美学原理论文范文
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第1篇
在实际教学工作中，多媒体教学也呈现出如下问题：
1.1学生笔记方面的困扰
传统教学过程中，学生记录笔记的速度一般高于教师板书的速度，因而教师写完一段板书，学生即完成相应的笔记，两者基本同步。多媒体教学中，由于多媒体课件可以瞬间呈现大量信息，这种同步性被打破，课堂上经常出现教师对知识点的讲解已经完成，学生犹自奋笔疾书，赶记笔记的场面。此时，教师如果直接将课件更新到后续章节，学生就只能留下残缺的课堂笔记，如果等待学生抄完笔记，则会浪费较多时间，如果为了避免这种两难选择，将课件交付学生，学生又会对电子课件产生依赖，从而完全不记笔记。学生在课堂笔记方面过度的忙碌和闲暇，都不利于他们集中注意力听讲和思考，影响课堂教学的效果。
1.2教室布局带来的影响
南通大学的教室，按照黑板和多媒体投影屏幕的关系，可以分为以下三类：无多媒体、投影屏幕居中、投影屏幕居于一侧。在三种布局中，第一种以文字向学生传递信息的功能完全由板书承担。在第二种布局中，黑板通常是一整块，当投影屏幕放下后，投影屏幕居于正中位置，黑板未被遮蔽的剩余面积被分为两块，这两块残余的黑板面积偏小，承载板书的能力大大减弱，只能起少量辅助作用。第三种布局中，整个黑板通常是由分为两组的四块黑板组成，每组的两块黑板均可沿垂直导轨上下移动，居于黑板一侧的投影屏幕放下后，会遮蔽两组黑板中的一组；在这种布局中，未被遮蔽的一组黑板，即使用于传统教学形式下的板书承载，亦堪使用。第二和第三种布局条件下，都可以开展多媒体教学，但在使用多媒体课件的同时，板书的表达能力有较大差距，在目前的多媒体教学中，教师在制作课件时，未将这方面的差异考虑进去，因而通常是制作一个课件，在所有多媒体教室中都使用这一课件。这种做法，只考虑到授课的内容，而对教学内容的呈现方式较少顾及，在一定程度上，影响了最佳教学效果的获得。
1.3多媒体教学时的照明环境影响
多媒体教学通常使用投影仪播放课件，投影的原理类似于电影播放，要求较为黯淡的光线环境。因此，在上课时，学生为了更好地观看投影屏幕，常常关闭教室内的大部分电灯，拉上前排或全部窗帘，营造出昏暗的教学环境，对于投影设备老化，投影效果较差的教室，尤其如此。这种昏暗的环境，固然有利于多媒体课件的播放，但却使教室环境变得如同电影院，与教学上对“窗明几净”的要求则大异其趣。黯淡的照明条件，不仅不利于学生精神的振奋和注意力的集中，同时使板书成为鸡肋。
1.4教学中存在“为多媒体而多媒体”的倾向
管理学原理课程中的某些授课内容，以传统的形式和多媒体的形式都可以很好地展现，但由于多媒体授课形式的普及，不少教师倾向于将全部授课内容都搬上多媒体课件，因而花费了大量时间进行课件制作。例如，决策树的绘制，以传统形式在黑板上当场画出决策树，其直观性和动态性并不逊于动画形式，绘制过程也并不繁琐，教师绘图所花的时间与学生记录基本同步，从各方面来看，效果都与多媒体形式旗鼓相当，而备课效率则更高。除备课效率外，“为多媒体而多媒体”的更大问题在于，当教师耗费大量时间和精力将全部教学内容搬上多媒体课件之后，授课的内容和流程便趋于固化，随堂发挥的灵感受到限制。与板书可以依据灵感“随时为变”的特性不同，多媒体课件不大可能在教学现场临时更改，稍纵即逝的灵感可以带来内容风格迥异的板书，却难以撼动高度程式化的课件。对“大而全”的多媒体课件的路径依赖的形成，使教师在课堂教学中完全弃用粉笔，转向键盘和鼠标。至此，课堂进程完全取决于事先的设计，成为数年不变的“固定套路”。这一趋势，对于教师改进其教学技巧是不利的。
2关于改进多媒体教学的对策与建议
2.1正确认识教学目的与教学手段的关系
在近年来的教学实践中，我们日益认识到，在《管理学原理》这门课程的教学中，多媒体教学形式与传统教学形式并非非此即彼的替代关系，而是可以共存与融合。实际上，无论多媒体教学形式还是传统教学形式，均为教学的可选手段，而非目标。《管理学原理》教学的目标在于使学生掌握管理学的基础理论、基本原理和常用方法，了解各种流派的源流、思想、观点和方法，并具有一定的分析问题、设计解决方案的能力。在教学过程中，教学手段的选取应服务于这一目标，即何种手段能够更好地实现教学目标，则选用之，否则，替换之。
2.2依据授课需要对课程内容的展示形式加以选择
在授课内容方面，可以大致分三类：第一类是需要以影音资料或动画、图片形式呈现的内容，第二类是涉及企业或事件背景的大篇幅文字内容，第三类是适合较为简短的文字加上口头讲述呈现的内容。第一类中的影音资料只可能以多媒体教学手段呈现，在这里，多媒体服务于教学目标的优越性最为明显，是当然的首选教学手段；动画和图片的展示方面，则应一分为二地看待，一方面多媒体课件的制作会消耗较多精力，如果其效果优于传统板书，则应采取，如效果相当，则可以考虑优先使用板书。对于第二类内容，多媒体传递信息的效率显著占优，理应成为首选，但鉴于学生笔记方面的困难，教师应事先向学生说明，课件上哪些内容是需要记录的，哪些内容是供当堂阅读的，对于那些对相关材料感兴趣的学生，则可以授以材料出处，供其课后详细了解。第三类内容可在多媒体或传统教学手段中任选，但在目前多媒体教学对课堂照明条件的要求尚未得到改进的前提下，可以考虑更多地选用传统教学形式，这不仅有利于课堂氛围的营造，同时也有利于教师在授课进程中临时掺入稍纵即逝的灵感。
2.3按照实际情况灵活调节课时比例
在教学中，鼓励多媒体教学手段的使用并不等同于追求彻底的“多媒体化”。多媒体教学形式和传统教学形式之间的比例关系，不宜作简单的预设，无论是从教学管理的规制方面，还是教师本人对教学手段的选用方面，都是如此。高校教师的授课习惯、授课风格、计算机水平等方面都存在较大个体差异，其教学手段的选择偏好应得到尊重。就多媒体教学和传统教学的比例关系而言，至少存在以下影响因素：首先，个体之间的差异可能导致教授同一课程的两个教师之间，一个较多地选用多媒体形式，另一个则偏重传统形式，对于此类现象，应当视为正常，而不必强求一致。其次，同一教师，对多媒体技术的熟悉程度和应用能力，也存在着与时俱进的现象。大学教师由于其教学和科研方面的需要，常常会接触到各类工具软件，如SPSS、MATLAB、EXCEL、PHOTOSHOP、GIS等，在掌握和使用这些工具的过程中，其计算机操作水平渐趋熟练，对于多媒体设备的使用和多媒体课件的制作，都有明显促进作用。这种技能方面的进步，通常会导致其使用多媒体教学形式的课时比率上升，因此，长期来看，同一个教师在多媒体教学和传统教学形式的选用比例上，并非一成不变，对于这一变化，应该顺其自然，而非作出硬性规定。第三，在熟练掌握多媒体课件制作技术和多媒体设备使用技能的前提下，教师也有可能因其教学中的摸索，有意识地调整多媒体教学形式与传统教学形式的比例。这一自主调节，通常与多媒体技术掌握程度无关，而是出于优化教学效果的目的，对此应持欢迎态度。
2.4加强基础设施的建设、改进及维护
如前文所述，教室的布局和多媒体设施的特性，对于多媒体教学形式的开展及教学效果的达成有较大影响，因此，为改进多媒体教学的效果，有必要对基础设施的建设、改进和维护加以关注，我们对此方面有如下建议：1）对于那些讲台和多媒体控制台相分离的多媒体教室加以改造，使之合一，以便消除因多媒体控制台偏居一隅而造成的师生交流障碍。2）投影屏幕和黑板的布局，以前文所述的第三种形式（即投影屏幕居于黑板一侧）为最佳，对传统教室进行多媒体改造时，应优先考虑使用这一形式；对于那些目前为第二种形式（即投影屏幕居于黑板中央）布局的教室，应逐步加以改造，使之成为第三种形式。3）今后建设新的多媒体教室或对现有多媒体教室投影设备进行更新时，可以考虑尝试以大屏幕平板彩电替代现有投影系统。以平板彩电作为课件的输出设备，可以在正常的照明条件下开展多媒体教学，从而消除多媒体教学形式对昏暗的照明条件的需求，使教室回复到窗明几净的教学氛围中。目前大屏幕平板彩电的价格略显昂贵；但是，由于彩电的使用寿命远高于投影仪，其长期使用成本则大致与投影仪相当。随着大屏幕平板彩电的普及，在未来若干年中，其价格应该会有较大幅度的下降，可以考虑逐步替换现有投影系统。
3总结与展望
第2篇
通过比较和分析，我们发现，相对于传统教学形式，多媒体教学具有以下优势：
1.1直观、生动地呈现教学内容
与传统教学相比，多媒体教学在以图像、视频、音频表现教学内容方面具有天然的优势。例如：在“差异化战略”这一知识点的讲解中，同样以美国西南航空公司的发展史作为案例，以“口头讲解+板书”的传统教学形式加以讲授，学生对于西南航空只经营短途航线的战略印象深刻，对于空姐“T恤+热裤”的着装方式表示惊奇，但对于西南航空以机组为单位的高效率、高强度运作，则由于缺乏直观感受，只留下泛泛的印象；采用多媒体手段，播放相关视频，学生会看到机长跑步清运垃圾、空姐协助机械师更换飞机轮胎等镜头，从而对这种成员之间因为目标高度一致而形成的默契、紧张、高效、忽略身份差别的团队运作产生鲜明的印象。
1.2快速、大量、准确地传递信息
多媒体课件可以迅速地展现大段文字，对于反映企业、事件背景的材料，要将等量的信息传递到学生的大脑中，多媒体课件所需的时间取决于学生的阅读速度，口述取决于教师的发音速度，板书则取决于教师的书写速度。通常情况下，阅读速度>发音速度>书写速度。并且，从准确、无歧义地传递信息的角度来看，多媒体课件=工整的板书>清晰洪亮的发音>相对潦草的板书>含混的发音。由此可见，在准确而迅速地传递较大量信息方面，多媒体教学手段优于传统教学手段，因而对于等量的信息，多媒体教学所需时间较少，在同等课时内，多媒体教学所能传递的信息量更大；即多媒体课件在信息传输方面具有更高的效率，从而有助于在保证学生充分吸收的前提下，增加课堂讲授的知识量。
2多媒体教学中的问题
在实际教学工作中，多媒体教学也呈现出如下问题：
2.1学生笔记方面的困扰
传统教学过程中，学生记录笔记的速度一般高于教师板书的速度，因而教师写完一段板书，学生即完成相应的笔记，两者基本同步。多媒体教学中，由于多媒体课件可以瞬间呈现大量信息，这种同步性被打破，课堂上经常出现教师对知识点的讲解已经完成，学生犹自奋笔疾书，赶记笔记的场面。此时，教师如果直接将课件更新到后续章节，学生就只能留下残缺的课堂笔记，如果等待学生抄完笔记，则会浪费较多时间，如果为了避免这种两难选择，将课件交付学生，学生又会对电子课件产生依赖，从而完全不记笔记。学生在课堂笔记方面过度的忙碌和闲暇，都不利于他们集中注意力听讲和思考，影响课堂教学的效果。
2.2教室布局带来的影响
南通大学的教室，按照黑板和多媒体投影屏幕的关系，可以分为以下三类：无多媒体、投影屏幕居中、投影屏幕居于一侧。在三种布局中，第一种以文字向学生传递信息的功能完全由板书承担。在第二种布局中，黑板通常是一整块，当投影屏幕放下后，投影屏幕居于正中位置，黑板未被遮蔽的剩余面积被分为两块，这两块残余的黑板面积偏小，承载板书的能力大大减弱，只能起少量辅助作用。第三种布局中，整个黑板通常是由分为两组的四块黑板组成，每组的两块黑板均可沿垂直导轨上下移动，居于黑板一侧的投影屏幕放下后，会遮蔽两组黑板中的一组；在这种布局中，未被遮蔽的一组黑板，即使用于传统教学形式下的板书承载，亦堪使用。第二和第三种布局条件下，都可以开展多媒体教学，但在使用多媒体课件的同时，板书的表达能力有较大差距，在目前的多媒体教学中，教师在制作课件时，未将这方面的差异考虑进去，因而通常是制作一个课件，在所有多媒体教室中都使用这一课件。这种做法，只考虑到授课的内容，而对教学内容的呈现方式较少顾及，在一定程度上，影响了最佳教学效果的获得。
2.3多媒体教学时的照明环境影响
多媒体教学通常使用投影仪播放课件，投影的原理类似于电影播放，要求较为黯淡的光线环境。因此，在上课时，学生为了更好地观看投影屏幕，常常关闭教室内的大部分电灯，拉上前排或全部窗帘，营造出昏暗的教学环境，对于投影设备老化，投影效果较差的教室，尤其如此。这种昏暗的环境，固然有利于多媒体课件的播放，但却使教室环境变得如同电影院，与教学上对“窗明几净”的要求则大异其趣。黯淡的照明条件，不仅不利于学生精神的振奋和注意力的集中，同时使板书成为鸡肋。
2.4教学中存在“为多媒体而多媒体”的倾向
管理学原理课程中的某些授课内容，以传统的形式和多媒体的形式都可以很好地展现，但由于多媒体授课形式的普及，不少教师倾向于将全部授课内容都搬上多媒体课件，因而花费了大量时间进行课件制作。例如，决策树的绘制，以传统形式在黑板上当场画出决策树，其直观性和动态性并不逊于动画形式，绘制过程也并不繁琐，教师绘图所花的时间与学生记录基本同步，从各方面来看，效果都与多媒体形式旗鼓相当，而备课效率则更高。除备课效率外，“为多媒体而多媒体”的更大问题在于，当教师耗费大量时间和精力将全部教学内容搬上多媒体课件之后，授课的内容和流程便趋于固化，随堂发挥的灵感受到限制。与板书可以依据灵感“随时为变”的特性不同，多媒体课件不大可能在教学现场临时更改，稍纵即逝的灵感可以带来内容风格迥异的板书，却难以撼动高度程式化的课件。对“大而全”的多媒体课件的路径依赖的形成，使教师在课堂教学中完全弃用粉笔，转向键盘和鼠标。至此，课堂进程完全取决于事先的设计，成为数年不变的“固定套路”。这一趋势，对于教师改进其教学技巧是不利的。
3关于改进多媒体教学的对策与建议
3.1正确认识教学目的与教学手段的关系
在近年来的教学实践中，我们日益认识到，在《管理学原理》这门课程的教学中，多媒体教学形式与传统教学形式并非非此即彼的替代关系，而是可以共存与融合。实际上，无论多媒体教学形式还是传统教学形式，均为教学的可选手段，而非目标。《管理学原理》教学的目标在于使学生掌握管理学的基础理论、基本原理和常用方法，了解各种流派的源流、思想、观点和方法，并具有一定的分析问题、设计解决方案的能力。在教学过程中，教学手段的选取应服务于这一目标，即何种手段能够更好地实现教学目标，则选用之，否则，替换之。
