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【摘要】文章通过具体的粤剧艺术跨界传播方式的现状分析,列举了粤剧故事场景、演员形象与动作、乐器艺术形式在三维角色扮演游戏中得以体现的若干经典案例,将粤剧与三维角色扮演游戏进行对比分析,并进行评价。由此得出三维角色扮演游戏对粤剧艺术传播具有一定的推动作用的结论,同时对其他地方戏曲在年轻人群中的传播具有一定的实用意义。
【关键词】粤剧艺术;传播与传承;角色扮演游戏
随着人们对精神文化的需求日渐提升,游戏产业得到了蓬勃发展,特别是得到了青年人的热烈追捧。2020年,市场调研机构DFC公布了全球游戏玩家细分市场报告,显示全球游戏玩家人口总数已经超过30亿。同时,我国的国产游戏发展势头迅猛。而畅销国内外的国产游戏中,三维角色扮演类游戏占据了半壁江山。这些游戏无论是剧情故事还是视觉美术,无不体现了对我国传统文化的传承和发扬[1]。粤剧被国内外业界冠以“南国红豆”的美誉,是我国岭南地区最具代表性的戏曲剧种。粤剧被联合国教科文组织列为“人类口头与非物质遗产代表作”,它集中体现了粤港澳地区的文化特色、民风民俗,是岭南文化的重要组成部分。粤剧中的唱腔、身段、舞美等,形成了独特的艺术风格,具有宝贵的艺术价值。因此,粤剧艺术的传播与传承,同时也是我国传统地域文化与艺术乃至民族精神的传播与传承。
一、粤剧艺术的各种跨界尝试
在过去的日子里,粤剧与我国大多数地方戏曲一样,面临着市场受众日渐萎缩、观众老龄化的问题。粤剧的曲目老化无创新、演绎形式陈旧不合时宜,不能满足年轻人对新文化的需求,致使粤剧艺术在当代的传播与传承过程中遇到了重重困难。然而,随着新媒体时代的到来,粤剧迎来了全新的发展机遇,即以当代年轻人熟悉与喜爱的形式为载体,不断与新技术、新媒体发生跨界,从而诞生了许多成功的案例。2004年7月,世界上第一部以动画为载体的粤剧电影《刁蛮公主戆驸马》在全国各地放映,深受广大观众的喜爱。并且值得一提的是,影片在保留了传统的唱腔和音乐的前提下,剧中画面也对粤剧艺术元素进行了创新性的提取,深受当代观众的好评。这是一次大胆的尝试,同时也是一个成功的案例,为今后粤剧与新媒体的跨界融合打下了坚实的基础。2006年5月,广东卫视栏目《粤韵风华》中的动画粤剧小品“笑话系列”里的“角色动作”均来自于真实粤剧演员的演绎,在当时引起了不小的反响,为粤剧与新媒体的融合起到了推波助澜的作用,迅速引起更多年轻人的关注。2015年1月,粤剧跨界网络游戏领域,与网游《剑网三》合作舞台剧《决战天策府》,快速引起了年轻观众与粤剧迷的关注。该剧人物、故事背景均取材于该游戏的天策门派;音乐风格与传统粤剧有所区别,进行了融合与创新,引入了西方交响乐与多声部合唱形式;还结合了舞台裸眼3D投影技术,增强了与观众的互动,并依托网络渠道进行了大量宣传[2]。这是粤剧与年轻人喜爱的网游首次跨界合作,在当时受到了广大观众的追捧。然而这样的合作,需要观众聚集在一起观看演出,且场次有限,在观剧的便捷性方面略显逊色。
二、粤剧艺术在角色扮演游戏中的应用分析
众所周知,玩游戏的网民以年轻人群体为主要组成部分。粤剧艺术融入角色扮演游戏中,给游戏带来了新的题材与新的玩法,如粤剧曲目、粤剧人物形象、粤剧乐器等艺术元素在角色扮演游戏中的应用,能给玩家带来新的视觉、交互体验,有助于粤剧艺术、粤剧文化在年轻人群体中的传播。具体表现如下:
(一)粤剧场景与剧情在角色扮演游戏中的应用
