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第一篇:高校学前教育的问题及对策
一、学前教育专业男生教育中存在的问题
1.背负压力走进高校。
大多数学前教育专业的男生进入高校学习,并非他们的第一志愿,也不是出于对专业的热爱,他们仅以此专业作为进入大学的前提,进入大学后再转专业,很无奈地选择这个专业。另外,学前教育专业男生在社会上认可度很低,多数人认为此专业是女生的“专利”。
2.男女比例失调的环境加大他们的心理压力。
学前教育专业的男生较之女生可谓凤毛麟角。在这样的环境里,男生一般少言寡语,他们不愿参与集体活动,在课堂上也很少发言和表现自我,往往选择躲在一个角落,封闭自己。女生则是各项活动和课堂的主角,在这样的环境里,男生的心理压力异常大,不同程度地出现了自卑、焦虑、自信心差、内驱力弱、女性化和厌倦等心理问题。
3.教学方式和课程设置女性化让男生厌学。
也许由于学前教育专业女生过多,高校的课程设置也忽略了男生的特点,像舞蹈、手工制作、钢琴等课程,男生较之女生明显不占优势,甚至在上这些课时,男生觉得先天能力不足,无所适从。而教学方式和用语上多突出女性思维模式,如反复的叮嘱、夸张地模仿幼儿的神态、举止和表情等,这些都让男生厌倦甚至反感。又加之,学前教育的女生居多,专业特点使很多女生多才多艺,而多数男生在这些方面缺乏灵气。男女一比较,挫败感和无成就感就让他们更不愿学习。
4.就业前景黯淡、学生忧虑未来。
学前教育专业的学生就业面较窄,培养目标多数是做幼儿园教师的。而男性幼儿园教师在任教到一定年龄后还能做什么?能否有能力从事学前教育理论研究或者自己开办幼儿园,如不能,又如何再就业?面对未来的忧虑,极易让他们产生焦虑。
二、解决问题的方法和对策
1.重视入学教育的特殊性,增强专业认同感。
学前教育专业的男生对自己专业的认同感很低,甚至都想转专业或退学,即使毕业后也不会从事与其相关的行业。如何提升他们对学前教育专业的认同感,作为辅导员,要高度重视大一新生入学教育,对这一特殊群体男生进行有针对性的专业教育。在入学教育时,可采用榜样法进行教育,介绍中外知名的学前教育专家,以其作为榜样,激发学生的仰慕之情。还可结合学生身边的实例,如自己的专业男教师的事迹进行榜样教育,增强专业认同感。另外,可以通过更多的教育形式进行专业教育,如开展幼教名师专题讲座、邀请校外学前教育成功人士、本校毕业的学长进行现身说法,让他们对学前教育专业有更深的认识,增强专业认同感。
2.创造班级管理机会,增强自我效能感。
学前教育专业的男生,他们不愿做学生干部,更不愿参与到班级管理中来。如何才能调动他们的积极性,笔者认为,可以单独找其沟通,对其进行学生干部意义的教育和引导,还可以采取同学推荐和辅导员任命等方式,让他们参与到班级管理事务中来。他们做了学生干部,尤其是工作得到同学认可时,他们的自我效能感就会得到提升。如何才能让他们在班级管理中提升效能感?这就要求辅导员对他们进行班干培训和管理,通过多沟通、出点子、多肯定等方法加强对男生班干管理,同时在学习、生活、工作中多关心多支持多鼓励,帮助他们在学生中提高威信。通过参与班级事务管理和班干工作,这些男生会找到自己的价值,自我效能感也会大大增强。
3.利用多彩校园活动,进行男性教
大学生的社团活动丰富多彩,对学生综合能力的锻炼和培养作用很大。对于学前教育专业的男生,他们不愿参加任何社团和文体活动,学校文体活动比赛学前教育的男生经常是弃权的状态,即使参加了成绩也是垫底,这大大挫伤了他们参与活动的积极性。如何激发他们参与的热情,笔者认为应鼓励他们参加,不要太注重结果,应重在过程。在他们参与文体或社团活动时,要给予帮助。比如学校的田径运动会、篮球锦标赛等活动,男生训练时,可以和他们一起训练;参加学校的文艺晚会,建议他们排男性化或幽默搞笑的节目,这样会引起同学的关注,对参与活动的男生要不断鼓励和赞赏,增强他们的成就感。
