的联系，这是因为不同的颜色会让人然生不同的联想和不一样的心情。色彩在服装设计中扮演的是感性的一面，对于服装设计的款式可以理性思考，以便于适应不同人群的需求，而色彩则不同于款式的要求，更多的是要借助色彩来表达服装向人们要表达的寓意，比如说:红色服装向人们传递的是开放和热情;紫色服装向人们展现的是神秘和高贵;绿色服装更多的展现活力与生机，不同颜色的服装设计带给人们的感受也会有很大差别，颜色也能更为直观的反映出一个人的性格和心情。人在心情低落的时候多会选择颜色偏暗的服装，而在心情愉快的时候多会选择穿一些颜色比较亮丽的服装，这都是人们在借助服装来表达自己的情感。
4.2现代服装设计中形态的情感化体现
现代服装设计的形态是多样化的，它是现代服装造型设计最直接的语言。“形”是指服装的形体;“态”是指服装让人们感受到的外观情况和神态，即服装的表情。服装的形态就像人的外表一样，好的形态不仅需要好的形体，也需要有好的外观状态和神态，设计师要想设计出理想的服装，在设计之前是需要想象这件服装表达的情感是什么，什么样的人群才适合这样的服装，设计出来的服装不仅要形态美，更要表现出服装设计中形态的情感化体现特征，达到消费者和服装之间的共鸣。比如说设计师在设计服装的过程中加人一些不同的设计手法，像是花边、刺绣或是涂鸦，不同的设计手法设计出的服装也会各有特色，每个人的情感化表现和形态都是不同的，也能够更大限度的发挥出人与服装之间形态的合二为一，充分展现出现代服装设计中形态的情感化体现。
4.3现代服装设计材质与情感化的关系
现代服装设计师对服装设计材质的要求已不仅仅只停留在各种天然纤维物、塑料和化纤织物上，而应该更多的利用已有的先进设备与工艺，更大限度的去改变材质的外观，让不同的材质在设计中展现出更多的异彩。每一种材质的背后都有其物质和社会文化背景，比如说亚麻材质，古埃及人在一万年前就开始种植亚麻，而且那时候的织制水平也已经很高了，那时候的亚麻布是长老们才能使用的，所以设计师在对亚麻材质进行设计时就会散发出一种古老的文化气息。对于设计师来说，服装设计材质的变化和人们对服装需求是有直接联系的，能够充分的把材质利用起来，做到材质的最大发挥空间，把服装设计材质与人们的情感化特征联系起来，打破传统的设计审美观念，同时还要关注新的材质更新换代的消息，以便于更好的在现代服装设计中运用新的材质和情感化观念的融人。不同材质的服装对消费者的情感会产生不同的感知，这也是有些材质的服装会被大多数消费者所接受，而有些材质的服装却是无人问津，服装设计材质与消费者的情感也是有感知的，这也是为什么不同材质的服装会有不同的消费群体存在的原因。
5现代服装设计中融入情感化设计的理念的意义
5.1满足了消费者的精神需求
随着社会的进步和现代人们思想观念的不断改变，人们对服装的要求已经不再只是遮体，更多的是为了满足自身对服装的精神需求。服装在人们的生活中扮演者着不可或缺的角色，也有越来越多的人在选购服装时更多关注的是对服装更深层次的追求，服装在一定程度上也是人们身份象征，这和中国传统习俗有关，不同层次的消费者对服装的需求也是不一样的，这和不同层次消费者的消费能力有关，有些消费者希望在服装上得到他人的赞可，希望自己的身份能够通过服装展现出来，这也是消费者对精神需求的一种方式。
5.2提升了服装的设计内涵
现代服装设计中融人的情感化设计理念并不是空穴来潮的，而是设计师根据现代人们对服装需求而产生的新的设计理念，这对于传统的服装设计理念来说也是一种挑战，更是一种顺应时代潮流和需求的趋势。情感是每个人都不能少的，情感化的产品也是近些年来被人们普遍追捧的，情感化设计理念在服装设计中的融人是现代服装中不可或缺的一种理念，不仅能够满足消费者对服装情感化需求，相比之前的服装设计理念，情感化设计理念的融人更为人性化，也更能够提升服装的设计内涵，这正是传统的服装设计要求达不到的设计内涵要求。
6结语
第5篇
1.1适度的性感
弗洛依德认为本能是人的精神活动最根本的能量来源，是推动个体行为的内在动力。而性本能是本能中最重要、最活跃的因素，是本能情感的主要源动力。现实中，社会文化道德规范使性本能被压抑，但并未使其减弱或消失，外界足够的刺激便可将其唤醒并产生相应情感。广告中使用一定量的性感元素来刺激消费者感官，可以使广告和消费者之间产生积极的化学反应，有效激发消费者本能情感。Triumph内衣商业广告，见图1。画面中没有的性感美女，甚至没有完整的人体形象。设计师只是用简洁的曲线勾勒了女性的局部特征轮廓，但在“完形压强”的作用下，受众会积极地对缺失部分进行补充和想象，最终头脑中出现鲜活曼妙的女性身姿，并由此获得更独特的情感体验和快乐满足。同样的手法在奔驰S-class汽车广告中也有运用，见图2。这则广告旨于表现产品独有的八气囊安全保障，但设计师没有采用传统的技术语言进行说明，而是从感性角度着手，利用女性与气囊在形象与意义上的相关性，引发消费者对舒适和安全的联想[4]。可见，性感元素在广告作品中应该是一个引子，吸引观者的注意，并促使其主观投入。不同的受众最终由差异化的经验和理解获得不同的自我情感体验。
1.2足够的炫示性
信息膨胀的消费时代，各类广告无处不在。这时只有足够独特的设计构思才能刺激消费者的好奇心，满足其审美求异的心理，进而驱动和激发消费者本我情感，促进广告信息的有效传达。所以，足够的炫示性成为商业广告设计成功的关键，通过炫示性的塑造与传达广告设计也逐渐成为创造商品价值的重要环节[5]。这里的炫示性除了形式的新颖独特外，还包含概念内涵上的“显眼”。如动感地带广告中提出的“我的地盘我做主”就明确地表现出对个性、激情的炫示与张扬，充分地迎合了其目标群体年轻人的情感需求。苹果IPOD系列广告对此也有明显的体现，见图3。广告反常规地放弃对产品细节的展示，转而表现使用者藉由产品而获得的享受音乐的状态，角度独特。广告中各类舞者的动感表现唤醒了人们的热情，也激发了人们对音乐、对快乐的情感追求。同时，画面利用各种对比因素来刺激感官、吸引注意。如亮彩色背景与闻乐起舞的黑色剪影人物、黑色剪影人物与白色“小方块”及飘逸的耳机线之间的对比等。除此之外，色彩的强烈对比与产品细节的模糊处理也有效激发了消费者的好奇心，吸引其进一步关注或消费。
1.3负面情感的处理
通过良好的形式或情境设计来激发消费者幸福、快乐、舒适等正面情感是商业广告常采用的手法，对消费行为也有较积极的刺激作用。但适时将一定量的负面情感引入广告也会带来意想不到的效果。因为负面情感较之正面情感有着更强的动机力量，会驱使人想要尽快地脱离或改变现有状态，需求更强烈，情感驱动力更强[6]。Pony运动鞋的商业广告，见图4，呈现的就是一种“痛苦”感，从身体的“痛苦”到心理的痛苦与不适。消费者面对这样的画面，会受到强烈的感官刺激，似乎自己已感觉到脚部的疼痛。这种不适的负面情感会产生强烈驱动力来寻找改变，广告也随之道出主题，“选择Pony，选择舒适”[7]。这样一个简单的广告画面其实就是实现了消费者从负面情感获取到释放，进而体验正面情感的过程，比起直接的正面情感体验，能量积聚更迅速，动力更强。此外，广告设计中将正负面因素并置也是一种不错的处理方式。如在减肥用品广告中利用减肥前后体型或服装尺码的夸张对比，使消费者产生并放大对肥胖的“焦虑”感，进而产生相应的消费行为。
2理解层面的情感化设计
理解层面的情感主要受社会文化的影响和制约，是个体在成长过程中逐步建立起来的，对各类价值的判断、态度及选择，是一种超我状态的情感。这种情感具有感性特征，现实消费中，消费者时常忽略事物本来的物质特性，而更倾向其符号性意义；这种情感又是一种理性的情感，一种反思层面的情感，它建立在消费者对事物内涵、价值、象征等复杂因素的综合理解基础上，与消费者个体的知识经验密切相关。设计师常通过营造特定的文化意境，设计特定的文字或图形符号吸引消费者关注、理解并消费，而消费者在解读和消费符号的过程中也获取了独特的精神。
