电影植入式广告论文范文

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第1篇

传统广告之所以惹人生厌的一个主要原因在于它过于直白地表达营销的目的，更让人难以接受的是许多广告是以一种毫无艺术性的方式，裸地来推销其产品与理念。而影视剧植入广告与微电影广告都是借助于影视的拍摄技法和表现手段来展现，将产品信息、品牌理念与影视剧这个大众喜爱的娱乐形式结合起来，使观众在欣赏精彩剧情之时，来接受广告信息。这种隐蔽的展现方式在很大程度上消解了观众的抵触情绪，更易于企业产品的推销和品牌理念的传播。二者的差异在于：影视剧植入广告是将产品信息与品牌理念隐性地融入到剧情之中，而微电影广告则是围绕着准备宣传的产品与理念而创作电影剧情。因此，影视剧植入广告就其本体而言是影视剧，而微电影广告的本体是广告，二者的创作立足点存在着明显的差异。这种差异的存在使其成为两种不同的广告形式。优秀的影视剧植入广告能将广告信息策略性地融入影视剧剧情之中，使受众在欣赏精彩剧情时，不知不觉地接受广告信息。同时，由于它与影视剧的不可分离性，使其具有强制性接收、到达率高的优势。这一优势在电影植入广告中尤其明显。如果植入的广告信息又能与剧情巧妙融合的话，既不会引起受众反感，又能产生相当大的影响力。而微电影广告很多时候是需要受众自己主动观看，这在一定程度上就丧失了一部分主动性不强的受众，而这部分受众也有可能是产品的潜在用户。因此，就受众数量而言，其到达率远没有植入广告高。但微电影广告由于其立足于广告本身，电影中的剧情、场景、人物，甚至是对白、音乐都是围绕着广告目标精心构思的。因此，相比影视剧植入广告，它的产品信息与品牌理念与剧情具有更高的契合度，使产品信息成为了电影中的主角，能够更全面地展现产品的性能，更深入地阐释品牌理念，也更能够与消费者进行深度沟通。这一点是植入广告难以做到的。可见，立足点的差异使影视剧植入广告具有广度优势，而微电影广告具有深度优势。无论是宣传广度还是深度都是广告发挥其功能不可或缺的重要因素。

二、创作目标的异同

影视剧植入广告与微电影广告都是借助于影视剧这一媒介来传达产品信息的，二者的创作目标有一个共同点，即：产品信息及品牌理念必须与影视剧剧情相契合。就影视剧植入广告而言，只有在植入的过程中使产品信息与剧情恰当地融合才有可能将受众的排异反应降到最低，产生正面的宣传效果，最终才有可能达到营销目的。而对微电影广告来说，虽然整部电影都是围绕着所要宣传的产品及理念来创作的，但是如果二者契合度不够，不但不能创作出优秀的微电影作品，而且很难达到应有的广告效果。因此，只有二者完美地结合，才能算是成功的微电影广告作品。然而，二者的创作目标虽具有一致性，但其实现途径却存在着诸多不同。影视剧植入广告是将所要宣传的产品信息植入到已经创作好的影视剧本或影视作品之中。因此，植入哪些信息、选择何种方式植入、植入多少可以说是植入广告的主要创作任务。其中的每一步都需要经过谨慎的设计和论证。植入不当不但会影响广告效果，而且会伤害到影视剧本身的艺术质量。

首先，植入信息的选择。产品信息在植入一部影视剧之前，应该对这部影视剧的剧情有充分的了解，选择适合的影视剧本或影视故事，甚至在编剧阶段就要进行策划设计，要充分考虑产品信息如何与影视剧进行有机的结合。选择好剧本之后，要对产品信息的特点进行充分的了解和评估，寻找产品信息与剧情之间的结合点。

其次，植入方式的选择。广告植入影视剧的方式多种多样，每种植入方式都有自己的优势与劣势。如：台词植入是一种较为敏感的植入方式。运用得好会产生较为明显的效果，而运用不当，会产生负效果。因此，植入方式本身无好坏之分，其运用得成功与否关键是看它是否与广告信息及影视剧情相契合，只有三者完美结合才能取得良好的广告效果。

第三，植入数量的选择。影视剧中植入广告的数量同样要考虑剧情发展的需要，不能为了展示产品信息而使广告凌驾于影视剧之上，否则便会产生过度商品化的倾向，使受众产生强烈的反感，甚至可能会导致影视作品本身也遭受唾弃，影响影视剧的整体艺术性。如：电影《非常完美》、电视剧《丑女无敌》等都因植入广告过多而引起了受众非议。可见，影视剧植入广告不是简单地将所要宣传的产品信息置于影视剧中，而需要进行精心策划，并融入独到的创意。而微电影广告与植入广告不同，微电影广告是围绕准备宣传的产品和品牌去创作电影作品。因此，它不需要像植入广告那样，努力去迎合影视剧剧情，避免了植入广告本身所存在的诸多不足。但这并不意味着微电影广告的创作就易于植入广告。它同样有着自己的创作重点和难点。

首先，选材问题。目前，微电影广告存在着题材重复的现象，要想解决这一问题，就应使其与普通电影一样，实现选材多样化。既可以取材于与百姓现实生活密切相关的家长里短、情感纠葛，拉近与受众的距离；也可以选择与百姓生活较远的神话、科幻等题材，描述受众内心所渴望的理想的生活状态和情感。微电影广告只有广泛取材，才能具有长久的生命力。同时，由于微电影广告是需要受众主动观看的。因此，所选题材还应考虑到是否与该产品的多数目标受众的兴趣与关注点相契合。只有所选题材是目标受众所喜欢的，才会具有较高的点击率与收视率，从而具有较高的到达率。

其次，故事情节的设置问题。由于微电影广告的片长较短，一般只有几分钟或十几分钟，为了在短时间内吸引受众的注意，它应具有紧凑完整、引人入胜的故事情节。如：美加净投拍的《回忆爱情》就采用了渲染情感的方式。整部广告以美加净护手霜作为纽带，展现了婚后夫妻普遍存在的情感危机。而护手霜被赋予了幸福与爱的光环。它虽然没有多华贵，但却饱含着丈夫对妻子浓浓的爱，易于引起受众的共鸣。

第三，如何凸显产品信息的问题。微电影广告最终的目的是营销。无论其剧情有多么跌宕起伏、感人肺腑，其最终的目的不是让受众关注剧情本身，而是记住产品信息。因此，所要宣传的产品是微电影广告的核心。如何凸显产品信息可以说是微电影广告创作的重要任务之一。然而，凸显产品信息并不意味产品信息的上镜率有多高，产品的镜头过多反而容易引起受众的反感，因为每一次的产品镜头都在提示受众所看的是广告，而不是电影。这对于最终的广告效果是有害无益的。

三、创作团队的异同

第2篇

关键词：置入式广告；电影作品；效果

引言

电影，作为19世纪最重要的一项发明和20世纪最具影响力的一种大众文化，她以丰富多彩的形式反映着复杂多样的人类社会生活和内心世界，观众从电影里看到的不仅仅是一个个吸引人的故事、几个漂亮的明星，同时还有各地的风土人情、文化品位，因此它成为了最直观、最广阔、最细致的信息载体。她通过最形象、最生动的方式切入到寻常百姓家，而这种功能往往超出了电影的范畴，实际上也就成为产品最有效的广告宣传，因此电影与广告界结下了不解之缘。

一、电影置入式广告的发展概况

电影置入式广告又称“植入式广告”、“嵌入式广告”、“隐性广告”，指：将产品或品牌及其代表性的视觉符号甚至服务内容策略性融入电影内容中，给观众留下对产品、品牌的印象，继而达到营销的目的。

据调查，世界上最早的电影置入式广告出现在1951年由凯瑟林•赫本和亨莱福•鲍嘉主演的《非洲皇后号》(TheAfricanQueen)上，在该片中出现了戈登杜松子酒的商标，且可以明显看到男女主角畅饮戈登杜松子酒的镜头，并且可以明显看到戈登杜松子酒的商标。

而历史上最有名的电影隐性广告是在1982年亨利•托马斯主演的《外星人》中，主人公用一种叫“里斯”的巧克力豆吸引外星人。《外星人》是电影广告发展的里程碑，在此之后美国电影中的隐性广告越来越多，并且越来越受到观众和业内人士的关注，广告手段也层出不穷。

我国的电影隐性广告起步较晚，冯小刚的《没完没了》首开电影隐性广告的先河，2004年贺岁片《手机》刮起我国电影隐性广告的狂潮，在影片《手机》中所有角色都使用摩托罗拉手机，他们用着不同型号的摩托罗拉手机出现在各种场合，还有男主角严守一到哪里都开着那部宝马汽车以及中国移动通讯的广告画面。而在《天下无贼》中冯小刚更是把电影隐性广告发挥到极致，整部影片嵌入的隐性广告品牌达到14个。

二、电影置入式广告的特点及存在的问题

2.1电影置入式广告的特点

（1）电影置入式广告的隐蔽性。

电影置入式广告与传统的广告不同，传统广告通过直接的表白和诉求唤起受众对产品和服务的需求欲望。而电影置入式广告则通过编剧和导演精心的策划把产品或者品牌安排到电影的某个情节当中，使它们成为电影故事情节的重要组成部分，让观众在毫无戒备的情况下接受关于产品或者品牌的信息，从而达到“润物细无声”的效果。可以说电影隐性广告跳出了传统广告的直白诉求模式，以更加隐蔽、积极、动人的形式潜入观众的视野，轻而易举的突破受众对广告的心理防线。

（2）电影利用明星的号召力，增强说服效果。

现在商业大片无不是明星云集，随便请其中任何一个来做产品广告和品牌代言人都可能花费不菲。但借助隐性广告，商家只需要较低的价格就可以让众多明星为自己的产品或品牌服务，如《手机》中的葛优，《天下无贼》中的刘德华、刘若英等，更何况还有重量级的导演和精良的制作班底。一般认为，名人、明星具有比较好的可信度和知名度，用名人做隐性广告的代言人，观众更容易接受，更容易达到传播的效果。

（3）广告成本较低，可以充分利用电影资源，借电影吸引更多的人关注广告产品。

电影置入式广告可以充分利用电影画面、情节、电影明星、场景、电影播放时间及场地，拓展了广告空间、还有重量级的导演和精良的制作班底。这些有利因素都将为置入式广告而服务。例如，宝马汽车公司为007系列《黄金眼》中的皮尔斯•布鲁斯南提供坐驾，精良的拍摄角度完美的表达了宝马汽车的外观性能，可以通过电影让大众了解了宝马，这使宝马汽车公司多卖出了价值2.4亿美元的汽车。这都说明了只有精良的广告才会产生良好的广告效果。

（4）电影置入式广告效果持续时间长而且影响广泛。

作为一种大众文化的艺术形态，电影的生命力强。可以反复播放无数次。好的经典影片甚至影响几十年，相对于15秒或者30秒的电视广告所能带来的瞬间记忆而言，电影作品在受众的脑海里所停留的时间本身就相对长久且牢固。如果是一个优秀的电影作品，产品与情节配合紧凑，这个产品广告的影响将是其他仅仅十几秒的广告所无法匹配的，它延长了消费者对产品的记忆时间和记忆程度。

2.2电影置入式广告存在的问题

（1）置入式广告的合法性遭到的质疑，缺乏明确的法律法规支持。

根据广告法第十三条的规定：广告应当具有可识别性，能够使消费者辨明其为广告。大众传播媒介不得以新闻报道形式广告。通过大众传播媒介的广告应当有广告标记，与其他非广告信息相区别，不得使消费者产生误解。

做为新兴的广告方式，置入式广告与以往的广告形式最大的不同便在于：将广告从显形转变为隐性。这就使得广告不再像以往的广告一样具有可识别性。所谓广告应当具有可识别性，指的是通过大众传媒所的广告应当与非广告信息相区别。严格地讲，这说法对电影置入式广告不具有法律的约束效力。同样也缺少了相应的法律支持。

（2）置入式广告在电影中的次要地位不利于提高品牌知名度。

电影反映的是现实生活，现实生活中的大多数商品都有品牌标志，电视、报纸、杂志和户外媒体也登满了广告。因此影片中出现商家的品牌和广告也是很平常的事情。如果电影导演为了避免使用真实的产品品牌，就如电影《大腕》中所反映的，杜撰一个个现实生活中不存在的品牌，观众反而会觉得影片脱离了现实生活，不真实。因此，除非导演把商标或广告拍得醒目到干扰观众正常看电影的程度，观众不会意识到影片中的商标或广告有什么特殊的意义。在《天下无贼》中，Canon和Nokia的标志在画面中都不太明显、不太突出，观众不会意识到这有什么特殊意义。《北京晨报》的报名更是挤在列车过道的一张告示旁边，即使专门寻找和注意广告，也只能看清楚“晨报”二字，其它文字和标志几乎无法辨认。对于普通观众来说，注意力主要放在演员的表演上，几乎不会注意到背景上的小广告。观众会也许不会留下深刻印象，更不会跑去买《北京晨报》。

（3）电影置入式广告无法充分地表达产品的功能或品牌的内涵。

在电影中，和故事情节没有直接联系的产品或品牌，往往只能昙花一现地在电影中露一个脸。《天下无贼》公路惊险场面中，长城油只显示自己的品牌标志，却没有进一步展现自己的产品优于其他品牌油的地方，如它的官方网站所宣传的“有效抑制发动机内产生的黑色油泥，减少活塞沉积物，保持发动机清洁”等特长。由于是生硬地插入电影情节，因此难以通过电影情节来表现产品特征。

（4）电影隐性广告插入的内容和位置存在对品牌形象不利的安排。

《天下无贼》火车站一场，盗窃团伙打扮成一个旅行团，手上举着印有“淘宝网”字样的小旗。这一情节，或许会给淘宝网事业的发展带来不利影响，可能使不熟悉淘宝网的观众形成淘宝网是“掏包网”的印象。冯小刚的《大腕》一片，已经反映了他对广告的厌恶。在该片中，众多厂商为了挤进葬礼作广告，什么位置都要，连死人的眼睛也要掰开一只，放入一只无形眼镜片。片中即将死去的美国著名导演泰勒被称为“大腕”，众多厂商拼命要把自己的广告塞到“大腕”的葬礼里去，实际上是在“傍大腕”。也许他是在暗示：众多厂商和社会上向富豪们卖身的浅薄女子没什么两样。在中国文化传统背景下，人们视死亡为不祥之事，中国企业的广告都避免涉及死亡、死者等，在葬礼上大做广告是很不吉利的，把商业广告和葬礼牵扯在一起，实际上是在诅咒商业广告。

三、结语

电影置入式广告是一种新兴广告模式。它用一种新颖的手法将电影和广告合理而又有效的联系起来。它的出现最重大的意义在于用一种方式开发出一个广告媒体。它形式新颖，置入方式灵活多样，可以有效提高广告效力。电影置入式广告的有效使用，我们可以由此预见置入式广告今后必将大行其道，使得广告更加贴近我们生活，更有生命力。

参考文献

第3篇

关键词：置入式广告；电影作品；效果

电影，作为19世纪最重要的一项发明和20世纪最具影响力的一种大众文化，她以丰富多彩的形式反映着复杂多样的人类社会生活和内心世界，观众从电影里看到的不仅仅是一个个吸引人的故事、几个漂亮的明星，同时还有各地的风土人情、文化品位，因此它成为了最直观、最广阔、最细致的信息载体。她通过最形象、最生动的方式切入到寻常百姓家，而这种功能往往超出了电影的范畴，实际上也就成为产品最有效的广告宣传，因此电影与广告界结下了不解之缘。