3.2依据授课需要对课程内容的展示形式加以选择
在授课内容方面，可以大致分三类：第一类是需要以影音资料或动画、图片形式呈现的内容，第二类是涉及企业或事件背景的大篇幅文字内容，第三类是适合较为简短的文字加上口头讲述呈现的内容。第一类中的影音资料只可能以多媒体教学手段呈现，在这里，多媒体服务于教学目标的优越性最为明显，是当然的首选教学手段；动画和图片的展示方面，则应一分为二地看待，一方面多媒体课件的制作会消耗较多精力，如果其效果优于传统板书，则应采取，如效果相当，则可以考虑优先使用板书。对于第二类内容，多媒体传递信息的效率显著占优，理应成为首选，但鉴于学生笔记方面的困难，教师应事先向学生说明，课件上哪些内容是需要记录的，哪些内容是供当堂阅读的，对于那些对相关材料感兴趣的学生，则可以授以材料出处，供其课后详细了解。第三类内容可在多媒体或传统教学手段中任选，但在目前多媒体教学对课堂照明条件的要求尚未得到改进的前提下，可以考虑更多地选用传统教学形式，这不仅有利于课堂氛围的营造，同时也有利于教师在授课进程中临时掺入稍纵即逝的灵感。
3.3按照实际情况灵活调节课时比例
在教学中，鼓励多媒体教学手段的使用并不等同于追求彻底的“多媒体化”。多媒体教学形式和传统教学形式之间的比例关系，不宜作简单的预设，无论是从教学管理的规制方面，还是教师本人对教学手段的选用方面，都是如此。高校教师的授课习惯、授课风格、计算机水平等方面都存在较大个体差异，其教学手段的选择偏好应得到尊重。就多媒体教学和传统教学的比例关系而言，至少存在以下影响因素：首先，个体之间的差异可能导致教授同一课程的两个教师之间，一个较多地选用多媒体形式，另一个则偏重传统形式，对于此类现象，应当视为正常，而不必强求一致。其次，同一教师，对多媒体技术的熟悉程度和应用能力，也存在着与时俱进的现象。大学教师由于其教学和科研方面的需要，常常会接触到各类工具软件，如SPSS、MATLAB、EXCEL、PHOTOSHOP、GIS等，在掌握和使用这些工具的过程中，其计算机操作水平渐趋熟练，对于多媒体设备的使用和多媒体课件的制作，都有明显促进作用。这种技能方面的进步，通常会导致其使用多媒体教学形式的课时比率上升，因此，长期来看，同一个教师在多媒体教学和传统教学形式的选用比例上，并非一成不变，对于这一变化，应该顺其自然，而非作出硬性规定。第三，在熟练掌握多媒体课件制作技术和多媒体设备使用技能的前提下，教师也有可能因其教学中的摸索，有意识地调整多媒体教学形式与传统教学形式的比例。这一自主调节，通常与多媒体技术掌握程度无关，而是出于优化教学效果的目的，对此应持欢迎态度。
3.4加强基础设施的建设、改进及维护
如前文所述，教室的布局和多媒体设施的特性，对于多媒体教学形式的开展及教学效果的达成有较大影响，因此，为改进多媒体教学的效果，有必要对基础设施的建设、改进和维护加以关注，我们对此方面有如下建议：
1）对于那些讲台和多媒体控制台相分离的多媒体教室加以改造，使之合一，以便消除因多媒体控制台偏居一隅而造成的师生交流障碍。
2）投影屏幕和黑板的布局，以前文所述的第三种形式（即投影屏幕居于黑板一侧）为最佳，对传统教室进行多媒体改造时，应优先考虑使用这一形式；对于那些目前为第二种形式（即投影屏幕居于黑板中央）布局的教室，应逐步加以改造，使之成为第三种形式。
3）今后建设新的多媒体教室或对现有多媒体教室投影设备进行更新时，可以考虑尝试以大屏幕平板彩电替代现有投影系统。以平板彩电作为课件的输出设备，可以在正常的照明条件下开展多媒体教学，从而消除多媒体教学形式对昏暗的照明条件的需求，使教室回复到窗明几净的教学氛围中。目前大屏幕平板彩电的价格略显昂贵；但是，由于彩电的使用寿命远高于投影仪，其长期使用成本则大致与投影仪相当。随着大屏幕平板彩电的普及，在未来若干年中，其价格应该会有较大幅度的下降，可以考虑逐步替换现有投影系统。
4总结与展望
第3篇
近年来，独立学院发展较快，2013年全国具有招生资格的独立学院287所，在校生186万，但相对于普通高校，其办学尚处于探索阶段，在办学理念、制度规范、教学模式、师资结构等方面尚不够成熟，许多独立学院在教学及管理各个环节仍然沿用与母体高校相同的模式，教师大多曾经多年任教于母体高校或同时在独立学院和母体高校任教，教学内容和模式大多与母体高校一致。独立学院在本科三批中录取，作为这么一个特别的群体，基础相对薄弱，地位相较于母体学校也处于弱势，独立学院学生的英语基础普遍薄弱，学生普遍缺乏学习动力和目标。黄艳群通过调查发现该群体存在中度的英语学习倦怠，还发现独立学院学生对教学内容文化性、趣味性、实用性有着强烈的需求。而大学英语授课缺乏针对性，教学笼统，效率低下，学生普遍认为学不懂，不想学。陈扬通过对大学英语课程教学模式的研究，发现大部分英语教师教学目的不明确，更加忽视了对学生其他能力的培养。2007年教育部颁布《大学英语课程教学要求》，教学目标“培养学生的英语综合应用能力，特别是听说能力”就是为了让大学英语的教学不止是提高其语言能力，更要适应我国社会发展甚至国际交流的需要。《要求》中还强调“分类指导”“因材施教”的原则，在课程设置、教学目标确立和教学模式改革等方面强调考虑自身条件﹑学生状况等现实因素，强调分层次的教学要求。可见，独立学院大学英语个性化教学模式改革势在必行。
2多媒体和多元智能的特点
2．1多媒体课程一是多媒体课程能丰富教学内容，吸引学生的注意力。多媒体技术是以计算机为中心，把语音处理技术、图象处理技术、视听技术都集成在一块。更好地利用多媒体教学的优点，以吸引学生的注意力，并且激发学生的创造性思维。多媒体教学让大学英语学习告别枯燥单调的生词、句型、语法学习，可以更多地利用图形、声音、动画等形式进行更直接的讲授，达到理想的效果。二是多媒体教学能增加课堂信息量，明显提高教学效率，同时还可以大班授课。多媒体教学不仅能把知识更多更快地传授给学生，节约了时间，增加了容量，有效地提高课堂教学效率。利用多媒体教学，教师可以很大程度上简化教学程序，合理安排好教学内容，大大提高教学效率。另外，近十多年高校扩招也让教学资源面临着一个巨大的问题，学生人数偏多，多媒体技术让大班授课成为了可能，解决了扩招带来的教学资源稀缺的问题。三是多媒体让教师省去板书的劳累，可以腾出注意力关注学生们的反馈情况，可以节省出更多的授课时间向学生传递更多的内容并且注意课堂教学内容的组织和讲授，让课堂组织得更合理紧凑。
2．2多元智能差异教学来自美国哈佛大学教育研究院的心理发展学家霍华德•加德纳(HowardGardner)认为过去对智力的定义不够全面，没有能正确反映一个人的真实能力。加德纳在《智力的结构》一书中提出了多元智能理论，认为人类的智能至少可以分成7个范畴(后来增加至9个)即:语言、数理逻辑、空间、身体－运动、音乐、人际、内省、自然探索、存在。多元智能理论对传统的整齐划一的测验和学科的统一考试提出了质疑。传统的单一考试手段使学生依靠死记硬背，照搬课本内容，缺乏对知识的自我理解并且严重缺乏创造性思维，也无法培养自己的动手能力、应用能力等。而借用多元智能理论能认识到学生之间的智能差异并好好利用各自的智能特点帮助其学习。贾宁进行的实证研究表明利用加德纳的多元智能理论在大班授课能大大提高英语学习的效率。多元智能理论强调个体的多种智能，其目的在于发展和利用学生之间有差异的智能，培养和改善学生的弱势智能，从而逐渐提高学生的综合素质。Tomlinson把差异教学定义为一个教学理念，他认为学生要想学到最好的前提是教师能不同地迎合学生们在学习过程中的乐意程度、兴趣爱好和其他的学习特点。基于多元智能理论的差异教学可以使教师针对学生的个性特点设计相应的教学活动，借用多元化的评价机制帮助学生快速有效地掌握语言。同样教师也可以相对自由并创造性地利用好时间和教学资源帮助学生创造一个共同协作的教学环境。因此多元智能理论有着传统多媒体一刀切教学不可比拟的优越性。
3结合方案
3．1课程观与评价观多媒体课堂上，同一个教师教授给每位同学的知识是一样的，可是学生在同样的教学条件下不一定能学到同样多的知识，因为每个人的智能程度不一样，学生实际所获得的学习经验相差是很大的。因此此课程观强调一个新的教材观，不只是静态的教材内容，更多看重大学生自己的学习经验的获得。以多元智能理论为指导的差异教学更强调单个大学生获得自我学习经验的积累，让学生英语学习达到理想的效果。传统的评价观是以考试为唯一标准的，是对所学的课本知识进行的无差别的基础理论考试，却忽视了作为个体大学生的其他智能的发展。大学英语教师应该不再单纯地以标准的语言水平考试和学科成绩考试为主的评价观，而是建立以“个人为本”的真实评价。评价的最终目的不是测试，而是借用结果更好地为学生服务，根据实际智能表现为每个同学量身定制适合他们智能的教学计划，让每位学生能最大化发挥他们的优势智能并改善其弱势智能。这样才能真正使评价成为促进每一个学生大力发展的有效手段。
3．2教学观与学生观教学是学校的中心工作，是育人的基本实践活动。教学观就是教师对教学的认识或对教学的主张，从教师的角度出发看待教学目标、教学过程和教学对象。教师要明确教学目标，确定教学方法以及在具体的教学过程中对学生采取的教学态度。因此教师有怎样的教学观，就会产生相应的教学行为，最终也会产生不同的教学效果。在教学方法上，多元智能理论强调应根据每个学生的智能优势和智能弱势选择最适合的方法，换句话说就是考虑个体差异，因材施教借用多元智能理论更好地实施具体的教学活动。因此从教学观来看独立学院大学英语教学也需要结合传统多媒体教学和多元智能理论为指导的差异教学。学生观，是对学生的本质属性及其在教育过程中所处位置和作用的看法。现代学生观认为学生是学习的主体，是学习的主人，教育的根本目的就是育人。那么作为独立学院的学生来说，对所有人采用同样的教学手段和方式是不合理的。根据加德纳提出的多元智能理论几乎每个学生都是聪明的，但聪明的范畴和性质呈现出差异。作为独立学院的大学生，他们有一定的共性，英语基础普遍比较薄弱，可以用传统的多媒体教学帮助他们尽可能大空间地提高英语语言能力，但是作为个体，从多元智能理论出发，发展每个学生最优势的智能，帮助其最优化掌握大学英语。
4结论
第4篇
论文关键词：美国；文理学院；本科教学
我国文理学院存在教学水平不高、办学资金缺乏、学生素质不高的问题。这些问题的存在，已经严重制约着它的进一步发展。而美国文理学院以其高水平的本科教学、资金充足、学生素质高著称。通过向其学习，对于我国办学历史较短、发展并不成熟的文理学院的健康发展具有促进作用。
一、美国文理学院的特点
美国文理学院一直以来都受到美国社会的高度重视，有着较高的社会地位。它不仅为美国社会培养了大批高素质的人才，例如，美国现任总统奥巴马，美国国务卿希拉里，而且也为研究型大学的研究生院输送了不少优秀生源。著名的文理学院的毕业生攻读硕士研究生的比例甚至高于哈佛等研究型大学。也正因其良好的社会声誉，吸引了许多优秀学生到此继续深造。经过几百年的发展，文理学院已成为美国高等教育的重要组成部分，其主要特点有以下三点。
1.高水平的本科教学
教学质量是高校的生命线，对于教学型高校的文理学院而言更是如此。它凭借其高水平的本科教学，在激烈的美国高等教育市场竞争中保持其优势。其主要采取了以下几大措施。
第一，聘用学历高和素质高的教师。在美国文理学院任教的教师大部分具有博士学历，基本是教授职称。在聘任教师时，特别注重考查其教学能力和教学水平，并视其为聘任的首要标准。因此，经过这样筛选后录用的教师，一般都具有较高的教学水平，为文理学院保持高水平的本科教学提供了强有力的保障。
第二，实施小班制教学。通常每班有十几到二十名学生，有的甚至仅有几名学生。由于学生人数少，每个学生都能受到教师的关注，都有机会与教师交流，教师能够及时为学生解决课堂上的问题。学生也能够得到教师的及时反馈，有较高的学习积极性和浓厚的学习兴趣。而教师也因学生少，比较了解学生。因此，他们能够根据学生的实际情况，及时调整教学，使不同层次的学生能得到相应层次的辅导，真正做到因材施教，从而有效地保证了教学质量。
第三，视教学为学校工作的中心。在美国各种类型的大学中，最重视教学的非文理学院莫属。它始终把教学视为中心工作。为了保障其教学的中心地位，它们主要采取以下几个措施。
（1）建立以教学为中心的评价导向机制。对教师的工作进行评价，侧重点放在教学上。有了这样的评价机制作导向，将有助于教师把主要精力放在教学工作上，从而有助于提高教学质量。
（2）确立为教学服务的宗旨。无论是学校的教师，还是行政人员，甚至是校长，都树立为教学服务的思想。
（3）职称晋升以教学能力为主旨。在教师的职称晋升和评选终身教授中，其教学能力和教学效果都是考查的重点。
2.资金充足
在市场化的今天，如果高校没有一定的资金作支持是无法生存下去的。资金充足与否已经成为大学发展的关键性因素。然而，美国文理学院却一直都有充足的资金。其背后的成功经验是什么呢？是多渠道筹资。它依靠争取科研经费、政府的财政拨款、社会捐助和学生学费等渠道，为办学筹集了充足的资金。而社会捐助是其最重要的资金来源之一。它包括公司、私人、社会团体的捐助基金和私人惠赠等。其中校友捐赠的所占的比例最大。这是因为大部分文理学院是私立的，有不少校友来自社会中上层家庭，还有不少校友毕业后生活比较富裕，有能力支付大笔捐赠。学校还通过多种与校友联系的方式筹集资金。例如，定期召开校友会；校长亲自约见可能捐赠的校友。除此以外，学校也非常注重研究采用新方法和新策略开拓新的资金渠道。相对其他普通本科高校而言，文理学院可谓资金雄厚。
