以学生为主体舞蹈教学的创新范文

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摘要：随着新课改的不断推进，在新的历史背景下，高校舞蹈教学应当符合时代的发展，在课改的时势下进行舞蹈教学的改革。笔者基于多年来的教学经验，对目前高校舞蹈教学中存在的问题进行了系统的分析，并以此为基础探讨如何在高校中以学生为主体进行高校舞蹈教学的创新实践。

关键词：学生主体；舞蹈教学；高校舞蹈；创新初探

随着科学技术的发展与人们生活水平的不断丰富，高校舞蹈教学应当符合社会的发展，以弘扬社会主义核心价值观以及给予人们精神养料为主要目的进行教学方法上的创新，以往的舞蹈教学中常常发生学生主体地位丧失的情况，课程体系安排过于枯燥导致学生对舞蹈教学的兴趣下降等问题。同时还有一些高校将舞蹈教学设置为选修课，而高校对选修课的重视程度不够导致学生不愿意学习舞蹈，从而致使高校舞蹈教学质量的下滑[1]。

一、高校舞蹈教学中存在的问题

（一）教学手段与课程设置的不合理目前很多高校尚未改善自身课程设置的缺陷，高校舞蹈教学的课程设置严重失衡，一些学校为了凸显学生们的其他学科成绩而将舞蹈课设置为选修课，甚至有些高校将舞蹈教学设置为网课，学校不重视舞蹈教学导致学生无法真正学习到舞蹈的相关技术与知识，更无法通过舞蹈教学来培养优秀的品质。学生的主体地位丧失还有一部分原因是教学方法的欠缺，很多学校的舞蹈教学并未根据学生的数量以及学习情况来进行调整，因此很多课时无法在规定的时间内完成，教师甚至会为了赶进度来缩短课时而忽略很多课程的教导，导致舞蹈课程的质量下滑[2]。另外一方面，由于部分高校领导层对于舞蹈课程的认识程度不够，认为舞蹈对学生的就业与成绩没有直接的关联，导致舞蹈课程的资金投入与师资力量等都严重不足，限制了高校舞蹈教学的发展。

（二）教学内容缺乏创新高校舞蹈教学中的实践教学相当重要，是学生能够将舞蹈知识转化为具备自身特点的舞蹈精神的重要步骤之一。舞蹈课程的服务对象是高校大学生，在舞蹈教学中教学的内容只有以大学生为主体才能使舞蹈教学的效果提升上来。然而目前很多高校的舞蹈教学仍然受到传统教学方式的影响，采用教师讲解学生死记硬背的模式，不利于学生掌握舞蹈，也不利于课堂氛围的烘托。舞蹈教学内容缺乏一定的创新，考试的标准也往往一成不变，完全限制了学生的个体差异以及性格的发展。大部分学者认为舞蹈学校的考试标准虽然具备相应的科学性，然而从实践环节来看，却无法满足学生的个体差异，更不利于普通高校以及专业艺术院校学生的教学差异，从而导致舞蹈教学实践性出现问题[3]。一方面专业舞蹈院校的学生舞蹈的基本功更为扎实，而普通高校的学生舞蹈基础则参差不齐，因此如果只选用一种教学模式，则会导致普通高校舞蹈教学模式的不合理，难以提升学生的探索欲以及学习的积极性。另一方面，普通高校的学生对舞蹈的认识不足，往往只是从电视上有个了解，并没有进行过系统的学习，因此刚刚接触舞蹈学习时过于困难导致学生的学习兴趣严重下滑，课堂教学的内容又无法将学生的目光吸引过来，从而造成高校舞蹈教学的效果不理想。

（三）教学体系的不完善目前的高校舞蹈教学大多是以理论的评测以及舞蹈技能的评测为主，因此很多学生为了能够得到好的成绩，一味地训练舞蹈技能，并背诵与舞蹈相关的知识，却严重忽略了舞蹈的审美，从而造成学生的舞蹈成为一个模板刻出来的样子，缺乏心灵的美感以及每一个个体所展示出来的个性美，丧失了舞蹈所展示出来的真情实感。因此过于重视考试制度的结果并不利于学生的舞蹈教学，也会在一定程度上影响到学生主体地位的设立。教学体系的不完善从对舞蹈教学精神的探究层面看，目前高校舞蹈的精神并未完全从传统的技巧知识传授中转变过来，对中华优秀传统文化的借鉴与吸收也收效较少，通过借鉴和融合优秀传统文化不仅可以培养学生正确的人生观、世界观与价值观，更是对高校舞蹈教学的一种延伸与发展，是促进学生主体地位的有效手段。