一、电影置入式广告的发展概况

电影置入式广告又称“植入式广告”、“嵌入式广告”、“隐性广告”，指：将产品或品牌及其代表性的视觉符号甚至服务内容策略性融入电影内容中，给观众留下对产品、品牌的印象，继而达到营销的目的。

据调查，世界上最早的电影置入式广告出现在1951年由凯瑟林•赫本和亨莱福•鲍嘉主演的《非洲皇后号》(TheAfricanQueen)上，在该片中出现了戈登杜松子酒的商标，且可以明显看到男女主角畅饮戈登杜松子酒的镜头，并且可以明显看到戈登杜松子酒的商标。

而历史上最有名的电影隐性广告是在1982年亨利•托马斯主演的《外星人》中，主人公用一种叫“里斯”的巧克力豆吸引外星人。《外星人》是电影广告发展的里程碑，在此之后美国电影中的隐性广告越来越多，并且越来越受到观众和业内人士的关注，广告手段也层出不穷。

我国的电影隐性广告起步较晚，冯小刚的《没完没了》首开电影隐性广告的先河，2004年贺岁片《手机》刮起我国电影隐性广告的狂潮，在影片《手机》中所有角色都使用摩托罗拉手机，他们用着不同型号的摩托罗拉手机出现在各种场合，还有男主角严守一到哪里都开着那部宝马汽车以及中国移动通讯的广告画面。而在《天下无贼》中冯小刚更是把电影隐性广告发挥到极致，整部影片嵌入的隐性广告品牌达到14个。

二、电影置入式广告的特点及存在的问题

2.1电影置入式广告的特点

（1）电影置入式广告的隐蔽性。

电影置入式广告与传统的广告不同，传统广告通过直接的表白和诉求唤起受众对产品和服务的需求欲望。而电影置入式广告则通过编剧和导演精心的策划把产品或者品牌安排到电影的某个情节当中，使它们成为电影故事情节的重要组成部分，让观众在毫无戒备的情况下接受关于产品或者品牌的信息，从而达到“润物细无声”的效果。可以说电影隐性广告跳出了传统广告的直白诉求模式，以更加隐蔽、积极、动人的形式潜入观众的视野，轻而易举的突破受众对广告的心理防线。

（2）电影利用明星的号召力，增强说服效果。

现在商业大片无不是明星云集，随便请其中任何一个来做产品广告和品牌代言人都可能花费不菲。但借助隐性广告，商家只需要较低的价格就可以让众多明星为自己的产品或品牌服务，如《手机》中的葛优，《天下无贼》中的刘德华、刘若英等，更何况还有重量级的导演和精良的制作班底。一般认为，名人、明星具有比较好的可信度和知名度，用名人做隐性广告的代言人，观众更容易接受，更容易达到传播的效果。

（3）广告成本较低，可以充分利用电影资源，借电影吸引更多的人关注广告产品。

电影置入式广告可以充分利用电影画面、情节、电影明星、场景、电影播放时间及场地，拓展了广告空间、还有重量级的导演和精良的制作班底。这些有利因素都将为置入式广告而服务。例如，宝马汽车公司为007系列《黄金眼》中的皮尔斯•布鲁斯南提供坐驾，精良的拍摄角度完美的表达了宝马汽车的外观性能，可以通过电影让大众了解了宝马，这使宝马汽车公司多卖出了价值2.4亿美元的汽车。这都说明了只有精良的广告才会产生良好的广告效果。

（4）电影置入式广告效果持续时间长而且影响广泛。

作为一种大众文化的艺术形态，电影的生命力强。可以反复播放无数次。好的经典影片甚至影响几十年，相对于15秒或者30秒的电视广告所能带来的瞬间记忆而言，电影作品在受众的脑海里所停留的时间本身就相对长久且牢固。如果是一个优秀的电影作品，产品与情节配合紧凑，这个产品广告的影响将是其他仅仅十几秒的广告所无法匹配的，它延长了消费者对产品的记忆时间和记忆程度。

2.2电影置入式广告存在的问题

（1）置入式广告的合法性遭到的质疑，缺乏明确的法律法规支持。

根据广告法第十三条的规定：广告应当具有可识别性，能够使消费者辨明其为广告。大众传播媒介不得以新闻报道形式广告。通过大众传播媒介的广告应当有广告标记，与其他非广告信息相区别，不得使消费者产生误解。

做为新兴的广告方式，置入式广告与以往的广告形式最大的不同便在于：将广告从显形转变为隐性。这就使得广告不再像以往的广告一样具有可识别性。所谓广告应当具有可识别性，指的是通过大众传媒所的广告应当与非广告信息相区别。严格地讲，这说法对电影置入式广告不具有法律的约束效力。同样也缺少了相应的法律支持。

（2）置入式广告在电影中的次要地位不利于提高品牌知名度。

电影反映的是现实生活，现实生活中的大多数商品都有品牌标志，电视、报纸、杂志和户外媒体也登满了广告。因此影片中出现商家的品牌和广告也是很平常的事情。如果电影导演为了避免使用真实的产品品牌，就如电影《大腕》中所反映的，杜撰一个个现实生活中不存在的品牌，观众反而会觉得影片脱离了现实生活，不真实。因此，除非导演把商标或广告拍得醒目到干扰观众正常看电影的程度，观众不会意识到影片中的商标或广告有什么特殊的意义。在《天下无贼》中，Canon和Nokia的标志在画面中都不太明显、不太突出，观众不会意识到这有什么特殊意义。《北京晨报》的报名更是挤在列车过道的一张告示旁边，即使专门寻找和注意广告，也只能看清楚“晨报”二字，其它文字和标志几乎无法辨认。对于普通观众来说，注意力主要放在演员的表演上，几乎不会注意到背景上的小广告。观众会也许不会留下深刻印象，更不会跑去买《北京晨报》。

（3）电影置入式广告无法充分地表达产品的功能或品牌的内涵。

在电影中，和故事情节没有直接联系的产品或品牌，往往只能昙花一现地在电影中露一个脸。《天下无贼》公路惊险场面中，长城油只显示自己的品牌标志，却没有进一步展现自己的产品优于其他品牌油的地方，如它的官方网站所宣传的“有效抑制发动机内产生的黑色油泥，减少活塞沉积物，保持发动机清洁”等特长。由于是生硬地插入电影情节，因此难以通过电影情节来表现产品特征。

（4）电影隐性广告插入的内容和位置存在对品牌形象不利的安排。

《天下无贼》火车站一场，盗窃团伙打扮成一个旅行团，手上举着印有“淘宝网”字样的小旗。这一情节，或许会给淘宝网事业的发展带来不利影响，可能使不熟悉淘宝网的观众形成淘宝网是“掏包网”的印象。冯小刚的《大腕》一片，已经反映了他对广告的厌恶。在该片中，众多厂商为了挤进葬礼作广告，什么位置都要，连死人的眼睛也要掰开一只，放入一只无形眼镜片。片中即将死去的美国著名导演泰勒被称为“大腕”，众多厂商拼命要把自己的广告塞到“大腕”的葬礼里去，实际上是在“傍大腕”。也许他是在暗示：众多厂商和社会上向富豪们卖身的浅薄女子没什么两样。在中国文化传统背景下，人们视死亡为不祥之事，中国企业的广告都避免涉及死亡、死者等，在葬礼上大做广告是很不吉利的，把商业广告和葬礼牵扯在一起，实际上是在诅咒商业广告。

三、结语

电影置入式广告是一种新兴广告模式。它用一种新颖的手法将电影和广告合理而又有效的联系起来。它的出现最重大的意义在于用一种方式开发出一个广告媒体。它形式新颖，置入方式灵活多样，可以有效提高广告效力。电影置入式广告的有效使用，我们可以由此预见置入式广告今后必将大行其道，使得广告更加贴近我们生活，更有生命力。

参考文献：

第4篇

论文关键词：自媒体时代,微电影,盈利,路径

1 微电影的本质特征及其盈利的可行性分析

微电影在我国的具体出现时段可以追溯到2006年，雅虎电影广告《来世前生》（张纪中），《阿虎》（陈凯歌），即可将之视为微电影的雏形。而随着网络技术的兴起及发展，微电影拥有了更加广泛的受众群体，在2010年由中国电影集团投资拍摄制作的《老男孩》，凭借其故事性及情感渲染力，一经在优酷土豆等自媒体平台中上线，即收获不俗的点击率，社会影响较为深远。对《老男孩》这部微电影进行探究，其在具备微电影基本特征的基础上，凭借微投资及品牌广告的植入，实现了微电影的大幅度盈利，并使业界开始认识到微电影的独特商业属性及价值，对后续的微电影制作给出了示范和模板。

2 自媒体时代微电影传统盈利的方式及要点探究

2.1 深挖广告盈利模式，推行微电影广告定制

在微电影的具体形态上，由于其具备了较高的性价比，使得微电影成为众多品牌及商家青睐的品牌营销手段之一，相应地，广告盈利成为微电影获取盈利收益的最为主要的形式。在传统的广告盈利模式下，容易使微电影的内容与广告营销在匹配度上表现不佳，进而使微电影在人们的认知上等同于品牌广告及宣传，最终不利于微电影盈利模式的持久化。针对这一情况，一方面要看到，微电影盈利方式的主要模式及盈利来源仍然是广告植入带来的经济收益，另一方面也要认识到，微电影本身具备了电影的一些基本特征及表达诉求，在广告的植入上不能过于生硬牵强，以免对微电影的艺术性带来损害。在此背景下，微电影广告定制可以在发挥微电影营销优点的同时，又给予观众较强的微电影艺术审美感受，使广告盈利这一模式在形式的包裹下，实现双方经济收益的和谐并存[2]。

在微电影广告定制上，应注重广告植入的艺术性及恰当性，使微电影在达到广告宣传及推介的过程中，将微电影所应涉及的电影艺术要素及内涵和盘托出。具体地说，微电影广告定制应遵循以下几个要点。

1）微电影拍摄制作的资金来源主要是品牌商及广告商，这也是微电影得以启动及拍摄的基础

资金。

2）微电影在品牌资金的辅助下，应围绕品牌投资方，进行微电影剧本的创作及编撰，在此过程中，要在突出电影的故事性的基础上，将品牌的卖点融入到微电影剧本及情节中。

3）在微电影的演员选择上，应重点突出品牌赞助商产品的气质及营销方向，选取与之相契合的微电影演员，借助微电影拍摄镜头，将品牌赞助商的产品特点加以呈现。

4）在微电影的表达上，既要通过故事讲述及场景转换，将广告品牌的文化内涵进行揭示，又要注重在情节流转中，让观众情绪及感知沉浸其中，引导观众产生购买欲望，最大化地发挥微电影故事、资金、营销、购买欲引领等方面的作用。

2.2 借助自媒体，注重话题营销及口碑营销

在自媒体时代，信息传播的途径更加多元化，信息传播的速度更加快捷，在微电影的盈利上，远程教育论文应注重通过话题营销及口碑营销，使微电影的艺术性及商业性得以进一步展示及融合，从而在受众群体的主动扩散式营销中，为微电影盈利模式的拓展做好铺垫。具体到微电影的拍摄及传播上，制作者通过采用DV，摄影机等器材，在画面、镜头、画质、宣传等各个流程的辅助下，为微电影受众提供电影的观感，而凭借其短小精悍的艺术特点，在其中融入一些较为新颖及独特的话题，可以激发受众的重复观看欲望，在此过程中，借助于话题营销及口碑营销，微电影可以实现二次营销，在日益攀升的点击率下，微电影可以寻求与广告赞助商的多次利益分成，实现微电影的深度盈利。

在微电影话题营销上，较为成功的案例是凯迪拉克的宣传短片，该短片主要是借助于微电影这一形式进行传播，为便于微电影话题营销，微电影拍摄人员及制作人员将该微电影进行了进一步细分，将之分为预告片、微电影正片及微电影花絮三个部分，在每个部分的推出时间上留存一定的空间，在自媒体的辅助下，如网络、微博、微信等，实现了预告片《一触即发》点击量过亿，微博及微信转发量仅10万次的传播效果。接着推出的微电影正片《66号公路》，由于之前的话题营销，在传播的速度及分享的次数上实现了几何式增长，而通过凯迪拉克官博及社会名人微博的深入介入及推广，最终使凯迪拉克微电影实现了点击量过2亿，自媒体转发量超过26万的营销成绩。

3 自媒体时代微电影多元化盈利路径

3.1 微电影版权费用及微电影自媒体影院院线

盈利

自媒体时代下，微电影现仍以广告收入为主，在传播平台上倾向于免费及公共媒介，而随着微电影拍摄及制作水平的提升，微电影本身具备了较为浓厚的电影审美及营销价值，这就给微电影的版权费用收取及影院院线盈利提供了契机。例如，在《灵魂中转站》（宁财神）这一微电影营销上，借助于版权费用收取，该微电影即从视频网站中获取了近100万元，从而在成本回收的基础上，实现了盈利。而在微电影影院院线的盈利上，腾讯视频、乐视视频、PPTV等几家视频网站致力于创建的微电影“网络院线”，借鉴采纳了传统影院院线的分账模式，可以对微电影进行整合营销及传播，增加其盈利的深度及广度。

3.2 通过微电影电视频道及其他营销渠道增加盈利值

在有线电视传播中，单一化的广告植入已经造成了电视媒体的审美疲劳，而“专业频道”，如美国的“科学探索”“国家地理”等，给予微电影营销一些有益启示[3]。微电影也可以通过设置微电影电视频道及网络频道的方式，通过特定输出微电影产品，拓展微电影的盈利来源。此外，微电影网络付费点播、移动终端设备线上线下运营、交通工具及楼宇电视的传播、微电影节（展）专项展映等，也可以给微电影的盈利提供更为多样的选择，使微电影的盈利值在更加多元的渠道下整合汇聚。

4 结束语

毋庸置疑，微电影在后续发展上有着广阔的空间，其盈利的幅度会越来越大。在微电影盈利方式的拓展上，传统的广告赞助及植入的方式仍不可或缺，更为多元的版权营销、话题营销、影院营销及电视流媒体营销所占据的份额也会逐步提升，可以说，微电影随着电影行业的蓬勃发展，必将在商业化的进程中愈走愈远。

参考文献

[1]王尚.微电影在自媒体时代的广告特性[J].佳木斯教育学院学报，2013（9）：448-449.

第5篇

关键词: 微电影广告; 广告植入; 植入形式.

1 微电影广告的发展背景.

2011 年，微电影广告《一触即发》的成功上映标志着国内微电影广告时代的到来。其后，《老男孩》《看球记》《四夜奇谭》等一批微电影广告的高点击率更是让人们看到了微电影与商业结合的品牌传播优势。微电影广告之所以能迅速在新媒体的平台上大放光彩，并成为业界新宠并非偶然，而是缘于微电影本身的独有特质很好地贴合当前发达网络社交和媒体平台。如今，高覆盖密度的移动互联网加上日益普及的移动客户端真正突破了传统信息获取传播的时间和地域限制，这正是微电影广告的诞生和发展的必要技术背景。另一方面，当今社会的生活工作节奏日益加快，人们的时间呈现明显碎片化，很少有大块完整的时间来收看媒体获取资讯。而在娱乐文化盛行的现下，人们又急需一种方便的媒体平台来娱乐以缓解工作压力。微电影和微电影广告的出现正好满足了人们这一需求，其借助网络平台带来的便利性很好地契合了人们工作生活节奏。以外，微电影广告赖以立足的另一个重要因素是其本身具有的一定艺术欣赏价值，在一定程度上满足了现代人们对于品质的诉求。本文主要关注于探究微电影广告同企业形象、产品的具体结合形式手法，即微电影广告的植入形式的研究。

2 微电影广告的植入形式.