3.学生素质高
文理学院培养出来的学生一般素质较高，具有广泛的适应性，因而其毕业生深受社会的欢迎。它主要通过以下措施提高学生的综合素质。
第一，实施通识教育。所谓通识教育，就是“大学生均应接受的有关共同内容的教育。通常分属若干学科领域，提供内容宽泛的教育，与专门教育有别。”它是一种注重培养学生综合素质的教育模式。文理学院把它视为学生综合素质全面发展的基础。
文理学院通过开设一系列的课程，开展通识教育。第一类是核心课程型。所有的学生必须修完主修专业40个学分的必修课。这些必修课程主要从五类或六类核心课程选出。这些核心课程涵盖人文、社会、艺术等领域。它们具有高度的综合性，有助于开阔学生的视野，培育学生的批判性思维。通过学习这些课程，学生至少能具备基本的素质。第二类是选修课程。选修课必须分布合理，均匀分布，保持各类选修课适当的分量，从而保证学生各方面的素质得到提高，避免学生片面发展。第三类课程是新生强化课程。一种是训练学生写作能力的课程，另一种是专业课程的概论。开设这种课程的目的是让学生了解专业的方向，为以后选择专业作准备。也有助于学生了解专业基础知识，拓宽知识面，从而提高学生的综合素质。
第二，开展各种社会实践活动。为了避免学生理论学习与社会实践相脱离，学校开展各式各样的社会实践活动。例如，学校联系校友，让学生到校友的工作场所实习、工作。这样学生不仅能通过参加各种实践活动提高工作的能力，而且有助于学生提高自身的素质，增强社会责任感和公民意识。
第三，创造良好的生态环境。文理学院通过“建设丰富的校园文化、组织多种学生社团和营造浓烈的艺术氛围”，创造了有助于熏陶学生综合素质的良好的生态环境。
二、美国文理学院对我国的启示
虽然我国文理学院经历近二十年的发展，办学水平已经得到一定的提高，但办学还很不成熟。通过向已有三百余年办学历史，办学比较成熟的美国文理学院学习，将有助于推进我国文理学院的健康发展。
1.提高本科教学水平
我国的文理学院整体教学水平不高，已经影响到作为教学型高校的文理学院的发展。因此，提高本科教学水平的问题成为了当务之急。
第一，加强教师队伍建设。近年来，文理学院大力加强教师队伍的建设，并取得一定的成果。但是，目前我国文理学院的教师队伍还普遍存在学历较低（具有博士学历的教师较少）、教师队伍不稳定、高职称的教师少（具有教授职称的教师较少）等问题。这些问题的存在，严重影响了学校教学水平的提高。因此，采取有效措施，妥善解决好这些问题，成为提高文理学院教学水平的关键。
目前我国的文理学院很难招聘到具有博士学历的教师，往往只能招聘到具有硕士学历的教师，个别专业还得招聘仅有本科学历的教师。并且应聘到这里工作的多为刚毕业的青年教师，这些教师没有教学经验，没有职称，整体素质不高。要一下子改变现状是不可能的，需要较长的时间。不过，学校可采用这样的措施逐步改善：提高高职称、高学历教师的待遇，吸引他们到校任教（如提高工资、科研经费、岗位津贴、安家费、解决住房、配偶工作、子女上学等）：建立教师继续教育中心，培训新教师，使新教师尽快成长；选派在校教师到大学进修，尽快提高学历层次。
而教师队伍不稳定，也是文理学院教师队伍普遍存在的一个问题。在我国，文理学院的社会地位不高，办学年限也不长，难以吸引优秀人才到此任教。即使来了也留不住。学校可以采取有效措施，努力稳住现有师资。方法有：建立科学的奖励制度，如给予留校任教达到一定年限且教学水平高的教师提供一定的奖励；建立客观公正的评价机制，如根据院校自身实际情况建立科学的评价体系，并且及时把评价结果反馈给教师；树立“以人为本”的管理理念，在管理上尽量满足教师的合理需求，做到关心教师、尊重教师，从而增加教师的归属感。
第二，缩小班级规模。在我国，文理学院实行大班教学，上专业课的时候，通常每班有五六十人。上公共课的时候，每班学生竟达到一百多人。有关研究表明，保持五十人以上的班级规模，不利于教学质量的提高。因此，有必要缩小其班级规模。至少缩小到五十人以下，以便保证学校的教学质量。
第三，以教学为中心。作为教学型大学的文理学院，有必要把教学视为其工作中心。这是因为教学型大学最大的优势在教学。
现在，有一部分文理学院并没有真正做到以教学为中心。这些学校虽然表明上主张“以教学为中心”，但实际上注重的只是那些装点门面的工作，教学水平难以提高。还有一部分文理学院眉毛胡子一把抓，结果什么都没搞好，教学质量也不高。我们国家的文理学院必须把教学视为学校工作的中心来抓。具体做法如下。
（1）建立重视教学的导向评价机制。很多学校对教师的评价不是把教学放在首位。因此，建立以教学为主的导向评价机制，有助于扭转这种情况的出现。这样才能使教师把精力放在教学工作上，以便教学质量能够得以保持。
（2）确立为教学服务的宗旨。教师、行政人员和校长应该树立这种思想，以便使他们能够为人才培养尽最大的努力。
（3）职称晋升以教学能力为主旨。从目前情况来看，我国文理学院的教师的晋升主要以科研为评价标准，而教师的教学能力通常不作为主要的评价标准，因而导致许多教师把精力放在科研上。虽然这其中还包含一些比较喜欢教学的教师，他们因多次职称晋升失败，也会把更多的精力转到科研上。因此，必须改革这种评价制度。
2.多渠道筹资
我国文理学院办学经费主要来源是政府的财政拨款和学生学费，很少通过其他渠道获取资金，文理学院普遍存在资金不足的问题，已经影响到了当前文理学院的发展。为了解决资金的问题，可以通过社会捐助等方式筹集资金，具体做法如下。
（1）成立校友基金会。文理学院可以通过成立校友基金会，争取更多的校友捐助。通过定期召开校友会、座谈会，加强与校友的联系，发掘可能的捐助人和捐助机构。对捐助款项较大的校友应定期约见，以便增强其捐助的愿望。
（2）成立专门的筹资机构，负责学校的各项筹资工作，并把筹资的总任务分配到各个院系，这样有助于提高筹资的效率。
（3）各个学校根据本校的实际情况，注意研究新方法和新策略筹集资金。例如，利用闲置资金进行投资；根据学校所在地的特点，开创具有地方特色的投资项目；院校各个专业根据自身优势，开创具有专业特色的投资项目。
3.培养高素质的学生
十几年来，我国的文理学院虽然为社会培养了不少人才，为国家经济建设作出一定的贡献。但是，从整体上看，学校所培养的学生素质并不高，他们难以在激烈的就业市场中占据有利地位。因此，文理学院有必要提高其学生的素质。
（1）实施通识教育。我国的文理学院当前实施的通识教育，不是从严格上来讲的通识教育，而是带着浓厚专业教育色彩的通识教育，接受这种“通识教育”的学生，往往综合素质难以提高。因而有必要转变其实施通识教育的方式。可采用美国文理学院的做法，开设具有高度综合性的核心课程，培养学生的道德观、价值观和理性，使学生掌握自然、社会和人文的广泛知识，提高学生解决问题的能力；开设选修课（必须保持各类选修课适当的分量），使学生各方面的素质都得到提高，有助于学生各方面的素质的全面发展：开设写作课程，培养学生的写作能力；开设一些概论课程，使学生对各种专业有所了解，提高其综合素质。
（2）开展各种社会实践活动。文理学院培养的是应用型人才，因而更加需要培养学生的实践能力。而从目前的情况来看，文理学院学生实践能力普遍不强。学校可通过开展各种社会实践活动，提高学生的实践能力，如通过地方政府搭桥，到地方企业见习、实习等。
第5篇
很多煤炭企业对人员在职培训的投入较少，传统的薪酬福利制度，根本无法有效激励职工得工作热情，这些均会造成国有煤炭企业人才的不断枯竭现象，也直接导致国有煤炭企业在市场中的竞争力明显下降，从而成为企业发展的瓶颈。
二、加强国有煤炭企业人力资源管理的要点
（一）以现代人力资源管理理念为基础实施国有煤炭企业人力资源管理工作
要重视人力资源管理属于国有煤炭企业推动人力资源管理战略的基础，这也是转变当前国有煤炭企业人事管理现状的关键。所以，要积极转变过去传统的人事管理模式，以现代的人力资源管理模式为依托，加大对人力资源管理的投入，提升人才引进和培养的效率，通过树立和推广现代化的人力资源管理新理念为基础，把内部竞争机制作为引导因素，从而不断提高煤炭企业的竞争力。
（二）积极建立适合煤炭行业特点的现代人力资源管理体系
国有煤炭企业人力资源管理必须以行业特点为基础，以科学的人力资源管理改革模式为根据，针对企业的人才结构和组织架构，积极构建具有现代煤炭企业特点，并且具有内部竞争机制的全新的人力资源管理体系。该体系必须可以同时兼顾国有企业和煤炭行业的人力资源管理诸多特性，在加强对行业和企业的人力资源需求与管理的系统分析和论证的基础上，把国有煤炭企业的快速发展作为总目标，实现积极的人才储备和减少人才流动，以此来提高企业全体员工的积极性。
（三）构建煤炭企业的内部竞争机制，提高企业工作效率
传统的国有煤炭企业在各项人事管理中，由于用人机制僵化，导致竞争机制缺乏，职工的工作积极性普遍较低，加之对职业的发展缺乏规划，很多人才未能很好地发挥应有的价值，最终导致国有煤炭企业出现人才缺失和技术改革与创新无法推进的局面。所以，国有煤炭企业应当针对内部竞争机制进行研究，积极地从竞争的机制着手，加强构建现代化的用人体系，要善于通过公开选拔和竞争上岗等多种形式，积极创造具有竞争优势的企业用人环境，从而激发企业员工的创造力。
三、加强国有煤炭企业人力资源管理的关键
新形势下，对于国有煤炭企业的人力资源管理现状和改革方向，最为有效的途径，就是尽快构建企业岗位的职责评价体系，对全体员工的工作进行科学有效的绩效评估，并依据评估的结果，来开展企业内部人员的岗位工资和职责调整，只有这样，才能调动企业职工的工作热情和积极性。可以通过对岗位职责评价体系的全程跟踪，对职工的本岗位工作绩效实施评估，并运用部门职责和岗位职责的分解，来衡量职工的工作量和工作效率，参照岗位的职责来制定相对量化的考核指标，真实客观地反应出职工的岗位工作和效能。要结合经济手段，奖优罚劣，积极为打造具有实施力的企业内部竞争机制来创造条件。
四、结语
第6篇
教师居于主导地位，在教学过程中起到组织和引导的作用。初中学生对上历史课以及历史知识的学习持一种枯燥、乏味的心态，课堂上学生能够及时获取反馈信息，前提在于教师在课堂上的组织以及适时适度的引导，多媒体手段就在教师组织和引导的过程中起到了辅助的作用。创设一些情景引导学生思考和分析，使学生在课堂上真正地成为知识的接受者和思维者。如在讲授中国近代史《》一课时，讲到“林则徐”一目时，学生由于没有深入了解世界历史的知识，很多学生会认为的爆发是由于林则徐引起的，面对这样的质疑，在组织本课时，播放电影《林则徐》中的几个镜头：官兵吸食鸦片，战斗力削弱；政府白银外流，出现银荒；人们吸食鸦片，造成家破人亡。利用媒体展示文字、图片，使学生认识到鸦片给中国人民身体和物质上带来的巨大危害，同时可以引入文字，英国在1840年已经完成了工业革命，号称世界工厂，发动的根本原因是英国为了开辟中国这个地大物博的市场，而并非林则徐的，体现的是中华民族反抗外来侵略的坚强意志和决心，而林则徐是当之无愧的民族英雄。
二、从简单接受、观赏到主动参与、操作
笔者在历史教学过程中，充分发挥学生的主体地位，让其在课堂上的能动性最大化来培养学生的分析、解决问题的能力，例如，在讲授中国现代史《改革开放》一课时，笔者采用了多媒体网络教室的教学形式，通过多媒体网络把师生、生生相互连接起来，便于师生、生生之间的讨论交流，过程中教师是一个课堂的协调者，把大把的时间交给学生来探讨，在多媒体课件中采用视频的形式回放历史片段，让学生深入了解改革开始三十多年来的变化，同时让学生利用网络资源查阅除了课本之外近年来的情况，让学生动手、动脑，发挥了学生的主体性，也激发了学生求知的热情，大多数学生查阅效果很好，不仅对于历史学科知识的掌握程度提高，对于学生的计算机水平和能力也是一个考验和提高。在学习检测环节，学生可以自习点击屏幕上的题目进行作答，在完成本节课主体知识的学习之后还给学生设置了一个质疑的过程，“留言板”的交流功能就在于此，学生可以联机提问和教师进行沟通、交流，这对于更多学生能通过计算机网络参与进来，对所学知识进行记忆和质疑有巨大的帮助。每个学生都可根据自己的情况确定自己的学习活动。事实证明，在发挥学生主体能动性、自主性和创造性的过程中，要灵活运用多媒体教学资源，应从授课类型和教材内容实际出发，设计的问题和思考内容通过多媒体展示，真正地调动课堂气氛，让学生松弛有度地充分享受多媒体资源带来的益处，教师的教自然地转化为学生的学。
三、辅助资源高效、简洁传统教学手段有其需要克服的缺点
，在初中历史教学过程中，本人发现多媒体自身突出的优点在教学操作过程中和传统教学相结合，就会发挥事半功倍的效果，运用多媒体辅助教学能够表达其他教学手段难或者无法表达的教学内容，本人认为使用多媒体教学有以下几方面优点。
（一）有利于推行新的教学模式新课程理念倡导新的学习方式
自主、合作、探究学习。在教学中，教师要引导学生去利用网络去交流，合作探究，从而掌握新知，提高能力。
（二）有利于发展学生能力，拓展知识面
学生在自主交流学习的过程中，更多地会接触到课本中或课堂上没能看到或者提及的知识，这种方法解决了学生被动学习的局面，同时对原始资料、文字分析、阅读，能帮助学生思维提升和能力的拓展。
（三）有利于课堂成为学生掌握知识的阵地
学生在媒体手段运用的过程中，在课堂上占据主体和中心地位，是课堂的主体和主宰，教师成为课堂的一个引领和组织者，这就要求教师在能够驾驭组织课堂的基础上，更要拥有先进的理念、跨学科知识，便于在课堂上来正确引导学生的自主学习。
（四）有利于课堂教学效率的提高
多媒体的各种信息手段可以同时调动学生视、听、说等多种感官，形成合理的教学过程体系，在激发学生对历史学科兴趣的基础上使他们对历史学习充满求知欲，更好地吸收新的历史知识。