4.个性化指导,拓宽就业渠道。
针对学前教育专业男生就业面窄、学生忧虑未来等现状,辅导员在学生一入校就应加强对男生的职业生涯规划与指导,激发他们的内驱力,消除忧虑。针对学前专业的培养幼儿教师的人才培养方案,注重引导学生定位在幼儿专职教师上,结合自己的特点和优势,选择担任幼儿园的体育、武术、电脑、棋类、科学等课程;或者从事学前教育游戏活动的设计相关工作;担任幼儿园后勤保障工作;鼓励学生自己创办幼儿园等。通过个性化指导,学生的就业机会和渠道拓宽了,前景也更好了,忧虑也就打消了。还要提供更多的就业服务,如举办就业创业讲座,就业帮扶,引导和鼓励他们参加就业实践、自主创业等。
5.积极沟通,因材施教。
辅导员与学生接触最频繁,最亲密,是学生最信任的人,但学前教育男生存在的问题,绝非辅导员一人之力就能解决。除了日常多深入学生,了解学生实际情况,及时发现并解决问题外,还应积极与专业老师多沟通,做到因材施教,也要经常开展听课活动,了解学生学习、思想、心理等状态,及时征求专业老师的意见和对策,共同帮助男生走出困境。
三、结语
总之,学前教育是国民教育不可缺少的一个阶段,学前教育专业男生这一为数不多的弱势群体,作用无可替代,他们身上存在的问题需要得到高度重视,作为此专业的辅导员,应千方百计地帮助他们走出困境,让他们成为我国幼儿教育事业上的合格人才。
作者:阳灵单位:柳州师范高等专科学校
第二篇:高校学前教育舞蹈课程研究
一、舞蹈课程开设存在的问题
幼师专业是最近几年不断兴起的专业,也是在不断摸索的一个专业,因此在许多方面存在着诸多的问题制约着自身的发展。
(1)生源的底子薄
在中国的教育史上舞蹈专业就一直是出于附属的地位,没有得到足够的重视。在许多的小学课程中很少看见有舞蹈这门课程,也就使得绝大部分生源的舞蹈基础差、底子薄,也正是因为这个问题的存在,使得许多的学生在进入专业的院校进行舞蹈学习时总是困难重重,也严重的加大了教师的教学难度。
(2)教材的适用性较差
舞蹈专业的教学一般都是采用的身传身教的模式,因为对目前的情况来说国内没有一本适用于幼师舞蹈教学的教材,这也使得各种杂类的教材充斥着课堂,影响整个教学的进行。
(3)学制缩短,开课时间不足
幼师专业的主要上课时间是用于弹、唱、跳、简笔画,但是除此以外的时间就会很少,也使得整个的学习过程并不科学,整个的教学进程就是在赶进度,忽视了学生对舞蹈的编创能力的培养。
二、关于舞蹈课程教学的建议
在如今的学前教育相关专业的教学过程中存在着许多亟待解决的问题,而舞蹈课程的开设也是解决这一问题的一种很好的手段,舞蹈课程对于提高高职院校学前教育专业学生的素质有着很大的帮助。舞蹈课程的开设不仅是要求学生加强对舞蹈技能动作的掌握,还要求学生在学习的过程中掌握舞蹈的使用技巧和舞蹈的编创能力等。
1、加强专业教育
作为高职院校的学生来说,还是有一定的学习能力的,但是除此之外还需要教师加强专业和课程教育,从而使得学生能够深入的舞蹈课程的重要性和发展目标。对于本专业的学生能够来说,在此之前应该很少系统的学习过专业的舞蹈,因此,教师应该对舞蹈课程做好全面详细的介绍,大大加强学生的学习兴趣。专业教育的同时应该明确的加强学生的思想教育,将幼儿舞蹈教学法融入到平常的教学中,在学习舞蹈的同时应该树立幼儿教育观,掌握幼儿的基本审理、心理特征,而舞蹈的学习也是幼儿表现自身身理特征、心理感情的重要形式,从而能够及时的发现幼儿成长中的问题,促进他们智力的开发和身心的健康等。随着时代的发展,高职院校的教育手段也在与时俱进,利用现代化的多媒体教学模式成了重要的选择,利用多媒体进行教学可以尽可能的丰富课堂教学内容,使得课堂更加具有趣味性。在平常的学习过程中应该循循善诱,将具有探究价值的问题供课堂讨论,从而使得课堂的效率更加高效。在专业的教学过程中勤奋吃苦的精神是值得学习的,在教学的过程中教师应该以身作则,起到带头的作用,带领学生准确的掌握需要掌握的技巧。