目前，微电影广告的创作正在如火如荼地进行，不同企业根据自身产品的不同属性和意欲传达的理念，为每个产品都会选择一些不同的植入手法。正因如此，微电影广告的植入手法依旧呈现着八仙过海各显神通的个案模式，没有被很好地梳理和分类。因此，对微电影广告的植入形式的分类梳理将有利于微电影广告的发展，以及日后对于微电影广告更广泛全面地研究。

本文通过总结大量成功的微电影广告的案例，通过对比分析，目前大致可以将微电影广告的植入方式分为这样几种: 场景植入、片头/片尾植入、声音植入以及多元素融合植入等。

( 1) 场景植入。场景植入主要是指在影片画面所展示的人物活动场景中，布置进去能够展示产品或表达品牌理念的实物。

这里的场景实物的涵盖范围比较广，小到道具服饰，大到影片背景景观。正因如此，场景植入为不同类别的产品植入提供了丰富的可供选择的方式手法。例如，对某旅游景点宣传推广，则可能会选择使用影片场景中的大型景观、故事发生地点作为植入的媒介。《岸边的记忆》是一部针对武汉市拍摄的城市宣传微电影。该微电影以男生帮助女生恢复记忆的浪漫爱情故事为背景，带领观众寻访了一些武汉市著名的历史遗迹。这些景点的出现就是典型的场景植入的手法。该影片的成功之处在于，利用美丽的爱情作为依托点，实现了对文化名城武汉的“软着陆”

式推广宣传。影片以情带景，以景达情，传达出武汉这座文化名城特有的人文情怀，成功打造出一支专属于武汉的城市品牌。

( 2) 片头/片尾植入。片头/片尾式植入是传统影视植入方式的一种，是指在影片开始或者结束时，将标识产品的 LOGO 发在滚动字幕中。国家广电总局颁布的“限广令”驱使越来越多的商家开始采取这种片头/片尾植入的广告方式，传统电影和微电影都增加了片头/片尾植入广告的力度。

台湾大众银行投资拍摄的微电影《梦骑士》，影片通篇都在专注于讲述一个关于 5 个老人环岛旅行实践梦想的故事，毫无商业植入的痕迹在内。影片通过说一个好故事，潜移默化地在树立一种形象，宣传一种文化理念，释放一种“人为什么活着”

的追梦精神，只有在影片结束的最后才在屏幕中央给出了“大众银行”的字眼，终于简洁而醒目地将影片传达理念同大众银行的企业形象联系在了一起。大众银行通过该微电影中的故事鼓励人们勇于追逐梦想，不要轻易受困于年龄和现实环境，由此将“不平凡的平凡大众”这一品牌精神传达给了大众百姓。虽然是一部广告微电影，微电影《梦骑士》却获得了2011 届首届微电影节金瞳奖，由此可见，微电影广告可以具有其自身特有的艺术欣赏价值，而采取片头/片尾式的植入方式在成功传达了产品理念的同时又不伤影片本身价值，可谓一举两得，这正应了“广告艺术化”的发展趋势。

( 3) 声音植入、声音植入是指在影片中通过包括演员台词、自然声响等一切可利用的声音元素来进行产品植入的方式。关于声音植入的一个经典案例就是诺基亚的手机铃声，那段手机铃声在用户心目中已经同诺基亚手机品牌合为一体了，听到铃声就立刻联想到诺基亚手机。在微电影广告中，声音植入同样有这成功的应用。例如，在乐事可乐投资的微电影《把乐带回家2012》中，儿子罗志祥因为演出不能回家陪父亲过年，当他接过“天使”给他的可乐饮料准备一饮而尽的时候，“天使”对儿子说的一句“别想一口气喝完”让他思绪一下子回到了童年。儿子的童年画面中，父亲给自己买可乐、殷殷关切立时浮现眼前。乐事可乐的主要消费人群是 80 后和 90 后年轻人，影片采取这种声音带入童年回忆的手法，使那些童年时代可乐还是奢侈品的80、90 后观众们立刻产生了强烈的情感共鸣。

( 4) 多元素融合植入。多元素融合植入是融合地使用了多种元素的植入方式，包括情节、声音、场景、道具等。多元素融合植入通常是通过合理设计的情节自然而然地带出具有植入意味的各类元素。此外，兼具实用性和装饰性的道具也是影片中不可忽视的重要元素。而道具在微电影广告中显得尤其重要，因为目前大部分产品还是以道具的身份露面于影片中。微电影《看球记》是情节、道具等多元素的融合植入成功案例: 影片中一对球迷父子去看球时因儿子忘带入场券而被工作人员拒于场外，急中生智下，父亲站在升降机上将儿子举过头顶，可惜终是差那么一点点，在这几近绝望关头，佳能相机终于弥补了那一点点不足，帮助球迷父子看到了场内的球赛。该影片通过剧情的设计一步步将情节的焦点带到了佳能相机上，通过这一系列焦急无助的剧情推进，最终成功地向观众传达了佳能照相机的高倍聚焦品质。儿子的一句“看清了! 爸，特清楚! ”台词将佳能相机的品质表现到极致。《看球记》完美地将广告融入情节、道具、台词等多元素之中，以感性的诉求方式，引发了观众的情感共鸣，使观众体验到了佳能所带来的幸福体验。

如今，微电影广告因其独有的特点和能够兼容并包多种形式的植入方式的优势，成为观众喜爱的一种广告媒体形式，并越来越得到各个企业的看重，已经逐渐成为宣传产品、树立品牌形象和传播企业理念的首选。在保证微电影广告本身艺术欣赏价值的前提下，本着内容为王的原则，企业可以根据自身产品的不同特点，选择一种或多种适合的植入方式来达到潜移默化传达产品信息的目的。相信只要坚持微电影广告自身品质和产品信息表达的完美权衡中，合理巧妙地选择各种植入方式，微电影广告依然会继续其蓬勃发展的春天。

参考文献:

第6篇

【论文摘要】电视媒体的现状决定了传统硬广告越来越难被观众所接受，植入式广告(也称隐性广告或软广告)凭借独特的营梢模式，近年来异军突起，成为影视广告新的演绎平台，为媒介和企业双方提供了新的选择.

一、中国影视广告的现状

中国的传统电视广告在经历多年的高速发展后增幅趋缓，根据CTR最新的中国广告数据显示:2006年第一季度广告花费总额达742亿入民币，较去年同期增长210/，低于2005年第一季27%的同期增长水平。中国广告市场进入低速增长期，传统广告的发展开始显现出瓶颈，影视广告新的营销时代已经来临。

目前中国电视广告的现状:1.现在的广告时间资源已临近饱和;广电总局的第17号令，限定了电视台黄金时段的广告播出时长为9分钟，而涨价又难以成为收入增长的支撑点。2.遥控器使观众在收看电视节目过程中，可以在广告时间段轻松实现“跳转”，遥控器成为收视率的“杀手”，硬性广告的被接受程度越来越差，广告效果越来越弱;根据CTR的一项调研数据显示，33.6%的受访者表示看到广告会立即转台，而选择不换台继续观看的受访者仅有8.4%，可见观众对传统电视广告的逃避已是不争的事实了。3.付费电视时代，是电视媒体应对媒介变革的现实选择，特殊式广告成为解决付费电视时代广告传播的主导方法。4.电视剧在中国观众的收视中占的份额远远超越了其他电视节目。

二、植入式广告兴起的原因

受众逃离、新技术新媒体的涌现都是电视媒体目前无法逃避的现实，电视广告资源是电视广告营销的产品，资源的管理与开发实际上就是电视广告营销的产品策略。广告资源的开发主要指特殊形式广告的开发，节目是广告的载体，保证节目与广告互动是广告资源开发的关键。特殊形式广告也称植入式广告，通常是与节目融合在一起的广告，其广告效果好，深受客户欢迎，并且价格较高，因此各个电视台都把创新特殊形式广告作为广告资源开发的重要内容。植入式广告近年来异军突起，成为影视广告新的演绎平台，虽然目前这种广告形式在中国正处于起步探索阶段，但其潜移默化的传播特征正代表了未来广告行业发展的方向。美国全球品牌内容营销协会分会主席辛迪·开来普斯说过，“我们正从一个营销沟通的打扰时代进入到一个植入的时代”。

植入式广告又称植入式营销，是指将产品或品牌及其代表性的视觉符号甚至服务内容策略性融入电影、电视剧或电视节目内容中，通过场景的再现，让观众留下对产品及品牌印象，继而达到营销的目的，又称隐性广告或软广告。比如春节晚会中“娃哈哈非常可乐”、“珍奥核酸”被当成礼品，诺基亚和宝马成为《天下无贼》电影中的道具等等。

三、植入式广告的层次

随着媒介环境和营销方式的深入变化，植入式广告逐渐从单一与节目建立简单关联，逐步发展到与品牌、与节目结合的更高层次。就中国目前的发展情况而言，CTR对此做了三个层次的界定。

1、简单植入

广告主通过冠名电视剧场、设置电影电视剧场景、特约、独家赞助等形式，将品牌、产品标识孤立地呈现在节目中，品牌或产品特征几乎没有与节目内容发生关联，常常使用冠名、赞助、标版的形式，或在电影电视剧中植入场景或道具。如“大红鹰剧场”、“伊利佳片有约”、新华电脑教育连续几年都与安徽电视台建立广告合作协议，通过剧场冠名、醒目广告等方式，全面提升“新华”的知名度和品牌内涵，为新华电脑教育成为安徽电脑教育“第一品牌”打下了坚实的基础。还有采用演播室背景板、主持入口播的奖品提供、节目结束时的特别鸣谢尾版、下集预告等形式的;如:2002年央视转播世界杯时，美的公司就买断了演播室背景板广告;哈药集团三精制药有限公司独家全程赞助央视世界杯转播节目的倒记时与正记时标版。电影《天下无贼》的影片开头，一对贼男女为了勒索一富翁，刘德华扮演的男贼用佳能摄像机摄下富翁对女贼的不轨举动。在的寺庙，男贼窃得一大袋手机，镜头扫过，都是诺基亚。

这是植入式广告发展的初级层次，也是一种比较简单、被广告主广为接受的植入方式。

2、整合植入

整合植入与简单植入最大的区别就在于整合植入的品牌/产品其特性与节目气质相符，尽管在植入的形式上可能大同小异，但是会充分考虑到品牌/产品的受众与节目受众之间的共性，换句话说会考虑将合适的信息放到合适的平台上传递给合适的入。作为一种适应潮流的新型营销模式，植入式广告并没有局限在影视剧当中。最为成功的案例当属湖南卫视《超级女声》与“蒙牛酸酸乳”的强强联合，年轻、活力、自信、美丽是节目与产品所共有的特质，两者的结合珠联璧合，尽管节目赞助的形式存在已久，植入的表现形式也以传统的标版、口播、角标等为主，但通过海选现场广告牌、背景灯、跳动“蒙牛”OGO以及评委席上的产品特写等方式，全面传播“蒙牛”形象，使“蒙牛”更具有自然吸引力;继蒙牛《超女》之后，仁和药业与湖南卫视携手推出《仁和闪亮新主播》、民生药业小金维他的阳光伙伴活动等火爆大江南北;在电视剧《马大帅》中，“蚁力神”老总客串一把演员，并把“蚁力神”作为礼品在电视剧中多次出现，使品牌受到不干扰关注。

这种将品牌与广告整合植入的方式，是植入式广告的中级层次，也是一种比较含蓄、潜在的广告方式。

3、焦点植入

在电影、电视剧中，灵活的将产品的特性和诉求点，融入到整个节目中，使品牌内容成为节目的焦点或情节开展的主线，达到“广告不像广告”的最佳境界，这种广告形式属于较高层次的植入式广告，深受广告主的青睐。比如在2006年新上映的法国电影《快速极限》中，男主角的坐驾—奥迪轿车，在故事情节中发挥着很大的作用，通过多方场景展示了该车的速度、安全、防爆、豪华等性能，间接提升了“奥迪”的品牌价值。电视剧《大宅门》掀起了一股收视热潮，而剧中对传统中药阿胶的生产、制作和食用的真实再现，更让入们加深了对阿胶的认识。东阿阿胶立即借势，大手笔将“白二奶”斯琴高娃与“七爷”陈宝国请至帐下做代言。结果就不用多说了，至今东阿阿胶的行业龙头地位无入能撼。反映同仁堂百年风雨历程的《大清药王》，描写王老吉悬壶济世故事的《岭南药侠》，都取得了不错的收视率。而同仁堂和王老吉更是“火”势不减。

香港和台湾的电视媒体都开始表现出越来越明显的品牌植入倾向，无论是翡翠台的《甜甜美食大特搜》，还是台湾当红主持入吴宗宪的《周日八点党》，节目几乎每一个细节都是围绕着“吃”展开的，由“吃”引出一个个小吃店、休闲山庄、食街、酒店与名厨师，然后裸的双手夸赞，在镜头前尽情做秀。很少有入认为这些是广告，即使明知是广告，我想也仍然会有大把的入去看，这就是植入式广告的魅力。

四、植入式广告的传播特性与趋势

第7篇

摘要：“媒介即讯息”，一种新媒介的产生，必然影响我们理解和思考的习惯，促使我们从事与之相适应的传播和其他社会活动。因此，大众传媒的发展，促使了与之相伴而生的大众文化的变革。现如今，随着媒介技术的发展，媒介组织进一步走向联合，“媒介融合”已经成为一个无处不在，影响巨大的现象。而大众文化，也因此在内容及形式方面都发生了变化。本文旨在总结和分析在媒介融合背景下，大众文化的主要代表电视连续剧所呈现出的新特征，以此来探讨当今媒介环境中电视连续剧的发展方向。

关键词：大众文化；媒介融合；电视剧；新特征

千呼万唤始出来，《爱情公寓》第四季开年引发收视点播热潮，不光各大卫视争相播出，而且从爱奇艺、PPS的数据显示，该剧创下了超过20亿的网络点击量。除此之外，该剧一经播出就占据了百度、新浪等话题排行榜。作为时代的产物，这部高点击、高关注、高票房的国产剧的成功一定程度上受到了媒介的影响。

一、立足于多媒体平台进行表达

当代媒介发展最为重要的一个关键词就是“媒介融合”。这一概念最早由美国马萨诸塞州理工大学的浦尔教授提出来的，是指各种媒介呈现出多功能一体化的发展趋势。

随着网络的飞速发展及其优越性，不少人认为在“媒介融合”的趋势中会出现传统媒体消亡，网络媒体独霸天下的局面，杰・尼尔森等理论家就坚持“传统媒体终结论”。这类观点显然带有激进色彩，但事实上，微电影、个人即拍短片等新媒体影视剧的确吸引了大多数年轻受众。作为传统媒体的产物――电视剧，在这种背景下想要吸引独立、个性的年轻受众，利用新媒体是不容忽视的手段。

《爱情公寓》从第一季就利用网络平台与电视配合播出，第四季回归更是被奇艺、pps高调卖断，独家播出。同时奇艺、pps都有app应用，只要有wifi手机也可以随时看。这样扩大了电视剧覆盖面，也扩大了受众群。

