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摘要:研究蒙古族风格服装插画设计与时尚化表现意义重大,在服装设计专业的课程设置中,蒙古族服饰研究与设计表现课程是教学中的重要课程,它将传统与现代、民族与时尚连接在一起,也符合回归传统与吸收民族元素的潮流。
关键词:蒙古族风格;服装插画;时尚;文创
一、研究意义
在内蒙古地区研究蒙古族服饰的设计与蒙古族服饰的平面表现有着得天独厚的条件,在以蒙古族为主的少数民族聚居地的内蒙古地区研究蒙古族风格的服装插画设计与时尚化表现意义重大,在服装设计专业的课程设置中,蒙古族服饰研究与设计表现课程是教学中的重要课程,它将传统与现代、民族与时尚连接在一起,也符合回归传统与吸收民族元素的潮流。在教学中走出传统的教学模式,尝试教学的改革与创新,让学生积极主动的参与教学活动,才能更加的符合教育发展的目的,同时更好地实现该课程的价值。
近几年来,国家对传统文化及本民族文化艺术非常重视并大力挖掘,当地政府也打造当地特色文化及产业,从服装插画专业本身来讲,更应丰富表现语言、完善表现技巧、强化构成与肌理、在现阶段使其继续向前发展,在发展过程中融合更多的艺术形式和不同的艺术类型。从而开拓新的服装插画的题材类别和表现形式。服装设计方面主要包含:服装表现(以平面为主要表现形式)、服装款式与色彩设计(以创意思路作为重点)、裁剪与工艺制作(以实用和商业作为衡量评判标准)、装饰及其它方面,从上面几点可以看出以时装画、插画、装饰画等平面表现形式占整个服装设计专业及行业的比重非常大,随着网络、微信的发展及生活方式的改变,服装插画将越来越在服装专业和行业内得到重视并不断发展。从近几年的情况和发展趋势来看,对艺术门类已重新进行了划分与整合,插画成了涵盖最广的艺术表现形式,它已包括油画、国画、水彩画、版画、黑白画、漫画等,甚至对摄影、动画、游戏、三D影像都有巨大的影响,服装插画就是插画的一个分支、是插画的另外一种表现形式,而服装插画在所有的插画、绘画等平面表现形式和手法中,与服装的关系最近、与现代的时尚生活最密切、最能体现时代性、同时服装插画越来越多的向其它学科专业扩展和渗透,在服装界、设计界、艺术界、娱乐界、时尚界越来越重要,甚至到了无法回避的地步。国外研究现状:现代插画载体的多样性使原本服务于书籍文字的单纯的插画艺术形式有了多方面的精神文化取向。插画作为视觉文化的产物,首先应具备传播功能,其使命是引导大众审美和消费文化,是对人类思想文化与内心情感的一种表述。同时受文化传统、审美情趣差异的影响,各个国家和地区产生了不同风格和式样的插画艺术。
插画曾是美国人最喜爱和易于接受的艺术形式和媒体途径之一。人们通过插画熟悉世界,表达对世界的认知和情感,插画语言无疑是这种需求的最好表达形式。可以说插画是“最美国的艺术形式”。当欧洲的艺术表现形式传入日本以后,日本插画同样受到西方绘画形式和观念的冲击。古典主义、抽象主义和装饰画风改变和丰富了日本传统绘画的式样。由于不断的吸收和消化外来艺术并将这些融入到民族文化中,如今日本插画艺术已是流派纷呈。多样的题材、贴近生活的故事情节、具备时尚流行元素的视觉形象同时又不失强烈浓郁的东方意味,使得日本插画艺术成为日本文化和亚洲文化的重要组成部分。随着世界格局的变化以及美、日等国在经济政治上的强势话语权,美日插画从风格到式样对包括中国在内的许多国家和地区产生了巨大的影响。