2.1植入恰当的文化符号
消费社会是一个符号消费的时代，商品的差别化在功能商品向符号商品的转化过程中产生。消费者借由差别化的商品消费来体现自身与他人及环境的多维关系和价值。商业广告也逐渐从着重宣传物的实用价值向重视表现其符号价值转变，常通过植入恰当的文化符号来传递产品信息、建构品牌形象及使用情境。这些符号可能是文字、图像或是色彩，其意义是在社会文化环境中逐渐被塑造出来的，以消费者的思考和理解为基础。设计时，设计师将一定的意义符号化。一般来说，这种意义是符合社会文化价值观念的，是正面的，与超我追求一致的。实际消费中，消费者依据自己的知识和经验对广告中的符号进行反向意义解读，当二者基本匹配时，消费者便与设计师在情感上获得了共鸣，信息也实现了有效传播。李宁“东方的，看我的”系列广告就采用了“太极”、“水墨”等典型中国文化符号，营造出了独特的文化意境，既强调了品牌属性也暗含了做有中国特色的优秀品牌的目标。中国消费者有相应的文化背景，对此可以顺畅解读。解读过程中消费者爱国热情、道德感等超我情感被激发，良好的品牌记忆也随之形成。福特汽车也曾在广告中给福特车穿上唐装，旨在通过唐装这个代表性的符号来表达对中国文化的尊重，打动消费者。可见，植入恰当的文化符号可以引起受众思考，引发丰富的情感体验，起到事半功倍的诉求效果。
2.2体现参照群体的支持性特点
所谓参照群体，指的是个体在形成其购买或消费决策时，用以作参照、比较的个人或群体。参照群体可分为渴望群体、规避群体和成员群体三个群体：渴望群体是指个体想要成为其成员的群体；规避群体是指个体想与之划清界限的群体；成员群体是指个体是其成员的群体[8]。从某种意义上说，消费社会中消费者对参照群体的关注度远超过自身。他们会不自觉地内化或参照群体所具有的信念和价值观，从而将其行为方式、消费建议作为有价值的信息源。所以，参照群体对社会文化涵义的形成与传播有着非常重要的作用。商业广告中对参照群体的支持性特点进行合理的体现会对消费行为构成明显的引导，消费者也会在参照相应群体的过程中，获得自我及同类群体的认同，从而引发其理想化的情绪满足。名人及各领域的专家常被大众选择作为渴望群体。消费者期望通过与其消费同样的物以获得相同的价值表现或生活体验，如拥有一样的美貌、成就、身份地位或健康无忧的生活等。所以商业广告中渴望群体的价值表现可以对消费者形成强大的情感驱动，产生良好的商业效益。但实际操作中应注意名人特征与品牌文化内涵的匹配度，同时，不能滥用名人或伪专家做虚假广告，以免引发公众信任危机。普通人叙述型广告也是一种情感化设计思路。广告中普通消费者即成员群体的情感呈现可以使广告更贴近现实生活，也更容易唤起消费者的情感认同。而规避群体特征常以间接的方式在广告中出现，起到反衬的作用。
3结语
第6篇
关键词：商品；包装；情感化设计
在当代包装设计领域中，商品包装的情感化设计就像一把金钥匙，对于打开经济市场起着非常重要的作用。随着时代的发展，商品包装的情感化设计水平高低逐渐成为了一个衡量企业经济效益的重要标准，在信息时代不断发展更新的今天，要求设计作品也要不断的更新与发展，所以这在对于设计师的要求方面，融入情感化的设计思维是非常关键的。构成商品包装的要素有很多，比如说，包装的色彩、材料、造型、形式、画面图形装饰、包装的功能性等。在对商品的包装注入情感之后，设计师就要考虑包装的情感化的各个方面，从而使受众者在于物品的情感互动中产生共鸣。
一、包装的色彩方面
（一）色彩对于商品包装的重要性
商品包装设计的色彩情感化主要就是对色彩的研究和运用。在超市的货架上，各种各样的商品包装都有着各种各样的色彩，或者是由不同的色彩所组成的。在我的市场调查中，绝大多数人都说，能够吸引自己的就是商品包装的色彩。人都是视觉动物，看到什么就是什么。对于商品包装，人们最直接看到的就是它的颜色。
（二）包装的色彩情感化
色彩是商品与消费者相互沟通的第一触发点。包装的色彩情感化，就是要将情感注入到包装的色彩设计中。比如赤色属于红色系，不仅包含热烈的红色，还有冷静的紫红和令人敬畏的深红；自古以崇尚黄色的中国人，更是认为黄色为身份尊贵的象征；而青色不仅代表青花瓷，也表现了文人的品格和儒雅等。也比如，电子产品一般都是黑、白以及金属色；家具一般都是白色以及木头的颜色；服装有很多种色彩的选择，但是最多的还是黑色和白色；食物的颜色更是各种各样的，丰富多彩的。
二、包装的图形装饰方面
（一）图形装饰的重要性
人们从图形装饰就能够直观的看到此商品的各种信息。也就是说，包装上的图案就能够直接告诉消费者这个商品是什么。而装饰纹样的主要功能就是提高商品包装的美观程度和丰富程度，所以，它在商品的包装中有着十分重要的作用。
（二）包装的图形情感化
要将商品包装上的图形装饰进行情感化，就要把消费者喜欢的、欣赏的图形表现出来。比如说传统的民间艺术，是民间艺人智慧的结晶，是一种极其民俗、贴近生活的艺术。将插画、剪纸、皮影等图形运用于包装中，比如在端午节、中秋节、春节时，各种节日产品琳琅满目，总体都给人营造一种喜庆热闹的气氛，这些礼品、年货包装多采用传统吉祥的图形元素，多运用传统的黑白红金这几种颜色，既时尚又传统。
三、包装的材料方面
（一）商品包装的材料
包装离不开材料，任何包装都是由各种不同的材料制作而成的。常见的材料有玻璃、塑料、纸等。这些材料的运用也是根据各种商品的各种特点来制定的。比如，饮料的包装大部分都是塑料瓶，因为饮料是液体，所以需要可以装液体的材料。还有饮料本身成本较低，塑料的成本就比较低，而且轻便、方便携带。又比如，女性用的护肤品、化妆品等，这些商品的包装材料一般都是玻璃容器。另外，电子产品的包装都是纸盒。因为纸盒体积感比较强，造型多种多样，可以对电子产品起到保护作用。这样看来，任何商品的包装的材料都有最合适自己的。
（二）包装的材料情感化
商品包装的材料有很多种，但是我们最常见的就是塑料制品的包装了。虽然塑料的成本低、方便携带，是最污染环境的材料。这样看来，即使塑料有它的优点，但是它的缺点远远大于优点，而且它的缺点是能够威胁到环境的。所谓商品包装的材料情感化，简言之，就是要提倡“绿色包装”。所以，纸质包装和玻璃制品，这两种材料就是最环保的、也是最常见的。
四、包装的形式方面
（一）商品包装的形式
形式，顾名思义，就是形状和样式。根据商品的不同特性，商品包装的形式也多种多样。既有单独的，也有组合的。比如最常见的奶制品，有单独一瓶酸奶的包装样式，也有好多个酸奶组合的包装，它们的包装风格一致，但是样式却各不相同。这就是商品包装的形式。我们常见的包装形状就是长方体，因为长方体造型简单、符合大众的审美观。还有一些特殊形状的包装，例如，孩子们最喜欢吃的果冻，有很多种口味。那么，它们的包装就是根据果冻的不同口味而制定的形状。还有，孩子们喜欢吃的糖，也有很多种口味。它的包装也是根据糖的不同口味而制定的形状。
（二）包装的形式情感化
商品包装的形式情感化，就是包装的形状及样式要满足人们对此商品的想象。各式各样的包装能赋予商品更多的情感，从而帮助消费者获得良好的情感体验。
五、结语
如今，包装设计变得国际化，各国的包装在细节上都有侧重点和主题，我们只有了解其深刻的内涵，并结合现代设计理念进行再创造，才能创作出具有情感化的包装设计商品。因此，在包装设计过程中我们要满足消费者对商品的审美要求，吸引消费者的购买力，让消费者更多的投入到消费商品中，这样才能算是成功的商品包装。
作者:咸宇 单位:山西师范大学
参考文献：
[1]陶蕊.《产品设计在生活中的情感表达》.《财富与管理》，2010年5期.