多媒体平台共同播出是当代电视剧发展的一大趋势，但同时如何协调解决版权问题也是值得大家注意的。

二、跨媒体的话语形式

不同媒体有其独特的话语形式，而媒介的融合淡化了不同话语形式间的界限。

首先，从话语内容上说，传统的电视剧作为一门综合性很强的艺术，它的语言具有理性、文学性、艺术性的特点。而网络语言产生于网络这个平民化平台，它更加的开阔包容、感性和多元化。

《爱情公寓》中的不少段子来源于网络，如猫扑、天涯等，而其自创的经典台词现也成为了风传的网络用语。媒介融合促成的语言融合，而语言的互用，也丰富了媒介自身的语言。

其次，从话语形式上来说，电视剧一般采用要是根据面对面交流的特点和“引戏员”的结构方式制作，同时以真人真场景为内容。网络作为新媒体，以网络为平台传播的影像其传播形式多种多样，从传播内容、传播方式、受传者感官等各个方面进行延伸。

《爱情公寓》中有大量的动画元素，剧情中加入的特效、幻想等元素，使得传统纪实性情景喜剧更具吸引力。这是将网络媒体传播手段融入在了传统媒体之中。

在媒介融合的背景下，《爱情公寓》通过利用网络媒体的传播手段、传播技术以及传播形式，丰富了传统电视剧的表现形式，达到了吸引受众的目的。

三、开放式结尾与参与式剧情的互动形式

与传统电视剧讲述一个完整的故事不同，情景喜剧是一种喜剧演出形式，有着一条或多条故事线。作为情景喜剧，《爱情公寓》也秉承这一模式，但值得注意的是，从第二季末开始，《爱情公寓》就采取了开放式承接结尾，即不给予明确的答案，而是待定，并且真正结尾是下一季开始的契机，因此，这就促使观众参与其中，观众呼声越高的结局，往往成为结局，以此来吸引受众。但同时，又不完全否定另一种结局，以此满足另一群受众的审美需要。

1967年，美国学者J・A・巴隆在《哈佛大学法学评论》上发表了《接近媒介――一项新的第一修正案权利》一文中提出“媒介接近权”。随着网络媒体、新媒体的不断发展，受众越来越有机会并渴望接触媒体，并发表自己的观点，除了公共事务，大众文化也越来越多的出现了受众的身影。上文提到微电影、个人即拍短片等新媒体作为小众化传播并不能完全满足受众表达的心理。而在媒介融合的背景下，《爱情公寓》也正是跨越了传统的电视媒介，通过网络、新媒体等渠道给受众提供了在大众媒体上表达观点意愿的渠道。

四、网站广告与植入性广告共同营销

“植入式广告”这一名词并不陌生，从冯小刚贺岁电影到全民春晚，从国产剧《奋斗》到国际大片变形金刚，植入性广告处处皆可见。所谓植入性广告就是指，把产品及其服务具有代表性的视听品牌符号融入影视或舞台产品中的一种广告方式，给观众留下相当的印象，以达到营销目的。

在如今商业化的社会中，“植入性广告”已成为当前影视剧中的常态，但随着近年来植入性广告不断增多，并生硬植入引起了受众反感。如何创新“植入性广告”形式，成为了讨论话题。

《爱情公寓》中植入性广告非常多，大到汽车、电子产品，小到牛奶、手抓饼，有实体、也有网站。除了传统的台词植入、扮演植入等，《爱情公寓》采取了一种新的植入式，网站视频缓冲期间的广告冰锐正是《爱情公寓》主角们最常选用的一款饮料。年轻受众易跟风剧中主演所使用的产品，而缓冲期间的广告提供了明显的指示，因此达到有效的营销目的。

这种结合网络及电视的营销手段，是建立在网络及电视各自的运营手段，如网络视频网站中缓冲是个广告播放，而《爱情公寓》正是利用了这一运营方式，达到了强化“植入性广告”的传播效力。

五、相关产品的出现推动全文化产业发展

伴随着电视剧的播出，其官方同名手游《爱情公寓》也于2014年1月26日正式与观众们见面。同时，还有其相关的网络游戏《开天辟地》之爱情公寓特别版。这一营销手段即可促使受众接受相关产业，从而获得经济效益。同时，随着手机媒体的逐渐扩大，App应用的受众群范围越来越广，通过游戏从而关注电视剧的受众也大有人在，可以说这是一个双赢的策略。

随着网络媒体、手机媒体的发展，各类网游、手游如雨后春笋，成为消费者闲暇之余娱乐和消遣的重要渠道，也成为的大众文化中不可小视的产业。而电视剧和游戏间也有了越来越多的互动。电视剧出相关的游戏，游戏改编成电视剧等。这种互动在强化自身受众印象外也扩大了双方的受众群。

可以看到的是，随着媒介融合的不断深入，各媒介自身所产生的大众文化产业间也再互相交融，其各自独特的表现形式也在相互借鉴相互融合。如何在媒介融合大趋势下取其精华发扬自身，是各种形式的大众文化需考虑的问题。（作者单位：新疆师范大学文学院）

指导教师：胡肖锋

参考文献

[1]《媒介融合概论》宫承波，中国广播电视出版社，2011年版，专著

[2]《传播学教程》郭庆光，中国人民大学出版社，2008年版，专著

[3]《数字传媒概要》闵大洪复旦大学出版社，2003年版，专著

[4]《植入式广告：操作路线图，理论、实务、规制与效果测定》喻国明人民日报出版社，2012年版，专著

第8篇

【关键词】广告 电影 广告电影化

随着人们物质生活水平和精神生活水平的双重提高，受众对广告的要求已不再单纯地停留在广而告之的层面上，而是要求在获得清晰信息的同时可以获得美的感官体验；同样，企业也已经不满足于简单地传递产品信息，而是迫切希望在广告中传达出企业的核心理念，使得产品除了具备使用价值外还寄托了消费者的情感诉求，消费者一旦在情感上产生共鸣就很容易接受产品成为潜在消费者。可以说，广告似乎正在从营销的阴影里走出来，而消费者似乎也从被动的接受广告到主动的欣赏广告转变。①

一、完美结合

2004年冯小刚导演执导的《天下无贼》中，诺基亚广告的植入为很多企业找到了大肆宣传产品的良好契机，之后很多企业看到了品牌植入电影带来的丰厚利润进而大肆实践。可以肯定的是，广告植入电影确实取得了不错的效果，这是企业和广告创意人借大片炒作沸腾之际的聪明之举。但我们知道，植入的广告会不同程度地打断观众的观影连续性，影响观众对电影的正常接受。②由此看出，广告植入电影带来的利润是巨大的，但却不是长久之计，人们消费看电影绝不会喜欢通过广告来休闲，因而寻找一种最佳的广告表现形式就显得十分必要了。

事实证明，广告电影化确是明智之举。可以这样理解，“广告电影”是电影的一个新门类，或是广告的一个新品种，它是电影和广告跨界设计的产物。它运用了电影的拍摄模式，从文案到角色到演员，从灯光到场景到音效视频都按照电影的套路来呈现，不同的是，电影广告是利用一个完整的故事情节来诠释商品外在的突出性能和内在的品牌价值，甚至包括企业的核心理念和一些向外延伸的人文情感方面的可以引起共鸣的东西。这时的广告脱离了平时电视里旁白的补充宣讲，而是把所有的内容都交给人物和故事情节本身去诠释，这使观众更容易有身临其境的感觉，也更容易被吸引和感动，进而为消费者留下想象回味的空间。

二、案例分析

如今，很多大品牌都试图制作了自己新产品的电影广告。与一般的广告时间只有30秒到1分钟不同，广告电影时间却长得多，如宝马汽车hostage的广告宣传片《英雄救美》长达9分54秒；联想笔记本的主题宣传片《爱在线》长达6分钟；威驰新风的新车宣传广告《威驰新风》长达5分10秒；可口可乐的电视短片《要爽由自己》长达4分59秒；力士的新升级柔亮洗护系列产品的广告长达7分钟。

（一）案例一

广告电影中，宝马的hostage广告是很好的范例。我们都知道，宝马以先进的技术和典雅的风格享誉全球，其“品质、效率和专业化”的品牌价值理念造就了它特殊的社会象征意义，在全世界，宝马一直都以重视品牌形象而著称。而宝马的广告传播也总是极尽所能地演绎出品牌核心价值，那就是“驾驶的乐趣和潇洒的生活方式”，在宝马汽车M5系hostage的广告传播中，宝马公司采用了电影广告的全新表现形式。

宝马M5系定位于中高档车型，其主要目标人群应该是中青年男性，并有一定经济基础。根据针对目标人群的调查分析，广告诉求点应着重放在性能和情感品味上。宝马的“人质篇”或说是“英雄救美篇”就是在此定位下打造的电影广告。

这则长达9分钟的广告为观众展示了一个英雄救美的豪壮故事。其中，男主角形象符合目标群体的欣赏品味，可谓“成功人士”，同时动用情感因素，采用绑架、警匪等多种紧张刺激的元素，让他开着宝马车对被绑架的女士实施营救，而在营救的过程中，他的宝马车的速度和刹车性能起到了决定性的作用，可以看到他在和时间赛跑，而广告中飞跃和特写的镜头也让车子的性能得到了实际的检验，可以说消除了消费者的顾虑。同时在人物设计上采用了金融家、背叛者，加上英雄式的叙事方式，在表现手法上融合了很多电影元素，表达上可圈可点。整个广告采用了多种元素，同时又有紧张感，让人感觉欲罢不能。

这则广告不但让人们享受了像好莱坞大片一样的视觉盛宴，还通过男主角的实际驾驶帮观众完成了驾驶的非凡体验，让车子在刹车、速度、平稳等性能上得到了最有力的诠释。同时，广告也在情感的深层次上宣扬着宝马车是驾驶者的好朋友的理念。整则广告既符合宝马车的核心价值理念又给观众以不一样的视觉冲击和情感体验。

（二）案例二

2003年4月10日，中央电视台播放了张艺谋导演和TOYOTA合作的广告电影片《威驰新风》。这则广告片第一次播映，就吊足了观众的胃口，赚足了受众的眼球，整个策划和运作过程堪称绝妙。这则广告和宝马“人质篇”有着明显的不同，虽然都是汽车的广告，但威驰的理念是“重返五彩缤纷的日子”。它所体现的是在都市生活的男女们因为工作压力大而感情淡漠，最终因为车的陪伴，享受驾车的乐趣而重新返回五彩缤纷的日子。

广告中男女主角从上车就开始争吵，发泄心中的不满，即使路边风景优美。而后两个人都气呼呼地走下车，这时，一个路人被车子吸引不禁进入车里，碰到了卫星导航，碰到了音响开关，一首流畅的音乐委婉而出，歌词不仅描述了两位主角的心情，也隐含了威驰轿车的一些特点和性能，男女主角被熟悉的旋律所感染，他们回想起从认识到现在的点点滴滴，两个人脸上又露出了幸福的微笑。

整则广告向人们传达的是拥有威驰轿车的幸福和喜悦，它可以带领驾车者重返五彩缤纷的日子。广告中，男主角几次使劲关车门，拉松保险带的动作和卫星导航的特写都在向观众传达和展示着威驰车的良好性能，它既满足了人们对车子使用度的要求，又在整个情节的设计上启发人们要努力发现和珍惜身边的幸福，要学会释放压力，这其中就可以通过驾驶威驰汽车去重新找回生活中多样的色彩。

可以看出，广告中体现的威驰车的目标定位和宝马不同，它的目标受众是事业小有发展，但生活压力大，人们超负重，生活枯燥无生气，缺少人文关怀的白领阶层。它在推销产品的同时准确分析了白领的生活现状，并通过威驰可以帮其改变现状这一理念去处理整则广告，这就使广告贴合了目标受众的心理，在情感上形成了共鸣，从而刺激了他们的购买欲望。

三、优势独特

电影化的广告之所以越来越得到广告主和广告制作人的青睐，主要是因为这种广告有着自身独特的功能和优势。

（一）电影化的广告可以给品牌以充分的展示空间

由于其时间较其他广告长，所以信息的含载量就会相对扩大。因此，广告创意者可以有更多的发挥和设计空间，充分表现产品的性能和品牌的深层价值。

（二）电影化的广告可以赋予产品更强的吸引力

在故事情节的需要下，广告一般会启用和产品相符的家喻户晓的明星来代言，让他们成为广告影片中的主角，用故事的形式来诠释产品，使产品对观众而言更有吸引力；同时，较长的时间可以给产品以更长更具体的性能展示，而且脱离了以往广告中旁白说明的方式，而是通过主人公的亲自使用而突出性能，这在很大程度上增强了产品的吸引力。

（三）电影化的广告在塑造品牌能力上具有得天独厚的优势

故事情节的设置、渲染和推动都对塑造品牌形象有很大的帮助。而且故事中的深层次所指正体现了企业的人文理念，因此在广告中既宣传了产品也为企业树立了良好的品牌形象，赢得观众的信任和青睐，进而获得更多消费者的支持，形成对品牌的“忠诚”。

（四）电影化的广告可以塑造更加稳固的忠诚度

物质资源的丰富也带了商品的同质化问题，一种新的商品或是成功的商品必然会引来大批的模仿者。如何让稳固自己的地位？这就需要企业对自己的产品进行精准定位进而与其他产品区分出来。电影作为一种艺术手法，它所具有的独特的情节、环境、人物等一系列的要素可以成为产品定位的很好的途径，让消费者在沉浸于影片故事情节产生的情感共鸣的基础上建立对品牌的忠诚，而这种情况下建立起来的忠诚是相当稳固的。

广告的最终目的是把产品如期的销售出去。而电影化的广告除了产品销量所带来的收益外，它本身所具有的电影特性也使它在票房上取得收益。如可口可乐于2006年8月推出的《神奇工厂》一步曲在网站上后，短短20天的时间就创下了186万的浏览记录，这是一个非常可观的数字。之后，2007年9月，公司又推出了二部曲。远东可口可乐台湾分公司品牌经理柯光信表示，可口可乐这次的广告策略，是仿效电影3D动画片的营销手法，曝光的媒体以网络为主，再配合电视30秒的广告播放，吸引消费者上网欣赏广告影片。③作为广告的一种，电影化的广告无疑也具备了一般广告所具有的增加产品曝光率，促进产品销售，提高企业知名度，促进企业发展等功能。

事实证明，电影化的广告这一新兴广告方式的合理成功的运作对广告业和企业发展都将产生极其重要的推进作用，伴随着全新的历史性变革，电影化的广告将成为广告与电影不断融合的典型代表。④随着个别电影广告的成功运营，无论在中国还是在国际上，都已经开始并有着日渐走红的趋势。因而，在今后的广告市场中，电影广告一定会成为广告产业的朝阳，越来越得到广告主和观众的喜爱。

参考文献

①程宇宁，《从宝马电影广告看广告创意的嬗变》，《广告大观》（理论版），2009（2）

②徐宁宁，《电影植入广告中的观众心理学研究》，河北大学硕士毕业论文，2010

③springleaves，

④陶丽萍、崔栋君，《电影广告化的优势与发展前景》，《电影评介》，2009（1）

第9篇

论文摘要:随着市场竞争的日益激烈，在传统打断式广告被垢病的同时，植入式广告慢慢进入人们的视野。植入式广告之所以能成为倍受推崇的推广手段和宣传方式，在于其用非广告的表现方式对需要传播的广告信息进行精心编码，使受众在纯粹的信息接收环境中，以无意识的状态接收广告信息的刺激，从而潜移默化地接受商品和品牌信息。2010年央视春晚刚落下帷幕，晚会上的植入式广告便受到社会热议。本文试从2010年央视春晚的植入式广告入手，探讨植入式广告的传播策略。

