儿童舞蹈艺术审视特点探究范文

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作者：丁静雯单位：西北民族大学舞蹈学院

一、儿童特殊心理现状

伊沙多拉．邓肯说：“最自由的精神状态就是溶于身体之中包含的最高端、最顶级的智慧。”所以，儿童舞蹈是源自孩子内心的质朴无瑕、浑朴美好的性情，才能表现出来的艺术形式，充分释放孩子们天马行空的幻想束缚，让他们在自由的氛围、美好意境中感受自己天籁般的天性，尽情地展现自我性格和情感当加入了专业化的训练后儿童舞蹈则失去了它的本质特征。

二、古今儿童舞蹈特性分析

（一）现当代儿童舞蹈现当代儿童舞蹈美学体现在舞蹈童趣性。儿童舞蹈应该以快乐为基调，舞蹈作品清新活泼，天真烂漫，爱祖国大地的花花草草，洁白无瑕的云朵，色彩斑斓的花朵，寂静晚上皎洁的月亮、眨眼睛的星星，爱天空中游弋自由的鸟儿，爱江河上跳跃翻腾鱼儿………孩子们用内心真实地感受去拥抱世间万物及自己喜爱的事物，或拒绝讨厌是东西，他们具有好胜心理，求知欲旺，模仿性强，热爱问问题好等等特点。因此儿童舞蹈作品创作的规律和特点是儿童作品的生理和心理状态。因此儿童舞蹈创作的特殊规律和特点是和儿童的生理、心理状态分不开的。儿童无论从行走到跑跳，还是从语言的表达到表现自己的情感无不渗透着模仿的过程，因为在他们的成长过程中一切都是从模仿做起。天上飞的小鸟、水里游的小鱼、地上走的小狗小猫等，都是他们模仿的对象，并且，孩子能够从中收获很多的乐趣。

（二）古代儿童乐舞古代儿童舞蹈同样具有童真童趣的美育性质。乐舞的艺术表现形式展现壁画儿童形象，所有动作外形从壁画来，动作形式以及舞姿形态生动活泼,奇异不同,但不失儿童的本质性味道，极富浓郁的生活的朴实情趣和儿童心理生理艺术特色,在乐舞艺术表现中,独具个体的风彩,具有超强代表性，光彩夺目,展示出了一个奇妙的东方世界的儿童艺术天地，孩子们的形态。儿童乐舞，童子舞伎，得表现队形,一般主要为在舞台调度得前方,围在伎乐天，飞天的四周，其童子舞伎的身体语汇姿态主要以跪，坐,趴，躺，盘，卧，倒在地面。活泼，欢快，有趣是的童子舞伎，在服装特征中，身着红，黄色背心，下穿短裙子，舞姿动作，一般为，腾，踏，跳，跃，转，翻，对对相舞，充分反映了儿童天真活泼，欢乐雅趣的个性和特征，整个表演显得热烈欢快，情趣盎然。敦煌壁画中所展示出的儿童乐舞人物形式,是反映了古代儿童乐舞发展状况的真实写照。研究整个壁画,其中反映儿童乐舞画面的就有几十幅不同姿态，不同场景，不同内涵之多。古代儿童乐舞人物，有的在演乐奏器,有的手蹈足舞在，有的上蹿下跳,有的在爬竿顶碗，充分的展现于古代舞台之上,儿童乐舞变现形式多样。

（三）儿童舞蹈美学原则美学家朱光潜在《谈美》一书说：“顺境的美德是节制；逆境的美德是坚忍。这后一种是较为伟大的一种德性。”因为艺术来源于生活，所以对于儿童舞蹈作品就更应该在从生活中提炼出动作的基础上显现出夸张与变形，这样才会使孩子感受到更精彩、更有趣、更美好的生活，也让他们知道珍惜所拥有的每一天。儿童跳出来的舞蹈是类似于卡通的动作，夸张而没有变形的夸打艺术形态，变形而不失儿童语言的特征，也是儿童舞蹈作品表演中的重要本质元素。人类是言情动物，不问平龄层次的人又有不同的表达方式,儿童的语言、性格都共有他的特点,心灵、纯真、活泼、幽默。因此,儿童舞蹈的表演是表现孩子们的生活思想。