（五）有利于课堂教学过程的优化
第7篇
【关键词】夏商周；礼乐文化；中国美学；先秦两汉美学
中国素有“礼仪之邦”的美誉，礼乐文化构成了中国文化的核心内容。唐代孔颖达指出：“中国有礼义之大，故称夏；有服章之美，谓之华，华、夏一也。”夏商周三代又是礼乐文化形成并且走向成熟的时期，礼乐文化于殷商特别是周代之盛行可谓广，影响可谓深。礼乐文化作为先秦社会生活各个方面所遵循的一种文化，必影响其所处时代的审美风尚。
一、礼乐文化释义及礼乐文化的渊源
礼乐文化是一个综合性的概念，包括礼仪、礼乐和礼器。礼仪包括礼义和礼制，礼义即“礼”之本体，周代以“德”为礼之本体，后世有“变礼”之说，就是对礼的本体进行重新阐释；礼制就是“礼”的规范制度，这里的规范制度指的是“礼”的践行方面的内容。
礼乐文化深深根植于中国古代文明的文化土壤中，它形成于中国古代夏商周三代，主要分为礼和乐。礼乐的起源与人类文明的演进是同步的。《礼记·礼运篇》说：“夫礼之初，始诸饮食。其燔黍捭豚，污尊而杯饮，贵桴而上鼓，犹可以致其敬于鬼神。”用今天的话说，就是早在原始社会，初民生活中已有礼的萌芽；礼乐并不是三代才开始有的，而是人类文明长期演进的结果。据《史记·五帝本纪》记载，唐虞时代已初具礼乐，如尧命舜摄政，“修五礼”。舜命伯夷典三礼，为秩宗；夔典乐，教胄子，习诗歌。
二、夏商周礼乐文化的嬗变历程
礼乐文化形成于夏商周三代，礼乐文化分为礼和乐。礼作为古代政府统治的手段，主要通过音乐的节拍、韵律，舞蹈来约束人的行为规范，乐主要通过文化思想控制、引导人的内心，使政府的统治能够稳定。作为有文字可考的华夏文明的源头，史学家们深入研究夏、商、周三代，试图还原当时真实的历史场景和人们生活的基本方式。在孔子看来，夏、商、周三代之礼一脉相承，而《周礼》则是集其大成者。孔子认为“殷因于夏礼，所损益，可知也；周因于殷礼，所损益，可知也。其或继周者，虽百世，可知也。”通过周公的制礼作乐，中国古代的礼乐文化传统最终得以定型和成熟。
中国古代的礼乐文明是在周代形成和完备起来的，因为这时不仅形成了系统的礼乐制度，而且赋予礼乐以丰富的人文内涵。周代形成的冠、婚、丧、祭、朝、聘、乡、射以及职官制度等礼仪、礼制和礼义，主要保存于流传至今的儒家经典《仪礼》、《周礼》、《礼记》等三礼之中。周代盛行的“六代之乐”及乐德、乐语、乐舞等内容本记于《乐经》，然《乐经》“失于秦火”；好在“礼乐相须以为用”，不少乐制的内容可以在“三礼”中的礼仪制度中看到，而专述乐义的《乐记》也保存在《礼记》之中。
三、夏商周礼乐文化的特性和功能
三代礼乐文化中，一个重要的审美维度就是在礼节仪式中个体所表现出来的仪表和风范。儒家所仪表又可分为仪态和仪容，仪态包括人在推崇的坐仪、立仪、行仪、跪揖之仪以及授受之仪等；仪容中分为容貌、服饰和神态。这些外在的形式在中国传统文化中是讲究符合“中”，《礼记》中定下了许多标准来规定如何持中，符合“中”的行为就是君子之行，被认为是好的、文雅的，更被推崇为美。这里的“中”的含义即是我们所讲“宜”的一种审美内涵。
“乐”是夏商周礼仪文化的两个核心之一，先秦社会在对音乐的选择上受到了礼乐文化的影响，形成了有节制、庄重典雅，追求中和的“乐”。由野蛮社会直接表露情感的“音”到礼乐制度下的“乐”，经过形式上的加工和圣贤先王的筛选，最终得到符合礼制的“乐”，使之成为“通伦理”之音。指出好的“乐”不是追求 “极音”，不是音乐性和旋律感，也不是传情达意的到位和张扬，而是达到一种精神上的净化和情感上的延续，从而使人心趋于平和宁静，社会趋于和谐友善，政治
于和平安定。“文”与“质”是中国古代思想史中两个最基本的概念，它往往包含着一个时代的整体面貌和特征。古人喜欢用“文”、“质”来概括一个朝代的时代风尚，从“夏尚忠，殷尚鬼”到“周尚文”，“文”与“质”两个概念之包罗万象，所以三代礼乐文化又可以归结为“重文尚质”的审美取向。
四、三代礼乐文化对先秦、两汉美学思想的影响
夏商周三代礼乐文化的特色是突出的，这种特色既反映了三代社会刚从原始社会脱胎出来，身上还不可避免地带有原始文化和原始习俗的某些影响，又体现了华夏民族进入文明以后所具有的文化心理素质。这种素质表现在当时人们的价值观念、审美观点、理想追求和生活习俗等各个方面，也表现在各个具体的文化领域中。由于这些特色及表现这些特色的文化领域的建立，我们认为，作为一个民族的审美文化体系算是基本形成了。虽然它还有待于发展，但总算给以后整个中国古代美学史的发展打下了基础，也为其规定了基本的调门。
三代代礼乐文化所产生的“宜”“和”“重文尚质”的美学思想对先秦、两汉影响极深，从时间上讲，对春秋战国、秦汉等大一统的时代都具有深远的影响；从艺术上，对后世诗歌、绘画、书法、建筑、音乐都有影响；从道德上讲，对后世的君子品格、风骨、文人士大夫品格都具有一定的影响；从社会伦理上讲，对后世的中庸思想、“和”的思想、“仁”的思想影响深远。可以说中华文明的起于夏商周三代礼乐文化，中国古典美学也发源于三代礼乐文化的审美思想。研究中国礼乐文化的审美蕴涵，可以夏商周三代为基点，更好的理解儒家文化的渊源，将中国古代美学史向前推延，明确中国文化的聚变时期在于夏商周之际，中国审美的聚变时期也在于夏商周时期。可以说，中国美学史要以夏商周三代礼乐文化所派生出的审美思想为起点抒写，中国古代美学诞生的文化土壤肇始于夏商周三代礼乐文化并且得以滥觞。
【参考文献】
[1]李学勤.十三经注疏·尚书[m].北京：北京大学出版社，2009.
[2]李学勤.十三经注疏·礼记[m].北京：北京大学出版社，2009.
[3]李学勤.十三经注疏·仪礼[m].北京：北京大学出版社，2009.
[4]李学勤.十三经注疏·周礼[m].北京：北京大学出版社，2009.
[5]李学勤.十三经注疏·论语[m].北京：北京大学出版社，2009.
[6]司马迁.史记[m].北京：汉语大词典出版社，2004.
第8篇
关键词：美术院校；中华传统文化； 思想政治理论课； 教学创新
中图分类号： G614 文献标识码：A 文章编号：1672－9749（2010）06－0081－02
中华传统文化是中华民族在生息繁衍中创造发展的具有鲜明民族特色和历史传统的精神成果的总和，它深远影响整个民族共同心理状态、思维方式和价值取向，借鉴中华传统文化进行思政课教学，是创新美术院校思想政治理论课教学的有效之举。
一、美术院校中华传统文化的教、学现状
2008年，我们在艺术院校、普通院校中，进行了以文、史、哲、经、法、语言、审美等内容为主的《大学生人文素质修养现状》问卷调查。调查结果显示：在普通高校，学生回答问卷的正确率为63.27%，而在美术院校，正确率只为54.5%，两者相差8.77%。可见美术院校学生的中华传统文化知识的储备有些偏低。
与此同时，在对美术院校学生的中华传统文化的学习愿望和教师运用中华传统文化进行教学的现状调查显示：美术院校的学生很希望老师运用中华传统文化进行思政课教学的占48.9%，近五成；不希望的占18.1%，无所谓的占33%。而美术院校教师能够经常运用中华传统文化进行教学的则只占29.1%，近三成；有时这样做的占43.8%，很少这样做的占27.1%。可见，在美术院校，学生对运用中华传统文化进行思政教学的学习期望与教师满足学生的学习期望二者之间存在一定的差距，教师的教，不能满足学生学习中华传统文化的需求。事实上，在美术院校运用中华传统文化进行思政课教学，既有学生的内在需要，又有外在的有利时机。与普通高校学生相比，美术生虽具有文化基础相对偏低、个性较强、不愿接受僵化的理论说教的特点，但对中华传统文化却有着比较强烈的学习愿望。中华传统文化扎根于民族土壤，源渊流长，美术史与中华传统文化有很多相通的地方，国画本身就是中华传统文化领域中的奇葩之一，这也是美术生乐于学习中华传统文化的原因。中华传统文化还是美术创新的起点和背景，是美术设计的灵感和源泉，这也有助于他们形成对中华传统文化的学习认同感。另外，他们对中华传统文化中的爱国恤民、爱人孝亲、重德修身、励志图强、崇节重信、“内圣外王（修身、齐家、治国、平天下）”、“己所不欲，勿施于人”、“穷则独善其身，达则兼济天下”等修身养性、为人之理方面的知识也有较大的兴趣。这些都是美术院校的学生学习中华传统文化的内在需要。另一方面，随着近年来中国传统文化热的兴起，高校中也兴起了一股学习中华传统文化的热潮，这也就为美术院校运用中华传统文化丰富思政课的教学提供了有利的外部环境。
二、传承中华传统文化，创新美术院校思想政治理论课教学应做好“五个结合”
学校主导与组织学生结合。美术院校普遍不太重视以中华传统文化来丰富思政课教学。要解决这一问题，首先学校必须要重视。学校重视，不仅是说说，更要落实到教书育人的各个具体环节，要有共识和具体措施。第一，要把运用中华传统文化丰富思政课教学的要求，体现到学校的育人目标、育人思路、课程设计、效果评价之中去。第二，领导要亲力亲为，如亲自在教学中带头实践和实现这一要求、亲自主持课题研究等。第三，培训师资。培训一支能够把中华传统文化与思政教学结合起来的师资队伍，抓好骨干，搞好普及。给教师从事中华传统文化的学习和研究以经费支持。第四，开展活动、营造氛围，还可聘请校外专家来校进行关于中华传统文化的系列讲座等。另一方面，单靠学校主导显然还是不够的，还必须组织、引导学生广泛参与，积极配合。第一，要正面引导学生，讲清重视中华传统文化的学习与专业发展二者之间的紧密联系及其重要意义。第二，鼓励学生组织成立“中华传统文化学习协会”或“中华传统文化兴趣学习小组”等学生社团，委派教师，指导学生开展学习活动或竞赛活动。第三，给学生从事活动以经费支持。
课内教学与课外延伸结合。课内教学应采取灵活多样的授课模式，可在选修课甚至必修课中进行。如开展课前十分钟读经活动，如《论语》、《三字经》、《弟子规》等。同时，还可穿插视频教学，如“于丹《论语》心得”等。课外方面，要充分利用网络对课内教学进行补充。“长期以来高校教育比较侧重第一课堂教育，而对第二课堂教育重视不够。”［1］“随着数字化技术的高速发展，依托网络平台改进高校思政课教学成为了必然选择”。［2］要把教学的课件挂到网上，还可在网上开设读书栏目，指导学生有选择地精读国学经典，同时师生也可在网上互动交流，释疑解难。另外，还可充分利用学生采风写生机会较多、跟社会实践联系较多的有利条件，实地考察，充分利用社会第二课堂对学生进行中华传统文化及思政教育。
思想政治理论课教学与专业课教学结合。在美术院校的教学中，存在专业课教学与思想政治理论课教学相分离的情况，专业教师只管专业教学，似乎与对学生进行思政教育无关，个别老师甚至排斥、挤占思想政治理论课的教学时间。其实，美术专业教学与思想政治理论课教学，做事与做人息息相关，没有艺德是难以成为艺术大师的，不会做人，又怎能做好事。思想政治理论课教育不仅仅是思想政治理论课教师和辅导员的责任，也是美术专业教师的责任，思想政治理论课教学与专业课教学应互相结合、相互配合，教书和育人是美术专业教学与思想政治理论课教学的共同天职和使命。
必修课与选修课结合。首先，要运用中华传统文化丰富思政必修课的教学，如运用中国哲学丰富《基本原理概论》的教学、运用儒家伦理丰富《思想道德修养与法律基础》的教学，如此可以极大提高思政课教学的吸引力。还须借助当前中华传统文化热，开设中华传统文化方面的选修课，以作为必要的补充和延伸。如开设《中国管理哲学》、《国学精选》等。
校内资源与校外资源结合。美术院校首先应立足本校实际，充分利用校内资源；同时要借助校外资源，可聘请校外名师来校进行中华传统文化或思想政治教育方面的学术讲座；也可与综合型高校建立合作关系，在中华传统文化教学方面实现资源共享；还可组织学生到综合型高校听名师国学讲座等。
三、传承中华传统文化，创新当前美术院校思想政治理论课教学应处理好四个关系
传统与现代的关系。在中华传统文化中，精华与糟粕并存，如三纲五常、愚忠愚孝等，这些观点在现代已成为中华传统文化中的糟粕，不可取。但是，重德、修身、孝道、“己所不欲，勿施于人”等观点在现代依然有相当的价值。既要反对食古不化、复古主义，又要反对全盘否定、。中华传统文化要面向现代化，其道德教育要面向今天的思政教育，这样才能“古为今用”。与此同时，当前的思政教育也必须扎根于中华传统文化土壤，否则就会成为无源之水、无本之木，所以，也存在一个借鉴中华传统文化中优秀的育人内容和方法的问题，既要传承，又要创新。为此，无论是美术专业教师，还是思政专业教师，都必须注重和探索艺术与中华传统文化、思政教育的结合，指导学生的生活与艺术实践，实现艺术、中华传统文化、思政教育的三结合。
艺与德的关系。在有的美术生中，往往重艺轻德，认为艺最高、艺最重，有艺即行。还有的学生认为，思想政治教育只对从政的人有用；而自己又不想从政，学起来没有什么用。事实上，只有提高自身的道德修养，才有利于自身成就事业。美术生如果不重视艺德的学习，其发展必然会受到很大的限制。要使学生明白：德和才一样重要，职业生涯是否成功不单单取决于专业素质如何，有时更取决于道德素质如何；要抛弃对思政教学的偏见和反感，提高学习思想政治理论课的学习积极性，使自己成为德艺双馨的人。
知与行的关系。运用中华传统文化进行思政课教学的成败，关键在于学生能否做到知行统一，能否把所学落实到现实的生活和学习之中。中国传统的知行观历来主张道德认知与道德践行的统一，尤其强调道德践行，反对说一套，做一套。美术院校的思政课教学绝不能仅停留在知和书本上的阶段，必须落实到行、落实到实践中去。
参考文献
第9篇
关键词：多元智能理论 英美文学课 多媒体课件 适用性