第7篇
就现代有轨电车的内室而言，体验就是用户在乘车过程中对有轨电车所产生的各种印象和感受，既包才舌用户外在的使用行为，又包括用户内心的情感体验。因此，现代有轨电车的内室设计应围绕着乘客的各方面需求进行，在满足功能要求之外，应尽可能地考虑乘客的清感、心理感受，努力使乘客留下良好的乘车体验。本文从清感化设计白勺角度探几报见代有轨电车的内室设计白勺方法。
2现代有轨电车的情感化设计
2.1现代有轨电车的情感化设计的必要性
美国社会心理学家亚伯拉罕马斯洛(AbrahamMa引。w)将人的需求分为五个层次:生理的需求、安全的需求、感情的需求、尊重的需求、自我实现的需求是最高层次的需求[6]，详见图1乘客需求等级模型[7]。就现代有轨电车而言，乘客在乘坐过程中的需求可以分为包括乘坐、站立、抓握的基本生理需求，安全抓我、平衡乘坐的安全可靠性需求，乘坐方便、站立合适、信息易被识别的操作使用性需求，受到尊重、舒适、具有审美文化内涵的心理需求，自我价值得以实现高级需求。在陕节奏、高效率的现代社会中人了门总是承受着许多压力，情感化设计关注人的情感，努力设计出适用于人、方便于人、理解与人并能与人进行情感互动的产品，以达到舒缓压力、改善生活品质的目的。如果在公共的交通工具上就能享受到安全、高效、舒适的环境，或许公众也会选择公共交通工具出行，交通拥堵问题和有此产生的环境问题就会夜所缓解。
2.2现代有轨电车内室的情感化设计内涵
随着“知识经济”“设计经济”的到来，工业设计实际经进入了持续发展的创新时代，“易用性”设计不在是设计的唯一要求，‘认性化”设计和“社会化”的生活设计更加被关注。情感化是一个包括认知和视觉、听觉、味觉、嗅觉与触觉五种感官感觉的综合的心理学概念，情感化设计是心理学和设计学的结合。认知心理学家唐纳德卉诺曼D(noaldArhturNormna)将人的行为分为本能水平、行为水平、反思水平这三个层次的行为，对应设计就会有针对不同层次水平的行为分为本能水平的设计、行为水平的设+\i反思水平的设+oi()l本能水平的设计本能水平的设计正是大自然所做的事情。我们人类进化是为了与环境中的其他人、动植物、山水、气候和其他自然现象共存。于是我们可以敏锐地接收环境中强大的感情信号，这些信号是本能水平上自动地得到解释。当我们说“漂亮”“有趣”“可爱”时，这一判断直接来自本能水平S[]。在本能水平中，视觉体验、触觉体验、听觉体验处于支配地位。在有轨电车内饰设计的本能水平的设计中要从产品的色彩、形态、质感方面给用户以美好的听觉、视觉和触觉体验。就本能水平的设计而言，现代有轨电车内室色彩更好是选择使人觉得柔软的淡颜色，有前进感的暖色，有十分欢快活泼、一种富足快乐而幸福的橙色，亮度最高，灿烂、辉煌的黄色，兴奋、热烈的红色;而非使人觉得强硬、给人重的感觉的暗颜色;现代有轨电车内室的形态设计选择圆润的、友善的、可爱的、欢喜的形态，自然好于凶神恶煞的形态;有轨电车内室的质感光滑柔顺、柔软、温热触觉感受给人的体验要比冰凉、坚硬、刺手、凹凸不平的触觉体验更使人J俞悦。(2)行为水平的设计行为水平的设计讲究的是效用。优秀行为水平的设计要易理解、易使用、易学S[]。现代有轨电车优秀的行为水平的设计应该是满足乘客在乘坐过程中的各种需要，包括生理的需要和心理的需要。这不仅包含物理上的人机交互，还包括人与产品的情感交流，产品的使用是否符合用户的心理模型。而现代有轨电车内室色彩方面的行为水平的设计，就应根据不同的情况，应采用不同的色调。一般来讲，顶内蒙和侧内蒙色调采用中等明度、无刺激的冷色调或中心色调，地板革用中等明度低纯度的色彩。为避免车内色彩单调感，可在某些局台佣适量的暖色作点缀，活跃车内气氛。根据地区气候的不同，对色彩也有不同的选择，在寒冷地区应以暖色调为王，在炎热地区则应选择明亮的冷色调或中一生色调。客车有着不同的使用环境和用途，其内装饰色彩要适应其特点，做到于整体格调统一。现代有轨电车内室的行为水平设计原则:第一，提供一个好的概念模式，现代有轨电车内室中，设计三角形镂空的扶手的语意是用来拉的，圆柱形的拉手的语意是用来抓握的;第二，增加产品的可视性，在现代有轨电车的设计中王要是显示信息、温馨提示、警示语;第三，充分利用物理结构、语意、文化、逻辑的限制因素，就比如大台盼乘客座椅方向都是与司机座椅方向的一致的;第四，提供预设用途;第五，提供良好的信息反馈;第六，容许出错!1。〕。有轨电车内饰的行为水平设计应遵循给用户快活、开心、快乐、欢乐、喜悦、快慰、J俞悦、J俞陕、畅快等清感体验的原则。(3)反思水平的设计反思水平的设计注重的是信息、文化以及产品或者产品的效用意义。对一泞人来说，反思水平的设计与物品的意义在于某物能够引起的个人回忆有关。对于另一泞人来说，可能是非常不同事情，他与自我形象和产品传递给其他人的信息有关S[]。就乘客而言，就是乘客在乘车过程中有自豪感，能够满足内心得到尊重的需求和自我实现的需求，就现代有轨电车而言，就是能够在乘客心中树立良好的形象。
2.3现代有轨电车内室的情感化设计分析
现代有轨电车内室设备众多，从乘客情感的感官、行为和反思三个层面对王要的设计要素进行分类阴。感官层面王要步及到乘客的视觉、触觉和听觉感受，视觉设计要素包括内室设施(包括座椅、拉扶手、无障碍设施等)的造型、色彩等，另外，乘客信息显示系统(包才舌现代有轨电车行驶路线、停靠站信息、影视娱乐广告节目等)涉及到视觉和听觉两部分;触觉要素王要涉及设施的边角形状、材料的表面质感、硬度、粗糙度、温度感等内容;听觉要素涉及到内室环境噪音与广播等音频服务的设计。
3将中国传统文化融入现代有轨电车内室的情感化设计
现代有轨电车内室设计要想体现情感化设计，中国传统文化的融入是必然的趋势。传统文化的内涵是指中华各民族在长期历史发展过程中所积淀的文化，是经过数干年各民族历史发展的人文精神的总和。但中国传统文化在现代有轨电车内室设计中的应用，不能只是对传统元素的简单模仿和招搬，而是要提炼传统文化精髓再巧妙融入设计中，是民族传统文化内涵与现代设计理念完美结合。功能要素、技术要素、形式要素和经济要素是设计的四个基本要素，而情感化设计是以消费者的情感需求为出发点，设计具有人情味的产品形式是情感化设计主要工作之一。形态、色彩、肌理是产品形式要素的组成部分，以下将从这三个方面讨论将中国传统文化融入在现代有轨电车内室情感化设计中，见图2为将中国传统文化因素融入现代有轨电车内室情感化设计分析。
(1)形态
