国内新媒体艺术情况及前景范文

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新媒体艺术在西方兴起于20世纪60年代，利用技术、传播媒介作为表达的形式；而中国新媒体艺术的发展则起始于20世纪80年代末，以摄影艺术、录像艺术和装置艺术为主要内容。相对于西方，中国新媒体艺术发展受阻，从最初的模仿到现在的原创，从对科技的依赖到观念的创新，中国新媒体艺术的发展现状和发展前景，是值得我们深入研究的。

一、新媒体艺术概念

要了解中国新媒体艺术发展，就必须先了解什么是新媒体艺术。媒体对艺术产生的影响是不容置疑的。新媒体艺术作品必须借助于大众媒介才能进行广泛的传播。因此，媒介的革新，也是艺术革新的先决条件，而新媒体的出现，自然也催生了新媒体艺术。新媒体艺术的概念自从它出现的那一刻起，就没有过确切的概念产生，并且“新媒体艺术”这一称谓，也随着社会的进步和科技的发展不断变化着。关于新媒体艺术的定义，与媒体艺术相对应。如果媒体艺术指的是传统方式来进行艺术创作和探索的话，那么新媒体艺术则是一种以高科技为基础，以“光学”媒介和电子媒介为基本语言的新艺术学科门类。[1]新媒体艺术是一个将人的理性思维和艺术感性思维融为一体的艺术形式，具有“与时俱进”的特征。新媒体艺术的作品，大部分是使用录像设备、计算机设备、数字技术、网络设备等最新科技成果作为创作媒介的艺术品。因此，新媒体艺术已经在不知不觉中深入现代艺术的每个领域。虽然新媒体艺术比较抽象，但是并非离我们很远。有学者从文化视角反观新媒体艺术后认为，新媒体艺术不仅仅指的是艺术表现的物质载体或者手段，而且是艺术作为一种文化活动面向社会，从而进入社会公共空间的一种方式。韦兹也曾说过，艺术史一再证明艺术不是一个封闭的系统，而是一个“开放性结构”，虽然没有一个含义可以用来形容一切新媒体艺术，但是我们要持着包容的态度，而不是一种事实判断。就如《亚太艺术》编辑苏珊•阿科瑞特所说的：“新媒体艺术是一个非常宽泛的词语，其主要特征就是先进的技术在艺术作品中的运用，这些技术包括电脑、互联网、视频技术创造出的网上虚拟艺术、视像艺术以及多媒体装置艺术和行为。”[2]