现实中,戏曲舞台的活动空间有限,相应的场景精度、数量同样也是有限的。特别是一些大型建筑与户外风景,舞台一般只能以平面化的方式模拟真实场景,很难将其完整且真实地展现出来。而在游戏中,可以通过三维建模、虚拟引擎等技术,还原故事场景,玩家通过剧情任务可以与游戏中的人物、故事产生交互[3]。这样不仅可以了解相关的历史,还能了解粤剧艺术,在视觉、听觉上都产生更加真实的体验与感受。
1.粤剧表演场景与环境的再现
网游《新天龙八部》中,淋漓尽致地还原了古代百姓在过节的时候看戏听戏的盛况,除了可以欣赏到戏台上的表演外,还可以感受到当时的民风民俗,特别是富有岭南风格特色的戏台与周围的环境,使得玩家代入感极强。艺术博物馆的戏台实景与游戏中勾栏瓦舍的戏台以及周围场景设计的对比。游戏中的建筑造型在提取原先建筑的视觉元素的基础上,进行了创新设计;色彩使用了更多的暖色调,烘托整体的氛围。戏台前的观众席上设置了几张桌椅,远处的建筑与植物加上广场上熙熙攘攘的人群,动静结合,热闹非凡。玩家仿佛穿越千年,置身于古代市井,在欣赏表演的同时,领略当时的岭南风情。这有助于年轻人充分了解粤剧历史、粤剧文化。
2.粤剧剧情的再现
粤剧中,以古代故事为题材的传统经典曲目众多,这里选取比较有代表性的《唐宫恨史》,该曲目的故事内容取材于中国历史上著名的“安史之乱”事件,讲述了公元755年,安禄山与史思明联合发动争夺唐朝统治权的内战,同时这也是唐朝由盛而衰的转折点。该曲目所表演的内容主要是唐玄宗、杨玉环从长安城逃到马嵬驿,再到杨玉环殉国。在《剑网三》游戏中,根据该剧情内容,“战乱长安城”与“马嵬坡”场景较为详细地还原了曲目的故事环境,且加入了新的、更加贴合真实世界的视觉元素(如图2、图3所示)。图2为游戏里“安史之乱”期间长安城场景中的城门外观,被叛军攻击过的痕迹、破碎的城楼主体,以及还未烧尽的战火,淋漓尽致地再现了当时的战况。图3为游戏与舞台剧中杨玉环在马嵬驿凉亭中休息的场景的对比图,舞台上的风景与建筑体现较平面化,缺乏真实感,且观众观看角度固定;而游戏中的场景更加真实、美观,玩家可以通过鼠标与键盘操作从不同角度来欣赏这个场景,还可以与场景中的人物进行互动,增加了趣味性。
(二)粤剧角色形象与动作在角色扮演游戏中的应用
粤剧中,演员的表演艺术分为唱、做、念、打。其中“做”是指“做功”,是形体动作。“做功”里的“做手”是演员唱和念的同时,结合手部动作进行表演,展现剧情中的角色所需要表达的情绪情感,让观众生动地领会演员传达的信息。如其中的“拉山”、“云手”,皆为粤剧演员非常经典的做手动作,具有独特的艺术风格。在长期以来的舞台艺术表演中,经过不断的发展与积淀,形成了独特的表演艺术形式。随着粤剧与其他戏曲剧种的艺术交流逐渐增多,粤剧不断地吸收、借鉴、学习其他戏曲艺术形式,形成了驳杂、丰富、全面的程式特色[4]。
1.粤剧角色形象的表现
粤剧服饰分蟒、靠、褶、开氅、官衣、帔、衣,其款式与京剧服装大同小异。粤剧表演曲目中唐朝故事居多,如《昭君出塞》《唐明皇与杨贵妃》等,网游《剑网三》中大量的人物还原与再现了粤剧这些经典曲目中的角色形象。服装、配饰、妆容更加接近于现实生活,但富有戏曲色彩。如网游《新天龙八部》中不同身份地位的角色形象,皇帝、大臣、贵妃、将军、大家闺秀、歌女、舞女以及宫中女官等都有着鲜明的艺术特色,特别是服装表面的“粤绣”图案十分精致,玩家可以放大看到清晰的纹样,还可以转动不同角度进行观赏。游戏中角色形象的服饰、妆容等是由“贴图”技术来完成的,需要原画师充分了解粤剧艺术。
2.粤剧角色动作的表现