形态是具有表割乍用的符号系统门。在深刻理解中国文化白勺精神实质、对现代生活育青晰的i必j只，对国际时尚潮流的敏锐把握的基础上，在设计中融叭中国传统文化元素。首先，取其“形”。取其“形”不是简单照抄照搬，而是又训专统造型的再创造。这个再创造是在理解的基础上，以现代白勺审美观念对传统造型中的一些元素加以改造、提炼和运用，使其富有时代特色。从传统的文化元素中提取形状符号，并将它用于现代有轨电车的内室座椅、扶手、灯具、或者是信息提示器的设计中。其次，延期“意”。中国的传统造型无论是动物、植物，还是川可造型，都随摧日训弋白勺变迁逐步走向图案化、格律化、规范化，但是这些造型对人了门的感受远不止是均衡、对称的形式陕感，还具有复杂的观念、想象白勺意义。比如图3为深受广大人民喜爱的“福袭浪口意”的图样，承载摧凄好的树晶。假如在老弱病残座椅上夜这样的图样，不是时日核日刻带着对老年人白勺裕晶。不论:是剖弋还是现代，州}〕对美好事物都夜一样白勺向往，因止唯统造型背后的身后文化意味同样i正用于传达现代人的设计理念。最后，传奇“神”。将传统文化融入现代感十足的现代崔轨电车中，是新的民族形式的创造，需要摆脱美若洲专统的物化表相，进行精神领域的探索阴。比如，将具有浓厚传统精神韵味的祥云图案作为现代有轨电车内室中的信启提示的背景，这会使人增加很多亲切感。
(2)色彩
色彩通过对视觉的刺激作用深刻影响着使用产品时的情感体验。具有中国传统韵味的色彩有:中国红、青花蓝、琉璃黄、国槐绿、长城灰、水墨黑和玉脂白。现代有轨电车的内室色彩设计中，应在满足人机工程和色彩心理学的基础上，结合传统的色彩观念，探索乘客的内心愿望。(3)肌理肌理通过对触觉影响灌使用产品时的情感体验。现代崔轨电车的内室肌理设计主要与座椅、扶手、地板、路线图信息显示器的材质和纹理崔关。中国艺术史经历了淘器时代、漆器时代、金属日创弋以及现代白勺塑料时代。每种时代的主要材料都有其独特白勺特征。淘器最大的设计意义在淘器上的各种纹样，弦纹、菱形纹、锯齿纹、三角纹、万格纹、圆圈纹等川可纹;梅花、柿蒂、卷草等花瓣纹;龙、凤、铺首等鸟兽纹和云纹。这些基本形经过二次连续或多次连续或有惊人的视觉效果。漆器无论是描金填漆蝠连田等技法，还是其工艺美术价值都是做公共室内环境设计值得借鉴的。现代崔轨电车内室设计要将优化的现代材料与传统智慧的结晶相结合，这样才会使中国的现代崔轨电车内室成为世界独一无二的，能让乘客感觉农浓的中国情。
4结语
第8篇
作业的形式要“生情”
传统的生物作业形式是填空、选择、判断，由于此类作业单调、枯燥，学生把做作业当成是一种任务来完成。学生由于缺乏做作业的激情，抄袭他人作业等现象屡禁不止，师生苦不堪言。怎么使学生以极大的热情投入到作业中去呢？
首先，作业的题目要有“新鲜”感、多样化，要像精美的包装一样去吸引学生的第一注意。作业的题目设计要尽量充满教师对学生的爱。如根据不同的内容，题目设计为“你来当医生”、“比比看”、“你能行”、“你来当教练”等等，用这些亲切并带有激励情感的语言，便会一下子缩短教与学的感情距离，解除学生的心理障碍，激发学生积极参与的热情。其次，作业中可适度增加学生动手的小实验及实践活动。如写调查报告、办生物手抄报等，发挥学生的创造潜能，使作业形式丰富多彩，活起来。第三，作业除独立完成外，可通过讨论分组合作等形式完成。讨论可使学生从多角度、多方面、多层次分析作业内容，完善学生的知识结构。分组合作可使学生体验到合作的愉悦和好处，增强合作意识，发挥群体优势。第四，作业可分为必做或选做两种，既要依课本内容，有要看学生的志趣指向，尽量让每一位学生在作业中拥有一片自由的“空间”。
作业的内容要“留情”
传统的作业内容绝大多数为书面作业，内容机械地重复于课本，如概念抄写、每课一练、基础训练、单元练习等，虽然在巩固学生的基础知识方面起了一定的作用，但由于形式单一，学生做此类作业往往缺乏主动性和创造性，学生的学习志趣被埋没，创造潜能未能发挥。要激发学生做作业的热情，如果我们只靠作业的外在形式去吸引学生是远远不够的，必须注重丰富作业的内容，紧紧抓住并留住“那份珍贵的情感”。作业内容“留情”的设计可体现在下列原则下：
1.作业的内容要有趣味性。丰富多彩的生物界为我们提供了大量的直观有趣材料，布置学生做实践性作业，开阔学生视野，陶冶情操，从而激发学生内在的学习兴趣；组织各种竞赛活动，布置学生通过电视、报刊、网络等手段搜集整理有关生物学材料，举行看谁知道得多的比赛，举办让学生为学校设计植物园、生物绿色长廊的评比活动等，激发了学生的斗志，进而发展成为学习的兴趣。
2.作业的内容要有实效性。学习的目的在于应用，将学得的知识运用于分析和解决生活中的实际问题，并取得成效，就会产生“收获”后的喜悦，学习的情感就会更加浓厚。首先，作业内容要与学生的生活密切联系。越是与学生生活密切相关的内容越容易引起学生的关注，产生较强的感情体验。如学习营养成分后，让每一位学生为自己或父母设计一份科学、实用的营养早餐（或午餐）；学习神经调节后，布置学生制定一份科学的作息时间表；分析考生考前挑灯夜战的弊端等。其次，作业内容要与社会实践相联系。生物学是一门实践性很强的学科，要鼓励学生学以致用，积极实践，在实践中体验成功与失败，锤炼意志。如学习植物分类后，布置学生分组在校园内为植物挂牌，他们为了展示本组的实力，查阅资料，精心设计，并在花草旁边设计上警言警语，美化了校园，增强了学生爱护花草树木的意识，看到微风中摇曳的植物挂牌，他们的心中就会无比自豪。
第9篇
城市雕塑直面城市中的人并与之互动，受众群体对作品的第一印象尤为重要。郑州地标性建筑中原福塔广场前的一尊雕像，一出现就引发各方质疑，被指姿势不雅。该石雕中两只卡通猪的动作奇特：其中一只卡通猪伸出舌头趴在抱枕上，而另一只卡通猪跪坐在它的身后像是在捶背。正是作品中两只猪的动作过分亲昵，外加表情夸张、衣着暴露，才引发网友对其的声讨。设计者积极回应，称作品反映的其实是“小猪在给妈妈捶背”的孝心。我们细心观看作品，可发现后面小猪的手型的确是常见的捶背按摩手型。可是为何公众对此视而不见？这就说明城市雕塑与公众情感需求的背离，归根到底还是在本能情感上出了问题。即便设计者的初衷是积极向上的，大众看到作品的本能反应还是这对卡通猪的行为举止不雅，第一反应就从心理上排斥它，便无心再探究作品的真正意义。这就是第一印象效应在起作用。第一印象影响很大，持续的时间也长，比以后得到的信息对于整个印象产生的作用更强。心理学研究还发现，人们在45秒内就能产生第一印象。第一印象本质上是一种优先效应，当不同的信息结合在一起的时候，人们总是倾向于重视前面的信息。因此，注重本能情感设计才能拉近公众与作品的距离，设计师应该给大众更多参与的权利，而不是任由一些专业人士背离民意兴建重复性的填充性雕塑，强制性地把他们对于专业的认知转嫁到大众身上。只有民众需要的设计，才是好的设计。
