古筝教学论文范文
前言：我们精心挑选了数篇优质古筝教学论文文章，供您阅读参考。期待这些文章能为您带来启发，助您在写作的道路上更上一层楼。
第1篇
（一）对传统演奏技法的继承和创新
当前我国的古筝弹奏技法虽然融入了许多现代元素，但传统弹奏技法依然居于重要地位。在古筝演奏中，运用较多的仍然是点、揉、吟、颤等传统的演奏技巧，这些传统技巧凝聚了古筝弹奏技巧的精髓，在古筝弹奏中起着极其重要的作用。然而，另一方面，传统技法又具有较大的地域性特征，这显然已经不适应当前的多元化音乐艺术需求。因此，古筝演奏技巧必须在继承的基础上有针对性的加以改革创新，当前古筝演奏在规范基本演奏手型和姿势的基础上，又着重发展了左手演奏技法，使得古筝弹奏更加灵活多变。
（二）借鉴吸收其他乐器的演奏技法
古筝演奏技法的产生和发展都是遵循乐器自身特点和音乐发展规律的，在此基础上吸收和借鉴其他音乐元素加以融合，促使古筝演奏更有包容性和丰富性。古筝演奏对其他乐器的吸收一方面表现在对民族乐器技巧的借鉴上。例如吸收利用琵琶的扫弦法以及木鱼的敲击技巧等。另一方面是融合运用西方乐器演奏技巧，例如利用除了中指、食指和大拇指以外的其他手指参与演奏，同时，充分发挥左手在演奏中的功用。
（三）演奏技法的多元化发展趋势
当前的古筝弹奏技法除了继承和创新传统的演奏技巧，还吸收融入其他乐器演奏技巧，同时，还在此基础上呈现出多元化的发展趋势，在传统的点、揉、颤、吟等技巧的基础上，还形成了轮指、摇指、点指和转换音列等技巧，使古筝演奏呈现出前所未有的活力。古筝演奏技巧在继承民族性特征的基础上，更加符合当前音乐艺术国际化的时代特点。
二、古筝演奏技法的发展在音乐教学中的运用
第2篇
要求古筝教师要把乐曲所含有的情感教育放在首位，也就是通常所说的对学生的德育教育，所谓德育，即对学生进行道德规范的教育，是教师“运用道德倡议形式激励学生的高尚行为”。因此，作为古筝教师要在教授乐曲时,要“德”与“技”并施,统筹兼顾。既要注重对乐曲指法和谱面音准等问题的指导，同时也要将乐曲内在的思想感情，作为音乐不可或缺的一部分，指导学生正确地表达、体会和理解,以陶冶和培养学生的道德认知、道德情感与道德行为。如筝曲《战台风》,这首乐曲以其丰富多样的技法，热烈奔放的旋律，成为学生学筝考级的必弹曲目，全曲五个段落，而每一个段落都有其深刻地思想内涵，在乐曲开始时,所表现出的是繁忙的码头景象，以及台风阵阵袭来时的情境，全曲的中心段落表现了码头工人顽强不屈的与台风搏斗的情景，到最后雨过天晴，码头又恢复了一片欢腾场面。所以，当代学院道德教育，重在培养学生的道德判断力和道德敏感性，因而需要教师运用一定的道德标准，对一定的事件（诸如码头工人顽强不屈的与台风搏斗的情景）或行为，进行对与错、爱与憎的判断能力的熏陶和感知，提高学生的明辨是非的能力。作为本文作者在讲授这首筝曲时，除讲解示范乐曲基本技巧外，重点向学生讲述码头工人与台风搏斗的奋斗精神；讲述码头工人不畏艰难、勇敢豪迈的气魄；讲述码头工人对未来必胜的信念，使学生在学习本曲之前，对码头工人大无畏的精神和压倒一切困难的英雄气概有所了解，也使学生更深刻地掌握本曲目的思想内涵，寓“道德教育”与学习曲目之中，从而激发起更高的学习信心和热情，为圆满完成古筝技能课堂教学计划打下坚实的思想基础。总之在大学古筝技能课堂教学上，应该技术性与思想性并重，应该把思想教育与专业技能教学有机地统一起来，一举两得，实现“双益”，不仅要求学生勤学苦练，提高演奏水平，而且还要结合曲目情节，激发学生的情感，从而，对学生起到积极的“教化”作用，也为学生将来从事教师职业打下良好的思想基础。所以，古筝教学必须教之有型，言之成理，论之有情，由浅人深，由简到繁，有效渗透，才能取得丰硕的教学效果。
二、“学之有思”与“学以致用”