国外服装插画研究与发展大大领先于国内,首先是国外在艺术领域中设计与绘画的区分不是很清晰,相互之间都在融合与渗透;娱乐业、时尚业非常发达;在服装设计领域、绘画领域都有一批专门从事研究表现时装画的专业人才,而且在服装、广告、动漫、绘画、杂志等领域的需求量巨大;对服装插画理论研究、技法表现研究、多种材料的综合运用、创作风格的多样性研究等方面远远领先国内,部分国家如法国、英国、俄罗斯等都有专门从事创作研究当地民族服装的服装插画专业人才,在蒙古国有从事创作研究和表现蒙古族服饰类型的服装插画的专业人才,但也是为数很少而且形不成规模。尽管国内服装插画艺术家在语言民族化方面进行了不懈的探索,但距离形成“中国风格”依旧遥远。日本插画中细腻、唯美、雅致的画风和深具东方特色的审美观在视觉心理上同样得到了大批插画家和国人的喜爱,特别是日式美少女风格的形象被仿效描绘到众多的动画作品中。更应该呼吁中国服装插画艺术能继承自身民族文化的优秀传统,创作出既反映时代风貌又具有深厚文化底蕴的作品。
二、发展趋势
当前中国服装插画中缺乏原创精神、题材风格上的单一以及市场运作的不力是分不开的。许多插画制作团体和企业为了迎合市场需求,在服装插画表现内容以及形式上矫揉造作,粗制滥造,创作内容严重脱离中国文化环境,服装插画艺术具有社会宣教功能也随之丧失。面对这种局面,我们首先应当从民族文化的层面进行深刻反思。随着现代社会对时尚的不断追求和生活的变化以及对文创产品的开发需求急剧增加,对伴手礼、手游、卡通动漫形象、高层次个性化及独特性礼品的重新定位与开发,服装插画的表现形式越来越丰富、手法越来越多样、艺术性越来越高、实用性越来越强,时装画及插画的表现及运用也越来越多的向其它专业学科扩展渗透,在服装界、设计界、艺术界、娱乐界、时尚界的作用也越来越重要。与当代设计与艺术、当代摄影、当代绘画、动漫界等的关系越来越密切,越来越融合。
三、国内研究现状
目前情况,对蒙古族风格服装插画的艺术性、装饰性、时尚性等认识不足,对蒙古族时装画的认识与评价还非常粗浅,认为服装画只是服装设计过程的草图和草稿本身并没有独立性。对时装画、服装插画、服装插图、服装绘画等概念认识不清,从事绘画创作的认为时装画艺术表现力不够、从事服装设计与制作的又认为服装就是观念设计和成衣化制作,时装画在纸面上的绘制除了有时尚性之外,无论在哪些方面都不占优势。独立的职业服装插画的创作人员人数还很少,而蒙古族风格服装插画国内专门创作研究人员寥寥无几,甚至几乎没有。
四、研究内容
1.蒙古族服装插画技法多样性研究、不同工具材料的表现研究及与其它艺术门类的融合借鉴研究。
2.蒙古族服装插画的表现风格研究:写实风格、写意风格、装饰风格、波普风格、街头风格、卡通风格、涂鸦风格、数码风格等3.蒙古族服装插画与其它艺术、设计门类的融合、渗透研究以及在当今不同文化创意产品领域方面的转化研究。
五、研究目标
1.用全新的观念从不同的角度设计创作一批技法丰富、材料运用多样、风格强烈、形式新颖的蒙古族服装插画作品。在设计创作中技法更加多样化,对主题表现的深度与广度都要有较大挖掘,使蒙古族服装插画成为新的独立的艺术形式,不仅仅是设计与绘画的表现形式,而是时尚艺术、数字媒体、设计艺术等新的结合体和综合体。使蒙古族服装插画的研究及创作达到国内较为领先的程度,使蒙古族服装插画成为更加独立的完备的设计艺术门类、同时更具亲和力与当代性。
2.使蒙古族服装插画的设计创作与教学方面走在国内前列。在设计创作中与其它课程进行融合,加强与其它课程的联系,增加时装画的创作内容和表现方法技巧并丰富教学内容。
3.使蒙古族风格的服装插画向外推广,走产、学、研一条龙的方法,将科研成果进行商业产品转化,在蒙古族服装插画的现有表现形式下向文学绘本插画、服装成衣插图、蒙古族服饰人物动漫设计、蒙古芭比娃娃形象设计、蒙古族部落服饰的标准化图录表现、蒙古族当代艺术等多方面融合与渗透,在这些不同领域中创立出新的风格,设计出新的作品与产品,从而走出一条创新之路。