2、增强学生信心
高职院校的学前教育专业的学生在进行舞蹈课程学习的过程中会存在许多的问题,因为是非艺术类的专业。在身形基本定型的前提下进行舞蹈的学习是一个很困难的过程,这也就使得学生在学习舞蹈的国策和观念中出现恐惧感甚至出现旷课逃课的现象,这样就给教学工作造成了很大的麻烦。针对这种情况,教学的过程中应该帮助学生树立起学习舞蹈和表演舞蹈的信心。信心是进行学习的动力和支持力,舞蹈的联系是需要身心合一的,这样就需要学生全身心的投入,从而仔细的掌握舞蹈的各个精细动作的表演。具体的做法分为几种:教师在教学的过策划那个中做好示范;树立典型学生,对学生取得的成绩予以表扬,肯定学生能够的辛勤付出;因材施教的进行教学;进行分组学习,组内互相帮助的模式等。
3、精选教学内容
学前教育专业的舞蹈教材没有很强的针对性,高职院校的学前教育专业的很多做法都是照搬的艺术院校的学前教育专业的做法,包括舞蹈教材,这样也就使得教材的适用性不是很大。因此,在进行教材的选择的时候应该充分的了解高职院校学生的具体情况,从而因材施教。
4、提升职业技能
学生在平常的学习过程中应该充分的掌握幼儿教育法,在掌握各项舞蹈的动作和技巧的前提下应该不断的培养学生的职业技能,使得学生能够独立的进行舞蹈编创和表演。为了学生能够在毕业以后的社会工作中更好的适应环境,相关的负责人应该开展各项活动,让学生能够充分的掌握学习的知识:开展丰富多彩的文艺活动以及开展见习实训活动等。
三、结束语
综合以上对高职院校学前教育专业舞蹈课程的探究,高职院校学前教育专业舞蹈课程的开设是一个巨大的尝试,也是提高教学质量,提升学生素质的重要措施。
作者:林芙蓉单位:四川职业技术学院
第三篇:高职学前教育的教学体会
一、音高训练
(一)视唱C大调中的各种协和音程。
在音程的学习中,同样以柯达伊教学体系进行教学,借助手势引导学生向上或向下模唱与构唱相应音程。第一步教师先以“dol”为根音,让学生构唱“dol-rei”、“dol-mi”、“dol-fa”、“dol-sol”、“dol-la”、“dol-si”、”“dol-dol”。感受纯音程、大音程、小音程之间的距离和音高。第二步教师让学生自由分七组,并每组分配一个单音。教师先唱根音“dol”,并运用科尔文手势比划出一个单音,各组同学见到其手势所指定的音高便视唱其音,这样能把视觉、听觉和演唱一起配合起来,使学生更有兴趣和更有效率地训练音高。
(二)在C大调中进行简单音型连续模进的练习。
安排一些练习的每小节最后一个音和下一小节第一个音相同,使学生能在统一的音高中进行回忆,更好的把握音准。
(三)让学生多听范唱并模仿,并对自己唱的练习录录音。
因为多听范唱是加强音高记忆的好方法,而且通过录音你会发现自己存在不足的问题。
二、节奏训练
节奏是指音乐中交替出现的有规律的强弱、长短的现象。在视唱中,除了要学习音的高低长短外,还要学习音的强弱变化。因为音的强弱是音乐形象中的一个基本特征。教师要利用循序渐进的方法训练学生一些基本的节奏类型。
(一)首先让学生学习感受全音符、四分音符、八分音符、十六分音符的时值。
教师在课堂上先拍打示范出其基本的时值和快慢,让学生感受体验,并引导他们想象音符的时值和我们日常生活中的呼吸、脚步、钟表等有没相同的地方,激发学生学习的兴趣,使他们感受音乐中的时值其实和我们的生活息息相关。