在当今古筝教学领域，长期以来，存在一个约定俗成的定式，即：模仿，更具体来说，就是教者要求学生仿声、仿动作，每位弹筝者弹琴的一招一式，古筝行内人一眼就能看出他是谁的学生。本人在古筝教学中，不是一味地要求学生简单地模仿，而是要求学生在古筝专业学习中做到“三思”，即：一要“学有所思”；二要“学后再思”；三要“课后多思”，尤其是对古筝专业术语的理解，要求学生多加记忆和学习，定会使学生学有所成，圆满地完成学业。孔子曾言道“学而不思则惘，思而不学则殆”。“学有所思”，这是本人对学生课堂学习提出的要求，其目的是启发学生的思维和心智，发挥主观能动性，在遇到难解的演奏指法问题时，能够自主处理。沈阳音乐学院南校区古筝教师王莹认为，“学有所思”，“就是要求学生在学习的过程中做到学后要思，要能够从教师教学语言中思考相应的关系，以及能够为之受用的道理。思而后进，进以学之，把学到的教学语言艺术精华，凝练出具有自己特色并能够为之所用的新语言形态”。从本人学习古筝曲目的实践规律得知，学习任何一首古筝曲目，哪怕是一首练习曲，都要注重对思维的启动，在弹奏和练习时，多动脑子，往往会收到事半功倍的效果。曾记得画家齐白石有一句名言：“学我者生，似我者死”，学画如此，他道出了技能教学的真谛。他告诉人们：任何一种器乐演奏学习，都是一种技艺才能的学习和掌握，只有多思、多想，才会少走许多弯路，才会使学生在教师的引导下受到启迪，不断提高创新与创造能力。笔者也曾学习过大量传统筝曲，也曾得到古筝老艺人传授技艺，如在大学期间，作为我国客家筝派传承人饶宁新教授的学生，对于古筝技艺学习也曾有过亲身体验和教诲，从而得知，早期的老艺人在教受乐曲时，往往教授的是乐曲的骨干音，要求学生在骨干音的基础上，进行自由的加花或变奏。资深的老艺人强调演奏者在原始谱基础上创造旋律的重要性,强调旋律的优美与否,取决于演奏者的音乐素养与自身气质，而且,还要求演奏者在演奏过程中,发挥自主创作能力和技巧,以充分体现和地方风韵。
本人在古筝课堂教学中，不仅要求学生课堂上“学之有思”,而且，还要做到“学以致用”,以检验学生的而接受能力.”学有所思”这一环节,检验的是学生的主观能动性，解决的是兴趣问题，“学以致用”则是解决学生的接受能力,将学习内容化为演奏实践.所以,为了提高学生演奏实践能力水平,本人在教授各流派筝曲时，通常以乐曲的“骨干音”为基础，将“颤”、“按”、“滑”、“揉”等技巧、各筝派不同的演奏风格和“加花”、“变奏”特点，以及“古筝摇指的点、面、角、速、力、气等所构成的不同音色的几个要素”，作为重点进行讲解和示范，使学生能够基本掌握各筝派的演奏特点和技巧，在基本的乐曲框架内，让学生能动的自由发挥，使演奏的乐曲不仅具有地方性的风韵，同时也具有演奏者自身独具的特色，特别是古筝的“摇指”，技法和种类很多，不仅有“摇指”，还有“轮指”，仅就摇指古筝“摇指”而言，就有“大指摇”、“食指摇”、“中指摇”等技法[6],由此看来,学生在整个学习过程中,能够从教师教学语言中思考相应的关系，以及能够为之受用的道理。思而后进，进以学之，进而将知识融会贯通，理解透彻。“学以致用”,是师者的期望,也是学者的追求.每一位学生在课堂学习过后,以至能够登台演奏，这是学习古筝曲目的最终结果。学习最终目的是能够学有所用，学以致用，而谈到学以致用，则必然要提及教学实践的过程，古筝也是一门专业艺术，学生学筝是为了有“用武之地”，以便日后言传身授，为己所用，为社会服务，这是每位高等院校教学工作者所期望的。
三、“音乐之美”与“欣赏之美”
一般来说,音乐教育的核心是以审美体验为尺度，衡量音乐所带来的美的感受，古筝课堂教学也是如此。在古筝艺术教学中，作为民族器乐专业学习，本人通常也将美感教育，放在技能教学的突出位置，而使得学生能够在古筝的学习和演奏中，尽情滴享受旋律之美、音色之美。为了让学生对古筝演奏的姿态之美有一个深刻的了解，感受古筝这一古老乐器的艺术魅力，从而提高学生习筝的兴趣，本人通常是将美育教育注入古筝曲目学习的全过程，从而使学生能够真切地感受美，欣赏美。比如在古筝独奏曲《渔舟唱晚》的教学中，就是如此。《渔舟唱晚》是一首颇具古典风格的筝曲。乐曲描绘了夕阳映照万顷碧波，渔民悠然自得，渔船随波渐远的优美景象。这是一首在中国流传最广、影响最大的筝独奏曲。乐曲以优美典雅的曲调、舒缓的节奏，描绘出一幅夕阳映万顷碧波的画面，十分优美动听，确有“唱晚”之趣，《渔舟唱晚》以歌唱性的旋律，形象地描绘了夕阳西下，晚霞斑斓，渔歌四起，渔夫满载丰收的喜悦欢乐情景，表现了作者对祖国美丽河山的赞美和热爱。全曲分为三段，而每一段都表现出了独特魅力的音乐之美。如：第一段的慢板，深刻滴表现了柔情似水音乐之美，悠扬如歌，平稳流畅，极富有抒情性。在右手弹奏时，配合左手的揉、吟等演奏技巧，整段音乐展示了优美的湖光山色，展现了迷人的景象：渐渐西沉的夕阳，缓缓移动的帆影，轻轻歌唱的渔民，它带给人以“唱晚”之意，抒发了人们对美的感受和对景色的赞赏。乐曲第二段的音乐，虽然速度有所加快，但仍描绘出幽美美的意境。