六、研究思路与研究方法
1.梳理时装画的产生、发展、壮大及对其它艺术门类的融合与借鉴,更加全面完整的收集整理不同时期的服装插画代表人物与作品风格,主要针对服装插画历史和发展史的研究。
2.蒙古族服装插画本体语言表现的研究与实践创作,在工具和材料方面使用水彩、麦克笔、彩色铅笔、钢笔、色粉笔、油画棒等,在风格表现方面继续尝试融合服超现实主义、未来主义、风格主义、表现主义、抽象主义、波普艺术、概念艺术、欧普艺术等,丰富时装画、插画内容、拓宽其表现范围、融合多种观念、技巧和方法,这样不仅表达出服装的款式、颜色、材料质感,更表现出服装的功能、环境、特殊工艺、流行趋势、市场定位,进而表现出草原文化、地域特点、蒙古族风格特征以及人与服装、人与时尚、人与社会的关系。
3.将本人的研究、设计与创作纳入到大的教学框架中,个人的研究心得、创作方法、设计作品能直接影响学生的学习热情从而改变学习效果,而学生在课上的学习与课下的作业又能对设计创作产生直接的启发:通过教师本人的研究、实践、参赛、获奖来更好的带动学生的学习、设计创作和参赛。在教学中能极大的提高了学生的学习兴趣:在时装画设计与创作中改变了单一的教学方法,在设计造型、设计色彩、服装效果图等课程中引入时装画、插画研究实践的设计教学,增加了学生的学习兴趣,既强化了服装专业自身特点又拓宽了学生参加设计大赛途径,使学生参赛入选和获奖比例大大增加。
七、可行性分析
1.风格是指设计师或艺术家在设计创作中表现出的艺术特色和创作个性,并体现在作品内容和形式中,服装插画的风格也是如此,创作者有不同的背景、技巧和手法,对这些不同的特征进行比较和分类并进行归纳是非常必要的。
2.拓宽了时装画、服装插画的表现内容、表现方式与表现技巧,以服装插画的设计思路与表现方式,丰富了时装画、插画内容,拓宽了表现范围,融合了多种观念、技巧和方法,增强了蒙古族服装插画的表现力,使其成为更加独立的完备的艺术门类,更具亲和力与当代性。
3.在设计创作中运用技法更加多样化,在主题表现的深度与广度都有较大进步,使蒙古族服装插画成为新的独立的艺术形式,不单单是绘画与设计的表现形式,而是时尚、媒体、艺术的结合体和综合体。蒙古族服装插画在平面化、想象力、轻松与随意、变形与风格化方面更加具有优势,而这几方面更多的表达了设计作品的精神与内涵,也更能展示设计师的风格与思想,并扮演着参与生活甚至是改变生活的重要角色。
4.服装插画在教学内容方面的拓宽,在基础课、专业课、选修课中引入服装插画的教学内容,使学生学习起来更加融汇贯通,要求并鼓励学生积极参加设计大赛在参赛中锻炼成长。研究进度共分为三个阶段:第一阶段,完成蒙古族部落服饰、蒙古族图案与刺绣、蒙古族风格的绘画、蒙古族风格的影视、蒙古族风格建筑与家具的资料图片视频的收集整理归纳,文字约一万字、作品图片约三百幅的资料集,时间为两个月。第二阶段,1蒙古族服装插画线描与黑白技法的研究与表现,2.蒙古族服装插画色彩的研究与表现,3.蒙古族服装插画彩铅、麦克笔、油画棒、色粉笔等不同工具、材料的研究与表现。第三阶段,1完成蒙古族服装插画不同风格的时尚化研究与表现,2.蒙古族服装插画综合设计与文创研究与表现。现代服装插画和设计艺术、广告摄影共同构成了当代设计领域的基本表现形式。在当代文化语境下,蒙古族服装插画艺术无论是采取传统的手绘方式还是现代数码技术,其目的归根结底都是为了相应的商业目的和审美价值取向服务,对于美学主题的探索将是中国现代服装插画艺术持久不变的追求。
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作者:卢彬 单位:内蒙古师范大学国际设计艺术学院