简析服饰印染的明暗层次创新设计范文

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摘要：服饰印染的渐变效果是艺术效果的主要表现手法，设计师以设计素描为艺术造型基础，通过素描黑白的层次把控和效果变化来训练专业设计能力，在面料染色染整的设计中更能把控深浅层次的变化和不同风格。通过明暗的变化、细节和整体的把控，创造出更有新意的设计作品。设计素描既是艺术设计的基础训练，更可以针对设计目的的不同进行表现和创新。

关键词：服饰印染；设计素描、创新；

服饰印染的渐变效果具有艺术性和不可复制的优点，本研究主要专注于艺术的创造思维，以绘画的素描层次为基础，进行艺术性、创造性的服饰印染设计，阐述绘画思维基础上演变的印染设计创造性思维，为印染设计的艺术发展提供思路。

1设计素描的明暗变化和染整的层次变化

设计素描是基于设计的基础造型训练，采用单色形式，通过明暗的处理来表现事物的形状、结构、光影变化、风格，进行创造性思维训练[1]；明暗是其主要变化和造型的手段。服装与服饰染整的效果主要在于染色和面料处理对面料的质感、颜色的深浅造成的影响。其中，深浅变化层次是染整效果的主要特征和自然属性，例如扎染，通过手工扎住纺织面料，靛蓝染色的过程中吸收不同量的染料，造成深浅不一的过渡效果，广泛应用于服装、服饰和室内软装等领域，其丰富的深浅变化和设计效果就在于素描明暗层次的把控和创意设计[2]。设计素描和染整设计的创造性思维具有共同性，例如构思外观效果，设想明暗的变化和处理，综合整体的主次虚实，对于重点的细腻刻画和创新等。染整设计时，一块素色的面料就好比准备用来素描绘画的白纸。打造面料深浅层次的变化和效果就好比素描运用明暗的手法去绘制画面，最终效果的好坏，染整取决于染色过程对于深浅层次的把控，素描在于通过画笔刻画的明暗变化去塑造物体和创意。明暗变化、层次、虚实、主次和细节的精彩把握都是衡量创意效果的共同标准。花纹变化、明暗过渡的层次变化、有形无形的花纹变化、主次虚实都是染整的设计要素。层次和明暗变化是设计的主要内容和效果。深浅层次也是染整设计工艺、印染设计技术实际制作的特点，和素描通过层次和明暗的变化来表现画面和构想相同，互相关联。

2染整设计的层次虚实主次效果变化来源

于素描绘画的表现基础和艺术创意素描运用单色刻画表现物体的造型和设计理念，除了色彩的搭配运用，已具备完整的设计和造型要素。其最终的艺术效果取决于比例、明暗变化、层次、虚实、创意、主次和细节的创意和把握。这种设计理念和绘画造型手段广泛运用在染整设计中，通过染料作用于面料的造色功能，让面料呈现深浅、变化各异的外观。例如传统的扎染，运用板蓝根作为植物染料，只有靛蓝一个颜色，同样让素坯的白棉布染出千变万化、具有艺术价值的扎染设计作品，风格各异，适应了不同市场的需求。染整设计在把控创意构思的表现时，艺术功力和造型能力都来自于绘画中设计素描的基础，如果缺少设计素描训练时对层次、刻画的敏锐感觉和心灵触觉，对于面料染整设计的丰富性和视觉效果也会缺乏创新和变化，艺术价值和美术效果都会打折扣。

所以，在设计素描的训练阶段结合印染专业设计的特点，有引导性地训练设计师在这方面的造型、创意手法、能力，是印染艺术设计训练创新发展的方向[3]。比如，尝试将染料、水墨的工具运用在绘画素描训练、尝试布面作画的素描体验、针扎布料控制布面细节来取代削尖笔尖去刻画细节的换位方法等等，都是绘画中设计素描创新研讨和创意发展的方向。染整设计的效果以色彩的渐变和层次为基础，但并不是设计的目标。设计师利用材质和工艺手法的特点做出独特新颖的染整效果设计，对应不同的风格效果。适应市场需求是专业设计师培养和训练美术造型，进行服饰印染专业设计工作的目标[4]。而要把无序的深浅变化把握得疏密有致、主次有别，重点刻画形和神韵的艺术效果，都需要设计者具备扎实的美术绘画基础和丰富的想象力，素描就是训练设计师美术基础和创作造型能力的重要手段。而专业设计，例如染整设计的层次虚实、主次效果变化主要来源于设计素描的基础，所以，素描绘画的表现基础和艺术创意手法可以创新染整设计的层次虚实主次效果变化，创造出更多新颖艺术的作品。