这段音乐形象地表现了渔夫荡桨归舟、乘风波浪前进的欢乐情绪，以及进入第三段快板以后，音乐旋律虽有变化，但在演奏过程中，运用了一连串的音型模进和变奏手法，形象地刻画了荡桨声、摇橹声和浪花飞溅声，加之突出运用了古筝特有的各种按滑叠用的催板奏法，展现出渔舟近岸、渔歌飞扬的热烈美好景象。在乐曲进入突然切住之后，乐曲尾声缓缓流出，所展现的出人意外的音乐之美，使人沉浸在美丽的景象里，流连忘返，回味无穷。笔者认为，在对学生讲授古筝演奏基本技能过程中，教师有意识地传授乐曲中音乐艺术的审美体验，将会使得师生共同体验、发现、创造、表现和享受古筝演奏美的过程，激发学生学习古筝的兴趣，它有助于提高学生的整体音乐审美能力，更有助于引导学生感受音乐的美，从而提高学生创造美和表现美的能力，这是古筝艺术教育要达到的一个教学目标。
四、“导入教学”与“交流互动”
在古筝课堂教学中，精心设计的导入，能触动学生心弦；采用交流互动教学方式，能唤起学习动机。一般情况下，学生都喜欢学习新曲子，它类似于工科开设新学科，或进入新单元和新段落的教学过程。在学生寻求新鲜感之前，有目的地进行课堂教学的导入，定会使学生产生“欲罢不能”的求知渴望。而古筝课堂教学导入的方法，有别于其他学科的在黑板上书写文字符号、绘图或列表，以辅助知识信息传输等形式，因此讲授是十分必要的。在古筝课堂教学中，讲授是以语言为载体，向学生传输知识的信息、表达思想感情、启迪学生心智、指导学生学习和调控课堂活动的一类教学行为。导入教学与交流互动，是技能课堂教学取得成效的有效途径之一。目前，学生在学习过程中很少注重学习方法，更缺乏学习的目的性。我们都本能的知道，有些学生用一种方法会学的很好，而有些学生则用另一种方法可能会更有效。一方面，教师教学的过程也是学习的过程。因为每个教师在教学中，都需要不断地补充自己的知识储备，不断拓展新思维与新的教学观，都需要不断地提高自身的语言表达、组织能力，才能够给学生提供源源不断地理论依据和专业技能的新成果，在理论上，即是“教学相长”。倘若教师只停留在现有的某一阶段，那么，若干时间以后，你的教学语言就必将会失色，缺乏生动和激情，缺失教学语言最基本的艺术魅力和潜在的教化作用；另一方面，学生学习的过程，也是实践教学体验的过程。
在课堂上，在教师导入、启发性语言，使学生激发灵感，敢于评论，敢于表明自己的想法和认识，学生只有在教师面前积极的进行语言锻炼，积极参与教学，彼此观摩，互相评价，交流互动，才能够更大的进步，形成“在学中教、在教中学”的良性循环，实现“教与学”的真正统一。以筝曲《浏阳河》为例，《浏阳河》原本是根据湖南民歌旋律创作于1951年的一首歌曲，后由古筝演奏家高燕老师讲其改编为古筝独奏曲，乐曲在原有旋律的基础上，进行加花变奏的处理，并加入了双手快速演奏和左手快速琶音等技巧，增加了乐曲的难度，使之成为一首经久不衰的经典曲目。旋律中有浓郁的湘西风格，演奏这首筝曲是由于大量旋律音是由左手滑出来的，所以对于左手上下滑音音准的准确掌握是演奏好这首筝曲的重要因素之一。在学习乐曲之前，首先以《浏阳河》这首歌曲导入，让学生细细体会旋律线条中百转千回的韵味，并要求学生学习演唱这首歌曲，感受歌曲中每个字的拖腔及地方性的音乐特点，然后再开始学习演奏乐曲，由于对乐曲旋律的前期准备，因此避免左手滑音音不准的问题，有助于更好的表达音乐，达到了很好的教学效果。讲授必须运用语言，通过教师讲授能与古筝学习者已有的知识经验发生衔接，并相互作用，与之相连的就是课堂提问。在古筝课堂教学中，课堂提问是教师与学生交流互动的一个最好方式。古筝课堂教学离不开师生之间的交流互动，它的最常用的行为方式，就是师生之间的问与答。从教学的实践看，课堂中的问答大致表现为教师提问，学生回答，比如：学习各古筝流派曲目，教师应该向学生提问：古筝流派有几种？古筝各流派乐曲的特点？某一古筝流派曲目表现的意境等等。还有就是学生自发地提问，由老师予以解答。“导入教学”与“交流互动”，是当前大学课堂技能教学常见的一种模式，其特点就是人们常说的“启发式”教育。作为大学教师，必须学习和掌握这种教学方法，不断地培养和提高课堂提问的技巧和水平，也就是提问的技能水平。而提问技能作为启发式教学的一个方面，是指教师提出问题，或诱导学生质疑发问而引起学生的积极思考、促进学生参与学习、理解和应用知识、了解学生的学习状况的一类教学行为方式。它是课堂教学中师生相互作用、相互交流的最常用的方法和手段之一。本人古筝教学的实践证明，提问式教学不仅能推进教学过程的发展，而且可以激发学生的兴趣，提高学生学习的信心。还可以启发学生积极思考，通过提问，达到了理解，思维也得到开拓，激发想象与联想，培养创造性或灵感，在古筝教学上，定会收到好的教学效果，只有这样，才能为国家培养出高素质的古筝艺术教育人才。