二、功能与交互：行为情感设计
大脑活动的行为层次指的是大脑活动控制身体日常行为的运作部分。行为情感设计和使用有关，其将所有的重心都放到实现功能上。只有产品本身的功能有吸引力，才会让人喜欢它。诺曼提出，优秀的行为情感设计具备四个要素，即功能、易理解性、易用性和感受。正如“瑞秋猪”（Rachel）铸铜雕塑给公众带来的正能量。该作品由美国雕塑家乔治亚•盖博于1986年8月17日完成，是根据1985年Island县展览会的冠军猪制作的铸铜雕塑。作品在喧嚣的街区，人们通过嵌入地面并刻有文字的猪蹄印便可寻到“瑞秋猪”的身影。作品从诞生至今一直是西雅图市面最受欢迎的公共艺术品之一。现在“瑞秋猪”已经形成了一种城市文化。每年以“瑞秋猪”的生日为契机，城市都会举行各种庆典活动。同时，也促进了当地旅游业的发展，各种以“瑞秋猪”为原型制作的衍生纪念品也深受大众和旅游者的喜爱。为了使得“瑞秋猪”雕塑的功能更有吸引力，艺术家还在“瑞秋猪”雕塑上设计了一个投币孔，通过它每年为社区的近1万名低收入居民筹集到6000至9000美元。“瑞秋猪”雕塑把公益、装饰、城市雕塑等文化元素完美结合起来。这件作品通过受众观看作品的不同视角，改变主客关系，使人们获得不一样的艺术体验。当人们参与到以“瑞秋猪”为主题的各种庆典活动和慈善活动中时，其实已经拉近了观众彼此的关系，使得作品与观众、观众与观众之间进行交互，让观众成为作品中的一部分，参与到作品本身中，淡化作品与人的界限，使二者交互融洽，成为一个群体。“瑞秋猪”拉近了人与人之间的距离，形成独有的文化体验，人们可以从不同的角度感知作品。它已经不仅仅是一座城市雕塑，更是联系人们的纽带。这种温馨的交互最终去中心化，让个体的人不再孤立，而形成一个群体，在心理上、情感上真正得到满足。
三、体验与感受：反思情感设计
第10篇
1.1产品情感化设计
情感化设计的产品与人的情绪与感情有着良好的沟通，这样的设计会给人们的交流带来愉快，也能拉近人与人之间的情感距离。产品情感化的设计，会使产品具有良好的亲和力，具有较强的情感化因素，产品与人之间的距离将会因为情感的交流而相互靠近。情感化设计在更深层面上体现出了对人性的关怀与体贴，它以一种贴心的方式诠释着设计师对生活的理解与追求。功能是具有理性的、逻辑性的认知，而情感是感性的，情感化设计是建立在满足产品基本功能与性能的基础上，再融入情感化的考虑，从而达到在产品设计中做到理性与感性两者的有机结合。
1.2父母与孩子的感情缺失
在如今这个竞争压力巨大的现实社会中，大部分年轻一代的父母对自己的孩子生活的关心和照顾是心有余而力不足，使得儿童在日常生活中缺少了与父母的互动和情感的沟通。工作的繁忙，导致孩子长期得不到家人的关爱，容易导致亲情疏远淡化，渐渐的就会淡漠了对亲情的渴望与需求。在长期处于感情缺失的影响下，许多孩子和父母的感情淡薄，从而使得儿童因为“情感饥饿”而产生一些不良的心理变化。因此在父母有空的时候都希望能与孩子在一起，能多陪陪自己的孩子；当然，外出时也不会放心孩子独自在家。但带着孩子出门也同样存在很多问题。
2超市购物车的设计分析
超市购物车的设计是一个理想，也是一个巨大的挑战。超市购物车是美国文化的一个标志，就像Zippo的打火机一样为人所熟知，但同时也是一种很僵化的东西。在设计更新方面，它提供了丰富的可能性，但也意味着一种创新困境。不同的人群对购物车有着不同的需求，针对不同的点需要不同的设计面去适合它。
2.1可供儿童乘坐的购物车优缺点简析
当今国内外市面上可供儿童乘坐的超市购物车类型大体分为两种，一体型和卡通车与购物车结合型，如图1所示，其特点如下。如图1（a），特点为：①使用推车需投入一枚硬币挤出铁片取出推车，使用后需放回推车拿取处，插入铁片挤出硬币，这样可以解决使用者乱摆乱放的问题；②空间比较小坐起来比较拥挤，且男女宝宝的生理特征不同，会导致男宝宝的不舒适；③当宝宝坐在推车里的时候，如果家长去货架上拿物品没法扶住推车，这时推车很可能会因为一些原因而移动，对孩子来说是较危险的。如图1（b），特点为：①可以与家长进行交流沟通，但儿童乘坐不舒服、不安全；②节约空间位置，便于收纳。如图1（c），特点为：①卡通车型所占空间位置较大；②颜色鲜艳，造型卡通可爱。孩子可以在里面玩耍，不会影响家长购物。但塑料儿童车里仅适合4岁以下小孩乘坐，且需大人在身边看护以防意外。孩子坐于前方不能与家长更好的沟通交流。
2.2购物车情感化的需求
购物作为家庭生活中不可或缺的一部分，很多父母会带着自己的孩子一同购物。同时,消费者在购买商品时,使用的产品受情感因素的影响也日益加大。然而，如今中国的超市购物车以装货物为主，重点于儿童方面的少之又少。尤其在乘坐舒适、安全问题上，考虑的更是少之又少，儿童不舒服，同样也会影响父母购物。即便是所谓的专门的可供儿童乘坐的超市购物车，大部分也只是把儿童卡通车与现如今的超市购物车相结合而已，这样同样也存在了很多问题。
3应用范例——超市购物车设计
本超市购物车的设计重点在对于儿童乘坐方面更为人性情感化且安全，回到设计本身，让超市购物车不再是儿童玩具与超市购物车的组合，而是真正考虑儿童人性化、安全化的设计。针对儿童的生理和心理特征、行为习惯等，在超市购物车原有基本功能和性能的基础上，对色彩、材料、造型、功能结构等进行设计。安全性：一方面为购物车本身的安全；另一方面为儿童乘坐的安全。实用性：保持购物车本身具有的基本功能。环保性：产品材料的选用要注意其环保性，避免污染性材料的使用。在这里需要特别指出的是，此次设计不仅要从儿童的心理特征、行为习惯入手，还要从年轻父母的心理特征着手。以舒适、安全为本，实现其可发展利用性。
3.1超市购物车设计
推车整体成流线形，色调为中国红，简约美观大方，如图2所示。购物车把手处设计锁扣，使用推车需投入一枚硬币挤出铁片取出推车，使用后需放回推车拿取处插入铁片挤出硬币，如图3所示。小孩乘坐区与购物车区分出来，小孩正面朝向父母，乘坐区安全舒适；如果没有小孩乘坐，可以放包等重要东西，靠近自己，比较安全。
3.2超市购物车儿童方面的设计
首先车体无任何坚硬的边角，购物车边角均包裹或圆角；其次此次设计把儿童乘坐的地方独立出来，然后在坐垫和保护儿童护栏部分使用一些较软的材质，这样可以让孩子更为舒适，不会吵闹；同时还给推车加了两个小孩可以抓手的地方，孩子可以转动把手玩耍；最重要的是在设计时特别将把手与轮子结构设计同机场推车原理一样，向下按压把手，车体可运动，放开把手，车体静止。这样当孩子乘坐在购物车上时，家长也可以放心地去货架取东西。
4结语
第11篇