3设计素描绘画的概念创作设计出突破性的染整设计

所有的美术和设计造型基础训练的目的都在于训练造型手法，实现创造者创新的理念和表达。而对专业作品的创新是最后体现结果的重要环节。所以，印染设计素描相比传统素描，更要突出专业设计和创造性，运用新的理念和手法做出思维创新的概念，推动创造设计的发展。要让设计师在专业设计中具备优秀的创新思维和创造性，在基础的素描训练阶段就要进行引导和提示，比如，多材料绘画素描、表现手法多样化创新、素描效果的创新、素描题材的新颖性和联想、变化、灵感、加减、主观意识、反向思维等。素描不仅是造型能力的锻炼，更是创造性思维的训练和突破。部分设计师在绘画素描中体现的怪异思想、抽象画面、萌芽思想，也许不符合传统素描的要求，例如写实、比例、明暗、光线、质感表现，甚至缺乏透视、空间感、重量感等，但是，作为设计思维可能具有独特性。所以，设计素描也要作为专业设计的思维训练，包罗万象，包容年轻人对于主观和客观世界的独特认识和表现，而不制定统一的评判标准[5]。有时候，统一的模式就是思维的局限，突破的思维就是标准的叛逆。这是创新设计素描需要面对的难题和矛盾。素描作为美术和设计学生学习掌握的造型基础，和专业设计的训练目的一致。为了能做出更有美学价值的创新和艺术创造，其最终的创新创造是全部能力的综合表现，所以，设计素描并不仅仅停留在刻画和描述阶段，更是思维发散的表现方式；染整设计等专业设计，也不仅仅是对事物的构想，更要创新突破，推动一个行业的革新和进步。所以，在美术基础阶段通过素描来表现创新，在专业设计阶段通过专业技能、材料、工艺手段来实现突破性的设计，整个灵感来源、构思、创作的思路和过程都具有共通性。突破思维和传统模式的新设计、新产品就在这个过程中不断更新前进。

国内的设计师普遍经过绘画素描训练、大学设计素描训练。当他们申请去国外留学或接触国外设计时，很多人已经有了固定的绘画方法、视觉思维，甚至自己的风格，所以，他们有时候会困惑于国外绘画体系的不同风格和要求，但大体上都知道国外艺术注重作品的创意，这就是标准的不同。这种不同实际在于绘画和素描等训练的目的性。当我们说这个素描画好，往往以一个权威院校的学院派要求为标准，而国外是推崇个性和独特性，如果表达了自己独特的认识和想象，每个人都画得好。这里面其实也有个标准，比如独特性。要和历史上的绘画风格不一样，要和各种绘画风格和流派不同，需要的是强大的创造力、创新和个性。而这个要求更难实现，我们在素描训练中会发现，部分学生素描很扎实，但就适合画写实的、有参照物的写生；部分同学写实能力一般，甚至形和比例都把握不好，但在设计素描里能画出新颖的画面，有突破常规的效果。所以，因材施教，有差别、各尽其才的素描绘画是创新的方向。在这个素描创新体系里，目的论、方法论都不是最重要的，创新的目的培养，实质就是设计绘画要求、模式、标准、目的的创新。

4结论

服饰印染设计以创新为生命力，基于设计目标的素描创新设计就是围绕设计培养的目的，更有专业切合度和新颖引导性的基础创新，而这种创新方法将突破常规的模式和评判标准，带来专业设计上的突破和发展。在专业创新的基础发展中不断地创新演变，创造出不断适应现展的艺术训练和创造模式。服饰印染的创新设计在于形式、比例和深浅变化的结合，突破性的变化和创造，其艺术的表现和创新就是印染创新设计的重要手法。通过艺术的训练和创造性应用，提高服饰印染设计的艺术效果和创新设计。并以明暗层次的变化为创新手法，结合多艺术种类的特点，突出服饰印染设计的创新效果。

参考文献：

[1]郑涛.绘画的情感独白——论现代素描教学的感知与创新[J].美术教育研究,2012(17)108-109.

[2]余涛.现代扎染艺术[M].上海:上海交通大学出版社,2010.

[3]段西慧,贾玉梅.浅谈手工印染技法课程的教学[J].纺织教育,2005(3):43-44.

[4]盛乐.传统手工印染服饰工艺品的创新设计，作者[J].染整技术,2017(1):73-75.

[5]刘素琼,顾鸣,张秋平,等.后现代扎染艺术表现新形式[J].丝绸,2006(11):52-53.

作者:黄文萍 单位:东莞职业技术学院