五、结语
第3篇
从《诗经》中的商人诗歌，到春秋战国时期诸子百家的散文、汉代梁园作家群的辞赋，再到宋代应天府文人群的经济文章．以及明清时期归德府家族文人群的理学与诗文，豫东商丘的历史文化资源不可谓不丰富．在整个中国文化中的重要性及特色性也不能说不突出。但在长期的中国古代文学史教学中，这些地域文学(文化)知识却不受重视，结果可想而知——必然造成大学生相关知识的缺乏，进而导致疏离甚至排斥、贬低生于斯长于斯的这片土地。很多文史专业的毕业生，说起石延年、张方平、吕坤、沈鲤、宋荦等商丘古代作家，往往茫然不知，即便从《桃花扇》了解到商丘有个才子侯方域，但具体生平、创作情况却不甚了了。很多学生来商丘后往往满怀神往地游览古城景区，却败兴归来，因为他们感兴趣的不是古城的城墙、街道，不是污染的南湖水，也不是八关斋中一块块冰凉的石碑，而是城墙下所蕴藏的文化．是从宋国、梁苑、睢阳到应天府、归德府的历史渊源，是从老庄道家到梁苑辞赋的瑰丽想像，是从睢阳保卫战到“古城家”的忠肝义胆，但目前情况下不必说古城居民，即便是景点的工作人员、导游，因不具备深厚的乡土知识、地域文学(文化)知识储备，对很多古城文化知识不知其然，更不要说知其所以然了。改变这一现状．宣传商丘地方文化，必须从挖掘商丘地方文献资源人手。在古代文学教学中挖掘地方文献，充实商丘地域文学(文化)知识，有助于增强学生对商丘和母校的文化情感。培养本籍学生的乡土自豪感，进而宣传和传承商丘的历史文化传统。
商丘地方文献看似范围狭窄，其实包含的内容非常丰富，它时而反映的是升平盛世，时而展现的满目疮痍，时而是才子佳人的文人风流．时而是忠臣志士的慷慨悲歌，无论是兼济天下，还是独善其身，无论是嬉笑怒骂，还是呜咽悲鸣，都真切地展现了文人们的心灵图景和时代烙印。要想了解这些丰富多彩的内心世界和外部图景，只有建立在收集整理、研究地方文献的基础之上，而不是简单地照搬古人，或是生拉硬扯、人云亦云，比如有的学人为了追述商丘久远的历史，把甲骨文中的“商丘”均认为就是现在的商丘；为了追述商丘是商朝、商文化的发源地，把阏伯和契视为一人；把商人的征伐说成是旅游，进而得出商丘是中国旅游的发源地。显然，这与实事求是的学术研究精神是有悖的。另外，明清时期的归德府家族文人群与明清易代的慷慨悲歌。可以说是商丘地域文学(文化)的重要分支，然而长期以来并未受到人们的重视。即便有些关注，也往往是人云亦云。之所以出现这些问题，其原因就是对商丘地方文献的收集整理不够，造成视野不广、“文献无征”。这与地域文学传统的挖掘和地域文化精神的建立，是不相协调的。甚至是十分有害的。在教学中挖掘地方文献、充实地域文学(文化)知识，能够发挥文学(文化)的熏染和教育作用。商丘地方文献中有着丰富的文学与文化图景。比如，张巡、许远的忠贞之情与睢阳保卫战的激昂慷慨，明末吕坤、沈鲤的忧国忧民与鲠直方正，侯恂、侯恪所代表的东林党人正直慷慨，很好地诠释了“居庙堂之高则忧其民，处江湖之远则忧其君”的用世精神，这些与爱国精神培育、中国梦的诠释是一致的，今天依然有着重要的教育意义。
二、整理地方文献、充实古代商丘地域文学
文化知识的探索与中国古代文学教学相适应的地方文献主要是指其中的古籍，“大而言之，可分为两大部分。第一部分从著作者着眼。即凡乡人著作，不论其内容是否涉及乡土史地，不论其为经史子集，均属于地方文献之列；另一大部分从著作内容着眼，即内容涉及本地方的古籍，如旧志、史载、诗文、疏奏、家谱(以及碑版、题刻等虽不以书籍形式传流者)等等，均为地方文献之类。”Ⅲ位于黄淮海平原的豫东商丘，地域文化资源丰厚，历史上虽然经历多次黄河水患，一些文化遗迹尘封地下，但保留至今的地方文献仍十分丰富。从本校图书馆地方文献部目前收集的情况来看，大致形成了商丘古代文人著述、家谱、金石拓片、古旧地方志等四大系列。其中商丘各地文人作品有记载者共计680人，著作近2000余种。存世者约600余种：家谱已有350余部1800余册；金石拓片共计5大系列、11类、1430余种，近1500幅。包括商丘、豫鲁苏皖交界区(在古代行政沿革上曾隶属于商丘)汉画像石拓片、商丘地区墓志碑刻拓片、河南近年新出隋唐墓志拓片、中国金石集萃拓片(其中含《商周金文》、《商周秦汉金文集萃》《汉画像砖拓片》、《秦汉瓦当》、《历代铜镜》、秦汉砖铭拓片等)。另收先商、古宋国及西汉梁国的各种文献、出土简牍、汉代陵墓、汉画像石研究资料较为丰富，约2000余种、3500余册。这些丰富的地方文献收藏，亟待整理研究。挖掘其深层次的文化意蕴。为商丘经济社会可持续发展提供文化支持和精神动力。笔者多年来一直致力于收集、研究商丘地方文献，完成《宋荦全集(附宋氏家集)》、《宋荦研究》、《沈鲤集辑校》、《商丘古代文人著述总目提要》等书稿多部。同时，指导学生研习商丘地方文化，多次为学生宣讲商丘地方文化。主要有以下三个方面。