美国心理发展学家霍华德・加德纳(Howard Gardner)在《心智架构：多元智能理论》一书中系统提出了多元智能理论，将人类智能界定为语言/言语、数理/逻辑、视觉/空间、身体/运动、音乐/节奏、自我认知/反省、人际交往和自然观察八种智能。传统教育观念对人类智能的开发局限于语言和逻辑智能，而多元智能理论则拓宽了人类智能的研究领域，旨在开发创造性思维，引入中国教育界后倍受重视，恰恰应和了素质教育改革的趋势。本课题聚焦于多元智能理论关照下的大学英语语言文学专业本科二年级的英美文学入门课程教学改革。毋庸赘言，这门课程对于英语专业学生极其重要，但教学任务非常艰巨。课时的有限增加教学难度，教师难免采用“一言堂”的讲座形式，向学生浮光掠影地介绍文学史，解读极少量作品；加之本科二年级学生并未形成明确的学术兴趣，对于文学经典的阅读只能浅尝辄止。教师在教学中授学生以“鱼”和“渔”都是不够的，还应授其以“欲”：让学生对文学经典产生偏爱。笔者在其教授的本科二年级英美文学课中尝试在多元智能理论的关照下，制作多媒体课件，应用于实际课堂教学组织过程，克服了传统讲座型教学中的一些问题。
一、多元智能理论在英美文学课改革中的适用性
1.全方位提升学生的多元智能
隶属于语言学习的英美文学课重点提升学习者的语言智能，但深入的文学解读可以全方位提升多元智能。以该理论为指导的文学课程应体现两个思路：“一是为多元智能理论而教，二是通过多元智能来教”（霍力岩24）。这两方面是相辅相成的。如何使语言能力有待提高的学生通过这门课最大程度地得到多元智能提升呢？“为多元智能理论而教”就回答了这一问题。学生坚持从教师精选的文学文本中领略语言的精妙，语言智能得以提升；小说、戏剧展现的社会图景和人物冲突可以引发学生深层次的思考，有助其社会交往、自省智能的提升；诗歌所传达的音律美可刺激学生音乐智能的发展；文学作品细腻的画面美对学生视觉空间智能的提升也大有裨益。本科高年级以上学生的语言能力和领悟力可以确保他们仅通过文字媒介即可达到文学作品对其多元智能要素的作用；但对于本课题研究对象――本科低年级学生来说，文字途径远远不够。所以，这就要求“通过多元智能来教”：将文字学习途径多元化为可以作用于学生视觉、听觉、空间、逻辑、社会交往等各方面智能领域的刺激因素。笔者制作的多媒体课件将文学作品中单一的文字魅力借助音频、视频、动画和游戏等多种媒介形式展现在学生面前，可以将文学文本中潜在的文学感受作用以直观的形式呈现出来，直接刺激学生全方位智能的提高。学生通过课程得到阅读经典的“欲望”，便可借助他们已被调动起来的多元智能独立获得文字、音、型感受场的智能刺激要素，自如地从文字时空过渡到逻辑、视觉、听觉、社会时空，从而领略文学经典的魅力。所以，教师在此课程中借助多媒体形式沟通了博大精深的文学世界和语言能力及理解力有限的文学初学者的感知世界。
2.弥补学生英美文学学习兴趣的缺失
兴趣缺失的重要原因在于阅读文学作品时的丰富阅读体验被抽象、枯燥的课堂知识灌输所取代。传统的英美文学课“文学史+选读”（王守仁 11）的讲座模式要求“学生既了解英美文学的发展过程，又能读懂古今经典文本，还要对文学产生持久的热情，这样高的期待难怪会挫伤学生的积极性和文学兴趣”（范谊 155）。教师在有限的课时里难免会以考试为导向，抽象、扼要地介绍作品梗概、作家的写作技巧和文体风格；学生没有足够的先期阅读体验，只是机械地背诵知识，应付考试。于是“文学体验”被简化为“文学知识”，失去了直觉体验的文学课失去了灵魂。于是，很多教师为了解决这一问题，会课前布置大量阅读材料，但阅读文本的语言难度又会使单词量有限的学生产生挫败感。美国语言学家克拉申（Krashen）二语习得理论中的“情感过滤假说”（Affective Filter Hypothesis）认为二语习得的成功取决于学习者的情感要素，应该相信“兴趣是后天形成的”。多元智能理论指导下制成的多媒体课件能够在课堂活动中使学生的各种感官活跃起来，从而全方位调动他们的兴趣和积极性。笔者在以PPT为主体的课件中插入了介绍文学大师的相关图片、BBC视频和音频节目、文学文本改编的flash和视频、诗歌的名家朗读音频和动态画面等形式多样的互动多媒体画面。这样丰富多彩的课堂展示部分将刻板、昏昏欲睡的课堂气氛一扫而光。
3.引导学生进行英美文学名著的细读
令学生产生浓厚的学习兴趣只是学习的开端，文学的学习并无捷径可走，所以引导学生进行文学名著的细读也必不可少。对原文经典积累很少的低年级学生对名著的了解多来自名著缩写本，如“书虫”系列。克拉申的“知识输入假说”（Input Hypothesis）坚持学习者通过接受可理解的语言输入信息（comprehensible input）来习得语言，语言能力的提高需要不断接受略高于学习者自身水平的语言信息，“i+1”即表述了“输入假说”原则。传统的“满堂灌”式授课给予学生过多的知识输入，这种知识轰炸会把他们弄得头昏脑胀，使得学生在未产生学习兴趣就已产生排斥心理，甚至对老师平时发的阅读材料置之不理。另一方面，克拉申又强调知识输入必须有“足够”的量，而且输入的知识必须是“有趣”的。所以，这就要求教师将向学生输入的知识进行加工，也就是说，可以使低年级学生阅读精选、注释过的符合其语言水平的经典文学文本。笔者为了达到这一目标，精选加工部分经典电子文本作为该课的核心阅读材料。材料中节选了最能体现作家风格的精彩选段，文本阅读重要关注点和难点已加标注，与文本相关的思考问题已加设置。教师通过作业和课上讨论与学生交流，由此来检测学生是否认真阅读该选读段落。笔者在教学实践中进行的这点尝试使学生受益颇多：以前学生面对文本的一片不知所措，而现在面对精选、评注后的文章似乎得到了在文学海洋中乘风破浪的一叶扁舟。每学期教师要求学生从这些选读材料中选取一部完整作品，写成论文。另外，笔者课件的附带材料部分除了名著中英文版本的PDF,TXT格式和手机书外，还有名著音频阅读版和大量文学名著改编成的原文电影、卡通、BBC连续剧等，可供学生阅读文本之后补充使用。多元智能理论指导下的多媒体课件较好地平衡了课上、课下的时间分配，使教师在课堂讲解、引领学生课堂实践和给学生布置课下任务的三个环节中游刃有余。笔者的多媒体课件每章容量较大，课上并不是一屏一屏地逐一讲解，而只是提纲挈领地点拨学生领悟其中要点。课下教师将课件及其附属音频视频文件存入班级学习的网上公共邮箱或虚拟硬盘，学生可以随意获取资源得以课下进一步自主学习使用。
4.提升学生的参与积极性
笔者任教的这些80和90后学生较前代人自我意识更强烈，追求标新立异。他们厌恶以课本为中心、以教师为权威、以考试为导向、以成绩为评价标准的传统学习体系。所以，教师必须在必要的课堂讲解之外合理安排学生的课堂参与活动，才能真正达到多元智能理论应用的效果。教师可以结合课程进度，安排学生作展示任务。学生都非常熟悉多媒体和网络资源的使用，可以制作内容丰富的PPT和flash：以动态画面展示书中的经典对话、以树形图来展示复杂的人物关系、以流程图展示情节进展。笔者惊喜地发现，学生在展示之前已经认真读过所给材料，并没有借助网上拷贝、粘贴的情节梗概或人物分析来对付，而是经过自己的理解和消化以图示的方法来展示。学生还会撷选精彩场景排练的英文小剧，使课堂活动异常活跃。学生的参与调动了他们语言、逻辑、视觉、听觉、运动、交往各方面的智能训练。加德纳有一句名言：“每个孩子都是一个潜在的天才儿童，只是经常表现为不同的形式”（1983，134），而英美文学课也应遵循类似的理念：每一个学生都是潜在的文学爱好者，只是通过不同形式表现出来。所以教师应敏锐地发现并激励他们对文学的激情。
二、多元智能理论在英美文学课改革实施中的问题
多元智能理论是哈佛大学“零点项目”的核心研究成果，而这一项目的着眼点是强调艺术教育的重要性，所以多元智能理论在国内教育研究多应用在美育方面。对于该理论在本项目改革中的应用，笔者归纳了如下的局限性，以供进一步研究。
1.理论的跨文化局限性
多元智能理论对于英美文学学习者多方面智能的提升依赖于丰富的实践活动和自主学习来实现。而该理论原本目标人群是美国学生，所以应用于中国国情中还存在一定问题。第一，美国教育传统重实践和创造，而且美国学生个性鲜明、直率、张扬，而中国学生个性较为温和、内敛，并不太热衷于参与课堂活动。很多外教在中国的课堂上进行互动时都会遭遇冷场，而且发现，学生年级越高，越不喜欢互动。第二，美国学生的智育会搭配较完善的美育教育，旨在其创造力的开发，而中国教育考察重点放在智育方面，即使学生接受美育也不乏带有功利性。所以，关注美育的多元智能理论在中国教育素质改革中的渗透具有难度。第三，经过十几年的应试教育培养出来的中国大学生更习惯于知识接收者的角色，他们不大质疑书本上的知识，缺乏自主学习动力。教师利用内容形式多样的多媒体课件开展丰富的课堂活动能够起到积极作用，但作用是否持久还有待考察。但该理论的跨文化适用前景越来越令人乐观，因为以80后学生为主体的大学生已全部过渡到90后，后者的英文基础尤其是口语表达能力要明显优于前者，他们的性格和视野也更加国际化，而且这门课开设在考试压力不大的本科二年级，他们对于多样的课堂活动有新鲜感，大都热衷于参与到课堂展示活动中。
2.克服该理论应用时华而不实的倾向
英美文学课应该以文字为核心。文学的魅力主要是来自语言和语言体现的思想内容。文学属于精英文化，需要呵护。只不过形式多样的多媒体课件借助大众文化媒介，使曲高和寡的经典文学更加接近文学初学者的欣赏水平，一旦将学生领进了门，还是应该鼓励学生通过不懈的阅读、写作等英语学习实践来提高自身的语言水平和理解能力，逐渐过渡到可以独立地不依赖大众媒介的解读而直接领悟文本的精妙。所以，从这个角度看，多媒体课件不能制作得过于花哨而喧宾夺主。课件中撷选的英语语言必须是精致的。课件中插入的图片类似书中插图，应同内容吻合，不能分散学生注意力。课件中的视频和音频节目必须紧扣课题，而且不宜过长。课上绝不能以全堂观看名著改编电影的形式代替对文本的讲解。80、90后的这一代学生成长于媒体时代，他们敏感而富有个性，但却缺乏足够的耐心和韧性，而文学学习是需要持久的热情，深入的学习也需要艰辛的努力。教师也不应该只一味地依赖课件形式上的求新求异，而是应该把焦点放在课件的实际内容和语言质量上。
3.教师的定位
多媒体技术和网络资源的应用使得教师在课堂活动中的作用发生改变，但绝不能走向另一个极端：教师的指导依然为课堂教学的核心。有的教师上课对学生的课堂展示部分缺乏有效指导，学生的展示偏离重点或占用时间过长；也有个别教师干脆就成了一页页放幻灯片的放映员，不加讲解。即使在以学生为中心的学习过程中，教师的指导作用依然不可或缺；学生的参与只有在教师的监督和控制下才能达到全方位素质的磨练。教师在教学中的权威作用并没有消失，而是应该融入课堂活动的每个环节。教师的权威可体现在：（1）精致的授课语言和充实的内容。教师课前准备了课件，但备课环节依然必不可少，应该对自己的授课语言精心设计，因为教师的英语表达可以传达文学作品的精妙之处。另一方面，学生对教师学识和语言表达的崇拜有助于增强其学习动力。（2）对文本深入而丰富的解读。教师不应只是照搬教科书上的内容，他们对作品的解读应该有多层次的阐述：其中既包括概括性的主题、人物分析的解读，也应该包括阅读该作品时的主观感受。教师对某些作品的原创型的品评会令学生觉得亲切。（3）教师对学生展示活动的评价。学生进行课堂展示表现了自己对知识的理解和吸收，所以渴望自己的努力受到肯定，也希望得到中肯的意见和帮助。教师应该对每个展示都给予点评：既应用适当的赞誉激发学生的学习热情，又应该指出其展示中的谬误和不当之处。（4）教师应指导学生完成英美文学学习的从感性到理性分析的一个关键过渡。王守仁教授曾指出在英美文学这门“素质培养课中，学生通过阅读英美文学作品，主动参与文本意义的寻找、发现、创造过程，逐步养成敏锐的感受能力，掌握严谨的分析方法，形成准确的表达方式。这种把丰富的感性经验上升到抽象的理性认识的感受、分析、表达能力，将使学生受益无穷”。而对于英语专业二年级学生，“从感性经验上升到理性认识”无疑是较高的要求，也是最难达到的，需要教师适时的点拨，更需要学生自身的阅读积累。
由此可见，将加德纳教授的多元智能理论应用于该门课程既有裨益，又存在一定问题，但主动权是掌握在授课教师手中，在此理论的指导下，授课教师可以制作成文本、音频、视频节目内容丰富、形式多样的课件，并以此为工具，在课上组织有效的课堂活动，最大程度地调动学生的学习热情和兴趣，将预定的课程任务以生动的形式展开，并督促文学课所必需的文本阅读，以达到课程最优化的效果，促进学习者的各方面智能得到全面均衡的发展。多元智能理论对人各方面智能发展差异的重视与现代英语教学中的交际教学、和谐交互式教学、心理暗示教学等方法有应和的要素，也为进一步研究提供了广阔的空间。
参考文献：
[1]Gardner,Howard.Frames of Mind: The Theory of Multiple Intelligences [M].New York: Basic Books，1983.
[2]Gardner,Howard.Multiple Intelligences:The Theory in Practice[M].New York: Basic Books，1993.
[3]Krashen，S.D.Principles and Practice in Second Language Acquisition[M].Oxford：Pergamin，1982.
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[5]范谊，芮渝萍.英美文学教学的目标内涵与层次定位[J].外国文学研究，2005，(3)：150-156.
[6]霍力岩.多元智能课程评述[J].比较教育研究，2001，(4)：24-27.
[7]李志颖，闫寒冰.多元智能理论与英语教学整合初探[J].外语电化教学，2002，（5）：23-27.