网游《新天龙八部》的戏台场景中,人物角色的动作对粤剧曲目《唐明皇与杨贵妃》中的“拉山”、“云手”等动作进行了准确的模仿与提炼,同时也做了一定的调整与创新。如:舞台中扮演“管事宫女”的演员身着蓝色衣裳,长发飘飘,美丽动人,为迎接皇帝与贵妃的到来准备宴席,在此过程中唱、念、做皆有。游戏场景中,人物还原度较高,同时对其动作进行了优化与创新,更加体现其身份与心理活动。在宫娥唱到皇帝与贵妃将要莅临此地时,肢体动作为下蹲、抬手、眼神望向远方,衣袖飘向眼神所看位置,充分体现其聪明伶俐、活泼可爱的性格,以及恭敬、喜悦、期盼的心情(如图4所示)。玩家可从不同角度缩放远近比例来观赏表演,还可与其互动,提升了参与感。
(三)粤剧乐器在角色扮演游戏中的应用
粤剧是视听类艺术形式,除了演员的表演外,乐师的演奏也是必不可少的,特别是在剧情的发展、起承转合中,背景音乐与节奏起着主导作用。音乐与节奏可以带领观众进入气氛,从而达到共情的效果。明末清初,戏班里常使用的乐器有唢呐、三弦、月琴、二胡等管弦乐器。之后,逐渐加入了铙钹、扬琴、琵琶,以及由粤籍乐师创造的高胡等[5]。这些都是粤剧艺术家们的艺术结晶,值得年轻一代认识与学习。在网游《新天龙八部》中,我们可以看到戏台两侧的几位乐师,神色喜悦,分别使用铙钹、二胡、月琴、琵琶演奏音乐,有的闭目陶醉,有的摇头晃脑甚是可爱,还有的欣喜若狂,不同性格的乐师形象立体而丰满,再搭配演员的表演,结合弹奏的美妙乐曲,以及周围熙熙攘攘的环境音效,俨然一场精彩绝伦的视听盛宴。美妙的乐曲、节奏,可以陶冶人的情操,将人带入一定的氛围中,该游戏还原了古代勾栏瓦舍的场景,富含民风民俗,极具感染力。台上的演员表演精湛,节目精彩纷呈,台下的观众男女老少兼有,有喝茶吃零食的,有大人带着孩子来看热闹的,还有一群孩童在园子里追逐打闹的,叫玩家看着、听着、感受着。粤剧乐器演奏的声音,演员说词唱歌的声音,再加上观众们的声音,俨然一场历史盛会,使玩家仿佛身处现场,观看这场精彩纷呈的粤剧表演,增强了体验感。角色扮演游戏对于粤剧艺术的展现与传承,是潜移默化的,使玩家在不知不觉中接受粤剧艺术的熏陶,无需到达现场看演出,还可以与游戏中的场景、人物进行互动,这样的形式对粤剧艺术的传播是有效的,也是有意义的。
三、结语
从过去到现在,一代又一代的粤剧人不断探索着粤剧发展与传播的新道路,谱写了一个个新的跨界合作篇章,一代又一代的中国青年人才也肩负起传播、发扬中国传统文化的责任。粤剧艺术在传播与传承的过程中,多次与新媒体、新技术进行跨界合作,体现了粤剧艺术家们勇于创新、敢于挑战的精神。运用年轻人喜闻乐见的角色扮演游戏助力粤剧艺术传播与传承,是非常新颖且有效的方式。游戏独有的三维场景、三维人物、真实音效等优势,再现了粤剧艺术的精髓,同时游戏的可互动性也弥补了传统现场欣赏粤剧的局限性,让更多的年轻人有机会、有兴趣走进粤剧文化、粤剧艺术。同时,这样的跨界合作也对其他地方戏曲的传播与传承有着宝贵的借鉴意义。
参考文献:
[1]孙豪.我国传统文化元素在游戏设计中的应用[J].青年记者,2017,(26):117-118.
[2]谢开来.跨界粤剧的内容移植与市场机制——以网络角色扮演游戏改编剧<决战天策府>为例[J].戏曲研究,2019,(03):279-293.
[3]江阳晨,谭征宇.基于好奇心理论的角色扮演类游戏设计[J].包装工程,2019,40(08):254-260.
[4]吴泽东.各美其美美美与共谈戏曲剧种表演风格的互鉴[J].中国戏剧,2020,(07):74-76.
[5]郭衍毅.高胡伴奏在粤剧表演中应用技巧[J].戏剧之家,2020,(18):61+63.
作者:郗彩莲 王军 王少群 单位:广东培正学院 广州美术学院 广东培正学院