声乐教学中审美教育研究范文

本站小编为你精心准备了声乐教学中审美教育研究参考范文，愿这些范文能点燃您思维的火花，激发您的写作灵感。欢迎深入阅读并收藏。

【摘要】社会经济的发展推动社会文化的发展，根据我国国情，国家教育部不断深化教育改革，大力推行素质教育。高校音乐院系响应国家号召，加强校内音乐院系的教育方案的改革。声乐教学是高校音乐院系的主要教授课程，也是培养专业能力的必备课程，更是提高学生专业能力，培养学生审美能力的基础课程。现今，声乐教学作为国家素质教育的重要组成部分，提高对声乐教学的重视，加强声乐教学课程建设，是提高音乐院系课程教学效率的重要基础。本文从声乐教学的基本概念出发，结合声乐教学中审美教育的意义，研究声乐教学与审美教育二者之间的关系，分析声乐教学中如何培养审美能力。

【关键词】声乐教学；审美教育；意义；关系；措施

引言

随着高校对于学生素质教育越来越重视，学校对学生的综合能力提出了更高的要求。声乐系学生要想更好地融入和适应社会生活，必须具备较高的审美能力。在高校的声乐教学中，无不渗透着对学生审美能力的培养。[1]声乐教学作为一种艺术课程，赋予学生浓厚的音乐情感，激发学生的学习兴趣，提高学生的审美能力。审美教育可以促进学生鉴赏能力的培养，让学生感受到音乐的美，提高教学效率。审美教育是声乐教学中的重要部分，声乐教学可以对学生的审美观进行熏陶，潜移默化地改变学生的审美价值观，提高学生的审美能力。

一、声乐教学概述

（一）发展背景随着信息技术的发展，音乐的传播渠道拓宽，音乐被大众熟知。社会经济的快速发展推动文化产业多样化发展，也提高了人民的生活质量。人们不再为物质生活困扰，开始追求精神上的满足，人们用音乐来填补精神世界的空虚。另外，随着社会的进步与发展，素质教育的大力推行，高校音乐院系声乐教学开始发展，并向专业化、个性化发展，为声乐教育打开了新局面。[2]加强声乐教学改革，是为了适应当今社会审美发展的步伐。而专业声乐教学更是为了提高学生的专业技巧，培养学生的专业能力，创造出高质量的、被广大人民群众所喜爱的音乐。

（二）概念声乐是一种歌唱的艺术，是将艺术化的语言与科学化的嗓音相结合，塑造出的鲜明生动的听觉形象。声乐是用人声唱出来的附有语境、表达情感的带有语言的艺术。声乐教学是高校音乐院系的一门教学课程，是学习音乐的一门基础课程，也是提高学生专业素养、培养学生审美观的重要课程。

二、声乐教学中审美教育的意义

（一）增强学生代入感，提高教学效率审美是一种抽象性的价值观，需要通过实践来锻炼和提高审美能力。音乐是一种表达美的艺术形式，通过音乐可以诠释一切美的事物。[3]通过音乐审美教育可以让学生更好地感知美、表达美，在各种题材的音乐作品中更为真切地感知丰富多彩的世界，陶冶情操，进一步提高学生的审美能力，提高课堂效率。

（二）促进师生交流互动，缓解学生压力，提高审美能力在高校声乐教学课堂中，为了诠释音乐作品的内涵，教师会和学生之间沟通交流，或者通过肢体语言引导学生理解音乐作品的含义和表达情感，使学生更好地融入歌曲的氛围中，并以自己的方式表达出来。教学过程中的师生互动，可以让教师将自己的审美观念传达给学生，师生之间的互动和情感碰撞，有利于提高学生的审美能力。师生之间的情感交流会拉近师生之间的距离，削弱学生对老师产生的紧张，缓解学生的压力，调动学生的积极性，发挥学生的想象力，提高学生的审美能力。

（三）提高学生学习效率，加强专业技巧的培养教师在课堂教学中，通过教授基础的声乐知识和技巧，讲述音乐作品的内涵，使学生身临其境融入到音乐作品中感受音乐的美，可以提高学生对音乐的学习兴趣，提高学习效率。[4]学生在美的因素的推动下，会自主地提高学习音乐的积极性，练习发音技巧，培养专业能力。

三、声乐教学与审美教育的关系

（一）声乐教学体现审美教育审美教育是为了提高学生的审美价值观，增强学生审美能力的一种特殊教育。在声乐教学过程中，为了让学生充分感受音乐，理解音乐内涵，同时对学生进行审美教育，审美教育的特征得以在声乐教学中充分展现出来。1.丰富的感情色彩成熟的音乐作品是具备丰富的思想感情的，通过音乐旋律的变化将创作者想表达的情感传递给学生，让学生通过旋律、音乐附有的意境理解作者的感情及音乐作品的意义。具备感情丰富的音乐作品能得到人们的欢迎，也容易被演唱者传唱。[5]音乐作品饱含着作者的价值观、审美观，对学生的审美和情感容易产生影响。声乐教学中老师选择的音乐作品的内容是应该积极的、正面的，给学生带来积极的影响，引导学生树立正确的审美意识。2.与时俱进的时尚观流传至今的、优秀的音乐作品附有时代性，代表作者所生存的时代特征，可以让学生感受到时代的变化与音乐风格的不断更新[6]。在实际的声乐教学过程中，老师对声乐作品的发展背景、创作语境进行讲解，以及给学生播放当下社会所流行的音乐作品，都可以让学生领悟现今音乐的发展方向，表达的主流思想，将过去和现在进行对比，提高学生从音乐作品中汲取精华化作自己的思想的能力，锻炼学生的审美目光，提高学生的审美能力。3.模式多样性声乐教学并不是单一的教学模式，它有丰富多彩的教学模式。老师可以通过组织小型的课堂音乐会、演唱比赛，让学生对自己的能力做出正确的判断，有一个基本的审美观念和审美尺度。通过音乐画面的展现，陶冶学生情操，提高学生的欣赏水平。多样化的教学模式，让学生多角度感受音乐的魅力，培养学生的审美眼光，提高教学效率。4.身心愉悦感声乐教学并不是只让学生掌握基本的理论知识和基础技能，而是要让学生在学习音乐的过程中享受音乐，满足学生的精神需求，提高学生的精神境界。声乐教学过程是轻松的、愉悦的，不管是学习声乐技巧还是学习理论知识，学生的精神是放松的，是从内而外的感受音乐的美好，逐步形成自己的审美观念，构建审美体系。