软件界面设计时不应以漂亮为第一要任,还需考虑其良好的运行状态，设计师设计软件界面系统是为了让人们能够通过对界面的操作来完成他们想要做的事情，而不是为了创造视觉上华丽的冲击感受。总的来说，一个优秀的软件界面应该拥有明确的视觉导视系统，能够快速的指导用户去完成他们的需求。微信的界情感化设计在软件界面设计中的应用文/张沛李义情感化设计主要通过分析人的情感，设计符合人喜好的产品。从心理学的角度挖掘人的情感表现并与软件界面的设计相联系，以提高用户对软件界面的即刻效果，达到最大限度提高软件效用，提升用户的工作效率。以实例来分析情感化设计层次在软件界面设计中的表现以及对软件界面设计影响,由此探讨软件界面情感化设计的具体应用方式及实现途径,为后续软件界面研究提供一个参考和借鉴。摘要面看起来特别的简单、不会给人一种视觉冲击的感觉但它特别实用，原因在于每一个图标的摆放位置和大小都是根据人的使用习惯和一些特殊的情感需求来设计的。
1.1软件界面的发展
软件界面伴随计算机技术和电子产品设计的发展而发展。人们把软件界面的发展大致分为三个阶段，即初期、发展期和成熟期。软件诞生初期，注重对目标功能的实现，界面美观和可操作性一般不做过多的考虑，相对于其他成熟软件的界面而言，诞生初期的软件界面往往显得简陋粗糙，此阶段的软件界面只要能实现引导用户顺利完成操作即可。发展期的软件，技术上趋于成熟，但变动较快，这一时期软件界面的布局和操作的合理性得到了充分的研究与发展。成熟期的软件，技术不是问题了，界面合理性设计成为了重点，按键大小、颜色使用等会被考虑以利于市场竞争。
1.2软件界面设计法则
用户在使用界面时会一直受自己的生理、心理、个人背景和使用环境的影响，因此用户会对软件界面倾注自己的情感。对于软件界面这种非物质性产品的产生，人们不单只注重其使用功能，更希望它具有情感寄托的功能。软件界面的设计注重功能追随着形式美法则。形式美法则是从人的认知、美学、色彩等方面的进行探讨，遵循用户愉悦、欢乐的情感趋势。使用方便、界面优美、指导性强、操作简单、标示可识别性强的界面，会让用户在使用过程中产生愉悦的感觉，从而产生一种积极的情感状态。长时间操作一个软件会让人产生反感枯燥的消极情绪，所以一个可以赋予用户积极情感的界面更利于用户减轻压力、产生新鲜感和学习动力、加强其工作能力。软件设计师应将艺术融入到科技，使软件不再是单纯的工具，让其成为人情感的寄托。如微信界面对话框可根据用户所发信息的内容改变背景颜色。如发送“生日快乐”时背景将出现一连串蛋糕。这不但让用户产生好奇的感觉，还会让用户觉得这款软件有了生命，可以与自己进行情感交流。
2情感化设计在具体软件界面的应用
从情感层次考虑，一个优秀的软件界面应让用户忽略设计的存在，尽量让用户处于心情愉悦的状态去操作软件。图形加工软件PhotoShop的界面，其工具栏的各个命令都采用拟物化的方式来设计，比如“画笔工具”命令就设计为一个画笔，通过这种拟物化界面设计让用户在使用时可以根据自己大脑本能层次的认知来进行操作，使得界面变得具有趣味性和更强可操作性。在行为水平方面，PS软件界面经过许多年版本的更新，性能、效用方面都基本达到了顶峰，功能、易懂性、可用性这些方面都通过必要时文字提示方式得到表现。因为PS是一款使用相对广泛的专业软件，如果考虑用户的反思层面就会让功能得到减弱，并且因其使用量大，不能满足每个用户反思的效果。但有些软件界面特别注重用户的反思层面，并甘愿抛弃一些功能。盛大游戏在推出的怀旧版《传奇归来》游戏，其界面远远不能满足现今用户的本能和行为层的要求，但因为它能让大脑经过反思层处理信息后勾起玩家对原来事物的回忆，所以受到玩家喜爱。
3总结
第12篇
在中国，要说最具有传统文化气息的建筑，大家的心里自然而然的会出现一个地点，那就是故宫。像故宫这一类的古建筑，经历了千年的风雨，其中蕴含的中国传统文化气息可谓浩瀚如海。如今，当代的设计者，可以在精研这些古老的建筑设计后，取其精华，重在模仿，构建出既具有中国传统文化气息，又富有现代艺术表现力的建筑和装饰。例如四川绵阳的岳王楼，于近两年才重建成功，其外复原了古时被毁坏的岳王楼，充满了历史的沧桑感和文化气息，让人有一种如临旧地的感觉，但其内，又被设计者运用现代的装饰所取代，通过对传统符号的运用，使之既保留了古老的韵味和传统文化气息，又不失现代建筑中的舒适和美感。当代的设计者，在对中国古老建筑的不断模仿和重建中，逐渐的总结出符合当代艺术风格的设计理念，从一定程度上使得中国的传统文化以一种另类的形式得到重生。
二、中国传统文化在室内设计中的情感表达
室内设计往往通过对色彩、空间摆设以及设计元素的应用来表达设计者的情感，结合材料的选择，形体的刻画以及光线的利用，完美的体现出某种情感。在室内设计中，运用中国传统的文化因素，能够表现独特的情感。
（一）从色彩上的情感表达室内设计中，“色彩”是一个极为重要的因素，色彩不但能够引起人们的视觉效果，还能够反应出物理性质，比如冷暖色的基调就能够给人带来不同的感觉。中国传统文化中将红色象征火，黄色象征金，青绿色象征水，白色象征土，黑色象征木，对应着被古老的中国人民信奉的阴阳五行的说法。各个朝代的建筑对于色彩的使用又有不同的见解。类似于磅礴大气的宫殿，多采用绚丽的色彩，构建出一种金碧辉煌的氛围，讲究的是大气磅礴的情感氛围。又如江南小筑，又多于是灰黑色瓦片，少有大红大绿的绚烂色调，体现出江南水乡温柔的情感。在室内设计中，多用“暖色”，朱红色的门窗是中国风建筑的代表色彩，给人一种富贵、祥和又充满贵气的情感表达。运用中国传统文化来表现设计情感，色彩是一个必要的考虑因素。
（二）从材料选择上的情感表达除了色彩之外，能够表达设计情感的因素还有材料，不同的材料能够体现不同的设计理念和情感。从材料选择的肌理和纹路的不同就可以辨别出不同的情感基调。装饰材料是室内设计的物质基础，对于材料的选择是一个难点也是重点，在中国的传统文化中，室内设计讲究的是与自然的和谐，通过对材料的选择来达到体现中国文化的精神。中国的传统建筑中，多使用富有纹饰的木质材料，在木材上雕刻出不同的图案，来获得不同的情感表达效果，例如栩栩如生的瑞兽则表达出主人对于祥和生活的向往，腾云而上的翔龙，表达出主人积极进取，不断向前的美好憧憬。材料的选择，是室内设计的一个重点和难点，需要设计者好好地精研和把握，才能结合中国的传统文化来达到自己的设计目的。
（三）从陈设分布上的情感表达好的室内设计，除了要饱含合理的光、色调以及材料，还要搭配完美的陈设，中国传统室内陈设的设计，也表达出特定的情感意境，通过对室内陈设的设计，来达到传情达意的最高境界。中国传统的建筑中，多利用门窗、屏风以及盆栽等来完善室内陈设，力求将室外的景观移植到室内，给室内的主人带来良好的感受，例如绿色的植物和盆景，就可以在室内平添一份自然的气息，表达出设计者追求自然和谐，向往恬静气氛的情感表达。