早在1917年，英国小说家诺曼·道格拉斯就曾断言过广告在全球的蓬勃发展趋势，他说:“通过广告，你可以发现一个国家的理想”。从当时的情形来看，广告业确实锐不可当，20世纪20年代的西方世界，广告与商业同在，获得了空前的发展，这样的黄金时代一直持续到20世纪50年代，从60年代开始，广告泛滥成灾的局面变得一发不可收拾，也许是因为广告的虚张声势，也许是因为广告的名不符实，总之，民众开始对无处不在的广告表示出强烈的不满，这也预示了广告的前途并非风光无限，此后质疑广告的声音果然愈演愈烈。

    伴随tivo音像录影机的面世，广告业必须面对生死存亡的考验。这种名为tivo的音像录影机可以让人们随时切断电视广告，以便不让这些广告影响他们观看节目。像录影机深受人们的追捧，投入市场便获得大卖。在这种情形下，广告人必须寻找到有效的方式来破解人们摆脱广告的意愿。只有创新才有可能绝处逢生。

    植入式广告便是在这样的情况下应运而生，异军突起。    植入式广告(product placement)又称植(置)入式营销(product placement marketing)(也称“隐性广告”、“软性广告”)，是指将产品服务或品牌及其代表性的视觉符号甚至传统广告片策略性地融入电影、电视剧、电视节目、报纸、杂志、网络游戏、手机短信、小说等各种媒介内容中，通过场景的再现，让观众留下对产品及品牌的印象，继而达到营销目的的一种营销方式。

    一、植入式广告倍受推崇的原因分析

    随着市场竞争的日益激烈，在传统打断式广告被垢病的同时，植入式广告慢慢进入人们的视野。植入式广告之所以能成为倍受推崇的推广手段和宣传方式，有其深刻的原因，综合来说主要有以下三方面:

    首先，从消费者的层面来看，在消费者和广告之间存在一个恶性循环伴随消费者的日益成熟，传统广告作为信息传播工具的吸引力逐渐下降，而吸引力的丧失贝导致品牌与消费者的有效接触依赖于轰炸式的投放，在广告轰炸下，受众显示出愈来愈明显的逆反倾向，对广告产生不信任感，继而表现出麻木和冷漠，最终只能是再次加剧了对广告的拒绝与逃避。在这样的恶性循环中，广告面对警觉的消费者，就需要以审美的表达方式来拆解他们的排斥心理，使之乐于接受广告信息。与传统广告相比，植入式广告在商业信息的传达方式上具有一定的隐蔽性，被称为“不再是广告的广告”，这种广告形式能够降低消费者的心理警戒程度，因而具有相对较高的认可度。

    其次，从媒介环境的层面来看，现今媒介传播环境的竞争程度日益加剧。以我国的电视媒介为例，在激烈的市场竞争中，中国电视媒介的生态环境和竞争格局发生了翻天覆地的变化。如今，电视媒介的赢利模式90%以上的收入来自于广告，因此各电视台、电视频道纷纷以增加广告时长的方式维持收入增长，与此同时，电视频道和节目播出时间的剧增又加速了受众的分化，相当一部分广告讯息会遭到屏蔽或相互抵消，这就严重降低了广告的有效性。总之，广告环境的日趋复杂、环境噪音的逐渐增大，使广告接触率严重下降，形成了广告拥堵的局面，因此广告主急需找到新的优质传播渠道。较之传统的硬性广告，植入式广告以其独特的传播方式和作用模式，开辟出较为宽松的传播环境，绕开了嘈杂的广告信息环境，因而能够带来更为有效的传播效果。

    第三，从商品本身的特性来看，每件商品自投入市场开始就要经历四个阶段的生命周期，分别是导入期、发展期、成熟期和衰退期，在这个过程中，广告投入的增加并不与品牌价值的提升完全成正比。众所周知，处于导入期的商品需要硬性广告来推广，但处于发展期以后的商品仅需要以提醒的方式来保持消费者的认知度便可，如果一味采取硬性广告的方式反而会造成消费者的麻木甚至反感。植入式广告以其独特的信息传播方式，迎合了处在企业产品生命周期中后期的老品牌的需要，通过植入式广告可以巩固消费者对该品牌产品的记忆和认识，在潜移默化之中建立起对品牌的好感。

    综上所述，植入式广告因其区别于传统打断式广告的优点而迅速发展，在西方已经经历了半个多世纪的历史，在植入手段、形式和植入所依托的载体运用上都相对成熟，而且也取得了相当好的广告效果。但在中国，植入式广告还处于起步阶段，从电影《没完没了》首开中国植入式广告先河之后，《大腕》、《无间道》、《手机》、《天下无贼》等一部部带有植入式广告的电影相继浮出水面。植入式广告在电视媒介中的演绎更是风生水起，从电视剧到新闻、体育、娱乐、法制等各类电视节目，植入式广告可以说是无孔不入，这其中有一个特殊的电视节目，成为植入式广告梦寐以求的载体，那就是每年一度的央视春节联欢晚会(以下简称春晚)。

    二、虎年春晚的植入式广告盘点

    如果说植入式广告在2009年央视春晚上还是小试牛刀的话，那么在2010年的央视春晚上则是有点大张旗鼓了，因此在刚刚落下帷幕之时就引起了一番轩然大波，评头论足之中褒贬不一。2010年春晚的植入式广告在形式上没有突破，还是在台词、道具、情节、画面等环节植入，下面试归纳一下虎年春晚的部分植入式广告:

   (一)道具植入广告

    在我们接收到的外界信息中，83%以上的信息是通过眼睛获得的，因此利用人们的视觉感受来植入广告获得的效果也最为明显，2010年的春晚舞台上利用视觉植入广告较之去年来得更为明显。明确被植入广告的节目有:小品《五十块钱》里，两个主人公身上的围裙，黄底红字很显眼地写着“鲁花”两个字，且桌上也放着鲁花牌压榨花生油;小品<捐助》和《家有毕业生》中被摆在舞台中央的国窖1573和洋河蓝色经典，一红一篮分外显眼;刘谦的近景魔术中摆在桌上的汇源果汁;还有歌舞节目<拍拍拍》，伴舞演员手中高举着佳能相机，这个节目在网络上被戏称为佳能相机的一个超长版本的广告。

    （二)台词植入广告

    在春晚舞台上，利用台词植入广告的现象也很多，可分为主持人的台词植入和语言类节目的台词植入。主持人的台词植入广告主要体现在由欧阳夏丹和任鲁豫主持的春晚贺电榜中，语言类节目中台词被植入广告的要算赵本山的小品(捐助》最为突出，众所周知(捐助》被植入三个广告，分别是搜狐(含搜狗)、国窖1573和海南三亚，这三个品牌都在小品台词中有所体现，如:“我们是搜狐视频刨根问底儿栏目的主持人，我是主持人阳阳……”(小沈阳);“大爷，搜狗不是搜寻狗，而是一种输入法，可以在上面找到你们的名字”(于洋);“你看，国窖1573"(王小利);“过完年我带你去三亚，那里空气老好了，我们去旅游，有大海”(赵本山)。

    (三)情节植入广告

    小品《家有毕业生》疑为土豆网量身定做，整个故事情节围绕青年创业者卖土豆展开，还刻意套用了一系列植入痕迹明显的广告词:“土豆，一切皆有可能”、“土豆恒永久，一颗永流传”、“假如没有土豆，世界将会怎样”。此外，在刘谦的近景魔术中也被植入一个小情节，桌面上安排一瓶汇源果汁，刘谦在热身表演时喝了一口，并煞有介事地说了一声:“这是汇源果汁”，这个小插曲博得现场观众一阵心照不宣的笑声。

    (四)画面植入广告

    在电视机前的观众还通过镜头发现一些明显是广告的画面，如小品(五十块钱》里，该小品背景有一个很明显的吊牌广告，“平安”二字赫然出现，屏幕右下角还反复出现“中国平安，平安中国”字幕。

    春晚刚落下帷幕，对春晚的讨论已经如火如茶，根据各大网站的调查显示，虎年春晚网民投票满意度相当之低，最大的一个原因在于对植入式广告的不满。明目张胆的广告植入不但冲淡了春晚的年味，更令观众大有眼球被“绑架”之感，极大伤害了观众的情感，甚至有网友发出了“春晚，请不要在广告中插播节目，”的椰榆，专家学者也公开质疑，声称春晚“钱景”下的前景让人不敢轻易想象。确实，作为一档举世瞩目的重量级电视节目，央视春晚理应重视公共性、公益生和民俗特征，过多的广告及背后的利益无疑会给春晚这个品牌，甚至央视品牌造成伤害，这也使得我们应该从中吸取经验教训，深刻反省和思考植入式广告的传播策略的应用。

    三、运用植入式广告进行品牌传播的关键环节

    笔者认为，运用植入式广告进行品牌传播应重点注意以下一些环节:

    (一)植入式广告的情节安排

第10篇

关键词：微视频；定义；特点；趋势

0 引言

相信广大的网友对于吴彦祖在2003年主演的丰田汽车5分钟广告《新风威驰》和2010年参与主演的凯迪拉克广告《一触即发》都不会感到陌生吧，这两个广告不仅使吴彦祖的演艺事业得到了更大的发展，也使微视频这一概念在网络上得到了极大地传播。近年来，随着电信、广播电视、互联网三网融合时代的到来，新媒体成为时代的新宠，在网络上和各种移动终端上随时随地点播、浏览、分享视频的行为方式早已司空见惯。[1]

1 微视频的定义

近年来，由于广告行业的不规范问题导致广告泛滥质量下滑，广大网民对广告的容忍度越来越低，尤其是那些生硬、直白、单调的叫卖式的硬广告，加之现代的年轻人生活节奏快工作压力大，娱乐时间零碎、短暂。在这样的背景下，为了适应新的广告发展形式的需要，各大门户和视频网站在视频领域的竞争异常激烈，热门影视剧版权价格也随之水涨船高，由此引发了碎片化传播时代的到来。微电影作为一种全新的电影文化从制作之初就是完全为企业定制的，其目的与广告完全相同，但是它摒弃广告生硬的宣传方式，而是采用了更加柔和的宣传，通过故事情节打动观众，以叙事的方式诠释品牌理念，让观众在非常愉悦的心境下更深刻地理解和接受企业的相关信息。

刚开始是YouTube成功而引发了国内微视频网站如雨后春笋版产生。发展到现在，我国实力较强的微视频网站有：土豆网、优酷网、悠视网、六间房……[2]眼下“微视频”作为一种新的信息载体正越来越受到大众的喜爱和追捧。然而，如何去定义这一新的媒体形式呢，那就需要了解什么叫做“微视频”。

关于微视频的定义没有统一的表述。其中V电影官方网站对微电影的定义是：微电影是特指由专业团队制作，时间在300秒以内，具有完整故事情节的短片电影。[3]也有大多数人认为，微电影是指在各种新媒体平台上播放的、适合在移动状态和短时休闲状态下观看的、具有相对完整故事情节的微型电影，它是成功进行商业营销的网络电影。笔者认为以上两种解释都是合乎实情的。[4]

2 微视频的特点

要了解微电影之所以发展如此迅猛并如此受到广大网民的青睐，我们就必须了解微电影的特性。以下是笔者查阅资料进行整理后的几点关于微视频的特点：

2.1 从传播内容上看

首先，从传播内容上来看，时长短、周期短、投资小是微电影的三个本质性特征。时长短是指片长时间超短，一般在30秒～300秒之间，影片通常在很短时间内完成叙事，内容具有创造性且高度凝练，并能够快速传播；其次，周期短是指拍摄制作周期比较短；再者，投资小是指微电影的投资成本不高，进入门槛比较低，这些特点也为草根阶层进入微视频领域的拍摄提供了条件。

2.2 从传播方式上看

微视屏播放的平台主要是通过电脑、3G手机等新媒体，因其体积小，携带方便，在很大程度上突破了传统媒体在空间和时间的限制。加之移动通讯技术的普及让每个人都有可能随时随地的接触到网络媒体，这就为微电影的播放，受众观影创造了条件。

2.3 传播模式上看

微电影的传播模式由传统的点对面的单向传播模式向双向性和交互性转变，使得受众可随意观看、自由点评、自主操控自己喜欢的电影，甚至可以利用软件进行改编，传播模式的“双向”性得到了最大体现。在电影制作中受众也不再是一个旁观者的角色，他们可以参加微电影的剧本修改和创作的整个过程，与微电影的制作人员实现互动。

3 微视频的发展现状

电影以其特有的艺术美感和传播手段，开创了新的营销模式，为企业营销提供了新的方式和空间。微电影有别于广告和电影，但它在技术上又具有电影和广告拍摄的专业水准，使受众得到审美上的愉悦和精神上的认同；同时，微电影的微时长、传播方式的便携性、传播模式的双向性，对于受众而言亦是一种良好的视听体验，能够快速建立起受众与品牌之间的信任；它的制作周期不长，投资相对较低，企业成本负担不高，乐于接受。

据统计，目前中国有近5亿网民，其中视频用户多达3.75亿。随着互联网以及移动终端的不断普及，随时随地上网看视频已经成为网友的一种常态。视频成为很多用户每天的“必修课”，微博用户也都倾向于选择用微博观看和分享视频，这使得微博成为微电影得以被收看最重要的平台之一。同时，视频的传播形态社会化，有利于更多的受众参与。[5]

4 微电影的生存困境及发展策略

虽然当前微电影正以迅猛的劲头向前发展，但是由于自身的局限性，微电影跟传统电影相比，在必要的背景交代、氛围渲染、起承转合方面不可同日而语，尤其很难应付那些跨时比较长、情节复杂的故事。这就使微电影的发展在多元文化交织的今天，和其他媒体一样，正面临着严峻的挑战。[6]

就微电影内容而言，制作专业化、播出专业化、逐步同步覆盖电视台这一主流渠道，会大幅提升微电影的广告和内容创作本身的价值。微电影发展到中期，其作为电影的属性会更加突出，将有更多专业制作、营销机构加入行业，整个行业也会进入由内容主导发展的阶段。在这个阶段，会培养出一大批符合新媒体传播特性的制作人才和机构，商业模式也会更加成熟――除了贴片、植入等广告模式外，用户付费模式也会出现并快速发展。所以未来微电影市场的对于加入者的要求也会越来越高。

4.1 微电影制作的专业化发展趋势越来越明显

微电影要想得到长足的发展，其当务之急就必须将专业制作明朗化，目前在微电影市场上存在着良莠不齐的局面，而这也正是目前微电影发展的所要解决的。而国家也在关键时刻为微电影的发展推波助澜。曾在2007年，国家广电总局为鼓励青年导演更好地创作创新，制订了一项资助计划，拟计划资助有潜力、有创新精神的45岁以下、取得过初步成绩的青年导演。

盛大旗下子公司华影盛视就曾放言，未来三年要拍摄200部微电影，预计为公司带来近亿元收入。这一迹象表明专业制作已经成为微电影行业不可阻挡的趋势，人们已经认识到微电影无“专业”不生意。2011年，在东莞，10个不同行业的80后电影弄潮儿，因为爱电影聚在了一起。他们成立了东莞第一家独立电影工作室――86工作室，并陆续推出自己的微电影系列，在网络和业界之间积聚起不小的名气。随着资金在微电影行业的大量流入，未来像86工作室这样的微电影专业制作公司会越来越多。

4.2 品牌化趋势

品牌化趋势更易于打开市场，扩大业务范围，增加核心竞争力，提高受众的忠诚度，有助于细分市场及提高公司形象。电影的品牌意识给予新兴产业中的微电影以滋养和启发，中国微电影的品牌意识有了新的觉醒并开始了多元的探索。主要有以下几种表现：首先是对于微电影系列片的尝试。《11度青春系列片》相继走上银幕，《微博有鬼》系列也先后和观众见面；其次是对流行的其他艺术形式的改编和翻拍。一部催人泪下的《交易》正是由网络微小说改编而成。再次就是以导演为品牌制作的微电影，现如今，微电影名导有胡戈、王学兵、姜文等，都形成了自己微电影的特色，从而走上了品牌化趋势。

无论是以何种方式何种途径，中国电影的品牌化尝试是值得肯定和赞扬的。尽管与电影相比，微电影品牌化观念陈旧、发展缓慢、启动资金不足，这些可能制约微电影品牌的创建和发展。即使如此，微电影的品牌化趋势仍是不可逆转的，它是产业语境下微电影发展的新契机。

4.3 商业定制趋势

商业定制是微电影发展的另一趋势，那也可以形容为加长版的广告。在传统电影里受众不乏看到大量硬性广告植入，这一做法非但影响受众观赏影片的情绪，而且影响影片的整体艺术效果。而微电影可以与广告植入相结合，从创作之初便结合广告元素进行创作，改变了以往影视作品创作后期广告硬性植入从而导致的观众抵触情绪，而微电影相比广告而言，则更加生动，故事情节更加丰富，更能吸引受众的眼球，观众的观赏兴趣也更为浓厚，如此一来，商家既赚了名声又赚了收益，这也是目前微电影市场火爆的主要推动力。

作为观众耳熟能详的益达口香糖之酸甜苦辣系列正是契合了这样一种商业定制的形式，彭于晏、桂纶镁演绎的男女主人公在经历了爱情旅途中的酸、甜、苦、辣之后的爱情之路会是怎样的。该影片分成了几个阶段接个片段来赚足眼球，网络点击率屡创新高。“你的益达满了”这样的台词也在坊间得到了极大地流传。

综上所述的只是目前微视频发展所透视出的特点和趋势，相信在科技和经济发展迅速的明天，微视频的发展必将超越我们所能估量的范围。

参考文献：

[1]苏岩.微视频发展历史研究.