(二)让学生认识全音符休止符、四分休止符、八分休止符、十六分休止符。
休止符是在音乐中表示音响停顿的符号,休止符在音乐中也非常重要,让学生要重视休止符的运用,强调音乐是时间的艺术,休止符虽然暂时没有音响,但它是存在的。在拍打节奏时,要特别注意休止符的时值。
(三)学习附点节奏和附点休止符的时值。
教师示范其附点的时值,让学生对比附点音符和单纯音符的不同,说明附点音符一般用在乐曲的强拍位置。
(四)综合所学音符的时值,创编简单的节奏类型。
让学生分组创编简单的节奏类型,并拍念其节奏,教师进行点评并编排固定的拍号,让学生再自由创编,引导他们在每种固定的拍子中注意其强弱关系。
三、加强学生对音乐内心听觉的训练
陈声刚在其《音乐活动中的内心听觉》一文中解释道:“音乐内心听觉是指在音乐活动中内心对音乐的音高、节奏、旋律、和声、织体、风格等一系列要素的想象和思维活动。”教师可利用多种途径训练学生的音乐内心听觉。
(一)教师让学生构唱和模唱音程。
例如教师弹前一音,学生按教师指定的音程唱出后一音。可以先构唱三度以内的音程,再构唱四度、五度的音程,最后构唱七度、八度音程,让学生感受音程的距离的宽窄变化,并将各类音程创编成带模进的练习曲,使学生牢固把握住音与音之间的距离。在练唱过程中教师辅以钢琴协助时,可有意识地留出空隙让学生独立视唱,强化学生的记忆力和音高想象力。
(二)在C自然大调中训练其音阶、音级进行。
过程如下:结合所学乐理知识,弄清楚C自然大调音阶的音级名称,音级间的音程关系,整个调式的音程结构,弄清楚全音与半音,导音与主音相互间的关系以及所产生的音响效果的区别,提醒学生在视唱上行音型时不要偏高,视唱下行音型时不要偏低,要在心理先想象出其音高的位置再视唱出其音符。
(三)养成唱准乐谱的好习惯。
首先唱乐谱时要养成同时打节拍的习惯。唱乐谱应该和打拍子同步,一般用手打拍子。手往外挥拍表示强,往里挥拍表示弱,这样让学生视唱音高的时值时能更注意其节奏强弱规律,提升内心听觉。对刚初学的学生唱谱时还要唱节拍数。因为有很多学生只唱音,不唱拍数,就把握不好音的长短。如碰到二分音符的“dol”,就要唱“dol”2,附点二分音符的“dol”就唱“dol”23,有几拍唱几拍。做到眼看谱、嘴唱谱、手打拍、耳听奏,真正从综合方面提高音乐内心听觉能力。唱乐谱还应考虑其表情记号、力度记号等,比如,重音就应唱得强一些,跳音就唱得短促些,连音就唱得连贯些,乐句之间就应注意换气呼吸。这样学生就不会孤立地对某种声音产生听觉意象,而是能比较全面的感受音乐的整体所产生听觉意象,在这种音乐实践活动中逐步培养建立起音乐的内心听觉能力。
四、结语
总之,在视唱教学中,教师要运用适合学生的教学方法,让学生懂得音乐是听觉的艺术也是时间的艺术,尽量避免听觉惰性的产生,要充分调动学生的主观能动性,从实际学习中重视这门基础学科,为以后学习其他音乐课程打下良好的音乐基础。
作者:张加佳单位:汕头职业技术学院
第四篇:高职学前教育舞蹈教学改革
一、学前教育专业舞蹈课程教学存在的问题
1.定位不合理,目标不明确
一方面,目前很多高职院校为了提高办学层次,在改革各专业培养方式等方面存在一定的误区,一味地效仿高层次普通高校的办学方式,照搬“985”“211”高校的专业培养方案,而忽略生源、办学条件、师资力量、办学性质等方面与高层次普通高效相比存在的本质差异,导致实际教学效果并不理想,甚至适得其反。另一方面,学生对自己的就业目标和就业市场前景不明确,不脚踏实地。例如,有些舞蹈尖子生在舞蹈专业上优势明显、特点突出,就幻想今后可以成为大师或者舞蹈家,导致其只重视舞蹈,忽视其他,而不脚踏实地,无法应对当今严峻的就业形势。