(一)将商丘地域文学嵌入古代文学课堂
目前的中国古代文学史教册，主要是按历史顺序的方式排列知识点，朝代之内按文体、作家(群)等结撰。由于篇幅限制，知识点往往很难与地域文化因素结合。近二十年来，地域文化研究的勃兴。相继催生一些地域文化史、文学史、历史著作，这为进一步开拓中国古代文学教学、研究工作提供了便利。在这一大潮影响之下，有关商丘地域文学、历史的著作如《商丘古代文学研究》、《商丘文学通史》、《商丘通史》等相继出版，为人们进行地方文学(文化)教学提供了较系统的参考资料。将商丘地域文学嵌入古代文学课堂，必须注意把握度。中国古代文学是中文专业必修课，目的是让学生较系统地学习我国古代文学发展的基本轮廓和基本知识，课堂教学时须把握这一主线，保证“中国古代文学史”和“古代文学作品选”教学任务的完成，地域文学知识则只能作为其中的点缀和补充。比如，《商颂》是《诗经》教学较少关注的部分，就可以结合宋君祭祀祖先的《玄鸟》、《长发》诸诗，将商丘与商族、商人、商文化的关系穿插于商丘地域文学的形成探讨中。“给予汉初文学发展以巨大推动力的人首推梁孝王刘武”『21。在刘武身边形成的梁园辞赋作家群是汉赋发展史中重要的文人群体，在讲授汉赋时，不妨将梁园的兴废、梁园文学意象的形成与影响以及芒砀山梁王墓群等结合起来，培养学生对汉梁文学与文化的感悟和认知。而在学习《桃花扇》时，不妨将介绍侯方域与雪苑社、明清时期商丘的家族文学等结合起来。通过提问、讨论等方式．灵活的穿插和补充．使中国古代文学史课程与身边的地域文学紧密结合．以显示出古代文学的可亲可近。另外，还可以开设古代文学的专题选修课，专门系统地介绍商丘地域文学，如《明清归德府望族与文学研究》课，分为归德府地域文学传统、明清归德府望族文学群体的形成机制与特点、明清归德府家族性书塾书院与文社、园林宅邸与明清归德家族文学、商丘侯氏家族文学研究、商丘宋氏家族文学研究等六讲，以家族文化为切入点，综合政治、文学、文化与地域的多重关系。
(二)将商丘地方文献整理与实践教学结合
厚重的商丘地域文化，丰富的商丘地方文献．虽然已经引起广大学者和地方政府的兴趣和重视．但时至今日，无论是广大学者还是地方政府部门．由于各种因素的制约．仍然没有系统、深入地收集、整理和挖掘，作为第二批国家级历史文化名城，商丘所具有的丰富的文化资源与我们现在所取得的研究成果和水平是不相称的。改变这一尴尬境地的有效途径就是全面、系统地收集、整理商丘地方文献，无论是商丘籍古代作家的著作，还是非商丘籍古代作家描写、记载商丘人情风物的作品．这些丰富的地方文献既是商丘地域文化的载体，也是集中体现商丘地域文化精神的系统资料．是我们挖掘地域文化的基础文献古代文学课堂教学不仅要将地方文学知识嵌入教学中，而且应将商丘地方文献整理引入课堂，优化实践教学。首先，带动学生开展地方文献的实践调查。商丘师范学院生源主要来自河南．尤其以商丘地区为多，这就为开展商丘地方文献调查提供了便利条件。再者，利用寒暑假期、法定假日或者周末，灵活安排，开展地方文献的实践调查，这是丰富学生课余生活、锻炼学生能力的重要途径之一。调查内容可以是与学生关系较为密切的家族家谱编纂、收藏情况，也可以是商丘地区寺庙建筑保存状况及庙会资料，甚至学生身边的碑刻文献资料、家族历史上的文化名人及其著述，都是地方文献的重要组成部分，也是目前亟待调查、收集的地方文献形式。笔者在“古代文学”教学过程中，就曾发动学生对商丘市区重要历史文化景点如八关斋、商丘古城、火神台、燧皇陵、张巡祠等，开展碑刻文献资料的调查活动。通过调查和整理，不仅使学生对商丘文化有了深入的了解，还引起了学生的学习兴趣。部分学生以碑刻文献为题还获得了学校大学生创新项目的资助。其次．组织学生进行校勘古籍和地方文献数字化的实践训练。