二、中国新媒体艺术概况

中国新媒体艺术在20世纪80年代末起步，当时的中国正处于政治、经济、文化生活等领域的动荡时期，这一系列的变化，为艺术家提供了创作的前提。随着人们日益增长的物质和文化的需要，国际交流也日益增多，中国被卷入了全球化的浪潮之中，全球化的加速使得数字技术飞速发展，联系起了世界各地的艺术家，使得文化艺术超越了地域的局限，形成了世界艺术发展的趋向。全球化背景下，中国新媒体艺术必须要适应发展的需要，走出国门融入世界艺术的发展中去，中国的艺术在西方文化的影响下，并没有失去自我意识，它既打上了全球化的烙印，又很好地保留了自己的本土特色。在这种背景下催生的新媒体艺术，使得当代人更加追求国际化和表现力，与传统艺术相比，新媒体艺术更加适应社会的转型。中国新媒体艺术创作者，大多数都是艺术院校毕业生，有前卫的艺术思想和创作理念。这些人洞察到了时代的变迁，根据自己的理解尝试新生事物。而新媒体艺术的接受者大部分都是普通人，他们对新媒体艺术的态度也从最初的好奇到现在的热情参与，让新媒体艺术逐渐成为一种大众的艺术。新媒体艺术的传播方式也从国内的艺术院校或者策划人的小范围传播，逐渐扩大影响力直至现在的网络传播，现在的新媒体艺术，已经具有广泛的社会影响力。中国新媒体艺术起初就是前卫艺术，早期的前卫艺术主要是摄影、录像、表演等多媒介的使用。后期的前卫艺术是对媒介手段和社会的反思与批判。而如今，中国新媒体艺术正在向着大众艺术转型，更加融入社会中去。现在真正盛行的，则是观念摄影艺术、录像艺术、多媒体艺术和网络艺术。录像艺术一般由录像装置、录像带作品、录像短片等组成。中国在1990年第一次接触到录像艺术。在中国，录像艺术仅仅是一种录像形式，到90年代中期，才出现了一批成熟优秀的艺术家，如李文斌、林六苗、朱加等。1996年，曾经举办过两场引人注目的展览：一场是朱其策等展出的“以艺术的名义”，展览中展出了他们最新的录像艺术作品；另一场是中国美术学院举办的“现象与影像”，被许多艺术家视为中国当代艺术的里程碑。虽然现在录像艺术已经渐渐淡出了当今社会生活，但是它仍然是中国新媒体艺术史上最具影响力的一种艺术方式。20世纪90年代中后期，中国的新媒体艺术家开始探索多媒体和网络技术应用的相关问题。冯梦波是中国第一个多媒体艺术家。1996年，他的互动性作品《私人照相簿》，以自己的家庭20世纪20年代以来的老照片为基础，以及他童年时代的涂鸦、书籍和电影镜头，加上音乐，观众可以按键选择观看。[3]互联网的发展，让中国的新媒体艺术受益匪浅。白丁的《少儿不宜》、小小的《小小系列》、老蒋的《新长征路上的摇滚》等作品，就是通过互联网FLASH形式来创作的。中国新媒体艺术还有一个重要的类型，就是观念摄影。摄影是传统艺术的一种类型，而新媒体艺术的观念摄影与传统摄影的最大区别，在于新媒体艺术作品是反对客观真实性的，它强调艺术家情感注入和观众的介入。他们不是将摄影作为一种客观记录现实的手段，而是用主观的方式表达内心的审美印象和人生观感。1998年12月，上海大学美术学院画廊举办了《影像志异———中国新观念摄影艺术展》，展览主要强调了观念和影像概念，反映了自我和环境的生态基础。近几年，中国观念摄影也有许多优秀作品，如王晋的《百分之百》、邱志杰的《好》、高氏兄弟的《中国新闻系列》等。[4]

三、中国新媒体艺术的发展趋势

从艺术方式创新到内容创新。中国新媒体艺术是从模仿到原创的发展过程而来的。中国新媒体艺术不但模仿我国的传统艺术作品，而且也模仿国外的一些优秀作品，汲取营养来构建自身。模仿是创作的前提，也符合艺术发展的规律。例如中国的新媒体艺术从雕塑、摄影、绘画等艺术样式中汲取经验，在新媒体艺术领域中进行扩展。传统的皮影戏被制作成皮影动画，画纸上的水墨画艺术也被做成了水墨动画，网络自然也成为传统艺术扩展的新空间。20世纪60年代，一些艺术家的艺术作品也影响了我国的一些艺术工作者，例如邱志杰的作品《物》，受到西方极简主义的影响，在手法上做出了创新。伟大的艺术总是从模仿前人开始的，但是发展的真正动力，还是在于自我创新，中国新媒体艺术需要的就是推陈出新，加强艺术语言和审美追求等方面的自我创新，走出属于自己的道路。从技术的提升到艺术的升华。中国在新媒体创作过程中，不得不提到的就是技术的发展，从单一媒体到多媒体的整合创作，必须要加入技术的元素才能完成。中国新媒体艺术的发展，不仅仅要与国外的先进媒体技术接轨，提高技术的含量，更要学习他们超前的创作理念，努力去发现和创造新媒体艺术更丰富的表现手法和艺术语汇，增加我国新媒体艺术的表现力，使得新媒体艺术创造不仅仅体现在技术的革新上，更重要的应该是艺术的观念更新。虽然新媒体艺术是依赖技术的艺术，但是技术无论在何时，都不可能是艺术的本体，仅仅只能是艺术升华的手段和方式。从精英艺术到大众艺术。新媒体艺术从产生之日起，就因受到技术和领域的限制，艺术作品都是由个人创作而成的。随着技术的普遍，使大众越来越精通媒介技术的运用，也尝试了许多利用媒介创造出的贴近大众文化的艺术作品。大部分艺术作品的创造者都是由一些普通艺术青年、普通工作者或是大学生所组成，打破了艺术从业者的垄断地位。这样大众就不再需要精英文化的赋予，而是自我选择，实现自我的解放。每天都有成千上万的人，在网络上共同创作诗歌、小说、画作等艺术作品。这种交互性，将为我们的艺术创作、艺术欣赏、艺术审美开辟一个新的领域。