2.忽视舞蹈课程设置的合理性
有些高职高专院校,只注重总体培养计划,忽视了舞蹈课程设置的合理性,只是宏观上做到面面俱到而已,没有重视课程的前后继承性、合理性、针对性、细化量化等细节问题。这导致教学培养方式不科学,学生学习和掌握舞蹈技能的效果也不佳,不能把这门课程学好,使舞蹈课程在学前教育专业中不能发挥最大作用。
3.教学缺乏规范和创新
首先,当前很多高职院校的学前教育专业在发展过程中,忽略了自身实际情况,一味在培养数量上推进,而在专业建设上重视不够,在舞蹈教学上存在教学大纲不健全、教学缺乏目的性等问题。很多学校没有根据幼儿舞蹈教学的特点来制定合适的培养计划和设置科学、合理的教学内容,也就不能“有的放矢”地培养人才。其次,大多舞蹈教师来自于正规高校舞蹈专业,其教学理念往往延续高校舞蹈专业的教学理念,忽略了教学对象的专业和他们毕业后从事的职业是学前幼儿舞蹈教育,这种一味像高校看齐的教学计划,导致舞蹈课程教学理论与实践脱节,不能做到因材施教,造成人才培养的偏差。最后,在学前教育专业舞蹈课程教学中,教师教学缺乏创新,往往仅习惯于沿用传统的口传身授、学生模仿的教学方式,老套、呆板,学生参与舞台实践、基层排练的机会也十分有限,以致不能调动学生学习的积极性和主动性,学生毕业后难以胜任幼儿舞蹈教学工作。
二、学前教育专业舞蹈课程教学改革的措施
如上所述高职院校学前教育专业舞蹈课程教学存在一系列问题,对其进行必要的改革和采取必要的实践创新手段势在必行,具体可以采取以下举措:
1.准确定位
一方面,结合就业形势与实际情况,培养应用型、复合型人才,不能好高骛远、学用脱节,分析研究新时期就业市场与用人单位对高职院校学前教育专业的人才需求方向,合理制定培养计划和教学方案,制定符合时代要求的实用性高职院校课程体系,实事求是、脚踏实地办学。另一方面,在认识上,要对学生进行准确定位,他们毕业不是去从事高校教师、音乐家、舞蹈家或专业演员等工作,而是从事学前教育工作,舞蹈的教学技能主要应用于幼儿或学龄前儿童在音乐和舞蹈方面的兴趣培养和舞蹈入门学习,不能虚高定位学生的职业方向,不能使其所学内容学无所用,做无用功。
2.内容合理
舞蹈课程是循序渐进、由易到难、内在联系紧密的一系列内容的组合,在课程设置上一定要合理,切合学生实际。我校的舞蹈课程教学分五个学期进行,第一学期是舞蹈基本功训练,以芭蕾基础训练为主,包括手型、手位、脚位、勾绷脚、压腿以及擦地组合、蹲组合、划圈等。第二学期是古典舞教学,以古典舞身韵为主,主要训练学生气息的运用和身体的韵律感、节奏感。第三学期和第四学期是民族民间舞教学,包括汉族东北秧歌、蒙古族舞、藏族舞、维吾尔族舞和傣族舞等,重点让学生学习这些民族民间舞的单一动作、体态律动、风格组合和表演型组合,并且至少掌握每一民族民间舞中的一个幼儿舞蹈,会跳并且会教,为开展幼儿舞蹈创编积累素材,以便日后更好地胜任幼儿教师工作。第五学期是幼儿舞蹈创编教学。教师要遵循从单一动作—动作短句—组合队形—运用道具—运用技巧—成品舞蹈的过程对学生进行幼儿舞蹈创编训练,鼓励学生开拓思维、大胆创新、勇于实践,以不断提高其幼儿舞蹈创编的能力和水平。
3.创新方法
高职教育注重实践性的特点要求让学生成为学习的主体,教师不仅要充当知识的传播者,更应是引导者、欣赏者。因此,教师在教学中要突破以往舞蹈教学中“多说少练”“教师满堂灌”的传统教学理念,要让学生多思考、多开口、多实践,最大限度地指导和鼓励学生自主学习。
(1)示范讲解法
示范讲解法也称“口传身授”法,这是符合舞蹈教学基本规律的最基本的舞蹈教学方法。其具体实施可以采用完整示范、反复示范、部分难点示范等方式。讲解时舞蹈教师的语言表述要准确、简明、生动、形象、亲切。动作示范要全面做出来,手、脚、身体和面部都要同步进行,向学生展示出动作的内容、要领、做法,帮助学生掌握动作的基本规律,给学生留下美好的印象,树立起教师的威信。