二、以学生为主体的舞蹈教学创新策略

（一）对教学模式与教学方法的创新舞蹈教学与其他学科的不同之处在于不仅仅需要学生掌握基本的理论知识与舞蹈技巧，还需要学生在舞蹈教学的过程中体会到动作的内涵，并将自己的个性与真情实感容纳进去，使舞蹈成为一门艺术而不是专业。舞蹈不应该将种类划分的过于明显，无论是代代相传的舞蹈技艺还是自娱自乐的舞蹈，都应当在舞蹈的动作中体现出一个人的精神内涵，从而引起人们的共鸣，使人们在舞蹈中感受到情绪的跌宕起伏。现如今的舞蹈教学，很多教师忽略了学生的主体地位，并没有针对学生的精神文明进行着重的培养，导致学生缺乏对美的鉴赏能力。例如在《雀之灵》这一课中，教师不仅传授给学生们基本的知识和技巧，还应当在学习技巧之前通过多媒体为学生寻找相关的视频素材，从而让学生感悟到空缺的高贵与灵动，从而讲述理论与知识，并通过孔雀的特点来演绎这一舞蹈，实现舞蹈内在的含蓄美。在舞蹈教学过程中，教师应当注重鉴赏能力的培养，提高学生们的主体意识以及丰富的情感，让学生感悟到舞蹈的内涵与魅力[4]。

（二）对评价机制的完善学生如何将舞蹈表现出来，往往源自于学生自身的个性以及对舞蹈实力的信心。而个性的培养以及舞蹈实力信心的建设都需要教师的评价为维系。教师应当以阶段性的目光看待每一个学生的舞蹈成绩，而不是从一个固定的标准对所有学生进行评价。通过阶段性的目光来看待每一个学生，不仅可以提升学生对舞蹈学习的自信心，更能将这种信心转化为学生对舞蹈的热情。同时阶段性的角度不仅可以给学生更为直观立体的认识，从而让学生认识到自身的优势与不足，还能让学生建立起一个个易于实现的小目标。教学评价体系的建设对舞蹈教学的成效相当重要，切忌“一棍打死”的教学方法，而是从学生的学习能力以及学习状态来综合性地评价学生的舞蹈成绩，从而建立起学生的舞蹈自信心。

（三）对教师综合素质的培养教师综合素养决定着教师能将多少舞蹈知识技巧、舞蹈鉴赏能力、舞蹈领悟能力等综合素质传授给学生。高校舞蹈教学若想在创新发展过程中不断进步，必须要对教师综合素质进行重点的培养，不仅仅是创新教学理念，还需要让教师在舞蹈领悟上下功夫。现在的大学生很多都是90后，学生们对舞蹈的追求更加个性化、立体化，因此在了解学生的个性化追求以及精神方面之后，再结合学生的舞蹈成绩与兴趣爱好入手，创新舞蹈教学模式，能够进一步提高学生的舞蹈教学效率。另一方面舞蹈课堂的秩序虽然重要，但是一味地使用过于古板的秩序去维持课堂，将会使舞蹈课程走向程序化、机械化，从而丢失舞蹈教学的本真[5]。因此教师在进行舞蹈教学过程中，应当大胆地将课堂还给学生，让学生成为课堂的主导者、参与者与评价者，而教师则是引导者。舞蹈教学应当打破传统的教学思想，以娱乐、互动、发散性思维、体验、实践等要素，建立和谐的师生关系，使舞蹈课堂充满趣味性，从而实现舞蹈课程的创新。

（四）引导学生感受艺术魅力传统的舞蹈教学过于重视肢体语言而忽略了对学生个性以及舞蹈艺术的鉴赏能力，导致学生的舞蹈缺乏生气，像是从工厂的车间复制出来的成品一样。舞蹈作为一门艺术，不仅要让学生的肢体训练符合预期标准，更重要的是通过培养学生的审美能力来展示出更加优美、个性的肢体语言。只有将学生的情感融入到舞蹈中来，才能使舞蹈的感染能力传递到每一个观赏者的心中，并通过舞蹈来实现学生积极心态的建立。因此在高校舞蹈教学创新中，应当加强学生的互动，丰富实践环节，让学生从生活中感受舞蹈的美，提高学生们的审美，使学生在舞蹈课堂的主体地位得以彰显。

三、结束语

舞蹈课程的创新，应当以学生的主体地位为基础，并通过舞蹈教学模式的创新、课程设置与教学方式的完善以及增强学生审美情操、完善舞蹈教学评估体系、增强教师的职业素养等来实现舞蹈教学的创新发展。通过深度挖掘学生的个性，让学生的舞蹈与生活密切相关，从而增强学生的心理健康与身体健康，帮助学生快乐地成长，从而实现教与学、学与用的双重目标。

【参考文献】

[1]姜瑜芳.基于以学生为主体的舞蹈教学下高校舞蹈教学创新的思考[J].丝路视野,2017,67(34):100-101.

[2]胡佳宜.以学生为主体的高校舞蹈教学创新路径探索[J].明日风尚,2016,67(15):25-26.

[3]周智慧.创新教育观下的高校舞蹈教育改革探究——评《舞研舞语:舞蹈及舞蹈教育初探》[J].当代教育科学,2017,73(3):29-30.

[4]郭婷婷.舞蹈教学中对学生能力的培养路径初探[J].亚太教育,2016,74(14):297-298.

[5]张乐意.刍议高校舞蹈教学如何培养学生的创新能力[J].祖国,2017,89(17):191-192.

作者：邹蓉 单位：江西软件职业技术大学