四、中国新媒体艺术存在的问题

虽然中国新媒体艺术在一定程度上取得了不小的成就，但还存在着许多局限性和发展上的困境：技术水平上的限制。目前我国传播新媒体艺术的实践手段还局限于电视机、录像机、便携式摄像机拍摄、数字设备编辑、电脑等常用的大众化手段。实际上还有许多依赖技术原理的艺术方式，如虚拟现实和3D虚拟动画等，在中国还是很少能用到的。这样就使得中国的新媒体艺术更多地停留在缺少技术含量的主题意义上。我国的艺术家们，许多都不善于运用新的技术手段，没有独立完成一件艺术作品的能力，创作优秀作品的可能性相对减少，也使得我国新媒体艺术发展受到一定的限制。中国新媒体艺术家创作观念的守旧。中国新媒体艺术作品，最初都是通过对西方作品的模仿而产生的，无论是创作手法还是艺术作品，都有着西方新媒体艺术的影子。虽然通过模仿也有了一定的创新能力，但是作品整体上看起来自我创造能力比较差，作品瑕疵比较多，很少有令人惊艳的作品呈现出来。研究资金缺乏。新媒体艺术是依赖高科技的艺术，技术上要求越高，越能体现出相关艺术作品的水准。中国新媒体艺术的研究资金来源比较少，没有专项资金的支持。国内的新媒体艺术学科也没有形成一个独立的研究门类，培养的人才只能擅长一个专业，无法文理兼顾。再加上缺乏研究资金的供给，缺乏需要用来教学的昂贵的新媒体设备，这样的断裂，会导致研究上的困难重重。

五、中国新媒体艺术的前景与展望

中国新媒体艺术的价值，在于它敢于突破传统艺术，创造出一种新的艺术形式。这种艺术形式，必须能让大众所接受，这就是中国新媒体艺术最重要的文化前景———走向大众化。网络艺术作品的普及，就是新媒体艺术走向大众化的第一步。数字化影像的发展，也让影像从贵族式的高雅，沦落为大众通俗作品。特别是DV的出现，更是赋予每一个人创作权利，更加真实地表达自我和对人性的关怀。中国的新媒体艺术相比较传统艺术而言，构成形式更加丰富，创造了新的审美维度。例如对电影的时间处理手段蒙太奇，对电影画面数字特技的制作，不仅丰富了电影的语言，而且让新媒体艺术更具有了独特的表现力。它不仅打破了传统时空的观念，让信息在全球范围内流通，提供了人机对话的可能性，还推动了新媒体广告艺术的发展。我们在新媒体的推动下，跨入了图像时代，社会的文化开始向视觉文化转型。随着人类思维方式的转变，新媒体艺术所体现出的新的视觉体验，会更加吸引人、更加满足大众对信息的需求。2010年9月，中央美院举办了名为“十年曝光”的新媒体艺术展，在展示国内新媒体艺术家作品的同时，也进一步梳理和呈现了中国新媒体艺术的发展历程与现状。中国的新媒体艺术家和不同文化背景的技术人员，如何在注重艺术独立性和技术创新性上完美结合，将成为中国新媒体艺术创作上永恒的主题。