第10篇
美学自19世纪后期引入中国以来，在教学方面经历了一个较为迟缓的发展阶段，直至1960年北京大学成立全国第一个美学教研室，才进入了教学研究与建设的实质性阶段。时至今日，美学教学依然存在需要反思的问题。
一、美学教学的现状与问题
审视时下大学美学教学的现实情况及其所表现出来的问题，一般而言，有如下诸方面：
1.教学观念
目前大学美学教学基本上是以知识性的传授为教学观念，即美学教学的目的是传授给学生一系列相关的美学学科的知识。具体而言，这些知识则是一些相关的原理命题、美学历史、概念范畴、体系架构等美学学科的基础内容。这般专重知识传播的教学观念完全忽略了美学学科的人文属性及其价值意义。
2.课程设置
中国大学美学课程的设置比较特别：一是在哲学系院完整的大学设置美学课程，其教学内容一般分为美学原理、中国美学史、西方美学史；二是在中文系院成熟的大学设置美学或文艺美学课程，其教学内容一般分为美学原理、文艺本文由收集整理美学。依据当下美学界研究人员的分布，一般都是在大学中文系院从事美学科研与教学，故美学与文学、文学理论、文学批评有相互交叉的现象。并且，相当一部分大学的美学课程并非是专业必修基础课，而是以专业选修课形式设置。这种课程设置现象因中国大学办学理念、学科认识而显边缘化、混乱化。
3.教材选择
目前大学美学教学所选用的教材，基本上是国家统一定制的教材。此一类教材的编写是国家遴选的一批专业人士集中协作完成的成果。而编写此一类教材的指导思想是，其美学思想里的基本原理命题亦是美学问题，即实践（的实践义）美学基本问题。近些年，亦有一些学者自己编订美学教材，并在自己从事科研与教学的大学使用。此一类教材，一部分亦是在指导下完成的，另一部分则是从自己的美学思想出发来完成的。此一类教材虽有一定的个性特色，但并不一定为学界所完全认可接受。此不单是时代的社会因素，亦有其学说思想的精致与粗糙、周延与疏漏等因素。
4.课堂教学
中国大学美学教学主要采取的是课堂教学，即主讲老师讲解国家统一版本或自己编订版本的教材内容。其讲解的内容亦主要是知识性的学科基本知识点，缺乏基本知识运用于具体审美活动的内容，亦缺乏对原理命题及知识点之间逻辑关系的清晰梳理，还缺乏对原始经典的介绍与讲解。其授课的形式一般是满堂讲解，期间鲜有师生互动等相关内容。此般专重知识点传播的课堂教学，既不能培养学生的理论思维能力，亦不能培养学生活学活用、举一反三、触类旁通的能力，还不能培养学生认识、了解、阅读原始经典的能力，更无法实现美学作为人文学科的审美教育意义。
5.考核方式
目前大学美学教学考核方式主要有两种：一是期中考核，以开卷或论文写作的形式进行；二是期末考试，以闭卷的形式集中统一定时完成试卷。中期考核方式与内容相对较为灵活，由任课老师自己根据实际情况执行。期末考试方式与内容则是全年级统一定制的试卷。因为教材是统一的，期末考试试卷是统一的，所以每一老师课堂教学的范围与主要内容也须是统一的。如此一来，课堂教学则失去了教师与学生的双重个性与创造性。
二、美学教改的探索与方法
针对上文对时下大学美学教学所存在的问题而作的分析，下文尝试探索性地提出相应的解决方案。
1.转变观念
美学作为一门学科，当然有其独特的知识性内容。课堂教学亦需要传授学科基本知识。但这并不是美学教学的主要内容，更不是其全部内容。美学作为一门人文学科性质的学科，自然具有最终必定指向人文价值关怀的意义。在美学学科及其教学实践里的具体表现就是审美教育的人文化这一项内容。此即是说，学习美学的最后目的是指向通过美学理论的学习与应用来教育受教者如何培育一颗审美的心，如何完整自己的人格结构，如何完善自己的人性品格，如何升华自己的情操格调，以期使其成为一个全面健康成长的人。美学作为哲学的下属学科，是一门理论性质的学科，自然秉有哲学的基本性质：周延的逻辑性，严密的思辨性。因此，在美学教学实践里，不仅仅要罗列说明一系列相关的原理命题、概念范畴等知识性内容，更要阐释清楚这些命题是如何论证出来的，以及概念范畴之间的逻辑关联是什么等理论思维问题。之所以如此要求，是因为以此为案例可以教会学生如何进行理论思维，而令其受用一生。
2.完整课程
美学作为一门学科，自有其诞生的思想语境及发展的思想历史。因此，美学课程的设置需要从其自身的学科实际出发，一方面讲解一系列相关的原理命题、概念范畴，另一方面梳理美学历史的内在逻辑脉络，尤其是伟大哲学美学家的基本美学思想及其起承转合的逻辑关联。承上文，美学又是哲学领域里的人文学科。因此，美学课程的设置还需以审美化育为终极人文指归。基于美学学科如上的实际情况，大学美学课程的设置一般应有美学原理及美学历史两门课程，而且美学历史课程因其自身理论的系统性及时代关怀的人文性而更显重要性，故需将其置于与美学原理课程同等重要的位置，或置于其上尤佳。正是在此
意义层面上，若因办学机制的学时限制而只能二者取一，笔者认为概论性质的原理课程可舍。
3.原典教材
承上文，美学课程的设置需以其历史课程为主要内容。依此课程设置理念而选定的课堂教学教材，亦当是美学历史类的著作。但不能以美学发展简史或通史作为课堂教学教材，而应该以美学历史上里程碑式的美学家的基本美学著作作为课程讲解的基础文本。为什么不能选取美学发展简史或通史类的著作作为教材？因为此类著作亦如概论性质的原理教材一般是泛泛而谈者，给学习者脚不着地的不踏实感。为什么只能选取经典美学家的经典著作作为讲解文本？因为这样可以完全真实地经历美学家思考论证问题的完整的思维过程，从而系统完整地训练学习者的理论思维能力。
4.经典解读
美学教学的教材当以美学历史上经典美学家的经典美学著作为依据文本。对于经典美学著作的讲解，亦不能如概论性质的知识性讲解一般，而应是精细完整地讲解。即一方面要逐字逐句地讲解字面义、文本义、引申义，另一方面要说明字词句段之间的逻辑关联，最后则从篇章的层面来把握美学家对一具体问题的提出、分析、解答的完整思维过程及逻辑结构的层级性。在完成原典文本导读之后，再展开史论的讲解，而实现以点带面、以史导论的教学模式。此教学模式还可以培育学习者宏观的历史思维能力及发散性的创造思维能力。
5.记忆运用
美学教学改革的最后一项内容则是考核方式的改善。美学作为一门学科，有自己特有的学科基本知识性内容；作为一门理论性质的学科，又有逻辑思辨及辩证思维的特性；作为一门人文学科，又必定具有人文价值关怀的意义指向性。因此，对美学学习者的考核须兼及上述学科特性。就知识性内容的考核而言，可通过闭卷的形式定时定点定量地完成书面试卷。就理论性及人文性的考核而言，其方式比较灵活，但一般而言可采取开放型的论文写作方式，此只需规定论文的篇幅、文献的引证数量及研究对象的范围；或可采取短文写作方式，此需规定统一的时间地点论题。论文方式重在考核学习者系统地提出、分析、解答问题的完整思维能力、阅读范围及质量；短文方式重在考核学习者理论资源储备情况、应急思维能力。此需说明的是，无论哪一种考核方式（不含统一地选拔人才的考核方式），都应由任课老师根据其教学的实际情况展开，以充分个性的教与学来实现师生的创造性发展。
三、美学教改的语境与意义
我们所处的时代是现代化的时代，而现代化时代背后的思想语境是宏大的现代性叙事。因此，对大学美学教学改革的反思与探索，自然无法跳离现代性的宏大语境，反而，更应该从时代的现代性语境来反思探索大学美学教学改革，这样才更加切实，更显时代意义，更具学术价值。
1.现代性语境
以法国大革命和英国工业革命为标志性事件的现代性思潮关注与彰显的核心问题是作为主体的人之知性功用。此一思想将人的知性思维功用无限地强调并放大，其具体表现就是以科学技术所主导的工业文明无处不在，已经渗透到人们日常生活的方方面面。从正面来看，科学技术的发展确实带来了人类历史上前所未有的光辉灿烂的工业文明，而辉煌的工业文明又给人类带来了前所未有的丰富的物质生活与便利的生活设施及生活条件。然而，由现代性催生的现代化技术在给人类带来便利与享受的同时亦带来了苦痛与灾难。即现代化技术在向自然索取以满足人类的同时将人类带向了其自身的对立面：人为科学技术所支配，而
成为碎片化不完整的人，进一步说，人失去了存在的意义，心灵无处安放而滑入精神虚无主义的深渊。
第11篇
总体上看，《美学导论》的理论体系是以审美关系为中心，将美学学科基本问题串连起来，这点大体与叶朗先生的《美学原理》等书相类似。不过，除审美关系（对象、经验、情感等）之外，作者还将美学的问题，诸如道德、宗教、科学、社会等非审美关系内容全部纳入审美这张大网之中加以观照，全面展现了中国当代美学从“美感论”到“审美关系论”的转变。全书共分十五章，均以“审美”为核心词来组成标题，涉及目前中国美学原理的所有领域和问题。与一般美学教材不同的是，作者立足于个人的学术研究，以强烈的问题意识对美学原理体系内容进行了改造甚至重构，很多问题的叙述有意识地回避了国内美学教科书一些“老生常谈”的问题和结论，尤其是大量援引西方美学特别是当代西方美学家的最新论点，使这部教材较现行美学原理体系有所突破和超越，但同时也是造成这部教材出现问题的症结所在。
以第十四章“审美范畴”为例。从编排次序就能看出，审美范畴问题并不构成“导论”的核心和重点，这与一般的美学原理教材分数章论述有所不同。在内容的叙述上，作者没有沿袭以往优美、崇高、悲剧、喜剧等审美形态类型，也没有延伸《美学意蕴》中“几种重要美学范畴的基本特征”之类的说法，而是对美学范畴从概念到内涵重新进行了界定。作者认为，“如果说20世纪的美学还有一个基本范畴的话，它既不是美、崇高，也不是悲剧、喜剧，而是审美经验（aestheticexperience）和艺术定义（definitionofart）。如此说来，我们不能将优美、崇高、悲剧、喜剧等所谓审美范畴，作为标志美学学科的基本范畴”（《美学导论》第十四章《审美范畴》，第259页。下文凡引自同书的引文，只于文中标明页码），作者在美学范畴上的主要观点，从本章内容结构中就能看出梗概：
一、美学范畴、艺术范畴与审美范畴
二、审美范畴作为文化大风格的凝聚
三、审美范畴作为先验情感范畴
四、不同的“二十四”
从分节目录不难看出作者的立异之处。作者虽然跟进西方美学家的主张，认为传统美学范畴已经过时，但对审美范畴的学术态度却游移不定：一方面，他同意其师叶朗先生的“大风格”说，认为审美范畴不能无限增多，否则就变成了一般艺术风格的研究；另一方面，又力主杜夫海纳先验情感说，认为情感范畴有无限可能性，进而列举了中西“二十四”以资佐证，以革新传统审美范畴的单调，但最终还是将审美范畴和审美风格混为一体。作为学术研究，我们认为，任何方式的探讨，即使对西方美学的翻译和评介，都是有价值的；而作为教材来说，这种闪烁其辞的处理方法，确实让学生和教者有些“抓不住”。果真是因为“美”“优美”之像西方美学家所言过时了吗？作者在“审美趣味”一章却给出了另外的答案，我们不妨将相关论证引述如下（第148页）：
欣赏艺术作品，需要将艺术作品放在适当的范畴下来感知，如果采用错误的范畴，如果缺乏有关范畴的知识，就无法欣赏到艺术作品的特别妙处。
如果我们有了“美”的概念就能更好地欣赏古希腊的艺术，有了“崇高”的概念就能更好欣赏如特纳（W. Turner，1775—1851）的海景绘画，又如《暴风雨中的汽船》（图12），就像我们有了“沉郁”的概念可以更好欣赏杜甫，有了“飘逸”的概念可以更好地欣赏李白一样，美、崇高、沉郁、飘逸等等，就是美学中通常所说的审美范畴（aestheticcategory）。
诸如美、崇高之类的审美范畴是美学史和美学理论教给我们的。……没有“崇高”的概念，我们就欣赏不了《暴风雪中的汽船》中近乎混乱的画面的妙处。
在这里，作者反复强调固有审美范畴（美、崇高等）对于艺术审美的意义，甚至在注释中还特地要求阅读者参考本书第十四章的“审美范畴”的有关论述；可是在后面的章节中，作者摒弃前说，甚至不以审美范畴为然。还有，在第一章《美学》中也论及“崇高”这一审美范畴，作者还将延伸阅读对象指向自己的另外一部著作《西方美学与艺术》（第17页）。我们分析，作者这种瞻前不顾后的做法，最大的可能性是割裂以前论著以凑成今著过程中出现的后遗症，其根源是标“西”立异的学术思维使然。
如果说，在美学的研究中标“西”立异仍不失为一种学术研究的途径和方法，那么，但作为普通教材的叙述方式，如果言必称希腊，引必尊西文，不仅会把读者和讲者引向迷途而无所适从，有时连作者也会失去个人判断。我们不妨以第六章“审美解释”为例，先看其章节构成：
一、浪漫主义文艺批评中的意图主义倾向
二、反意图主义盛行
三、意图主义的复兴
四、实际的意图主义与假设的意图主义
分节题目围绕西方美学家所谓“意图”展开。本章共引用西方美学的文献著述46处（其中英语原文39处，译文7处），每一节题下的论点无一不是罗列西方美学家的正反论点，而对“审美解释”的解释最终离开审美方向而衍生为西方当代文论中一场无休的争论；至于最终的结论和意义，教材作者似乎并不关心，恰如本章末段总结的那样：“关于意图在文学艺术的解释中的作用仍在继续，现在还不是得出最终结论的时候。也许如同其他众多的美学问题一样，这个问题也永远不会有最终的结论。”（第125页）对一本教材来说，长篇累牍的罗列之后得出如此软弱无力推论，学术规范在这里承载了零度意义。看来，作者并不关心“说什么”以让学生读者充分理解，而是“如何说”能让自己言说与其他教材不同。
彭锋先生近年来的美学研究十分关注西方当代美学问题，其文、译、著多数都与分析美学、实用主义等有关。但作为一本美学教材，作者一反以往《美学意蕴》教材叙述风格，而是把自己近年来一系列西方当代美学的研究论述，多数不经裁剪拉来或塞进这本《美学导论》之中，教材俨然成了记录和推广作者西方当代美学研究成果的领地，我们只需将《美学导论》和作者另一本论文式著作《回归———当代美学的11个问题》相比较，就能看出其中的联系来。正如《回归》这部书后记所讲，此书成果是从他一系列论文裁编而来，而这本《导论》又悄然把曾经的“11个问题”变成“15个问题”。对比二书主要章节，我们惊奇地发现，《导论》中的审美对象、审美经验、审美情感、审美趣味等八九章的内容文字与前著基本相同或完全相同，有的甚至连章节题目也完全一致。如前著第六章“作品的意义由作者意图决定吗？”在教材中整体挪入成为“审美解释”一章，如果你仔细比照二章文字，竟然完全相同。从论文变身为著作，再由著作挪移为教材，这样《美学导论》中的美学，竟无差别的变为“挪来”的美学！