作为地方院校，商丘师范学院的古籍收藏相对较少，学生学习生活中很少能见到或者触摸到古籍。这就需要教师在教学中加以引导，不仅以图片的形式在课堂上加以讲解，更应当引入实践训练，将整理古籍与教学及学生实践学习相结合，这样一方面能有效地增强教师教学与科研的联系，另一方面又能拓展学生视野，增强学生对古籍文献的句读、标点等方面的训练。笔者在地域文学的研究过程中．相继获批“宋荦研究”、“沈鲤集辑校”等多项社科或古籍整理项目，在研究过程中吸收部分学生参与进来，以课题带动读书，又以读书带动毕业论文的撰写。教学过程中灵活地处理期中考试、作业与古代文学的日常学习．以整理商丘籍古代文人著述的形式，作为期中考试或者日常作业内容，学生不仅了解了古籍的面貌，还运用了古典文献、古代汉语等相关学科的知识，学习兴趣和综合能力都有了一定的提升，这一点对于汉语言文学专业学术型人才的培养是有着积极意义的。同时，还可以结合学校每年暑假进行的“三下乡”活动、大学生创新项目，或者成立兴趣小组，教师选择若干个商丘古代文学课题，指导学生在学习古代文学知识的过程中．做一些地域文学的研究工作．以此带动和激发学生的科研热情，这不仅是学术型人才培养模式的大胆尝试和有益实践，也将为学生研究生阶段学习打下一定的基础。
(三)将课堂讲授与课外实践结合
在将商丘地域文学嵌入中国古代文学教学的过程中，不能仅局限于课堂讲授，应该结合中国古代文学史及作品选，带领学生作实地考察，在实地再现文学作品的场景，力图实现古代文学作品的“可触性”。比如讲授孔子《论语》，可带领学生参观夏邑孔子还乡祠：讲授庄子散文，可带领学生考察庄子墓；讲授汉赋，可带领学生参观清泠池、平台以及芒砀山梁孝王墓；讲授杜甫的《遣怀》与韩愈的《张中丞传后序》，可带领学生参观商丘古城，慨想汉唐时睢阳城的繁华与安史之乱惨烈背后睢阳城的破坏；讲授范仲淹诗文，可带领学生参观应天书院；学习《桃花扇》，可以参观壮悔堂、香君墓。等等。让学生走出课堂，去广阔的社会中，结合所学知识，与文物遗迹、名胜古迹接触，在实地考察中夯实书本知识，这也是古语“读万卷书，行万里路”所要求的，是提高学生学习兴趣和效率的有效途径之一。
三、结语
第4篇
钢琴作品民族风格综述 精品源自教学论文
一、和声手法的民族性风格 二、节奏的民族特色
我国的民间歌曲、戏曲和古曲节奏中,常常表现出强弱拍律动的非周期性和散板节拍相结合的特点,弹性、非规整性节奏和散板都是这些民族音乐中的典型节奏特征。其中散板又是我国最具民族特色的节奏形式之一,早在晋朝就有以散板记谱的古琴曲,而唐代的雅乐又以“序、破、急”作为结构,其中“序”就是散板。王建中钢琴作品非常注重对民族性节奏特征的吸收和融合,其节奏运用上讲究以强弱拍律动的周期性和强弱拍律动的非周期性相互结合,并时常的穿插一些弹性自由节奏、散板节拍,使音乐作品流露出鲜明的民族特色。如在《浏阳河》的华彩段落中(第52小节),作者采用连续的琶音音型和散板节拍相互配合,音乐速度伸缩自由,其处理方式与古筝上华彩段落的处理有异曲同工之妙,形成了鲜明的民族特色;在《百鸟朝凤》的尾声创作中,作者更大胆的运用了我国传统戏曲中的节奏形态,以戏曲音乐中常用的同音反复,音型反复,紧拉慢唱的节奏方式将全曲逐步推向。在《山丹丹开花红艳艳》中,作品在引子段落中采用了散板和变换拍子的节拍组合形式,在A段主题呈述时又采用了频繁变换拍子的形式。散板和变换拍子在节拍特点上都避免了节奏重音的规律性出现,形成了一种较为自由的节奏特点,很好表现出民间自由的山歌曲风。
第5篇
一、美读中品味
1. 把握要点，读出诗韵。要读出诗味，必须教给学生朗读的技巧，引导学生从节奏、语气、情感、音调的等方面把握，方能读出诗的韵味。古诗中的节奏五言诗与七言诗截然不同。五言有“二二一”节奏，也有“二一二”节奏，而七言有“二二三”也有“二二二一”节奏，还有“二二一二”节奏。不同的作品或不同的诗人也不尽相同，如李白的诗豪放，杜甫的诗写实，白居易的诗通俗。诗表现出不同的语言风格，不同的情感。作品中精心锤炼的语言精华都需要我们斟词酌句，细细品味。