(2)小组学习法
小组学习法是在示范讲解法的基础上,把学生分成若干学习小组,每组推选一人为组长,以小组合作的形式进行练习、创编等活动。教师可以让对舞蹈领会、掌握较快的学生带动领会、掌握较慢的学生,纠正其练习时出现的错误,避免错误动作的重复出现。学生还可以在教师的指导下,自编、自创舞蹈,学生之间相互品评,最后教师总结评价,从而提高其幼儿舞蹈的创编能力。此外,这种教学方法还特别有助于培养学生“合作、探究”的团队协作能力。
(3)模拟授课法
模拟授课是通过教案编写、教学设计、语言表达等模拟幼儿园舞蹈课堂活动的一种创新教学方法,它对培养学生的教学组织能力,强化其教学基本功,提高学生的综合教学能力都具有重要作用。除了集中安排学生进行模拟和授课训练之外,还可在每节课结束之前,轮流让学生对本节课进行小结,并布置课后作业,教师觉得学生的总结或作业不够完善的话可以再作适当的补充,这样也可以培养学生的教学能力。
(4)即兴创作法
舞蹈教学中的“即兴创作”是指舞者因受到某一外在刺激或内在冲动的作用,如看到某种现象或者听到某种音乐时临时创作出舞蹈动作。让学生在即兴的活动中培养音乐节奏感、舞蹈表现力,是即兴创作法教学的精髓所在。比如,学生围成一个圆形,根据特定的情节,每名学生凭个人的直觉来做舞蹈动作,一个接一个地做下去,形成“舞动延续”。活动中没有音乐,但是要求舞者的动作变化应该尽可能地多,动作可大可小、可硬可柔,速度可快可慢。随着无声的动作一个个地传递,学生神情专注,不但认真地观看着其他同学所表演的舞蹈动作,还在设想自己怎样使大家的动作更加完美。
(5)多媒体教学法
在舞蹈教学中引入信息技术已经成为一种趋势,多媒体教学已被普遍采用。舞蹈课程的课件设计要充分利用多媒体技术,把动作全方位、立体化地展示出来,以便让学生观摩。一般可以采用画中画的方式,在同一界面中同时将身体不同部位、不同角度的动作幅度、身体姿态全方位地展示出来,将其分解给学生看。要注意在课件中引入影音资料,这些资料可以是教师或学生示范教学录像,如学生创编的幼儿舞蹈、搜集的各幼儿园大型舞蹈活动以及学生在幼儿园顶岗实践中参与编排的幼儿舞蹈录像等都可被吸纳到课件中来,以丰富舞蹈课堂教学。条件许可的话还可以建设舞蹈课程教学资源库。
(6)强化实践
配合课堂教学开展丰富多彩的实践教学活动是高职学前教育专业舞蹈教学的重要一环。强化舞蹈实践教学首先要加强学生的感性认识,安排学生到幼儿园进行专业见习、实训、实习等活动,就舞蹈技能的运用在校外实训基地进行观摩和体验活动。还可聘请一线幼儿教育专家、优秀舞蹈教师做指导,向学生传授幼儿园舞蹈教学的技巧和经验,使学生在毕业前就对幼儿园工作了解和熟悉,与就业岗位零距离对接。此外,还要配合课堂教学开展课外活动,如让学生参加各级政府和民间组织举办的各种赛事,以赛促练、以赛促改,以提高学生的舞蹈实践能力。在校内也可运用举办舞蹈比赛、开展舞蹈专场汇报演出等方式,增加学生的锻炼和展示的机会,不断提高其舞蹈教学能力和水平。
三、结语
新时期高职院校学前教育专业的人才培养,必然要适应时展要求,符合人才就业市场需要,培养应用型、复合型人才。此外,学前教育专业学生的特长技能主要体现在舞蹈教学能力上,幼儿学前教育中舞蹈占有很大比重,对开发幼儿智力、培养幼儿音乐兴趣爱好、促进其生长发育等都发挥着重要作用,各幼儿园和早教中心对学前教育人才的舞蹈教学技能方面日趋重视。所以,高职院校学前教育专业舞蹈课程的教学改革就显得尤为重要,在快节奏的信息时代,教学方法、教学理念等更要与时俱进、开拓创新。
作者:付强单位:大连职业技术学院