（二）声乐教学中培养审美能力一个人的审美能力与天赋有关，但更重要的在于后天的培养。声乐是一门艺术，学习声乐的过程就是培养审美能力的过程。学习声乐是一个漫长的过程，在这个过程中，学生的审美能力得到不断提高，全方位形成自己的审美观。1.提高审美鉴赏水平音乐作品水平高低不同，风格迥异，学生需要在无数的音乐作品中寻找适合自己学习的、优秀的作品必须具备良好的鉴赏水平。并不是所有音乐作品都能用到声乐教学中，教师在挑选教学音乐作品时，应除去不良音乐对学生带来的消极影响，选择高水平的优质音乐对学生进行熏陶，有意识地培养学生的鉴赏能力。通过分析音乐作品的音乐意境、气氛以及节拍、节奏和旋律的变化，从细节上让学生感受音乐中美的因素。让学生欣赏不同风格、不同思想、不同乐器，数量巨大的音乐作品，潜移默化的提高学生的奖赏水平。2.树立审美感受意识音乐是通过旋律表达出来的，它的表达形式是抽象的。相对于文学作品、影视作品，音乐的美没有具体的表现形式，相对更难以接触，被学生感知。声乐教学中，老师应该有目的地引导学生去接触音乐、感受音乐，通过风格差异大、音乐作品水平高低不同，让学生明显的感知音乐的差异化，让学生有有意识地、主动地去感受音乐，让学生主动地去了解感兴趣的音乐，去探究音乐作品的意境、作者的创作思想、作者的价值取向，从而刺激学生的审美意识，增强学生的感受能力。3.培养审美想象力由于音乐的表达是抽象的，增加了学生的学习难度。想象力作为音乐学习中的重要方式，教师应该重视。让学生将音乐符号具体化，形成音乐作品的实物化，让学生充分运用自己的头脑，发挥学生的创造力，让学生在自己的脑中形成画面，提高学生的理解力，开发学生的想象力，提高学生的审美能力。

四、声乐教学中培养审美能力的措施

（一）完善教学设备，设立多样化教学环境长期以来，音乐教育在学校全面发展教育中所处的地位低，最近国家开始重视素质教育，音乐教育在高校教育中的地位提高。但音乐教学设备不完善是长期得不到解决的问题，声乐教学是一种抽象的教学，过程中所需大量的教学设备。所以，为提高教学效率，加强审美教育，学校和教育部应该尽快完善教学设施配置，优化教学环境。教师在教学过程中可以选择在户外、模拟音乐厅教学，以多变的环境吸引学生们的学习兴趣，让学生适应不同场合的音乐教学和表演，提高学生的适应力，巩固学生的专业技巧，提高学生的审美能力。

（二）改变教学方法，丰富教学内容现代信息技术的发展推动声乐教学方式的变化。多媒体技术的运用，可以让学生通过音、视频直观感受到音乐的魅力，欣赏音乐的美。增添更多的教学内容，以新内容吸引学生的目光。比如，组织学生聆听现场音乐会、音乐剧演出，现场感受音乐，运用自己的所学欣赏音乐的美，检测学生的审美能力，不断提高审美能力。

（三）从理论到实践，从实践中培养审美观实践出真知。实践是学生检验自身学习情况，检测自身能力的必备手段。通过实践与理论的结合才能更近一步地提高学习效率，完善不足。可以通过组织班内举行小型音乐演唱比赛、排练音乐剧、举办演唱比赛等，让学生通过实际参与，运用自身的知识检测自己的审美能力。通过实践经验改正自己的缺陷，提高审美水平。

五、总结

教育要适应现代社会的发展需求，需要紧跟时代步伐。我国声乐教育发展面临不断变化的社会形势，需要依据社会变化不断更新教学理念。声乐教学与审美教育二者是密不可分的，审美教育提高声乐教学效率，声乐教学推动学生审美能力的培养。在现今的教育背景下，国家大力推行素质教育，各高校应该抓住机会，加强声乐教学改革，提高声乐教学整体水平；重视学生审美能力的培养，提高学生综合素质；增强学生的就业竞争力，为国家培养出高素质的优质人才。

参考文献

[1]荆晶.对高校声乐教学中渗透审美教育的研究探讨[J].牡丹,2015(20):121-122.

[2]李静.试论新时期高校音乐教学中审美教育的体现[J].通俗歌曲,2016(09):32-33.

作者：李玮 单位：山西应用科技学院