[2]对微视频个体表达的传播学解读.

[3]http：∥/wiki/%E5%BE%AE%E7%94%B5%E5%BD%B1

[4]唐乘花，肖凭.浅谈微电影在企业营销中的应用.

[5]微电影的商业价值.

[6]韩玉双.试论微电影的生存困境及发展策略.

[7]田中阳，肖睿.对微视频个体表达的传播学解释[J].湖南师范大学社会科学学报，2011（2）.

[8]张佰明.裂变传播模式推动微视频发展[J].中国传媒科技， 2012（05）.

[9]论微视频新闻的传播特征.百度文库.

[10]微视频发展历史研究[J].软件导刊（教育技术），2011（11）.

第11篇

一、微电影的概念

微电影的发展借助着互联网的传播已经被越来越多的人所接受，最广为人知的如筷子兄弟的《老男孩》，使一个草根组合，一夜间红遍大江南北，微电影是微博产生后的衍生事物，目前在学术界，对于微电影还没有一个准确而通用的定义，百度上对微电影作如下介绍：微电影（Micm nlm），即微型电影，又称微影，是指专门运用在各种新媒体平台上播放的、适合在移动状态和短时休闲状态下观看的、具有完整策划和系统制作体系支持的具有完整故事情节的“微（超短）时”（30秒～300秒）放映、“微（超短）周期制作（1～7天或数周）”和“微（超小）规模投资（几千至数千/万元每部）”的视频（“类”电影）短片，内容融合了幽默搞怪、时尚潮流、公益教育、商业定制等主题，可以单独成篇，也可系列成剧。通过众多的微电影作品，我们对微电影归纳出了以下几个特征：

1.时间短。相比较传统电影的时长，微电影一般在几十秒到几十分钟之间。

2.制作周期短。微电影的制作周期一般很短，有些剧本几天就可以完成，最长的制作周期也不会超60天。

3.投资成本小。微电影的投资一般都比较小，几千元至上万元不等。

二、微电影产生的背景

任何新的传播媒介、传播现象或传播行为的出现，总是有其特殊的技术背景、社会背景、媒介环境所推动的。微电影在我国市场的出现与新媒体的发展有着直接的联系。

（一）微电影是Web 20时代的必然产物

近几年高科技的发展为电影艺术的发展注入了新的活力，电脑虚拟技术与3D技术在电影中广泛应用，而互联网Web 20的技术发展为微电影的产生提供了最合适的土壤生长，中国电影市场近几年的发展形式大好，微电影的出现填补了在网络时代传统电影的空白，它是传统电影与网络视频的结合产物。互联网的迅速发展不单单改变了人们对于信息接收的方式，也改变了人们对于观看电影的观看方式、思维模式以及试听习惯。

（二）影视技术在群众中的普及催生了微电影的产生

随着科学技术的发展，影视设备的购置成本大幅降低，电影制作的门槛越来越低，甚至用普通的数码照相机和手机就可以自己拍摄制作微电影。这些设备由于携带方便，成本低廉，拍摄效果清晰，受到影视爱好者的青睐。而影视拍摄技术的普及让更多的人尝试制作、微电影，这也成为微电影迅速发展与壮大的直接驱动力。影视技术的进步与普及为微电影制作提供了一个最可靠的物质基础。

（三）多元化社会的形成为微电影的发展提供了广阔的空间

互联网和影视技术的发展只是微电影生成壮大的直接环境，如果在宏观的社会环境下来看微电影的发展壮大，我们可以在价值与空间看到更深层次的理解，多元化社会是社会发展的必然阶段，多元化文化也随之产生，显现出了百家齐放的现象，以前某一媒体或者某一类媒体一家独大的时代已经过去，随着社会的发lunwen. 1KEJI AN.COMlunwen. 1KEJI AN. COM提供写作论文和发表服务,欢迎您的光临展，人们的生活方式、工作环境、心理状态、价值观取向等方面都发生了重大的转变。草根文化逐渐取代了精英文化，权威被渐渐淡化，中心意义被大大地削弱了，多元化社会将成为未来的主流社会形体存在，微电影的产生使传统电影从高高在上的艺术殿堂，走向了民间大众，每个人都可以拿起自己手中的设备器材，成为一名导演，创作属于自己的电影，使创作团队更富有草根性。微电影的创作将传统电影的宏大叙事向百姓的细小叙事进行了一个飞跃性跨越，如果说技术发展与影视技术的普及是微电影发展的土壤，那么多元化社会的意识形态就给微电影的发展添加了成长的化肥。

（四）“碎片化”的社会传播语境的形成

互联网的发展特别是移动手机电话、平板电脑越来越多的应用于人民群众的日常生活，让人们感受到信息就在身边，唾手可得。由于移动网络的发展和人们对于信息的诉求增加，人们以前一些琐碎、凌乱、无意义甚至无聊的时间突然变得重要起来。在这个追求个性的时代里，人们对于个性化的诉求、平等话语方式和新型消费模式都极其渴望。正是在这种大的环境下催生了微电影的诞生和发展。微电影内容紧凑，短小精悍，可以说是“麻雀虽小，五脏俱全”，其特征正好满足了接受群体即时消费的诉求，它既可以满足时间上的“碎片化”需要，也可以满足传播上的“碎片化”需求。人们可以充分利用各种闲暇时间，包括上班坐车、工作午休、下班堵车等时间，利用平板电脑或者移动手机在网上观看一部“微电影”，如同置身影院一般，感受激情与浪漫、刺激与温馨。

三、微电影传播的特性

微电影作为全新的传播方式，一方面带给接受群体全新的感受，内容让大家易于接受，另一方面一部优秀的微电影可以使接受群体在精神层面上得到共鸣与愉悦，给人们一种视听盛宴搬的享受，微电影的传播具有以下特性。

（一）全民参与、草根互动

微电影让传统的电影艺术从“高处不胜寒”回归到了全社会参与、全民互动的平民化时代，微电影的低成本、草根制作、全民参与的特点迎合了新经济时代人们对于追求精神自由和互动体验交流的感性诉求。摄像器材的价格下降以及影视作品的制作普及，使得微电影的创作可以被越来越多的非专业化影视人士所掌握。更多有创作 电影的人们可以通过制作微电影来实现自己的理想，这就意味着微电影将成为创意的集中地。并且由于微电影制作时间短，微电影可以更快速的关注社会热点，形成更大的话题性，形成“蝴蝶效应”达到广泛的传播性以及全民的参与讨论，扩大传播的影响范围。

（二）微电影的营销性

随着城市居民生活节奏的进一步加快，“微”这个词汇成为流行的前缀。随着3G手机和Wi-Fi技术的成熟运用，人们通过手机上网、无线上网渐渐成为获取信息和娱乐的方式的主要途径。从博客到微博，从电影到微电影，网络平台为各个厂家以及品牌提供了一个全新的舞台，一些新网络媒体的利润点，已经越来越具备短小精悍的特性。各种视频网站的推出，为微电影提供了更具有广泛传播的平台。

（三）借微博之势

在2010年微博红透大江南北后，微电影在2011年借助微博的成功也迅速上位，成为网民热议的话题，新lunwen. 1KEJI AN.COMlunwen. 1KEJI AN. COM提供写作论文和发表服务,欢迎您的光临媒体的出现打破了传统的媒体平衡，随之带来了各种营销手段与创意思维模式的改变。微电影的产生就是利用微博传播效应的新型营销方式。其利用电影的叙事魅力和影响力，加上微博、社区分享等新型媒体的迅速传播与互动效应，微电影正在成为又一个新型的传播模式。

四、微电影的传播途径

（一）3G手机成为主要传播工具

从传播工具看，以web20和3G手机为代表的新媒体传输工具在人们的生活中越来越起到了重要的作用，目前我国手机上网用户达到了564亿，已经超越台式电脑成为第一大上网终端，其中以手机视频用户和手机微博用户涨幅最为明显。仅在2012年上半年，通过互联网收看视频的用户较去年同期增加了约2 500万人，使用手机收看视频的用户已经超过1亿人，而微电影内容短，数据量小，成为网民通过手机和平板电脑上网收看的节目的新宠，只要在网络稳定且具备相应的使用终端，每个网民都可以便捷地在互联网上满足学习与娱乐的诉求，同时，在同一个网络平台上，网络使用者可以方便地共享各种信息，并通过各种方式与在线的网民进行互动交流。这些优势是传统媒体所没有的，正是基于此，互联网才成为发展速度最快的媒体并被越来越多的人使用。

（二）移动传媒成为微电影传播的主要载体

目前，在写字楼、电梯内、公交车、轻轨客车、地铁等人流较大的地方，普遍都安装有移动传媒播放器，其具有密闭空间，播放时间短、受众群体流动性大的特点，在密闭的空间内，由于受众群体的位置相对固定，有利于将注意力放在移动媒体播放器上，以减轻在密闭环境下的心理压力。目前很多广告片通过微电影的形式进行推广，比如2013年春节百事可乐推出的《把乐带回家》系列片，在一定传媒上进行大肆传播，通过巨星的演绎以及完整紧凑的故事情节，突出家庭的观念，让人们在新年期间接受百事可乐的广告创意，大大提升了百事系列产品在新年期间的销量。

（三）互动形式广泛

新媒体下的微电影传播，推翻了以往传统电影的影院式传播推广，受众群体利用自己的电脑、手机在视频网站、电子杂志中找到自己喜欢或者感兴趣的微电影，不仅可以选择自己喜欢的节目进行播放，还可以在观看时与其他网民进行互动，发表自己的言论与新的，就可以转载到自己的空间，并进行分享，成为微电影传播的一分子，通过分享，让自己身边的朋友进行关注，增加点击率，扩大影响力，有的微电影甚至可以达到日点击上万人次的纪录。一些系列微电影的拍摄，创作团队会在网上征集各种创意，根据网民的不同意见，对影片拍摄不同的结局，以满足于不同受众群体的需要。这一点，传统的电影是很难做到的，

（四）广告创意借助微电影进行推广

由于广电总局反对在电影中硬性植入广告，一些品牌将目光瞄准了微电影，各品牌可以将自己的广告创意与品牌理念在微电影中进行推广，借助于受众群体的广泛传播，将自己的品牌理念通过微电影的形式深入人心，大大提升自己的品牌力。

五、微电影在新媒体环境下的发展方向

“微电影”象征着草根也可以拿起摄像机拍自己的故事，表达自己的思想，每一个人都可以成为一名导演或者演员，全民参与、全民互动的方式也丰富了我国的影视文化产业。还大大拓宽了电影艺术的表现形式，丰富了电影内涵。微电影的产生适应了当今快节奏的社会生活，如何将微电影这种新兴的艺术形态通过传lunwen. 1KEJI AN.COMlunwen. 1KEJI AN. COM提供写作论文和发表服务,欢迎您的光临播媒介更好的传播下去，并加以合理的管控，避免他走过多的弯路，目前，如何让微电影盈利是微电影发展的重要课题之一，因为微电影的播放平台都是免费对观众开放的，实施微电影版权保护的可能性很小，所以微电影在传播途径上盈利的可能性很小，只能寻求广告商的赞助，在影片中进行植入广告，但是这样又会与微电影创作的艺术性与独立性相冲突。如何寻求新的盈利模式是微电影面临的一个最为关键的问题，也许这会直接决定微电影的生死。

[参考文献]

[1] 李皓.浅谈新媒体电影的现状及发展[J].新闻世界，2011（07）.

[2] 本刊编辑部.老男孩的青春成长录——对话肖央[J].影视制作，2011（05）.