可根本的问题还不在于著者叙述的美学是“拿来”的抑或是“挪来”的，作为21世纪大学文科教材和复旦博学·哲学系列之一种，其主要目标无非是引导学生通过对美学基本概念和原理的学习，激发他们对美学问题的兴趣。所以，有兴趣、读得懂、连得起、用得着，理应是教材叙述者书写方式。作为一名普通教者，我曾经和一些学生交流过他们反映的“读不懂”问题。学生抱怨说，这本教材确实太难读了，从开篇的第一章美学叙论开始，每章内容满眼都是西方当代美学家的怎么说，本来简单的概念前后被无尽的西方美学的人名和译文所包裹，读美学教材好比是读一本艰涩的西方学术译著，即使耐着性子去读，也未必全能看懂，就是能看得懂，如何也记不住。还有学生从教材中随便抽出一组概念说明他们为什么“读不懂”。如原书第三章《审美经验》章末的一段总结文字（第63页），集中了对审美对象、审美经验和美等这些美学原理中核心概念的解释。我们分节援引如下：
审美对象不是事物，也不是事物的任何外观或知识，而是事物在向外观或知识的显现途中，一句话是事物在无概念状态下的自然显现。
审美经验不是对事物的经验，（如克莱夫·贝尔所说的那样）也不是对关于事物的知识的认识（如古德曼和丹托所说的那样），而是自我的一种特殊状态。这里“自我”与“事物”类似。每个事物有不同的面貌，就像每个自我有不同的身份。
美不是事物，也不是事物的一种面貌或所有面貌，就像审美既不是自我，也不是自我的一种身份或所有身份。美是事物在无概念状态下的自然显现，审美是自我在无身分状态自由逗留。
通过阅读，我们发现这里的语言同样也沿袭了“西化”文风，作者有意将美学界业已有定论的概念“深入深出”的变换成了一种让人似是而非的抽象和模糊。我想，不仅是教材，就是真正的学术论著，其叙述语言首先应该做到让读者最大程度地理解和明白，否则，就会陷入“你不说我们还明白，你越说我们越糊涂了”的尴尬境地。
除了叙述语言的“读不懂”，还有引用文献和参考书目的“看不懂”。根据统计，作者每章后所附的“推荐书目”合计共137种，其中英文多达98种，翻译著作34种，外文论著合计共132种，占全部推荐书目的96.35%，而中文美学论著仅8种，只占5.8%。全书各章正文引用的中英文献比例大体也与此持平，其中有四五章后面的引述书目竟无一处来自中国人的论著。更让人不解的是，作者还将国内已有直接对译本的著作诸如黑格尔的《判断力批判》、杜夫海纳的《审美经验现象学》等不惜采用由德语和法语转译的英文书目和文字，列入引用文献和推荐书目之中。试想，这样的引用除学术规范的意义外，对大学本科生来说有多少实际意义？不知道北京大学的本科生是否能找全这些外文论著，或者要求能读懂这样的著述？我们怀疑这不是推荐给本科学生的书目，而是挪来的、用来记录自己学术研究参考书目的清单！
美学教材毕竟与美学论文和论著有所不同，三者不能无原则的相互替代。美学研究论著和论文是写给自己和专家看的，力主学术创新，从略基本概念，不求必然性结论；而教材特别是“导论”之类，是写给学生的入门读物，诚然要反映作者自己的学术论点，但语言上要求深入浅出，叙述中要联系读者实际，一句话，要考虑到大多数学生阅读水平和教学使用的效果。作者这部教材和《美学的意蕴》的最大不同是，其主要章节直接挪自作者本人的美学论文和论著，多数只在章节的首尾添枝加叶，稍作修饰以作统一。所以，文中所引西方美学家及其论著论文，正文和注释中均没有任何背景介绍和说明，而且页脚注所引的西方美学论著书目除少部分来自译本外，多数是清一色英文，这对那些把美学作为普通课的本科学生来说，读不懂、记不住就在所难免了。因此，凡有一定影响力的美学教材，对西方美学观点虽然都有不同程度的借鉴，但都会有相应的处理的方法，如降低学术门槛，突出传统古典美学地位，尽可能采用有通行汉语翻译的篇名文字，有的还在书后附有“重要人名索引”和“教学大纲”之类，以方便学生阅读和教学考核。
《美学导论》这本教材中由于多数问题的讨论裁剪自作者论文和其他论著（包括《美学的意蕴》），论文的创新思维使作者不屑重复当代美学史中的常识与成说，所以，书中对于美学原理的基本概念，较少做厘清和阐释工作。相反，对于约定俗成的一些概念如“审美教育”“审美范畴”等，作者又不厌其烦地纠结于诸家争论这些细枝末节。全书首章以《美学》为标题，但全书的理论逻辑却是围绕审美活动展开，美学和审美之间的如此重要的关系，全书并无揭橥。全书15章，共涉及美学领域中的15个重要问题，差不多是美学教科书有史以来章节含量最大的一种，其中哪些章节是重点，哪些章节针对某些专业，书中也没有任何的教学说明文字，更没有开发相应的媒体课件做配套。对于讲授者说，果真比照教材叙述结构和问题，照本宣科，势必会扼杀学生美学兴趣，他们会视美学为畏途。
中国当代美学发展史，从某种意义上看，直接呈现为美学原理教材的汉语化、本土化过程，如何在多元文化背景下建立中国特色美学体系和问题阐释的理路方法，对于所有美学教材的编纂无疑都是一个挑战。中国美学理论体系诚然由西方引进，但纵观当下有影响的任何一本美学教材，却都不同程度体现着对美学原理中国化渐进之路的推进。彭著这本教材，与他以前的那本《美学的意蕴》相比，其资源体系已经背离了中西美学的体用关系，其学术意义的背后，更多是作者对西方当代美学的过度自恋。
第12篇
到目前为止，高校美学教材尽管一增再增，但基本上还是沿袭旧制，重复雷同现象严重，；尽管个别教材已增专章介绍“审美文化”（如王德胜主编的《美学原理》，人民教育出版社2001；又如陈望衡主编《当代美学原理》，人民出版社2003），但还是未能真正打破窠臼反映“日常生活审美化”现象，未能将日常生活审美现象及时吸纳进来，未能将“日常生活审美化”对传统美学体系、原理、规律、命题、范畴等等的冲击反映出来。到目前为止，仅有为数不多的几篇美学教研论文牵涉本课题，且意非专此，多涉他务，难以系统化和深度化，未能就“日常生活审美化”趋势下《美学》课程教学的教学内容、教学方式方法、考核制度进行研究，如周霞《“日常生活审美化”与当代美育策略》（《江西社会科学》2008.5）一文主旨在于“日常生活美育”，指出“从政府到个人，从企业到家庭，从传媒到受众，都参与其中，各司其职，并认真汲取传统美育资源，真正做到物质与精神两个层面的审美追求”，可以看出，该文并未真正论及高校美学教学问题。
“日常生活审美化”对美学教学的影响主要体现在以下三个方面：
（一）“日常生活审美化”对美学教学内容的冲击
“日常生活审美化”使得美学泛化成为“泛美学”，于是，审美从过去那种高傲的地位上走了下来，成为普通民众日常生活中随时随地可以进行的寻常事件。这种趋势无疑对美学教学内容造成冲击，冲击着传统美学教材的编写范式以及教学内容中的原理、规律、命题、范畴等，如传统美学理论的本质主义思维范式、“审美无功利”、审美的精英化、应用美学的缺失或淡化等问题，这就要求美学教学应与时俱进，在教学内容上突破传统教材的束缚，及时吸纳新的审美现象，突出时代感和现实感；但是要做到有机融合，就必须关注美学界基于“日常生活审美化”对美学理论的探讨和阐析。
（二）“日常生活审美化”对高校美学教学方式方法的影响
当代的审美文化正在日益朝着视觉文化发展，图像（影像和视像）在很大程度上成了当今时代的文化标志，也是“日常生活审美化”的表征，与之密切相关，审美对象视觉化的结果便是审美方式的直观化。这种趋势和情况就要求美学教师改变传统的教学方式方法，充分运用现代教学设备和技术，突显视觉化和直观化特征。
（三）“日常生活审美化”对高校美学考核方式方法的影响
第13篇
2011年的国内美学研究除了在第四条路径上更频繁地落实着“走出去”和“引进来”的国际交流外，其学术研究主要围绕着前三条路径得以开展。2011年的国内美学研究在这三条路径上各有侧重、彼此交织、相互生发，从而形成了美学研究的三重主要向度。第一重向度体现为对国外前沿美学热点问题的跟进，呈现了美学研究积极开放的国际性视野，构成了学界西方美学的主要研究方向；第二重向度体现为在跨文化语境中对传统美学理论的自觉审视，呈现了美学研究返本开新的本土化重建，构成了学界中国美学的主要研究方向；第三重向度体现为对中外美学理论的综合与创造，呈现了国内美学研究自主创新的全球化理论诉求，构成了学界美学理论或美学原理的主要研究方向。三重向度对应于美学学科最主要的三大研究方向，构成了当前国内美学研究的基本面貌。可以说，2011年的美学研究在这三重向度上都取得了一定的理论成就，但也带来了一些值得反思的问题。
对国外美学理论特别是当代美学理论的译介和研究工作一直是近几年来国内美学研究工作的最主要方面。从“新世纪美学译丛”、“美学与艺术丛书”、“美学·设计·艺术教育丛书”、“环境美学译丛”、“艺术理论与批评译丛”等丛书系列就可以看出美学著作翻译的盛况。这些译介丛书面向的几乎都是当代西方美学学者的重要著作，其取材也往往是当今国际美学研究的前沿热点问题，有力地提升国内美学研究者的国际视野，拉近了国内外美学研究的距离。与如火如荼的美学翻译一致，美学界除少数人还在甘于古典西方美学的耕耘外，更多人把目光都转向了当代西方美学理论的研究。
2011年，随着身体美学学科倡议人理查德·舒斯特曼在中国人民大学开设“身体美学”暑期课程以及其最新著作《身体意识与身体美学》(程相占译)的推出，国内关于身体美学的研究进一步升温。北京大学和中国人民大学分别举行了以“身体美学”为主题的学术研讨会，对身体美学的内涵、最新发展状况以及东西方传统等议题进行了讨论。除此之外，2011年的身体美学研究还呈现以身体为问题域的理论辐射状态。一方面，围绕着凸显身体主题，尼采、杜威、梅洛-庞蒂、德勒兹、拉康、齐泽克、福柯等哲学家的美学思想日益受到人的关注，出现了一些新的译著和大量研究论文。吴琼的《雅克·拉康：阅读你的症状》、马元龙的《精神分析——从文学到政治》、冯学勤的《从审美形而上学到美学谱系学——论尼采晚期美学思想中的反形而上学维度》、王秋海的《反对阐释：桑塔格美学思想研究》都可看作国内美学研究者对西方文化身体转向的学术认同。另一方面，身体维度也被一些学者用以来解决当代美学研究中的理论困境。如刘成纪主张引入身体美学的讨论来解决生态美学定位人与自然关系的理论困境，王晓华在《身体—主体的缺席与实践美学和后实践美学的共同欠缺》中则提出用“身体—主体”来化解实践美学与后实践美学各自的理论偏执。虽然国内关于身体和身体美学的研究取得了较大进展，但依然处于起步阶段。由于身体问题在西方文化有着知觉经验、精神分析、权力规训等不同的研究路径，在中国文化中也有着儒家和道禅等完全不同的身体观念，要真正深入理解身体美学所涉及的复杂的知识背景，特别是艰涩的法国哲学家们的身体哲学，国内美学研究者还需要走很长的路。
与身体美学紧密关联，视觉文化研究日渐成为新的理论焦点。2011年，美国当代杰出的艺术史家和艺术批评家列奥·施坦伯格的图像学批评文集《另类准则》和简·罗伯森等的《当代艺术的主题：1980年以后的视觉文化》都被译为中文。随着艺术学正式升级为学科门类，艺术学理论也相应升级为一级学科，其研究的重要性必将导致越来越多的学术关注。这样，与艺术学理论存在学科交叉的艺术哲学(分析美学)与视觉性研究将会在美学研究中占据一定的位置。正如前几年分析美学关于艺术定义方式的争论曾一度成为美学焦点一样，相信视觉文化研究同样会吸引爱好追逐热点的国内美学学人。吴琼对视觉文化、视觉批评研究的系列论文，肖伟胜的《视觉文化与图像意识研究》等表明了国内视觉文化领域研究从一开始就具有了较好的理论水准。
2011年，西方美学研究迎来了一次“小阳春”。《美学研究》辑刊作为国内美学研究的专业期刊，其2011年卷延续的依然是对文化研究的关注。这一现象实际昭示着中国美学研究正在进行着理论研究的转型。不过，傅其林的《宏大叙事批判与多元美学建构：布达佩斯学派重构美学思想研究》、丁国旗的《马尔库塞美学思想研究》、陈波的《真理与批判——阿多诺〈美学理论〉研究》都表明了西方美学研究依然是当前美学研究的重要方面。同时，作为当代西方艺术批评家彼得·比格尔的先锋派理论也日渐受到了人的关注。
在全球化语境中，如何运用新方法、新视角重新诠释中国古典美学资源以及如何深入经典文本去展开美学理论研究成为了从事中国美学方向研究的美学学者的基本共识。这种研究思路构成了2011年国内学界美学研究的第二重向度。新方法、新视角的介入，使得中国古典美学焕发出古为今用的当代意义，这也是中国美学学科自成立起就面对的问题。中国古代思想只有在“跨文化语境”之中才能得到新的编码、配置和重新解释。成中英的《美的深处：本体美学》运用逻辑分析与本体诠释的方法阐发了中国美学的全球性意义；李雄燕的《从生命美走向生态美——〈南华真经〉四家注中的美学思想研究》把生命与生态的视角运用到了道教美学思想 研究中；赵建军的《魏晋南北朝美学范畴史》从文化视野的整体观照出发，对美学范畴进行了梳理；朱存明的《汉画像之美：汉画像与中国传统审美观念研究》运用图像学理论拓展了汉画像研究。特别值得一提的是张锡坤等人的《周易经传美学通论》一书。该书通过借鉴接受美学方法，贯通《经》、《传》，详细地对《周易》整体美学思想进行了钩沉，堪称力作。论文方面，皮朝纲关于成立“中国美学文献学”学科的提议、张法的从“多元一体的天下观”出发来改变目前中国美学史仅片面写作汉民族美学史现状的提议以及邓佑玲关于建立“中国少数民族美学”学科的提议值得重视。另外，朱良志发表了一系列对道禅美学思想的研究文章，很准确到位地把握了中国道禅美学精神与西方美学精神的不同之处。如何把这种中国美学特色在跨文化交流中彰显出其基本的普遍认同性应成为后续的理论问题。当然，在中国古典美学研究上，如何改变过去简单性的美学概念或命题罗列式研究方法而从整体哲学上去寻求美学的思想定位、如何回归文献进一步深化对文献的整体理解与合理诠释、如何提升艺术美学的哲学高度等都是有待努力的地方。