2. 配乐朗诵，感悟情韵。音乐是心灵的语言，优美的音乐可以淘冶人的性情，激发人的情感，使人产生无限的遐想。古诗词的音韵尤为讲究，诗词与音乐之间存在着不可分割的渊源，要让学生真正领悟古诗词的情韵，适当配上符合古诗感情基调的意境、情节发展的乐曲，以音乐渲染教学情境，学生如临其境，与作者心灵碰撞出火花。如《江畔独步寻花》可以配上节奏明快的名曲，《送孟浩然之广陵》可以配上节奏舒缓的古筝曲，《闻官军收河南河北》可配以激昂的琵琶曲。记得在教张籍的《秋思》时，我播放《月之故乡》一曲，并深情地朗诵，让学生闭上眼睛静静地听，幽怨的音乐将学生一下子带进浓浓的游子思乡之情。接着配上与诗词相衬的音乐，让学生随着音乐一次次地吟诵起来，学生渐入诗境，进入诗人的世界，在读中有所感，在读中有所悟，在读中受到情感的熏陶。音乐融入古诗词教学使整节课锦上添花，相得益彰，改变了课堂的枯燥面貌，古诗词教学变活了、变美了。
二、演绎中品味
1. 借助多媒体，再现诗文情境。在《望庐山瀑布》演古诗这一环节中，我给学生们创设了这样的情景：屏幕上展现出红日东升，香烟缭绕的美丽画面，古筝奏出瀑布飞流直下的磅礴的曲调。雄壮、轻快的旋律拨动了学生的心弦。我随即引语：“看，眼前出现了这样的景象，万丈青山衬着一道白银，瀑布飞腾奔涌，倾泻直下，谁来当一回诗人呢？”孩子们跃跃欲试。我趁热打铁，让他们选择伙伴互演，再让学生推荐代表上台演，我还给了他们一把小扇子，学生学着古代文人踱步吟起诗来，课堂上掀起了小，热烈的掌声响不断。在有情有境的表演中，学生仿佛置身于壮观的庐山瀑布的中，缩短了与诗人的距离，学生徜徉在美妙的诗意世界，这是对学生身心的一次洗礼。
2. 揣摩角色，走进诗人世界。教学《长歌行》，我让一个学生扮演爷爷，一个学生扮演孙子，要求学生根据诗意的内容，充分发挥想象，适当加上表情、动作，体会角色的感情变化（爷孙俩在什么地方看到了什么？他们俩说些什么？想些什么？）激发孩子的想象，为表演做好了铺垫。学生上台表演时再加上头饰等简单的道具，原来枯燥的一首词，学生在活灵活现的对话表演中，领悟了珍惜时间的真谛。学生爱表现，喜欢表演，让表演也走进古诗教学，何乐而不为呢？
三、想象中品味
描述悟情。生动形象的描述，能再现古诗描绘的形象和意境，使学生得到真切的形象感染，从而唤起想象。如在引导学生读《题西林壁》“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”时，我做了这样生动的描述：如今你们就是大诗人苏轼，请大诗人们闭上眼睛随老师一起走进庐山，远看隐天蔽日，近看奇峰怪石；俯瞰幽谷深涧，仰望重峦叠嶂。一幅幅画面在眼前呈现，让人目不暇接，美不胜收。庐山美，美在哪，是雄奇；是壮丽；是险峻；是秀美？身在庐山的你感慨万千。大诗人们，把你们的感受用诗句表现出来吧！”。通过描述，唤起学生想象，引导学生进入角色，如临庐山之境。
第6篇
1 ．从“突破课堂教学形式入手”，推动新课程开展。
根据课型特点，从诗歌、古文、活动课三种课型出发，从形式上予以突破。
（ 1 ）学生走出教室，进入大自然感悟秋天并拍摄剪辑。
在《秋天》一课的设计上，老师带领同学走入大自然，学生拍摄寻访秋天的全过程并进行剪辑，成为课堂教学的一个环节。对课文的鉴赏领略和学生实践活动的互动式行进成为这节课的教学双线，这是课堂教学方式探索上的一次成功。
（ 2 ）教学形式多样，凸显“感悟体验”。
在学生实践基础上，让学生在课堂上分享各自的感悟。“闻一闻秋天的气息”“听一听秋天的声音”“说一说秋天的故事”“摸一摸秋天的果实”各种教学手段交错使用。
（ 3 ）营造氛围，平等对话。
在《论语》这一课的设计上，注重气氛的营造和学生对话的开展。在古筝声中，在错落有致的自由散读声中，浓浓的古韵在课堂中弥漫开来。在充分把握课文基础上，根据自己经验谈谈感悟，故事、漫画、小品、诗词、格言，学生们娓娓道来，课堂成了人生哲理交流的平台。
（ 4 ）走向生活，展示个性
《说说我自己》让同学们走向社会，走向生活。“学生会竞选”“模拟学校招聘教师，校长点评招聘会”在各种形式的活动中，在同学们的自我展示和同学评价中认识自我，加强沟通，课堂成了展示个性，认识自我的舞台。
• 从“文本内容的深层剖析探究入手”，深化新课程实施。
在形式探索的基础上，进入一个更为深入的阶段：从挖掘文本内涵入手，深化新课程内涵。
（ 1 ）追求内容的丰富、视野的拓展。
在设计《女娲造人》一课时，我们设想：一个经过改编的神话故事，内容本身没有挖掘的价值，但以此为本，引领学生走进神话的大门，里面的世界将何等宽广！在老师一步步引领下，学生们对文本和文本外的探索愈来愈深入，学生们脑海中留下了一串串问题：《女娲造人》古今版本多变，每一改变的历史背景是什么，为什么十多个民族的创世神话中造人用的都是一种原料“土”，东西方神话中的女性有何不同等等。课堂成为学生探索研究的舞台。