第12篇

摘 要 自体育用品产业迅速发展以来，国内各运动品牌企业发展速度呈迅猛加速之势，其营销策略更是层出不穷，作为国内典型的特步也毫不例外。本文从特步媒体营销策略入手，针对特步公司目前营销状况，分析该公司加入新媒体元素后，其营销策略对于特步的积极与消极影响，进而完善其公司的媒体营销战略。

关键词 浅析 特步 新媒体 营销策略

目前，国际体育产品正日渐涌入国内市场，势必给国内体育用品行业带来新的冲击。特步作为国内体育用品行业的典型代表，就新的营销策略，笔者认为正是借助知名媒体品牌合作，推广“时尚运动”的理念，使目标消费群体接触广泛的网络媒体，提高品牌影响力。

一、新媒体的营销策略

（一）营销策略

营销策略是指在市场经济条件下，某一企业或者经营性的公司为推广、推销其产品、服务等实施的一系列方式、方法、手段、思想等有形的和无形的内容的集合。

（二）新媒体

新媒体是在高科技术革命冲击下的一种前沿媒介，不再只拘泥于传统电视广告、报纸于一体的旧媒体时代的传播介质，它融合了网络、媒体、电视广播、新的APP软件。

（三）特步的营销策略

笔者通过查找资料了解特步公司的营销策略，其公司采用重点突出自身产品的优势，独到新颖、吸引受众目光、提高营销业绩的策略来巩固自身的体育地位。而新媒体营销手段，无疑对其产品的销售是一个良好的契机。

二、特步旧媒体的营销策略

对于隶属于福建地区的一家体育用品特步公司于2001年出现，刚起步的特步通过大量纸质媒体―报纸、杂志、海报等的发行来刊登特步的信息让内陆人知晓，为此打开了门路。随之，特步为了加大对品牌宣传不断运用媒体技术，强制性在电视节目上方插入简短精炼的宣传，但因为这种广告植入只有在人们忽略电视内容才会悉心品读并去关注特步，其效果不佳。

三、特步新媒体的营销策略

（一）特步微博、微信等的新媒体策略

特步专门开通官方微信、微博来积极推广其旗下产品，通过与粉丝私信互动从而加深人们对特步产品的认知，熟知特步产品的性能，为特步产品打开更加广阔的销售途径和市场。通过微博关注对粉丝发放奖励、微信朋友圈更新对转发者发红包奖励等，这点极大地提高了特步的知名度并为其本身获得了广大好评。

（二）特步动态广告宣传、综艺赞助的新媒体策略

特步公司讲求从战略角度出发去积极地推动产品营销，运用动态的明星运动广告来展现特步体育产品，扩大产品的知名度。而且在代言同时插入广告语对特步品牌加以定位的宣传，能够在消费者中留下深刻的印象，建立体育品牌的良好形象。同时，荧幕广告、综艺冠名策略增加潜在消费者，无形之中勾起很多观众的购买欲，这可以对其品牌的促销起到很好的推动效果。

（三）电视剧、电影的植入，加大了特步营销率

特步对当下很流行的电视剧和深获人心的电影中间接性的植入广告和图标，直接推动在市场营销中的效率。最近流行的《一生一世》电影中，可以清晰看到特步logo，这不仅是特步对电影内容的宣传，更是对特步品牌自身的宣传，不仅在与观众的互动上增加了信任感，同时提升了经济效益，对于特步这样的品牌企业来说是一个相当不错的选择。

四、特步新媒体营销策略的实施成效

（一）特步运用新媒体营销策略提高了收入

据不完全统计，特步企业在2007年正式上市进入国内体育用品行业，开始大范围大规模的采取新媒体的营销策略，并在不超过5年的时间里成为国内体育产品业里销售量市场占有率前三甲。加上2008年奥运会的契机，体育产业迅速蹿红，特步公司更是加大了对新媒体营销策略的大步推广，给特步带来了最直观的经济收入。

（二）特步新媒体策略带来更多的市场信息

特步利用新媒体形式丰富、互动性强、渠道广泛、覆盖率高、精准到达、性价比高、推广方便等特点在现代体育用品行业中发挥越来越有犀利的优势。新媒体传播给特步带来了更多消费者的需求信息，更加方便了特步的改善和调整。与传统的媒体方式相比，不仅在信息的传播上体现出高速准确的效果，而且在潜在消费者的影响中也起了很快的沟通性能，在科技中直接与消费者对话，加速了特步品牌特色。

（三）特步新媒体策略加速了品牌形成

特步积极赞助各类赛事，使得新媒体传播把特步推上了另一个高峰。2008年奥运会的成功举办，给行业内不少体育品牌都带来了新的机遇，同时为了应对竞争，特步在2009年还与天娱娱乐传媒公司签订协议，利用人气明星做代言人，冠名赞助快乐女生等知名艺人全国巡演，在最快速有效的时间里借助快乐女生的人气提高特步品牌的知名度。

五、结论与建议

（一）特步采用微博、微信等新媒体传播加深消费者对特步产品了解，为特步产品打开更加广阔的销售途径和市场。取得了显著的经济效益。

（二）特步采用的新媒体策略，提高了特步的品牌影响力，赢得广大观众的信赖，拉动隐型消费者，促进特步营销。特步运用新媒体策略同时应注意其存在的弊端，有效地避免，并将新媒体策略的优势更加有效地放大，将对特步公司的经营创造又一新高。

参考文献：

[1] 董昆.论中国体育品牌的营销策略[J].中国经贸导刊.2010，（7）：98.

第13篇

[关键词] 皮克斯 迪士尼 品牌策略 营销手段

doi:10.3969/j.issn.1002-6916.2011.22.03

皮克斯之所以能够成功的原因之一在于它拥有有一个强大的发行后盾――迪士尼。1991年5月二者开始在动画长片领域的合作，当时签定了共同合作三部动画长片的协议，由皮克斯负责制作，迪斯尼负责发行，双方共同分担制作费和票房收入，前者向后者支付的发行费用需额外计算。实际看来，《玩具总动员》是唯一一部在此框架下合作的影片。1997年合作范围进一步扩大，皮克斯仍然负责制作，迪斯尼则负责营销、推广、宣传、广告和发行等环节。这也就意味着皮克斯动画长片面向大众的整个传播过程都由迪斯尼操作完成。在皮克斯被迪士尼收购以后，这种分工仍然会延续下去。

迪士尼之所以能够成为全球动画品牌开发运营的成功案例，最重要的原因就是它具备了领先的品牌运营能力。在迪士尼，拥有强大的明星阵容和天才导演，还有各种影片的衍生产品，构成了强大的品牌化基础，在此智商建立起规模化、科学化的制作发行体系以及发达完备的院线营销网络。这一切都为皮克斯的动画提供了丰富的品牌资源基础。

与迪士尼联姻带来的“共赢”和“附加值”

电影品牌的市场价值体现在品牌营销的过程之中。皮克斯成功选择了迪士尼作为自己的发行合作者，对于两者具有不同优势的企业来说，这是一个完美的合作。2000年以来，曾经那个叱咤风云的迪士尼开始走向滑坡，传统框架内的动画已经不再具有新颖，人们对于这种模式化的故事情节已经开始产生视觉疲劳，三维动画的崛起导致以二维动画为创作核心的迪士尼不可避免地走向了衰落。根据BusinessWeek/Interbrand 评出的世界品牌价值排行，近10年迪士尼的品牌价值如下：

通过此表，可以看到在2000年伊始，迪士尼的品牌价值额开始逐年下降，凭借它悠久的历史知名度与消费品的实力，品牌排行仍然在前十，在收购皮克斯后，品牌价值又开始重新回升。对于一个新兴的暂无影响力的小公司来说，迪士尼绝对是皮克斯最好的合作伙伴，在两家合作的这些几年中，可谓是捷报连连。据美林统计，迪士尼从电影中获得的利润，近一半来自于皮克斯的贡献。

实际上，与其说是迪士尼收购了皮克斯，倒不如说是皮克斯的另一个策略。自皮克斯被收购以后，皮克斯的CEO乔布斯拥有了迪士尼7%的股份，成为了迪士尼最大的股东，其它高层也都将在迪士尼公司就职。更值得一提的是，乔布斯企图将迪士尼的动画传媒蔓延到新媒体产业中，在当今迅速发展的网络时代，必须具有先于他人的想法和行动。当时，乔布斯急于为苹果研发的Apple TV和iTunes寻求内容资源，尽管不少电视台都加入了此项目，但大都不愿意将自己的招牌节目拿出来。通过此次并购，迪士尼成为第一批将电视节目通过iTunes为用户提供下载服务的传媒企业，皮克斯影片也将通过互联网传播到其它国家。随着IPTV、GoogleTV的竞争，乔布斯也需要迪士尼这个强大的合作伙伴作为另一张内容王牌。

强大的品牌价值链

迪士尼凭借权威的动画地位和悠久的历史在传媒行业建立了自己的发行渠道，整合包括互联网、图书杂志、电视广播等等各种产业链。迪斯尼1995年购得美国广播公司（ABC）,获得大都会电视网和8家电视台，包括美国广播电视网、17家广播电台、驰名世界的有线电视体育频道、EPSN80%的股份以及另外两家有线电视频道1/3的股份。ABC广播电视网络遍布全美25%的地区，在欧洲许多媒体公司拥有投资，旗下的EPSN频道在国外，尤其是亚洲的发展看好。ABC原本有10座电视台，29座广播电台，节目覆盖8个国家。2001年7月23日，迪斯尼又以53亿美元资金收购福克斯家庭娱乐频道，获得该频道在美国的8100万用户、拉美的1000万用户和欧洲的2400万家庭，从而建立一个庞大的有线电视网络，更直接进入家庭。此外，迪斯尼还有沃尔特•迪斯尼电视频道、澳大利亚体育电视频道、“A&E”和“生活时代”等10个频道。至2008年底，迪士尼旗下的231个电视台已经覆盖了美国99%的家庭、97%的美国电视台市场，迪士尼网站的月访问量近3千万人次。2009年迪士尼在中国开辟了首个电子商务平台，并在淘宝网上销售超过5000种迪士尼正版授权产品。去年则开始针对高端市场，一、二、三线城市推进不同的零售模式。到2014年，建成的上海迪士尼主题乐园又将成为一个拉动其消费品销售的“大卖场”。皮克斯电影的制作、发行和播出为衍生产品的出现提供了基础，而衍生产品的消费又反过来为其制作发行带来了更多雄厚的知名度和物质基础。

品牌衍生的“后电影市场”

当电影从品牌营销上升到品牌经营管理的高度时，后电影市场开发也就必然成为电影品牌运作的核心，这是电影品牌收获巨额利润的关键。延长电影产业链条，重视电影后产品经营和开发以及海外市场的拓展，是全球电影产业共同的经营模式。美国电影的后电影开发收入已经超过了影院票房的收入。而中国电影的后产品精英和国际市场份额应该说在整个电影产业中，都还几乎没有地位。纵观皮克斯的12部影片，大致可分为以下几种常规后电影市场：

1、所有权出让。版权交易与消费品产权交易是电影产品重要的销售途径，迪士尼通过发行、销售拷贝和录像带等音像制品以及出让海外版权创收等方式开拓自己的后电影市场，有效释放电影品牌资产价值，从而最大化地攫取利润。迪士尼的衍生产品玲琅满目，但是它却坚持不做制造业，它的产品均是授权给其它厂商完成。迪士尼拥有自己的消费品部门，负责品牌开发、营销、授权、出版、游戏、零售、电子商务等。要想成为授权商，商家必须在制造、经销或零售方面至少需5年经验，并且在相关专业产品方面具5年或以上行业经验。也正是迪士尼这种一丝不苟的作风，才保证了它产品的质量与品牌。

2、后电影产品。迪士尼电影在全世界有着举足轻重的地位，其创造的电影品牌拥有极为丰富的商业价值和文化价值。除了电影版权和衍生产品的所有权交易外，迪士尼的另一个收益来源于消费品的收益。迪士尼除了单独的音像制品与电影外，还包括建立在电影基础上的相关衍生产品，如图书杂志、生活用品、服装鞋帽、玩具饰品、电脑软件和主题公园等。据皮克斯2005年年报第41页，皮克斯2003至2005年总收入分别为2.625亿美元、2.735美元和2.891亿美元。其中软件收益分别为1210万美元、1260万美元和1440万美元，占据总收入的绝大部分。其中，2003年长片收入中有1.892亿来自《海底总动员》，主要由美国国内家庭录像市场和全球电影票房收入获得。2004年的长片收入中有1.508亿来自《海底总动员》，包括世界范围内的家庭录像销售收入和消费品收入。2005年长片收入中有1.517亿美元来自《超人总动员》在全球范围的家庭录像和消费品创收。显而易见，对于电影商来说，对“后电影产品”的重视越来越高，这个深不可测的潜在市场也日益成为电影商的另一个主要收入来源。只有将“后产品市场”的开发作为核心环节之一，才能树立优秀的电影品牌形象。《玩具总动员3》上映后，衍生产品大卖。据Panjiva贸易公司统计，在过去的一年半时间内，《玩具总动员》的衍生产品销量稳居第一，各类产品已经深入到我们的日常生活中，初略计算它涉及的领域高多达70种上千个不同的产品。

3、广告宣传。电影媒介广告以及其它商业推广活动已经融为一体，电影媒介的传播效果同样吸引着广告商，电影放映之前的贴片广告或者是电影中的植入式广告越来越日常化。而电影中广告的价位与影片的品牌效应是成正比的。因此，利用电影产品本身的品牌性来吸引更多受众的注意力又可以为广告商们带来更多的潜在客户，又成为影视产业另一个盈利模式。国内影片主要是为某一个企业打广告，在不影响故事发展的前提下，特意强调某一产品的名牌，在过多的情节中设置如此繁冗的广告，恐怕观众的情绪也会受到影响。而西方电影中的植入式广告却溶于影片中，甚至让人觉得合情合理。《玩具总动员》中的土豆先生作为一个玩具的同时也作为剧中不可缺少的角色，短暂的出场却使它的销售额提高了4500个百分点；《汽车总动员》的主角形象都来源于各种品牌的汽车。事实上，皮克斯的动画本身就是一个广告，为它的衍生产品做广告，循环式续集上映，在玩具产品发行的同时皮克斯又创造了属于自己的玩具产业。《玩具总动员》中当胡迪组织大家开会时，身后放着1987年皮克斯的动画短片《独轮车的梦想》和1989年的《小雪人大行动》的文字版。《怪物公司》结尾时，阿布往苏利手里塞了《玩具总动员2》的女牛仔翠丝、还未上映的《海底总动员》中的尼莫以及《顽皮跳跳灯》中的小球等细节，都显示出皮克斯的用心所在，这种隐形广告反而能带给观众更多的惊喜，也吸引了观众将其它相关的影片再重温一次以探究竟。

可见，一部好的电影离不开优秀的营销手段。从皮克斯成功的案例中，不难发现中国的动画要想建立属于自己的品牌，除了提升内容品质，更要在文化传播和营销手段上不断提升自己。

参考文献

[1] 董健、马俊山：《戏剧艺术十五讲》，北京：北京大学出版社，2004年，第97页。

[2] 张春节.迪士尼与蓝猫动漫营销模式之比较研究[D].中国优秀硕士学位论文全文数据库.