2011年美学研究的第三重向度主要体现在体系性的美学原理或美学理论相关观点的进一步完善。该研究向度是在吸收近年来第一、第二重向度研究理论成果基础上，面对当下的现实问题和全球化语境而进行的理论综合与创新。《美学导论》(彭锋著)、《美学原理》(彭富春著)两部教材都自觉地把中西美学资源和当前一些美学前沿问题纳入自身的美学体系思考之中，体现了新世纪教材的特色。不过，相比前些年美学体系建构热潮以及各大美学体系之间的热战，2011年的美学理论建设更多地是处于一种深化和完善状态之中。其中，我们看到了陈望衡、薛富兴对“环境美学”的跟进、张玉能对“新实践美学”的拓展研究、朱立元对“实践存在论美学”的发展、杨春时对“主体间性”理论的研究、刘悦笛对“生活美学”视角下的儒家思想研究等等。另外，杭州师范大学主办的《美育学刊》从2010年11月正式创刊，也进一步推动了中国的美育研究。当然，如果要说到第三向度的一个美学热点，那依然是生态美学莫属了。
生态美学是基于全球生态环境恶化现状而兴起的。它立足于现实基础，响应全球问题，参照本土理论资源优势，故在近年来的美学研究中一直都保持着强劲的势头。例如，2011年中华美学学会年会就是以“生态文明的美学思考”为会议主题，以学术共同体的形式进一步推进了美学对当前生态文明建设的关注。在理论建设上，国内生态美学研究实际上在全球化语境中美学研究的三重向度上齐头并进，不但有对西方生态美学的译介和研究，而且有对中国古典美学生态资源的发掘，同时有在占有中西理论资源基础上的理论创新。
继2010年《国外生态美学读本》(李庆本主编)、《生态美学导论》(曾繁仁著)等著作，2011年国内又推出了《生态批评与生态美学》(党圣元主编)、《生态美学读本》(刘彦顺主编)等著作。前者选择的是新世纪中国生态批评与生态美学研究中产生了重要影响的论作，而后者的范围则涵盖了古今与中外的重要理论资源。从中不难看出，中国生态美学的理论建设意图摆脱过多援用国外理论资源的体系建构现状，显示了一种凸显本土创造性的难能可贵的学术勇气。与生态美学对自然美的关注相勾连，学界还发表了多篇对自然美概念展开史论研究的论文。由于生态美学、环境美学、实践美学、中西古典美学对自然美有着不同的视角，目前要想取得一个有关自然美的学术共识还很难。自然美问题的分歧实际昭示的也正是国内美学研究者对生态美学的分歧。如果一门学科在国内都无法达成一种基本的共识，要参与国际对话也就更为困难。而且，中国生态美学是一种具有更多本土理论特色的美学体系，它与西方的生态学有着不同的发展路径。西方生态学对自然生态的审美考察是一种自然科学背景下的科学认知，而中国的生态美学一开始就是出于一种本体论或存在论层面的哲学定位。所以，要想让中国生态美学的理论建设富有成效并在跨文化交流中凸显自身的位置，还有很多工作有待完成。
第14篇
摘 要：任何一门人文科学研究都应当对变化着的社会文化现象作出及时而有力的回应，而且它不应该是封闭的，应该有海纳百川的胸怀。审美向生活的倾斜，不仅是社会消费文化使然，也是它发展的内在要求。所以说仅仅只是停留在对文艺作品审美观审上是不够的，未免局限了她的发展，就应该从纯文本走向非文本形态，走向生活中有可能进行审美的场域。
关键词：日常生活审美化 非文本形态
任何一门理论的学习必然要导向实践，否则就只能是空中花园，不具有特别的现实意义，现代美学原理也是一样.通过学习这门课程，不仅仅能运用其中的原理分析古今中外大量的文艺作品，而且对我们的生活和整个的人生规划，以及现实社会建设都有积极意义。
现代美学原理是用马克思整体观对美学和文艺学进行探索的尝试，它是通过能作为能动主体的人，站在人类历史的高度，整体把握人类生存事实的完整的科学方法。作为主体的人，绝不是空洞抽象的人，而是活生生的，有血有肉的个体。
歌德笔下的浮士德博士就给我们提供了一个最好的例子。他既有追求爱情，与葛丽卿结合的感性冲动与愿望，也有追求古典艺术的理性冲动，还有实现社会价值创造，达到永恒的审美创造之冲动。一个健全的人势必要追求从感性冲动再到理性冲动，最后上升到审美创造冲动的全过程，不能只居其一或居其二，应该是一个完整的体系。而且这一体系所达到的高度又是通过不断否定低层次的冲动来完成的，个体的生命总是指向于共聚物高层次的各种创造，那么就必然要由否定当前不进入到更高境况之中去。浮士德的经历具有必然性，是人性的普遍表征。
如果说，学习现代美学原理仅仅停留在能分析文学作品这个层面上是远远不够的，这必须使我们关注生活，关心自身，完成人生甚至是社会的完美建构。美学必然要和我们的生活息息相关，或者说把美学导向日常生活中去。
这并不是臆想。各种门类的美学，如建筑美学，园林美学，饮食美学……的出现，由此可见，审美早已渗透到日常生活中，这已经是不争的事实。其中最先对这一现象发文评论的当属陶东风的《日常生活的审美化与文化研究的兴起――兼论文艺学学科反思》，文章称审美活动已经超越纯艺术的范围，渗透到大众生活中，如广告设计，流行歌曲，街心花园，购物广场……等等，都表现出审美化的倾向或特征。但并不是所有人都认同这一观点，赵勇的《再谈“日常生活审美化”――对陶东风先生一文的简短回应》，文章从当代西方发达资本主义国家语境中生成的理论和社会现象是否符合中国的现实情况这个角度出发，质疑了命题的普适性。朱国华也发文表示， “日常生活审美化”不是一个普遍的命题。
“日常生活审美化”这一命题的提出并不是中国学者，而是英国的迈克・费瑟斯通，他1988年在大众文化协会大会上的演讲就是以《日常生活审美化》为题，后又有韦尔施在《重构美学》中倡导“全球审美化”，“经济基础审美化”，“物质审美化”，甚至提出“审美化已经成为全球性首策略” 。1988年召开的第十四届国际美学会议上弗恩特说道，“审美化正成为当今社会的首要组织原则”，“通过设计，技术以及风格化，美学已渗透到现代性生产世界，商品也具有了文化属性”。从以上几位学者的观点来看，他们所要说明的是生活和技术之间的距离缩小，甚至是界限模糊，审美已经超越纯艺术范围，已经渗透到日常生活中。
陶东风认为，“生活空间和审美空间之间的距离越来越小，甚至完全丧失了。购物中心，超级市场，街心花园，度假胜地成为新的审美活动的主要场所（即使是精英知识分子也很少到高雅的美术馆，音乐厅去进行审美观赏）”。①如果我们走出去多转转，大概是会同意陶东风的观点的。深圳的市民中心和深圳图书馆，音乐厅坐落在红荔路以南的片区，单单是市民中心建筑群，就给人惬意的感受，它的楼顶是流线性设计，像一片此起彼伏的银色海浪，靠西边一点有一个略尖的穹顶，特别是到了晚上的时候，市民中心建筑群本来也有灯火，围绕在周遭的街灯都亮起来，若是能站在图书馆水墙的阳台上观望，那真是美极了的。市民中心并不仅仅是观赏性的建筑，它提供的服务和功能大得多。深圳市博物馆就坐落在东区，这里常年举办各种展览，有文物展，画展，民俗风情展等等不一而足，免费向民众开放。博物馆正门出来是一个广场，高大的热带植物呈环抱状延伸开去，树下有许多环形石礅，和高树相呼应，以供休息之用。西区为通常为各种公共功公益活动提供场地。每周这里都会举行亲子教育活动或是防火防灾知识宣讲，或者是文艺演出等等。当然这里的布置没有一般会场的呆板和严肃，枣红色的落地帘，舞台宽阔大气，简约大方的吸顶灯和装饰灯，洒下来的光线也是柔和，非常体贴人的眼睛。整个观众席设计成五舞台形，坐椅和落地帘的颜色都是庄重的枣红色，也保持一种和谐，地板是颜色较深的简易木纹板。我常常在感叹，这里给人的好感可不会比音乐厅差呢！这些地方都属于公众活动空间，但又不只是提供公共服务那么简单，或者只是一个活动场所。它们本身就具有一种吸引人的物质，一种比较轻松自由的美感。建筑物不是没有生命气息的静态物质，它已经是兼有实用功能和审美效果的有意味的人文设计。生活中像这样的例子有很多。陕西的“新唐风”建筑 ，广州天河城，深圳万象城，还有各地的城市广场等等，不仅是这些，街市上琳琅满目的广告，家电，日用品，甚至是流行歌曲歌词，手机短信等等都在挑起人们美的味觉和视觉。当然有人担心审美渗透到日常生活中，是审美泛化的表现，或者说是审美民主化的症状，是审美的“祛魅”“去精英化”，但是这并不能说服所有人都表示认同，自康德提出审美的无功利以来，得到很多人的拥护，反对审美向日常生活倾斜的人则认为这种物质性的审美的美学的堕落。
“任何一门人文科学研究，在我看来都应当对变化着的社会文化现象作出及时而有力的回应”，②而且它不应该是封闭的，应该有海纳百川的胸怀。那么，恰恰《现代美学原理》对我们就有这样的要求，原理学得之后要进行研究应用，再走向现实设计，与现实生活结合，能分析我们身边的社会现象，更能够对我们的人生进行美的设计。日常生活审美化是一个必然态势，审美向生活的倾斜，不仅是社会消费文化使然，也是它发展的内在要求。
注释：
① 陶东风 著《精英化――去精英化与文学经典建构机制的转换》.《文艺研究》.2007年第12期.第17页
② 陶东风 著《日常生活审美化与文化研究的兴趣――兼论文艺学的学科反思》.《浙江社会科学》.2002年第1期.第168页
参考文献：
[1] 李健夫著《现代美学原理――科学主体论美学体系》.[M].中国社会科学出版社.2002.7
第15篇
一、文献搜理是起点
文献“是记录人类科学文化知识的一切载体的总称”④。因此，对于撰写音乐论文来说，确定一个选题后，首要任务便是搜集相关音乐文献，并通过案头整理、分析和研究进行适当的取舍。因此，在针对音乐专业学生开设的《论文写作》课程中，还应讲授有关文献与文献学的相关知识。音乐文献相较于其他学科的文献虽有共通性但更具其学科的特殊性。音乐文献不但包括以书面文字记录下来的文本类资料，还包括与音乐有关的各类实物乐器、乐谱、图像以及录音、录像等，上述种种都应纳入文献搜理的范围之内。
目前音乐专业学生在撰写论文时搜集文献的途径一般以图书馆藏书和网络资源为主。相对于图书馆中书籍类的文献来说，网络上的文献资源更加多元多样，但其中也不乏谬误和糟粕之说，因此鉴别网络文献真伪以及针对选题筛选可用材料也是音乐专业《论文写作》课程中应当授予学生的重要内容。目前常用之网络文献资料较多，如CNKI中国期刊网全文数据库（即中国知网）、中文科技期刊全文数据库（即维普资讯网）、万方数据知识服务平台、超星数字图书馆等等，皆可从中获得相关学术期刊论文、硕博论文、会议纪要、年鉴等作为可靠的文献参考。
二、历史研究奠基础
恩格斯曾说过“我们根本没想到要怀疑或轻视‘历史的启示’；历史就是我们的一切”。了解任何事物之基础，就是想要明了其历史，音乐也不例外。对于音乐专业的本科生来说，在其必修课程里安排的中国音乐史、西方音乐史（或欧洲音乐史）等史学类课程都是与历史音乐学密切相关的，是音乐学学科中关涉历史研究领域的重要基础内容。在音乐专业毕业论文中单纯的阐述某一音乐现象或某一乐种历史的研究算是最初级的追源溯流，对于学生来说掌握一定程度的相关历史便可完成。然而，若上升至对某一音乐历史的研究，则不但需要熟悉历史，更要掌握音乐史学的基本研究方法与步骤，包括对前人已有研究的分析与总结；对史料搜集整理与辨析使用的能力；对史学研究状况的通达与展望等。
此外，与音乐历史有关的音乐考古学、音乐图像学等也对研究历史有极大的帮助。利用考古学的学科知识对与音乐相关的实物史料进行研究这是音乐考古学和音乐图像学的基础工作，可以认为是历史音乐学中的一个范畴。东方音乐也好，西方音乐也罢，乃至世界其他地区、国家、民族的音乐，都或多或少留存下相关的实物材料，即经历了历史淘涤留存至今的一切与音乐有关的遗物或者遗迹。这些埋藏在地下若干年的古物，经过考古学家的发现与挖掘，在音乐学家的辨析与整理后得以重见天日，像当代世人展现出古代人类社会中音乐的面貌，比如墓穴中挖掘出来的古代乐器、棺椁中的生活用具，再比如石壁上绘述音乐的壁画、雕刻，亦或是图书馆、博物馆中收藏的乐谱等，对于历史音乐学的研究来说皆是重要的实物史料。
三、学科交叉助认知
在音乐学学科分支中有不少是与其他学科领域交叉授粉的。其中有的涉及自然科学，有的涉及人文科学；有的涉及社会科学，有的涉及精神科学。
一般认为自然科学是增加人们对所生活的整个自然界的认知、总结众多自然规律从而引导人们更好的认识世界本质的学科知识。当自然科学类学科与音乐学交叉授粉后，就形成了诸如音乐音响学、音乐心理学、音乐生理学等分支学科。作为音乐专业的学生来说，在选题时关注与自然科学相关的内容是有一定难度的。若要展开此类研究，必须要具备一定程度的相关自然科学的学科知识，比如物理学、解剖学、数学等，这也是较少有音乐学本科毕业生倾向此类选题的主要原因。但是这些有关音乐的自然科学基础和原理知识也有助于音乐专业的学生更好的认知音乐的本质。比如音乐音响学有助于音乐专业学生从本质上了解体鸣乐器、气鸣乐器、弦鸣乐器、膜鸣乐器甚至电鸣乐器的发声原理，从而在演奏时有更好的感受和领悟。再如音乐生理学、音乐心理学则有利于学生认识人体发声的原理以及大脑接受音乐的感知过程。这些自然科学的学科知识对于音乐专业学生不但在实践中起到引导的作用，在论文写作中也会有所帮助。
音乐学学科中还有一些是与人文科学、社会科学、精神科学密切相关的分支学科。这些边缘学科有的是从哲学角度探究音乐的内容和本质，如音乐美学；有的是研究社会与音乐关系的，如音乐社会学；还有的是以实地的田野调查为基础，挖掘世界各民族传统音乐存在与发展的，如民族音乐学等等。这些交叉学科的学科知识是音乐专业学生撰写论文时极大的理论支柱。不但引导了学生的选题方向，更促进了学生理论研究的深度。在思考和撰写论文时，若能准确结合这些学科的知识，则更有助于学生把握论点，充实论据，提高论证的说服力。
四、结语
音乐专业教学中的《论文写作》课程是专门针对各院校音乐专业学生开设的，因此在传授基础写作技巧的同时，更应当紧密的结合音乐学各学科知识，突出该专业特色与亮点，引导学生选题和撰写。音乐学学科范畴极宽泛，在实际的理论研究中与其他学科交叉的情况也较多，这也是音乐学理论研究不断拓展和创新的体现。
作为音乐专业的学生，除了学习相关的音乐表演或实践能力，也不能忽视自身的专业理论研究能力。笔者结合自身教学和指导体验，尝试性的提出在音乐专业《论文写作》课程中糅合音乐学各学科知识，其目的在于构建完善的专业知识体系，以期学生在该课程中形成健全的学科理念，在进行选题和撰写论文时能充分的体现音乐学的学科特征。同时，愿以此文作抛砖引玉之效，与诸多教授本门课程的教师共探音乐专业《论文写作》课程的改革与发展。