三、结语
第13篇
【关键词】老年灯具；情感化体验；交互设计
【Abstract】So as to improve the quality of life of the elderly，the paper uses interaction design and puts the basic idea of the emotional experience design apply to the practice of the design of the lamps of the old people and design the multifunctional lamps that are proper for the old people. the old people in every slight place can realize the careful care of relatives， and it can provide an important reference for the similar designs.
【Key words】The lamps of the elderly；The emotional experience design；Interaction design
中国是礼仪之邦，尊老爱幼更是我国的传统美德。在我国老年人具有1.78亿，占中国总人口的13.26%，说明我国的老龄化趋势已经加深，我们在面对老年人这样的特殊群体，无论是从身体还是心灵更加需要考虑如何给予他们更多的关爱。但是现在的市场上很少有专门针对于老年人设计的灯具，这是一个设计漏洞。论文将情感化体验设计的基本思想应用于老年人灯具设计的实践中，设计出适合老年人使用的多功能灯具，使老年人在每一个细微的地方都可以体会到亲人的细心关爱。
1 老年灯具设计现状分析
据调查显示城乡有近一半老人空巢，老年人独立居住比例呈上升趋势。2010年，城乡老年人平均子女数为3.2个，其中城市为2.7个，农村为3.6个，较2000年和2006年均显著减少；城乡空巢老年人占49.3%，较2006年增加8个百分点，较2000年增加10个百分点。在调查中还发现，思念不能时常来探望的儿女成了老人的心病，与年轻人相比，老年人更加渴望亲情，更加渴望心灵上的慰藉。
目前的灯具设计相对比较成熟，生产厂家也非常重视外观的设计，但由于市场庞大又很繁杂，所以面向消费者的产品大多比较零散。各式各样的产品中还是存在这样那样的问题，尤其是被忽视的老年灯具。设计者对人机工程学和情感化设计的方面做得还不够到位，甚至很多私人公司几乎不太考虑老年灯具的人机工程以及情感化设计。在材料上与价位上也是参差不齐，高低不一的。几乎所有的灯具设计中都存在一个盲点，就是重环境轻人文，对外形过度的偏重与重视。家庭成员中不仅有年青人，还有孩子，老人。针对儿童的设计随处可见，但是针对老人的灯具设计就屈指可数了。由于年纪等各方面的原因，老人的行为渐渐有些不便、生活习惯与需要有别于年轻人，甚至心理上更容易寂寞与孤独。所以，在对于老年人的灯具设计要更加注重情感化体验的设计。
2 情感化体验设计的基本思想
情感化体验设计是一项包含了产品设计、服务、活动与环境等多个因素的综合型设计，每一项因素都是基于个人或群体需要、愿望、信念、知识，技能、经验和看法的考量。在这个过程中，用户不是被动的等待设计，而是直接参与到设计中去，这样才能让设计出的产品尽可能的符合用户的心理需求[1]。通俗的说情感化体验设计就是将消费者的参与融入到设计当中，通过产品设计营造出特定氛围，为消费者提供全过程全方位的美好体验过程。情感化体验产品应该具备以下特点：
新奇化：产品能在第一时间让人体验到新颖奇异和与众不同的感官体验。其中的新奇化可以包含创新、新颖、心意新鲜、奇特等。
独特化：“独特化”可以包含独一无二、独具一格、独特的、特别的、自我个性化的，甚至是另类的错觉等。我们从外界获得感知，会自觉的把这种知觉和我们想象中的“概念模型”进行匹配
品质化：情感体验产品能让人体验到一种人性化的体贴和高质量的使用行为。这种行为体现了消费者对于产品本身所具有的易用性、审美性、人文气息的期待[2]。
丰富的情感化：实现人与产品深切的情感交互的过程是成为提高相应的感官刺激强度和刺激时间最有效的手段。所以在进行体验产品的设计时，把握时代脉搏，通晓时尚元素是至关重要的[3]。
3 基于用户情感化体验的老年灯具设计分析
针对老年人的心理特点和情感化体验设计的基本思想，结合实际的灯具设计进行分析。下面是具体的老年灯具设计案例（图1老年灯具设计）。
该款灯具是专门针对于老年人设计的台灯，意在方便其日常生活。灯具在传统的基础上进行创新，更加人性化，贴心的设计更适合老年人的心理特点。
（1）独特化：该款灯具的取名为“暮色”，也意味着老年人的暮年五光十色，通过灯光给老年人传达更加健康积极、身心愉悦的生活氛围。在造型上打破传统的灯具造型。采用中间凹两头凸的曲线造型。灯具在材质上采用轻便的材质，成本低廉，摒弃了传统意义上一些价格昂贵的材质，减少消费者的购买负担。
（2）品质化：首先灯罩纹样可以随心定制，不同的纹样，不同的风格，满足老年人的不同的需求。灯身安置闹钟，连接内部暗格，可放置常用物品（如药品），闹钟可以定时提醒，防止老年人忘记按时吃药。灯顶设置香薰盘，灯具使用过程中散发的适当热度有助于精油香薰的散发，益气安神。任意定位拉伸的灯罩，让老年人轻松掌控灯光的明暗。这些都是一种更加人性化的设计，让老年人在使用灯具的过程中更加方便和产生愉悦感。
（3）丰富的情感化：灯具在使用过程中具有两种开关方式，一种是传统意义上按钮控制，另一种是采用手势控制。这样既能满足传统风格的老年人的需要，又能满足具有好奇心和行动不方便的老年人的需要。手势控制更能增进用户与灯具之间的交流，这种新奇的交互方式，可以让灯具好像人一样具有感情，与人能进行交流，减少老年人的孤独感。灯具使用节能灯管，这样符合当代设计的主流――环保设计，也符合老年人传统的节约的心理特征。
4 结束语
一个产品创新与否，是否符合用户的需求，不仅在于他的外形多麽的标新立异，科技多么超前。作为产品，最重要的就是让使用者觉得物尽其用，使用过程舒心顺手[4]。所以，在设计过程中，我没有一味的追求外形的创新，而是反其道而行，结合本次设计的主题老年人灯具的情感化设计，在功能及使用者情感层面上进行突破，以功能为主。外形方面，与功能相辅相成，以简洁大器的外观着重细节设计。