[3] 尹鸿：《2002―2003中国电影产业备忘》（下），《电影艺术》，2004年第3期。

第14篇

新闻出版总署：学术期刊收取版面费牟利面临全面整顿

2月23日，针对社会反响强烈的部分学术期刊“靠收取版面费牟利”以及“产业化”等问题，新闻出版总署新闻报刊司相关负责人表示，新闻出版总署将对大量刊载学术论文的期刊进行监测评估，对不注重学术质量、刊载拼凑、剽窃学术文章的学术期刊予以严肃处理，采取措施整治学术期刊由其他单位和个人，对超越办刊宗旨及范围刊载学术论文的期刊将依据相关规定予以行政处罚，结合报刊出版质量评估体系对学术质量差、经营水平低、靠收取版面费生存的期刊予以停办。

广电总局发出影视剧“控烟令”

2月12日，广电总局《广电总局办公厅关于严格控制电影、电视剧中吸烟镜头的通知》，《通知》明确禁止了影视剧中的烟草植入广告，并要求在电影映前、电视剧播前审查时，尽量删减吸烟镜头。另据中国疾病控制中心控烟办的调查，2009年有过半的热映影片中都含有烟草镜头，到2010年，这一数据上升到了77.5%。

会议

首届传播交流研讨会在台揭幕

2月24日，第一届传播研究与实践研讨会在台湾世新大学揭开序幕。研讨会除了台湾和大陆传播学者齐聚一堂外，也邀请多名资深媒体工作者举行论坛，共同探讨传播领域的过去、现在和未来。

2011年中国行业报年会在京举行

2月24日，由中国报协行业报委员会主办的2011年中国行业报年会在京举行。与会嘉宾围绕转企改制、多元化经营、人力资源与薪酬体制、移动互联媒体在新媒体中的应用、行业数字报在移动互联时代的运营等热点话题展开讨论，深入分析了行业报在管理体制机制改革、发展方式转变等方面面临的新形势。

亚太互联网科技高峰会在香港会展中心开幕

2月21日，为期5天的2011亚太互联网科技高峰会暨亚太先进网络会议在香港会展中心开幕。会议旨在为骨干网络运营商、终端用户服务供应商等提供交流平台，来自58个国家及地区的1000多名代表参加了会议。

首届“洞察中国”年度峰会召开

2月24日，由市场资讯及研究分析服务提供商CTR主办的首届“洞察中国”峰会召开。会议以品牌营销之道为核心展开，深入分析了互联网时代中国媒体市场的变革、中国消费市场的发展趋势以及中国最有代表性的消费群体。

报刊图书

《机构改革与管理》杂志创刊

2月25日，经新闻出版总署批准，《中国机构改革与管理》杂志正式出版，国内外公开发行。《中国机构改革与管理》杂志由中央机构编制委员会办公室主管，中国机构编制管理研究会主办，是我国第一个专门针对机构改革与管理的综合性期刊。

中国图书获评2011年“世界最美”称号

2月10日，上海市新闻出版局公布，在刚刚结束的2011年德国莱比锡“世界最美的书”评选中，由中国选送的《漫游：建筑体验与文学想象》（中英双语版）一书获评2011年“世界最美的书”称号。

广播影视

2010年电视剧产量创5年来新高

2月21日，2010年中国广播电视协会电视制片委员会年会在京落下帷幕，年会披露去年我国电视剧总产量高达14800集，创下5年来的最高纪录。2010年的电视剧市场呈现出7大特征：红色经典题材成亮点；现实题材回归美好一面，反映的主流价值观温暖人心；谍战题材中的正面价值凸显；经典名著的改编引发文化热潮；小众精品文化剧集涌现；电视剧题材风格多样化；编剧地位明显提升。

香港上市公司收购“喜羊羊”

2月，《喜羊羊与灰太狼》的版权管理及拥有人――动漫火车集团被香港上市公司意马国际正式收购。据悉，这项收购案费用高达约10亿港元，也是香港公司收购内地动漫企业迄今为止数额最大的一笔。被收购的动漫火车集团主要业务为“喜羊羊”版权的消费品授权业务，并未直接参与电影以及电视内容制作业务，因此这次交易没有直接涉及《喜羊羊》系列电影以及电视内容制作业务。此外，由于意马国际擅长3D制作，据透露，2011年至2016年间将会联合原创动力及其他伙伴合作推出3套以3D技术制作的《喜羊羊与灰太狼》电影。

新兴传媒

搜索正式开通

2月22日，由新华通讯社和中国移动通信集团公司联手打造的搜索引擎――搜索(省略)正式上线开通。搜索整合了新华社的信息资源优势和中国移动的网络技术优势，将互联网服务与移动终端全面融合，依托强大的技术平台，借鉴国际先进互联网理念，为广大互联网用户带来更快捷、更高效的搜索体验，为搜索引擎市场开创出全新的服务模式。

互联网垄断报告：腾讯、百度、阿里巴巴位居前三

2月17日，互联网实验室在京《互联网垄断调查研究报告》，指出我国互联网产业已出现寡头垄断现象，腾讯、百度和阿里巴巴三家公司在其各自领域位居中国互联网垄断企业前三名。报告显示，中国互联网市场已经形成初步垄断格局，截至2010年底，腾讯、百度、阿里巴巴这三家公司的市值合计已达774亿美元（不包括阿里巴巴旗下的淘宝、支付宝、口碑网等未上市的子公司），在中国所有上市互联网公司市值总和中占比70%。

搜狐推首部自制剧 通过植入广告收回成本

2月13日，搜狐首部自制剧《钱多多嫁人记》首映礼在搜狐网络大厦举行。据搜狐高层人士透露，该网络剧的拍摄和设置完全按照电视剧成本投入。据了解，一部45分钟左右时长的电视剧，投资通常在50万～60万元左右。《钱多多嫁人记》共22集，每集12分钟，以此计算投入金额在300万～400万元之间。但据搜狐高层透露，《钱多多嫁人记》已收到十余个品牌的植入需求，在开播前即已收回成本。

海外传媒

美国中文电视24小时数位频道宣布正式开播

2月23日，美国中文电视24小时数位频道63.4举行隆重开播仪式。国务院侨办副主任马儒沛、中国驻纽约副总领事周立民、美国亚洲文化传媒集团董事长岑工、美国中文电视总裁蒋天龙等共同启动按钮，正式宣布63.4数位频道的开播。

俄第一大门户网站计划在NSDQ上市

2月22日，法新社援引俄罗斯《韦多莫斯提商业日报》消息称，俄最大门户网站Yandex计划首次在纽约纳斯达克证券交易所公开发行股份，预计将募集10亿美元(约7.4亿欧元)。

广告

传统媒体2010年广告额5800亿

2月22日，昌荣传播最新报告称，2010年中国传统媒体广告投放额超过5800亿，比2009年增长15.2%。交通行业广告投放增速迅猛，化妆品、浴室用品广告投放仍占据最大份额。去年全年，电台媒体广告收入增幅最大，同比增长41.4%。报纸和杂志都进行了资源扩容，广告收入增幅分别为20%和19.8%。在五大传统媒体中，交通行业广告投放增速迅猛，家居、家电行业紧随其后。

广告插播违规严重8小时电视1小时广告

2月24日，中国社会科学院法学研究所和社会科学文献出版社联合了2011年法治蓝皮书。蓝皮书对全国34个卫星频道播放的电视广告进行观测发现，电视台违反规定，频繁、超时插播商业广告，不播或少播公益广告，超量播放酒类广告，假借新闻报道形式播放广告等现象严重，迫切需要完善相关立法，弥补监管空白。蓝皮书调查显示，在采样的8个小时内平均每个频道播出的商业广告时长长达1个小时，条数高达220条，公益广告严重不足。

广告从业者纳入职业考试 首考今年6月进行

2月19日，国家工商总局、中国广告协会召开新闻会表示，对广告专业技术人员实行职业水平评价制度，并将其纳入全国专业技术人员职业资格证书制度统一规划。首次考试将于今年6月11日、6月12日举行，符合条件的广告从业人员，以及广告专业的学生都可以报名。这是我国广告从业人员首次被纳入全国职业水平分级考试，并将颁发《广告专业技术人员职业水平证书》，全国有效。

数字

600亿元

2月16日，新闻出版总署与中国工商银行在京签署《支持新闻出版产业发展战略合作协议》，中国工商银行将在未来5年内为新闻出版产业发展提供不少于600亿元的意向性融资支持。

637亿元

2月，易观国际最新的数据显示，2010年中国国内移动互联网市场规模达到637亿元，比2009年上涨64.2%，增速放缓。从收入构成来看，无线音乐、手机游戏、手机阅读逐渐成为三大主要移动互联网娱乐应用，手机购物增速明显。

第15篇

【关键词】游戏 视频 网店 植入式广告

植入式广告”（Product Placement），是指，把产品及其服务具有代表性的视听品牌符号融入影视或舞台产品中的一种广告方式，给观众留下相当的印象，以达到营销目的。“我很强壮，我爱吃菠菜，我是大力水手波比。”――1929年，世界上最早的植入式广告出现在美国卡通片《大力水手》中。这部由生产罐头菠菜的厂家赞助拍摄的影片中，大力水手波比卖力地为吃菠菜的好处做广告。同样在美国，3年后，鹰牌雪茄以25万美元的高价，拍下在电影《刀疤脸》中植入雪茄广告的权利。此后，植入式广告在美国电影中越来越常见。

根据普华永道近日的《2014～2018年全球娱乐及媒体行业展望》报告，2013年中国的视频游戏总收入超过日本，成为全球第二大市场。网络游戏占游戏总收入的最大份额，达到49%，未来年均复合增长率预计将达7.9%。值得注意的是，在线视频将成为增长最快的领域，其年均复合增长率预计可达19.5%。游戏视频正在中国呈现爆炸性的增长。随着中国经济的不断发展，宽带网络在中国的飞速的扩张，人们在娱乐上的追求也在不断提升，网络与游戏正处速发展之中，在中国的游戏玩家中PC玩家的数量越来越多的，有了电脑当然就有了网络，有了网络就能去逛淘宝店。作为经常接触网络的群体，网店对于游戏玩家具有强大的吸引力。还有什么能比不用出门就能买到想要的东西而且送到家门口更让人感到舒服的？

一、游戏视频中植入网店广告的模式与特征

植入式广告是通过植入的形式与游戏视频内容融为一体，通过游戏制作者即游戏解说的介绍或者直接添加在视频当中等方式，引发读者潜在的消费需求，从而达到营销主体的需求。游戏视频中的植入广告大致可以分为以下两种模式。

（1）以“游戏周边”的名义来进行来介绍淘宝网店中的各种游戏周边产品，比如印有相关游戏人物头像或者游戏道具的T恤、帽子、小茶杯、小挂件等。这类视频通常有一家网店赞助具有非常明显的广告痕迹，例如知名游戏视频系列DOTA蛋疼集锦中的淘宝网店“菠萝印象”，就以印有dota人物的周边为主打，从绚丽的网店商品图片到爆炸性文字介绍再配上摇滚风的音乐，以霸气的dota英雄为核心，视频在展现dota游戏魅力的同时，让视频观众在笑声与激情中，增加观众对于dota游戏的喜爱度也刺激着视频观众的消费欲望。

（2）以“游戏解说”为榜样和代言人，通过游戏解说制作的游戏视频，在游戏视频中由游戏解说来介绍与宣传淘宝网店。让我们来认识下游戏解说是什么？以其中最突出的电子竞技游戏解说为例子，，在游戏现场，在职业选手上场进行游戏比拼时，就如足球解说一样为观众分析战术，鼓舞现场气氛。在日常，通过录制游戏解说视频来吸引想要提高自身游戏水平或者喜爱游戏的玩家来点击观看。在中国能在各个视频网站闯出人气的游戏解说屈指可数，但是这些人都是受到游戏玩家追捧的电竞明星，他们的粉丝人数和一线娱乐明星比起来也不相上下。这些解说也是名副其实的高收入人群，其中的佼佼者，比如“电竞雅典娜”小苍，有过月入百万的纪录。

二、游戏视频中植入网店广告存在的问题

（1）模式有待于成熟。在游戏解说的游戏视频中来插入广告来进行淘宝店的宣传，但是这种模式并不成熟，大多都是在游戏视频前插入一段网店视频广告来进行宣传，或者在视频中占据一角来进行宣传。网店广告大多内容单一、乏味，无法吸引众多的视频观众驻足，这种广告给网店虽然能带来些收益上的提升，但是效果并不显著。随着中国游戏产业不断发展，游戏玩家的不多增多，游戏视频的受众在不断的增加，游戏视频中网店广告能产生的宣传作用也变的越来越大，但两者如何有效结合是当前要解决的实际问题。

（2）目标市场单一。目前各大视频网站的游戏视频百花齐放、缤纷繁杂。广告次序差异，插入的时间和方式也迦徊煌，看似有诸多差异。然而，究其本质，游戏视频的目标市场都是庞大的游戏玩家群体或者电脑前的宅男、宅女，所有带有商业色彩的游戏视频的目的都是为各自宣传淘宝网店来抢占更多的客户。游戏视频中的淘宝植入广告就像一群饥饿的食客在分一块巨大的蛋糕，在同一市场对有限的客户群进行着争夺。在市场竞争中，拥有人气支持的淘宝店能占据更多的客户群并且能吸引更多的游戏玩家光顾网店，而人气一般的淘宝店将难以利用这种方式来吸引游戏玩家。当游戏玩家这一市场群体被瓜分完毕时，网店的竞争将更加激烈。而网店为广告植入所付出的代价也将越来越高。

（3）游戏视频的商业气息过沉重。游戏视频之所以能吸引无数的游戏玩家进行点击观看，是因为游戏视频能带给玩家游戏水平的提高与精神上的快乐。而现在很多的游戏视频流与表面，如同一部网店广告宣传片。它的目的是为了给网店带来更多的人气与点击量，浓重的商业气息让观看视频的游戏玩家作呕，而视频内容缺乏新意、乏善可陈，缺乏游戏视频所应该有的娱乐、休闲、提升玩家竞技水平的效果。这样的游戏视频不仅不能提升网店的人气还会败坏视频制作人与游戏解说的口碑。

三、游戏视频中网店植入广告的发展建议

（一）细分目标市场

随着市场竞争的日趋激烈，玩家需求的日益复杂，无论是游戏解说和视频制作人，还是淘宝网店要想依靠单一产品或单一方式满足所有玩家的需求已不再可能。如何审视市场特征、辨别消费者需求，将成为决定成败的关键因素。在保证植入广告“广泛性”和“可需求性”的同时，向更加细分化的市场扩展，满足不同视频观众的不同个性化需求，才能开拓植入广告发展的新空间。例如可以将玩家群体分为重度玩家和轻度玩家。重度玩家拥有良好的游戏技术，看重游戏硬件，同样乐于投资和游戏相关的事物。重度玩家对于游戏视频的选择更偏向于技术性，对于游戏解说的忠诚度更高，面对植入网店广告更乐于接受。轻度玩家更乐意看娱乐性的游戏视频，讨厌植入的广告。不同年龄阶段玩家对于游戏视频需求以及对于淘宝网店的选择也是大相径庭。

（二）非传统的植入广告形式

随着游戏视频领域的不断发展，玩家对于视频享受要求的不断提升，游戏视频中传统的网店广告形式已经越来越难以唤起消费者的共鸣，因此视频制作者和游戏解说应该开辟更多的植入空间，将植入广告隐藏与视频中，并且真正的与视频内容融为一体，用非传统的方式来传播广告信息，让受众在放下心防的状态下潜移默化的接受，这样才能达到普通广告不能达到的传播效果，实现对于玩家从身体到心灵的改造。游戏视频中的植入广告只有真正契合游戏才能更好的引起玩家对于广告的兴趣以及对于网店的认可。

（三）多样化的植入内容

游戏玩家这一群体的人数在不断的增加，玩家的潜在需求面也在不断的丰富。所以，网店不应只关注于游戏周边这一需求面，在视频中植入的商品广告种类也应该不断的丰富，例如电脑配件、外设，能在实际游戏中为玩家提供方便的各种服务都能在游戏视频中进行植入。一个好的植入广告，宣传的网店与商品必须贴近玩家的口味，满足玩家的潜在需求。目标受众和产品目标的消费者要有共通点，如此才能使得植入式广告的投资回报收益达到最佳。

就游戏视频植入网店广告的直接目的而言，对网店的宣传仍旧处于一个较低水平的市场营销。提高网店的知名度，提高网店的市场占有率才是植入广告的最终目的。游戏视频的植入性广告利用游戏视频和游戏解说的人气效应，将网店植入与游戏这一元素当中，在唤起受众关注的同时，刺激受众的消费欲望，强化网店的联想，塑造消费者的消费偏好。取得游戏玩家对于网店的认同。游戏视频植入广告的实际到达率较高，并且成本低廉，从广告投放策略的角度看也是个十分合理的选择。

在电子商务领域，网店的植入式广告的探索之路还很长。在视频领域，游戏视频如何和广告更好的结合起来仍有进行探索的价值。这就需要我们把关注点放在如何把两者结合起来，如何解决游戏视频植入广告的不足之处，如何为我们新兴的游戏行业与电子商务领域发展创造更好的广告环境，如何实现植入广告与游戏视频的良好互动，如何提高网店的人气与市场占有率，这些都值得我们不断的探索。

参考文献：

[1]任拯廷.浅议植入式广告[J].今传媒，2006，（4）.