三、儿童舞蹈作品编创技术细说

“没学舞蹈的儿童比学了舞蹈的儿童更具有超强表现力”。这句话充分说明了儿童在未经受专业、正规、系统的舞蹈训练之前，跳舞表演是不受任何约束和限制的，表现时是自由、无拘束、自在无虑的，展现出孩子本质对美好童年、幸福生活、对爸爸妈妈、对大自然、对未来的憧憬期待与美好感谢，是发自孩子本体内心最深处、最敏感的情感的宣泄表达，这是儿童的天性。而经过专业舞蹈训练后的儿童，动作则多出了几分规格性，就没有了最自然、最纯真、最直接的表达方式，作为儿童舞蹈就失去了以前无忧无虑、质朴天真的感觉，也让儿童身心失去了，孩子本身特有的性格特点。伊沙多拉．邓肯说：“最自由的身体包含着最高的智慧。”所以，儿童舞蹈是源自孩子内心的朴实无瑕、纯真美好、自然原始的天性，才能表现出来的艺术形式，充分解放孩子们幻想束缚，让他们在在自我陶醉中感受生命的律动，尽情地展现自我。当加入了专业化的训练后儿童舞蹈则失去了它的本质特征。儿童舞蹈充斥着大量的成人化的“模仿”与“克隆”。

在一些儿童舞蹈节目中，不难看出其中的孩子有着一种和他们实际年龄不相称的成熟，舞蹈动作过于拘泥做作，甚至还会摆出一些所谓“小性感”“小造作”的造型，把大人的世界搬入儿童世界之中，俨然一个“小身体大人物”的可笑形象。这种舞蹈使本来单纯、淳朴、纯真的孩子失去了他们无拘无束的“真我、本我”一面，取而代之的是舞蹈编导成人化、成熟化、固定化思维的放射，而并非真正以儿童的角度去审视孩子的世界的一花一木。所以在儿童舞蹈的编排上一定要用孩子的心和眼看了解他们的世界，理解孩子思想，让孩子在舞蹈中舞出自己的个性，舞出属于他们自己的语言形态。现在的儿童舞蹈作品里面加入了许多技巧性的东西，如空翻、小翻等，虽然舞蹈里加入了这些高难度动作，让舞蹈增加了一定的技术含量，使儿童舞蹈有了更大的可看性，也让家长们看到了一些成就感，小演员有了自豪感，但是，当孩子练习这些动作时就会存在很大的危险性。毕竟他们还小，骨骼及身体各方面都还没发育完全，没有很强的控制能力，所以，过早的练习一些高难度技巧时孩子们就很容易出现意外摔伤或扭伤，这会给儿童以后的身体成长健康状况带来了一定的隐患。而且，往往作品中加入了难度技巧动作，会使儿童在跳舞时把所有精方都放在技巧上，而忽略了编导编排的其他舞蹈动作。所以，我建议过早的训练儿童练习高难度技巧还是要先思而后行。即便有一些技巧，也要符合儿童及其舞蹈的需要。

四、综述

作为一名舞蹈教师、编导们要贴近儿童的生活，去感受他们的思想、感受他们的情感、感受他们的快乐，这样才能创造出具有快乐儿童、教育儿童，让孩子能够自然流露出天真活泼的状态、使之产生共鸣的佳作。虽然，好的作品要在儿童斑斓的生活形态中汲取创作养分，但重要是在舞蹈题材上进行突破和创新，只有这样，我国少儿舞蹈成长的土壤才能越来越肥沃，少儿舞蹈艺术也才能真正成为我国3亿少年儿童的精神乐园。所以，儿童舞蹈艺术特征具有较强的亲和力，它们是童舞蹈艺术作品在一般情况下，表现形式往往都是具童趣、童知、童想、童乐、童思于一个整体，它们或可有所偏重某一方面，但决不能一点表现含义没有，是一个不可分割、紧密相连的整体，否则该舞蹈作品没有一丝儿童纯真的色彩可言。归根结底我们所作的一切，只是欲将舞蹈的前面切实地冠以“儿童”二字，并以此做为与成人舞蹈的界定。因此在编排儿童舞蹈时一定要抓住儿童的心理特征，这样才能创作出具有儿童特点、符合儿童性格特点的、适合儿童思维模式的，受儿童欢迎的好作品，儿童舞蹈来源于丰富的生活内容，从生活中提炼的素材才具有表现力与生命力。