一个产品设计的成功与否，不是由设计者来决定的，而是由用户来决定的，只有设计出满足用户需求的产品才能算是一个成功的设计[5]。要想让用户得到他们所需要的的产品，必须根据产品用户人群的心理和生理特征进行设计，专门针对老年人的生理和心理特征，结合工业设计心理学和情感化设计设计出符合满足老年人用户的产品。
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第14篇
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第15篇
1 “情感化设计”的概述
“情感化设计”理念是由享誉全球的美国著名认知心理学家唐纳德・A・诺曼首次提出的。他在著作中指出:“在产品的设计和使用中还有很浓重的情感成分,我认为设计里含的情感成分可能比实用成分对产品的成功更重要。”“情感化设计”是以产品的物质功能为基础,充分挖掘产品的精神功能,从而给用户传达情感体验的设计理念。产品的情感化设计更强调物品的精神内涵及给使用者带来的情感体验和精神享受。
20世纪末21世纪初以来,人类的生活和工作一直处在一种快节奏、高效率、强压力的精神高度紧张的状态下,导致人们在日常的工作和生活中严重缺失人与人之间、人与物之间的情感的关怀和交流。因此,人们在面对简单、枯燥、冷漠的工作和生活模式时,渴望从情感方面得到一些慰藉和释放。因此,“情感化设计”理念顺应市场需求而生。它在设计中强调精神、象征功能和意义、文化内涵,力求从精神需求层面上表现对人性的关怀和体贴,把人类的情感需求融入到人类衣、食、住、行的各个方面的产品设计中,以一种轻松的方式诠释着人们对生活的向往和追求。情感化设计理念的提出符合了现代人在丰富的物质生活的基础上追求高品质精神生活的诉求。
2现代服装设计中“情感化设计”理念的切入点
面对高强度、快节奏的工作和生活压力,人们内心深处更渴望一个温馨、舒适、符合情感需要的个性空间。服装作为人们生活中的必须品,在这方面具有很大潜在空间。不难看出,设计师们已经意识到:消费者对服装的需求由功能至上、纯技术化的单一设计等理性的因素,转而更加追求服装传达给人的文化内涵、情感体验以及心理享受等精神领域的享受。他们试图在服装设计中渗透更丰富的文化、情感以及乐趣元素,让消费者在享受其功能的同时,更热衷于其所带给消费者的体现个人品味、个性、情趣等精神层面的享受。
2.1设计师“亲密接触”消费者 ―― 激发消费者参
与设计过程中的趣味性
随着体验经济时代的到来,生产与消费行为也逐渐发生了变化,以体验为基础开发新产品强调与消费者的沟通,触动其内在的情感和思想;以创造体验的方式吸引消费者参与融入设计中,提高消费者的审美能力、审美情趣,最大限度满足消费者在物质上和精神上的双重需要,进而达到增加产品附加价值和得到消费者认可的双重效果。
对服装设计师而言,了解服装消费者审美和情感需求并投其所好的把握其在市场的发展趋势是至关重要的。一位名为Youngjoo Na的韩国学者在他的学术论文“Fashion Design Styles Recommended by Consumers’Sensibility and Emotion”(根据客户的审美和情感设计服装)中指出:为了开发由消费者审美观引导高品质服装产品,他们开发了一个采用个性化协同过滤技术的专业软件,建立了一个由 60 种纺织材料,41 种时装设计样式和 28 对具有关联性的感性词汇组成的可视化模型数据库。它可以使用户根据自己审美需求,使用系统提供的工具参与设计调整并反馈意见。
这种消费者参与设计的体验式设计模式正在逐渐被一些高端服装品牌所应用。消费者参与到设计中来,可以根据自己喜好需要,选择服装面料的材质,领子、袖子或底摆的款式造型,以及最适合自己的面料色彩等等。激发消费者参与设计,把消费者的构思或理念转化为有形的、可触摸的实物形式,使消费者真实地感受到参与设计过程中的趣味性、成就感等精神领域的享受。
2.2情感寓意性 ―― 装饰手段在现代服装情感化设
计的表达
服装作为一种实用型的商品随着社会的不断进步,人类文明的不断发展,在满足最基本的服用功能时,也可以让人产生情感上的共鸣。不难看出,在时尚领域,如Dries Van noten、Antonio Marras等一些设计师,他们关注民俗风情、异国情调、民族和民间文化,他们秉承一贯的设计理念执着于民俗和图腾之中,试图以自己的力量和特有的方式提醒人们尊重民族、尊重文化、尊重差异(图 1、图 2);有些设计师的设计理念则贴近人们的现实生活,趋向于表达人类对现实生活的一种关注和美好祝愿,例如借助所设计的服装来表达绿色环保、可持续发展、生态保护等对人类共有的家 园 ―― 地球的美好祝愿的情感寓意,力求从服装的设计表达中影响、启发和呼吁人们关注人类的生存环境的意识(图3、图 4)。加拿大服装设计师协会主席Robin Kay,受环保主义的影响,率先倡导时尚环保的设计理念和生活态度,采用各种无化学加工的纯棉织物,及回收玻璃丝、环保家居面料等作为设计原料,来启发和唤醒消费者的环保意识。
2.3文化艺术内涵 ―― 在现代服装情感化设计的表现
夏奈尔说:“时髦并不仅仅停留在衣服上,时髦是在空气中的,它是人们的思想方式,人们的生活方式,是我们周围发生的事物。”夏奈尔不仅想把自己的服装卖给消费者,还希望通过她的设计来唤醒人们对于生活品位的感觉,提高人们的格调,改变人们单调、乏味、平庸的生活状态。
处在今天高度发展的信息社会中,人们对社会文化的需求显得尤为迫切。在服装等方面的需求上,更是重在文化内涵的表达。“服装”被视为一种能满足人心理需求的精神文化产品,表现出了较高的艺术品位和丰富的文化内涵。它作为时代文化的象征,其设计形式上的种种变化无疑与当时社会的文化艺术有极密切的关系。因此,不难看出服装设计者把注意力集中在“如何在设计中体现出文化内涵 ,如何将情感化的元素巧妙地融合到设计当中,使服装的风格、样式和品位都提高到一个全新的档次,达到美化人的外表和满足人的内在精神需求”是设计人员所追求的至高境界。
3服装设计中融入“情感化设计”理念现实意义
3.1情感化设计理念延伸了服装设计的价值所在
服装设计中情感化设计理念的应用,使服装在实用功能的基础上增添了更丰富的内涵与价值;使设计富于美感,充满情趣和亲和力,拉近了设计与人的距离;同时,服装的情感化设计满足人们追求表现个性、实现自我的审美价值的需求,从而达到了服装设计师设计的至高追求 ―― 美化人外表的同时满足人的内在精神需求。
3.2情感化服装设计对设计师的启发