（ 2 ）追求思想情感的深度。
在设计《信客》一课时，从三个层面切入：（ 1 ）信息、信用、信念。（ 2 ）文本对比（ 3 ）将人物置身于时代。这样，文本与延展交融、人物与时代纵横，使课堂教学厚实化、文学化。
在课堂设计上，层层推进：（ 1 ）抓住要点，梳理文本（ 2 ）于看似平淡处设疑。
（ 3 ）在对比中突出人物性格。（ 4 ）比较阅读，使文本向纵深挺进：比较臧克家《三代人》、史铁生《命若琴弦》，探讨 “ 两代人 ” 职业命运的代代相承图。（ 5 ）提供时代背景，在时代的坐标上探讨人物命运。一节课的教学容量密集，学生的收获颇丰。
二．支教交流，在碰撞中领悟教学真谛。
（ 1 ）主动出击，接受专家指教。
采用“走出去”“请进来”的方式展开教学研讨。孔晓玲、李明、劳新华、郑怡、王旭东、李昕霞、饶美 红等 老师分别在各级各类的交流活动中开课，参与人数面广，涉及各个年龄层面，效果好，反响强。其中郑怡的《珍珠鸟》代表上城区参加了杭州市教科所组织的“新课程展示”活动。李明的《安塞腰鼓》王旭东的《信客》参加宁波杭州四校“课堂新韵”活动。王旭东的《信客》参加由杭州市教研室组织的“新课程教学展示”活动。郑怡的《散步》参加由上城区教研室主办的杭州市“新课程教学展示”活动。孔晓玲的《女娲造人》参加区“陶研会”组织的研讨活动。
（ 2 ）提供机会，提升教师业务水平。
密切关注各种层次的观摩交流活动。在全国、省市区十多次各类各级观摩活动中，分批选派各个层面的教师观摩学习，开拓视野。教师的参与面广、积极性强，有效地推进了教研组教研活动的开展。尤其是省里的新课程展示课，对转变我组教师的新课程理念起到了很大的促进作用。
三。提供契机，促成青年教师专业成长。
青年教师是语文组的生力军。他们专业素质好，工作热情高，具有很大的发展潜力。在教研组工作中，充分发挥他们的力量，尽快促成专业成长，是教研组工作的一个重心。
（ 1 ）集体备课，在交流中促成专业成长。
坚持每周一次的备课组活动，根据工作重心的不同，或专题式研讨，或集体备课，大家在活动中各抒己见，气氛热烈。无论是来自教学师傅的指点，还是来自备课组同仁对教学探讨，都成为他们成长的养料。
（ 2 ）开展活动，在过程中提升专业素养。
在新课程推行过程中，充分发挥年轻教师的热情，以“整体推出”的形式展示教学风采。在集体备课磨课的过程中得到真正的锤炼。《秋天》《安塞腰鼓》《论语》《说说我自己》《珍珠鸟》等一系列的公开课获得广泛的好评。
（ 3 ）提供舞台，在获得成就感中获取动力。
组织“全国教师基本功大赛”，“浙江省多媒体案例评比”，“上城区作文案例评比”、“区中小幼教学论文评比”“省市中语会青语会论文评比”等等一系列活动，为青年教师的专业成长提供展示教学个性教学特长的通道，使其在获得成就感中获取动力。
• 辛勤耕耘，成果颇丰。
（ 1 ）课题论文
暑假期间组织 全组的 老师撰写论文，提升将教学实践转化为论文的能力，加强交流，进一步提升本组的教学教研能力； 王旭东 老师、 孔晓玲 老师、 饶美红 老师承担区《自主学习》的课题；多位老师承担学校的省市级课题，初二备课组实施《皇城根文化研究》课题。
（ 2 ）教师成果。
王展青 老师的作文案例《互动的课堂心灵的交汇》获得区一等奖， 王旭东 老师《语文课堂教学中培养个性化思维能力的策略思考》、 孔晓玲 老师《新课改下文言文课堂阅读教学探究》、 李昕霞 老师《学生发展为本作文评价模式的探索》、林丽丹《利用语文课程资源开展语文实践活动的探究与策略》在区中小幼论文评比中以较好的成绩入围。另外有多位老师编选的新课程资料在各级各类出版社出版，文章在各级各类杂志上发表，其中《建兰中学语文试卷》一书获得畅销。
（ 3 ）学生成果。
积极开辟渠道，展示学生文学才华。各年级的学生利用春假秋假的时间尝试学生自己出版作品集、写自传、结合课文出专题，极大地激发了学生的写作潜能。有许多学生的作品发表、得奖、出版。
（ 4 ）课外活动。
丰富学生的课余活动，实施“大语文”的教学理念。教师们利用双休日的时间带领学生们“探寻皇城根文化”，组织学生开展“语文课外知识竞赛”，“话剧表演”等等，激发了学生的学习兴趣。
（ 5 ）媒体报道
《文汇报》《每日商报》以较大篇幅报道了我组在实施新课程教学过程中优化学生学习方式的报道；《钱江晚报》《青年时报》报道了我组开展“探寻皇城根文化”“杭州电视台”播出我校“语文课改”情况。